三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 鍵盤樂器

單元簡介 單元 1–基礎樂理 這個單元內容包括不同類型的鋼琴介紹、彈奏時的姿勢、音符與彈奏記號的運用、五線譜與簡譜的介紹以及和弦的介紹。 單元 2–節奏全攻略 隨著不同的年代與背景，產生了很多不同的音樂類型，如︰古典樂、民謠、流行樂、搖滾樂、爵士樂、拉丁樂、舞曲⋯等等。當中它們所用到的節奏型態也各有特色，如： Waltz、Slow Soul、Slow Rock、Tango、Rhumba、Cha Cha、Disco、Bossa Nova⋯等等。這些節奏型態都會在這個單元逐一為大家介紹。 單元 3–古典分享 古典音樂常出現在電視、電影或廣告中，在這個單元為大家挑選了一首在電影出現的樂曲。 單元 4–手指強健秘笈 在這個單元裡，提供了幾個可以增加手指靈活度的練習。這些練習除了可以作為階段性的鍛鍊，也很適合在日後當作例行性的暖指運動。 單元 5–自彈自唱 常常看到很多歌手自彈自唱，看起來好像彈得很簡單，但不知道為什麼自己就是不會彈或彈得不像？ 沒關係，在本單元我會為大家示範一些較常用到的伴奏手法，由淺入深的，讓你也來親身體驗一下自彈自唱的樂趣吧！ 單元 6–右手旋律的變化 告訴你們如何在旋律的單音上面，再多加一些音符，使旋律的表情變得更豐富。 單元 7–綜合練習 綜合以上所學習過的節奏型態，混合使用於同一首歌曲中。 單元 8–好歌推薦 在這個單元裡面，收錄了一些流行歌曲，以及一些經典名曲，希望你們喜歡。 ◎輕鬆自學，由淺入深。 ◎從彈奏手法到編曲概念，全面剖析,重點攻略。 ◎適合入門或進階者自學研習之用。 ◎可作為鋼琴教師之常規教材或參考書籍。 ◎本書首創左右手五線譜與簡譜對照，方便教學與學習。 ◎附影音教學QRCode。

"鋼琴併用曲集"是配合課程的等級而作的補充教材，可加強學生正在學習的樂理，也可以與其他鋼琴教材或叢書共同使用。初級、第一級、與第二級提供一些通俗的民歌與獨奏創作曲。我們在最開始就使用民歌，是讓學生心生親切感，這樣，他就很樂於自彈自唱或與朋友同樂。同時這些曲子也能增加視譜經驗，培養音樂品味，並且因此認識其他國家的民俗風情。併用曲集的每一級都是經過精挑細選而編輯成的。初級與一、二級結束之後很自然地進入第三級，那是名作曲家的名曲集。

鍵盤和聲的學習目標，是建立學習者對調性和聲的辨識與表現能力，進而達到創作與樂曲詮釋。學習的過程，不只是認識基本音樂知識，還要透過不同的練習方式，來加強和確認學習者對和聲的掌控。「配伴奏」練習，除了建立旋律配伴奏能力外，可以進一步往旋律創作上發展。「聽音」練習，是強調和弦與旋律音高的辨識。「視奏」練習，看似讀譜能力的測試，也是對不同調性在鍵盤上的彈奏表現。 「快樂鍵盤和聲」共有10本，5本是依調性、和弦及終止式循序漸進的教本，5本是配合學習內容專用的練習篇。每一冊中都會以配伴奏、聽奏、視奏三種方式來練習。1(及練習篇)、 2(及練習篇) 是以建立調性中三個主要的和弦 I、IV、V7， 彈奏經驗與聲音的認識；3 (及練習篇)、4 (及練習篇)加入轉位和弦、I2、II1，除了學習完全終止式外，並加上旋律配和弦的能力；5 (及練習篇)增加 VI 和弦與副屬和弦V的V7；4和5在配伴奏的部分，還加入旋律變奏創作。

