劍橋藝術史研究指南：提香（簡體書）

本書主要分為三個部分: 第一, 對提香畫作不同題材的介紹; 第二, 對提香繪畫藝術特點的分析; 第三, 對提香的多角度解讀。從歷史語境、時代特徵、贊助人、經典傳統等多維視角展示提香繪畫藝術成就的豐富特徵。劍橋研究指南系列是劍橋大學出版社的著名品牌, 每冊收錄的研究論文, 其作者都是提香的權威研究者。本書對提香的多個側面進行了深入剖析, 可謂提香研究的全面導引, 具有較高的學術價值和可讀性。

16世紀的威尼斯繪畫界首推提齊安諾·維切利奧（下文均簡稱為提香）。直至1576年提香去世，他不僅是整個義大利，也是整個歐洲名噪一時的畫家。提香在西方藝術的主導作用從未遭受過質疑，他的畫作被人景仰。威尼斯，這個坐落在亞得里亞海潟湖之上的運河之城，這個波光粼粼的水都，始終以其獨特的魅力備受世人珍視。提香的作品使這座二的寧靜的共和國成為歐洲的藝術中心，並持續了幾個世紀之久。提香享年85歲，在他漫長的藝術生涯中，他的繪畫委託人包括羅馬帝國皇帝、西班牙國王、教皇、義大利及歐洲的政治界高層人士等。喬爾喬·瓦薩里，一位熱忱的藝術家，的《義大利藝苑名人傳》的作者，曾讚頌說：“提香所取得的藝術成，不僅是威尼斯，也是整個義大利及世界其他地區的。”至15世紀，藝術家們已從普通工匠中脫穎而出。瓦薩里認識到，儘管提香的作品供不應求，但人們迫切關注的還是繪畫大師本人：“與他的同輩相比，提香的健康狀況和幸運機遇令人望塵莫及，沒有人能像提香那樣得到上蒼如此的恩寵和福賜。眾多的王子、文人以及與提香同時代的紳士們，都曾專程前往威尼斯拜訪他，因為除了他精湛的藝術創作，提香還是個溫文爾雅的紳士，他充滿魅力、彬彬有禮。在威尼斯，提香有不少對手，但無人能在才華方面與他匹敵，因此他輕而易舉地在藝術水準、為人處世等方面勝人一籌。”瓦薩里參照米開朗琪羅的藝術風格特點，強調了繪畫藝術的線條和素描構圖（迪賽諾）的重要，優化了義大利中部藝術的核心美學理念，建構出了一套美學標準。而提香的繪畫則直接通過豐富的彩和光影（用彩）來構圖，創建了富有威尼斯文藝復興時期特的繪畫風格。這一風格注重對自然的直接表現，而不圍於局部的彩、不刻意表現畫作輪廓的清晰。威尼斯首批藝術論著之一、由畫家保羅·皮諾以虛構方式撰寫的《談畫錄》於1548年出版，書中指出，在威尼斯畫派的創作方中，素描構圖顯得不是那麼重要。皮諾認為既然素描構圖只是畫家作品的底稿，其彩和明暗表現顯得不那麼重要了，但如果沒有彩和光影的明暗呈示，大自然難以得到再現，作品會令人費解。真實再現大自然是提香的創作目的，他拋棄了先以素描構圖開始的所謂“迪賽諾”創作方，認為這一虛的方難以建構藝術的真實。大自然的彩是不能通過素描構圖的方來臨摹的。威尼斯藝術批評家評論說，“彩與其表現的物體是不可分割的”。根據威尼斯畫派的美學標準，彩與自然臨摹互為一體、不可分割。在1550年出版的瓦薩里的《義大利藝苑名人傳》版中，米開朗琪羅是被列人其中的在世畫家。1557年，威尼斯作家、批評家洛多維科·多爾切（1508-1568）也撰寫了一部虛構的《談畫錄》，以反擊藝術圈明目張膽排斥提香，置威尼斯畫派特於不顧的現象。在多爾切的這部著作中，參與對話的是提香之友、多才多藝的彼得羅·阿雷蒂諾（1492-1556），阿雷蒂諾於1527年從義大利中部來到威尼斯定居，另一位元參與對話的則是佛羅倫斯的一位語學家。多爾切的《談畫錄》系統閘述了威尼斯畫派的藝術理論，為提香精湛的繪畫藝術辯護，並為瓦薩里的《義大利藝苑名人傳》將提香排擠在外疾呼糾正。多爾切系統地闡述了威尼斯畫派所追求的藝術目標：通過營造人物與背景之間連貫和……