鍵盤和聲的學習目標，是建立學習者對調性和聲的辨識與表現能力，進而達到創作與樂曲詮釋。學習的過程，不只是認識基本音樂知識，還要透過不同的練習方式，來加強和確認學習者對和聲的掌控。「配伴奏」練習，除了建立旋律配伴奏能力外，可以進一步往旋律創作上發展。「聽音」練習，是強調和弦與旋律音高的辨識。「視奏」練習，看似讀譜能力的測試，也是對不同調性在鍵盤上的彈奏表現。 「快樂鍵盤和聲」共有10本，5本是依調性、和弦及終止式循序漸進的教本，5本是配合學習內容專用的練習篇。每一冊中都會以配伴奏、聽奏、視奏三種方式來練習。1(及練習篇)、 2(及練習篇) 是以建立調性中三個主要的和弦 I、IV、V7， 彈奏經驗與聲音的認識；3 (及練習篇)、4 (及練習篇)加入轉位和弦、I2、II1，除了學習完全終止式外，並加上旋律配和弦的能力；5 (及練習篇)增加 VI 和弦與副屬和弦V的V7；4和5在配伴奏的部分，還加入旋律變奏創作。

24首民歌×《炎黃風情》×四手聯彈 熱愛臺灣的中國作曲家鮑元愷， 他筆下的作品有著什麼樣的靈魂？ 鮑元愷曾說：「臺灣把我重新焠了一遍火，我所有的靈性都被解放了，如果沒有10年臺灣，就沒有我後來的文化觀念和成果。」 ．所有曲名皆附中英對照。 ．透過24首悠揚的民歌曲風感受中華文化精髓。 ．從管弦樂到鋼琴樂，根據樂器特色做了相應的變化。 ．在〈放馬山歌〉與〈看秧歌〉中，原管弦樂版本中含有非常有特色的打擊樂器，在本書中均保留了原打擊樂器音色。 ★本書特色 《炎黃風情》原為一套24首管弦組曲的組曲，本書並不只是單純地改成琴譜，而是根據鋼琴的演奏特點重新創作，從鋼琴演奏的角度再現了管弦樂的意境，力圖為觀眾建立起一個完整的感官體驗。

《呼求者的讚美》是本會第一本創作詩歌的鋼琴合唱譜，收錄的十二首鋼琴琴譜以及合唱歌詞，有傳統讚美詩改編曲、新創詩歌；有獨立及委託創作，也有參與總會聖樂營創作組的學員作品。創作的同靈不管是持續砥礪專業的事奉同工、或者是羨慕善工努力耕耘的音樂素人，都藉由歌詞與樂音呈現出對這份信仰的感動和思考，也傳達了對神的信心呼求。

鋼琴演奏技巧訓練×樂曲歷史背景評析 精選多首巴哈小前奏曲與賦格曲，演奏能力更上一層樓！ 推薦給對巴洛克音樂有興趣，並且想要進一步學習的你！ 約翰．塞巴斯蒂安．巴哈（Johann Sebastian Bach）是15、16世紀歐洲最重要的音樂家之一，被後人尊稱為「音樂之父」。巴哈生前不僅在管風琴演奏上享有盛譽，而且還經常指導其子演奏鍵盤樂器。流傳至今的三本巴哈樂譜，最初的目的就是應教學需要而寫的。 現今我們使用的《巴哈小前奏曲與賦格》版本中，大多數曲子選自巴哈的《為W.F. 巴哈的鋼琴小曲集》。根據其內容來看，大致有兩種情況：一、完全選自於巴哈的原稿真跡；二、選自於最可靠的巴哈手抄本。從曲目的體裁來分，有三類：一、小前奏曲18首；二、賦格曲4首（包括兩首小賦格曲）；三、前奏曲與小賦格曲3首（包括一首前奏曲與賦格）。整體上來說，這些曲子教學目的明確，定能使鋼琴學習者的演奏技巧有所進步。 本書特色： 本書精選巴哈所寫的多首練習曲，對於鋼琴教師、音樂系學生或鋼琴愛好者、一般兒童，都是一套極具實用價值和指導意義的優良教材。

封面人物 邱鋒澤 音樂主播台 從角落生物到一代宗師 ～～作曲家法朗克超展開的中年人生～～ 這是一個被親情情緒勒索的鬼故事，也是一個年少得志，青年失意，中年走出自己一篇天的音樂家故事。它告訴我們，人最終還是要勇敢地做自己的主人，即使在不起眼的角落，有一天注定還是會被看見。 是神童還是魯蛇？ 音樂大師的人生第一頁，看起來總是很類似：音樂神童、開演奏會獲得滿堂彩，就讀音樂院、參加各種比賽得獎….比利時作曲家法朗克(César-Auguste Franck, 1822 - 1890)的人生開場也是如此。 從小展露音樂才華的法朗克，也有個懷抱星夢的爸爸，希望法朗克能為家族帶來榮耀和財富。就在比利時的音樂院學業告一段落後，法朗克的爸爸，帶著法朗克和弟弟來到法國巴黎，尋求更大的舞台。在音樂院期間，法朗克的表現都算是不錯，鋼琴演奏和作曲都持續得獎，學彈管風琴，還準備參加當時所有年輕法國作曲家都會挑戰的作曲大賽---羅馬大獎。但，奇怪的是，就在法朗克二十歲那年，他卻自己向音樂院申請休學！ 東洋動漫館 〈菫〉 ～～電視動畫《相合之物》片頭主題曲～～ 大多數的日本動漫是以中學生為主要觀賞對象，也因此題材中多充滿了怪奇、非現實、魔法、妖怪或超時空等想像力元素。相較之下，本次要介紹這部作品的題材則不同於以往，故事緊扣著充滿日式特色的甜點「和菓子」而展開，題材看似平凡但卻撫慰人心。在筆者看來，這樣的故事倒比較像日劇劇情的動畫版，因此適齡層面還能延伸到稍微成熟一點的觀眾，而另一點筆者特別喜愛的地方，是本作的畫風採用水彩風格，更加帶給觀賞者一種溫暖的魅力。 《相合之物》是日本漫畫家淺野倫於2016年所發表的作品，並且於今年（2022）4月改編為電視動畫播出。故事中的角色們就像是你我一般生活中的平凡人物，每個人都有每個人的故事與問題要面對，卻也在各自的角色上努力完成課題。而就如同本次介紹的主題曲中所歌頌的：其實我們每個人的生活都不平凡，能夠面對自己的問題，克服困難與挫折，完成自己的使命，就是不平凡的人生。 專題報導 夏日清涼系歌單 慵懶迷人的巴薩諾瓦、來自美國西岸的酷派爵士、歡迎光臨夏日小酒館。 今年夏天開始的比較晚，但熱浪卻來得猛烈無比！光是在家吹冷氣、喝冷飲還是無法解悶，筆者總是想到海邊吹吹風、來好好地放鬆心情，可是這幾年受疫情的影響，已經大大改變了人們的生活方式。不過幸好我們可以改變自己的心情

選錄巴洛克、羅可可時代爲大鍵琴、古鋼琴或翼琴等樂器譜寫的作品。蒐集的幾乎都是由二聲部構成的樂曲。我們熱切盼望學琴者確實學習「複音音樂」，廣泛地彈奏古典樂派、浪漫樂派、近代與現代樂曲的可能性大大地增加。

孟德爾頌無言歌共有四十八曲，每六曲成一集，全部有八集，寫作時期分布廣，被廣泛的當作學習教材。無言歌的名稱，正如文字般，是指「沒有歌詞的歌曲般小曲」之一，大都使用歌曲優美般的旋律，和支持他的伴奏型態寫作而成，安排在開頭的主題素材，大都首尾一致。

《卡門》×比才×四手聯彈 ‖十歲就考上巴黎音樂學院，音樂神童比才的最後一部歌劇‖ ‖全球至今上演率最高的歌劇之一，法國歌劇界的里程碑‖ ‖借用西班牙旋律，使作品本身充盈著異國情調‖ 德國哲學家尼采曾高度評價： 「比才的音樂在我聽來很完美，它輕鬆，來得優雅，來得時尚。它可愛，而且音樂也很流行，它的優雅屬於一個民族。」 【片段介紹】 《鬥牛士之歌――序曲》 將這首著名的「序曲」用鋼琴來詮釋，別有一番色彩，開頭的快板跳音旋律充分表現了作曲家要求的原貌。鬥牛士進行曲與卡門的宿命交織在一起，具有非常強的震撼力。 《前奏曲》 從「序曲」衍生而來的，可以算作「序曲」的另一半，它情緒低沉，色彩暗淡、遲疑的下行音調，猶如哭泣一般，充滿暗淡色彩。這正是歌劇《卡門》的真正主題：悲劇色彩，無法抗拒的命運，死亡以及凶殺的味道。 《哈巴涅拉》 著名的女高音唱段，該曲根據西班牙民歌改編而來，在劇中是女主角卡門在第一幕想要征服男主角唐•何塞時唱的，她輕輕晃動著身體，唱起了哈巴涅拉舞曲的節奏音調。音樂充滿挑逗，有非常濃郁的西班牙風格。 《間奏曲》 樂曲開頭的交織琶音好似歌劇中的豎琴，低音聲部奏出充滿美好的主旋律，經過長的樂句後兩位演奏者共同演奏主題，恰似複音樂曲的你追我趕。 《阿拉貢舞曲》 第四幕開始前的間奏曲，樂曲開頭的八度跳躍、有氣勢，進行曲風十足，和歌劇序曲的部分不謀而合。鋼琴版本篇幅稍長，間奏非常優美動聽，鋼琴的歌唱彷彿缺失歌劇中的異國風情，需要演奏者用很好的連奏詮釋。 《阿爾卡拉龍的騎兵》 滑稽、幽默感十足，富有民歌氣息，鋼琴版本需要做到很好的強弱對比，當然低音聲部需要很好的配合高音聲部。 《卡門》是一部生動的音樂文學，它將小人物搬到了歌劇舞臺 〔本書特色〕 比才的最後一部歌劇《卡門》是全球至今上演率最高的歌劇之一，此次四手聯彈改編版的樂曲呈現順序與歌劇版略有不同，分別是《鬥牛士之歌⸺序曲》、《前奏曲》、《走私者們的進行曲》、《哈巴涅拉》、《塞吉迪亞舞曲》、《間奏曲》、《阿拉貢舞曲》、《阿爾卡拉龍的騎兵》、《夜曲》和《波西米亞舞曲》。

鍵盤和聲的學習目標，是建立學習者對調性和聲的辨識與表現能力，進而達到創作與樂曲詮釋。學習的過程，不只是認識基本音樂知識，還要透過不同的練習方式，來加強和確認學習者對和聲的掌控。「配伴奏」練習，除了建立旋律配伴奏能力外，可以進一步往旋律創作上發展。「聽音」練習，是強調和弦與旋律音高的辨識。「視奏」練習，看似讀譜能力的測試，也是對不同調性在鍵盤上的彈奏表現。 「快樂鍵盤和聲」共有八本，五本是依調性、和弦及終止式循序漸進的教本，三本是配合學習內容專用的練習篇。每一冊中都會以配伴奏、聽奏、視奏三種方式來練習。1、2 是以建立調性中三個主要的和弦 I、IV、V7， 彈奏經驗與聲音的認識；3 (及練習篇)、4 (及練習篇)加入轉位和弦、I2、II1，除了學習完全終止式外，並加上旋律配和弦的能力；5 (及練習篇)增加 VI 和弦與副屬和弦V的V7；4和5在配伴奏的部分，還加入旋律變奏創作。

鍵盤和聲的學習目標，是建立學習者對調性和聲的辨識與表現能力，進而達到創作與樂曲詮釋。學習的過程，不只是認識基本音樂知識，還要透過不同的練習方式，來加強和確認學習者對和聲的掌控。「配伴奏」練習，除了建立旋律配伴奏能力外，可以進一步往旋律創作上發展。「聽音」練習，是強調和弦與旋律音高的辨識。「視奏」練習，看似讀譜能力的測試，也是對不同調性在鍵盤上的彈奏表現。 「快樂鍵盤和聲」共有八本，五本是依調性、和弦及終止式循序漸進的教本，三本是配合學習內容專用的練習篇。每一冊中都會以配伴奏、聽奏、視奏三種方式來練習。1、2 是以建立調性中三個主要的和弦 I、IV、V7， 彈奏經驗與聲音的認識；3 (及練習篇)、4 (及練習篇)加入轉位和弦、I2、II1，除了學習完全終止式外，並加上旋律配和弦的能力；5 (及練習篇)增加 VI 和弦與副屬和弦V的V7；4和5在配伴奏的部分，還加入旋律變奏創作。

《天鵝湖》×柴可夫斯基×四手聯彈 驚心動魄的悲劇性植根於俄羅斯民族的靈魂深處， 也是柴可夫斯基性格中悲劇因素的對映。 天鵝主題建立在具有悲劇性格的b小調上，奠定了全劇悲劇的色彩。 天鵝主題不僅是一段旋律，更是整部舞劇音樂的靈魂、控制整部作品結構的內在力量。 俄羅斯作曲家拉羅什（Herman Laroche）： 「優美如歌、令人著迷的旋律一直源源不斷地傾瀉而出。」 【《天鵝湖》特色――天衣無縫、渾然一體】 ．音樂結構：《天鵝湖》結構龐大，音樂淒美動人。 ．曲式結構：從曲式結構來看，作曲家運用了奏鳴曲式、迴旋曲式、賦格曲等曲式原則與戲劇結構相結合。 ．音樂與戲劇情節、人物塑造相得益彰，毫無斧鑿痕跡。 ．全部舞劇在全世界家喻戶曉，上演場次比比皆是，儼然成為舞劇的代名詞。 【練習建議】 ．全書20曲大約時長45分鐘，建議可以選其中適合對應程度的作品開始學習，前者可彈Secondo部分，後者彈Primo部分，手小者練習時可以適當省略一些音符。 ．演出時，演奏者可以根據時間安排，酌情選擇全部演奏或部分演奏。這些作品難度適中，大約適合6～8級的練習者教學使用或在音樂會上演奏。 人世間最震撼人心的悲劇，莫過於聖潔高貴、純潔美好的香消玉殞。 〔本書特色〕 《天鵝湖》除了原作總譜外，不少作曲家都不同程度地改編過原作或部分選曲。此次出版的20首四手聯彈樂曲是從全劇中節選了每一幕中經典的片段，由Ju. Komalkov與A. Kondratev改編，同時中文版編訂者修改了Muzgiz原譜中大量的錯誤，並添加了部分建議指法和建議踏板。

婚姻，是人生的大事。找到一位真心相愛的對象，舉行一場完美的婚禮，也是許多少男少女心目中的旖旎夢想。婚禮，少不了音樂的陪襯。每個人都有偏好的樂風，也有最適合自己的婚禮音樂。但要備辦一場婚禮，待處理的雜事實在太多。若不想為了該挑那些歌傷透腦筋，本書提供了絕佳的指引。 若你是一名樂手，有機會替朋友或客戶的婚禮擔任伴奏，本書更是必備的錦囊。從迎賓序樂、新人進場、交換誓詞與揭紗、謝親恩到新郎新娘退場等環節，都選錄了貼切的配樂，針對場合作出使用建議，並與大家分享歌曲背後精采的故事。 除了眾所周知的古典名曲，本書也選錄不少偶像劇、電影的經典主題音樂。聽見動人的旋律響起，腦海往往便會浮現當時搭配音樂呈現的、浪漫唯美的畫面，增添婚禮的感動。 ●精選30首適合婚禮選用之歌曲 ●附樂曲介紹及曲目賞析 ●本書曲譜為五線譜

專為兒童所創作的鋼琴練習曲集，25首練習曲皆無一手彈奏八度音程之處，手掌之擴張，最寬僅為七度，且各個練習曲均附有標題，曲子有趣，最適合初步學生及手掌尚小的孩童學習使用。可做為學完拜爾至進入《徹爾尼三十練習曲》之間的銜接教材。這本練習曲沒有一個需要用一手彈奏八度音程之處，手掌之擴張，最寬僅為七度，且各個練習曲均附有標題，曲子本身也很有趣，所以對於初步及手掌還小的小孩，是最適宜的練習曲。尤其學完拜爾至進入徹爾尼30號（OP. 849）之間，尚有一段距離，此階段使用之練習曲兼曲集則以本書最有效果。

《老頑童學琴日記：第1集》說的是一位活到老學到老，勇於發現“未知我”的老頑童，在一位有著二十年教學經驗鋼琴老師的悉心指點下――從手指僵硬到手指略感靈活，進而練習斷奏、連奏、跳音、音階、琶音、分解和絃等鋼琴彈奏必備基本功；從樂理零基礎到初識五線譜，進而瞭解調號、拍號；大調、小調；樂句及其劃分等讀譜必備能力；老頑童學琴一年，現可彈奏幾十首短小曲目。雖節奏遠非準確，旋律亦非悅耳，但老頑童樂在其中，並打算繼續在琴鍵上快樂下去。鋼琴老師亦被老頑童不服老，愛學習之精神所感動，做好了繼續教下去的準備。有理由相信，《老頑童學琴日記》第2集、第3集……會陸續與讀者見面的。●作者自序●寫作《老頑童學琴日記》的衝動源於作者之一的老頑童在2020年歲末草就的一篇小文《我與〈學琴日記〉》，說的是曾任上海音樂學院音樂研究所林華所長為幫助少兒學習鋼琴彈奏寫的《學琴日記》一書，對老頑童練習鋼琴彈奏的啟發：我與《學琴日記》一本書在我的書櫃裡默默地躺了二十年，無聲無息靜悄悄的……這本書就是曾任上海音樂學院音樂研究所林華所長寫的《學琴日記》。“日記”的藍本是一個叫許雪青的小女孩寫的日記，青青學鋼琴的時候，已經九歲了，跟著音樂學院的陳樹哲教授學習了五年的鋼琴，然後隨著父母出國了，臨行前，她將自己寫的學琴日記送給了恩師。九歲孩子的文字非常淳樸真實，即使經過編輯也能顯得真實可信。或許，這是各類鋼琴教材中唯一一本以孩子口吻寫出來的書。《學琴日記》以青青在跟隨陳樹哲教授學習鋼琴過程中記下的日記，以及作者林華對這些日記所作的注釋，闡述了少兒學鋼琴過程中必須注意的諸如手型、識譜、手指功夫、節奏節拍、觸鍵、音色、踏板、複調、練習曲等方面的運用原理，並對各種鋼琴流派的歷史沿革、藝術風格作了簡要的回顧。《學琴日記》內容深入淺出，文章生動流暢，以其散文性的優美文筆引人入勝。想來真是可惜，這麼好的一本關於練習彈奏鋼琴的書，我竟然沒有認真讀過。其實，早在1980年代家裡就買了鋼琴。可那個時候工作忙得不可開交，根本沒有什麼時間，更沒有什麼心思去學彈琴。家裡的鋼琴於我就是一個礙手礙腳死沉死沉的擺設。直到最近，我突然聊發少年狂――發狂時早已年逾六旬，玩起了黑白鍵。而且這一玩，大有一發不可收拾之勢。現在不管窗外是陰是晴是雨是雪，我每天都要穩坐琴旁，心無旁騖地練琴兩到三個小時。就這樣，學琴不到一年，我從零基礎的琴盲，到可以彈奏出幾十首簡簡

《老頑童學琴日記：第1集》說的是一位活到老學到老，勇於發現“未知我”的老頑童，在一位有著二十年教學經驗鋼琴老師的悉心指點下――從手指僵硬到手指略感靈活，進而練習斷奏、連奏、跳音、音階、琶音、分解和絃等鋼琴彈奏必備基本功；從樂理零基礎到初識五線譜，進而瞭解調號、拍號；大調、小調；樂句及其劃分等讀譜必備能力；老頑童學琴一年，現可彈奏幾十首短小曲目。雖節奏遠非準確，旋律亦非悅耳，但老頑童樂在其中，並打算繼續在琴鍵上快樂下去。鋼琴老師亦被老頑童不服老，愛學習之精神所感動，做好了繼續教下去的準備。有理由相信，《老頑童學琴日記》第2集、第3集……會陸續與讀者見面的。●作者自序●寫作《老頑童學琴日記》的衝動源於作者之一的老頑童在2020年歲末草就的一篇小文《我與〈學琴日記〉》，說的是曾任上海音樂學院音樂研究所林華所長為幫助少兒學習鋼琴彈奏寫的《學琴日記》一書，對老頑童練習鋼琴彈奏的啟發：我與《學琴日記》一本書在我的書櫃裡默默地躺了二十年，無聲無息靜悄悄的……這本書就是曾任上海音樂學院音樂研究所林華所長寫的《學琴日記》。“日記”的藍本是一個叫許雪青的小女孩寫的日記，青青學鋼琴的時候，已經九歲了，跟著音樂學院的陳樹哲教授學習了五年的鋼琴，然後隨著父母出國了，臨行前，她將自己寫的學琴日記送給了恩師。九歲孩子的文字非常淳樸真實，即使經過編輯也能顯得真實可信。或許，這是各類鋼琴教材中唯一一本以孩子口吻寫出來的書。《學琴日記》以青青在跟隨陳樹哲教授學習鋼琴過程中記下的日記，以及作者林華對這些日記所作的注釋，闡述了少兒學鋼琴過程中必須注意的諸如手型、識譜、手指功夫、節奏節拍、觸鍵、音色、踏板、複調、練習曲等方面的運用原理，並對各種鋼琴流派的歷史沿革、藝術風格作了簡要的回顧。《學琴日記》內容深入淺出，文章生動流暢，以其散文性的優美文筆引人入勝。想來真是可惜，這麼好的一本關於練習彈奏鋼琴的書，我竟然沒有認真讀過。其實，早在1980年代家裡就買了鋼琴。可那個時候工作忙得不可開交，根本沒有什麼時間，更沒有什麼心思去學彈琴。家裡的鋼琴於我就是一個礙手礙腳死沉死沉的擺設。直到最近，我突然聊發少年狂――發狂時早已年逾六旬，玩起了黑白鍵。而且這一玩，大有一發不可收拾之勢。現在不管窗外是陰是晴是雨是雪，我每天都要穩坐琴旁，心無旁騖地練琴兩到三個小時。就這樣，學琴不到一年，我從零基礎的琴盲，到可以彈奏出幾十首簡簡

收錄10首經典熱門流行歌曲、電視、電影、日劇主題曲改編爵士風格鋼琴名曲集，其中9首難度適合高階學習者使用。

為了能夠親自彈奏〈Dancing Queen〉，即便遇到黑道打架的阻礙，也要拚命練習。某一天，突然就被打到了。那是ABBA的〈Dancing Queen〉。我想用自己的雙手在黑白琴鍵上演奏這首曲子。我想學鋼琴。連樂譜都不會看的我打電話給附近的鋼琴教室，電話那頭似乎相當困擾。幸好麗子老師坦率地說：「只要練習，沒有不會彈的曲子。」原來，「為了練會某首曲子而反覆練習，和打電動打到破關的道理是一樣的。」「只有出了社會，才真正懂得學習的滋味。」「就算是很晚才開始學，也不會有任何損失。」「練習絕對不會背叛你。」52歲硬漢大叔親自示範，無論幾歲，YOU CAN DANCE。◎成天和黑道廝混的大叔，從零開始學鋼琴的笑與淚（以及各種意想不到的體悟）！◎AMAZON.JP 四顆半星好評、破百則書評熱烈響應！◎〈寫給台灣讀者的話〉特別收錄！◎最熱血、最日本根氣式，《強風吹拂》真人鋼琴版！◎寫給覺得自己「早就過了接觸新事物的年紀」的人；以及 ，常常無法回答「學這個能幹嘛」卻學得全心全意、為之瘋狂的你！