三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 西洋繪畫 / 西洋畫技法

～初學者的素描基礎看這本～一顆蘋果幫你創世紀！【本書特色】◎從常見的蘋果開始解說幾何到靜物的技法應用，適合初學者！◎從準備到觀察，從球體到柱體，從玻璃到金屬，完成第一幅靜物素描！◎光影明暗分析、新手常見問題詳備，應用超全面，跟著學不怕失敗！●素描新手的聖經「創世紀第一章」！一顆蘋果不只是一顆蘋果！●人人都說「素描是繪畫的基礎」，素描的重要性不可否認；但是，想要透過自學學習素描，卻根本不知道從何下手嗎？從幾何體到靜物，是很多新手在初學階段遇上的第一個坎。原本分析好的、稜角分明形狀清晰的幾何體，一下子變成了說不清道不明、小細節特別多、不知道從哪開始下手的靜物大魔王！別擔心！這本書，將顛覆你既往的繪畫學習模式！就讓「蘋果」作為你與素描浪漫邂逅的開始！一顆蘋果，可以導出萬有引力定律，也能幫你打開學素描的新視野！一顆蘋果，讓你會畫從各種水果到罐子的所有球體靜物；一罐可樂罐，搞定從圓盤到酒瓶的所有圓柱體靜物；一塊布，就能學會所有襯布和布料褶皺的靜物素描畫法；一個杯子，就能讓你逐漸掌握所有透明質感的細膩刻畫……從練習一顆蘋果的素描技法開始由淺入深，構圖、光影、結構、質感、空間表現……透過本書，讓你簡單就上手素描基本功，只要一顆蘋果，就能讓素描技法一通百通！摘下這顆蘋果，寫出你的素描創世紀第一章吧！

～藝術設計領域權威出版「3dtotal Publishing」全新《藝術大師系列》～結合傳統與數位，深入探究色彩與光影的理論與實踐方法，邁向頂尖藝術家與設計師的究極教科書！【本書特色】◎分兩大部分詳細解說緊密相連的色彩＆光影理論，掌握術語與專業知識好輕鬆！◎3位頂尖藝術家示範教學＋7位特邀畫家作品，從獨特專業人士眼中發現全新觀點！◎附加完整索引，快速以專有名詞從近400頁的大部頭書中查找關鍵資訊！專精於藝術家教育、靈感提供的權威出版社──3dtotal，由旗下涵蓋全球的頂尖專業人士共同合力，全新推出《藝術大師系列（Artists' Masters Series）》系列，以逐步教學＋清晰訣竅＋作品賞析，分享這些專家數十年的精華經驗，以期藝術領域綻放出更多精彩無窮的可能性。《色彩與光影指南：精進繪圖的基礎理論與實踐技巧》分為兩大部分──前半段知識科普＋後半段實踐示範。▌前半段知識科普首先將分別解說藝術領域中重要且一體兩面的兩大主題──色彩與光影，由具象油畫家查理．皮卡帶領讀者深入探討：✦色彩✦如何「看」顏色、如何理解顏色呈現的不同方式、如何控制顏色並應用於數位媒材。✦光影✦掌握光線的基本類別、如何描繪霧面和鏡面等、如何結合多種光線應用於有紋理的物體。透過本書前半段的詳細知識集錦，將可加深對色相、明度、彩度的理解，以更靈活地運用色彩與光影，精準表現出各種事物的形狀與質感。▌後半段實踐示範收錄3位海外知名藝術家──賈蜜拉．諾普夫、煒煒、奈森．福克斯──的技巧分享，詳細解說如何運用前半段的理論知識，結合傳統與數位技法，應用於實際創作之中，從線稿開始，到選擇色盤、運用數位的詳細步驟截圖等，全都如實大公開！（示範使用了Photoshop，但介紹技法也可應用於其他任何繪圖軟體。）✦《日復一日》　By賈蜜拉．諾普夫✦運用5種不同照明場景──陰天、大晴天、清晨、日落、下雨天，描繪同樣的夏日風景。✦《晚餐》　By煒煒✦以暗沉照明主導的黑暗氛圍為核心，討論創作的不同階段，包括規劃場景、選擇視角、放置透視網格、分配明度和顏色、渲染體積和紋理等。✦《巴爾柏尖塔》　By奈森．福克斯✦示範陽光與鮮豔中性顏色碰撞後的絕妙視覺饗宴，不僅利用數位繪圖，還會參考在現場以傳統方式繪製的草圖，並結合水彩等完成。▌追加收錄✦10位藝術家的作品賞析✦藉由業界專家的分享，理解他們如何運用高階的色彩與光影技巧，除了能

享譽半世紀！最具系統性、啟發性的靜物畫教程從基礎、構成原則到訣竅，從突破寫實創新表現到進入立體抽象 本書特色800張靜物圖例示範：畫作實例與圖示參照，解說潛在原則‧基本理念‧操做法最簡明易懂系統教法‧深度啟發：以傑出的靜物繪畫作為靜物素描的目標，教法融會貫通深入淺出，見樹亦見林全面解析靜物素描：完整學會線條、基本形狀（含皺摺）、明度變化、配置、構圖、空間分割、質地和筆觸輕鬆帶領創造性思考：簡單／複雜、抽象／寫實、動態／靜態、主動／被動、立體／平面、前進／後退、主觀／客觀、精確／寬鬆等容易進階高階技法：將寫實變成抽象，觀者視線動線設計，妙用隱含線條，活用噴畫和雄蕊筆刷 靜物素描是繪畫的基本功，也是通往繪畫創新風格的最佳實驗場，關鍵是你需要一位能夠啟發你的導師。本書以融會貫通的宏觀視野，為初學者精心規劃靜物素描教程。從前半部一開始講述素描基礎、初期重點、構成原則，便融入繪畫原理和內涵，重點簡約具體、目標明朗易掌握。後半部更是突破一般素描範疇，以各式畫材介質（鉛筆、鋼筆、炭筆、粉彩、油畫、壓克力畫、噴畫、雄蕊筆刷等）進一步詮釋並解說共同原理，特別是以明度漸層貫通鉛筆明暗及色彩應用；並闢專章講述抽象表現方法，鼓勵學習者脫離寫實，化繁為簡實驗摸索各種風格，打開大腦的創意大門。教畫過程，不時提醒注意要點，並提示大師也愛用的基本技法。透過明確的教畫定位和切中瓶頸的啟發式引導，協助學習者突破框架，充分享受振奮人心的繪畫體驗。本書於1976年在美國出版後即大受歡迎，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。傑克‧漢姆為家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一，他創造出許多令人喜愛的漫畫角色。不僅在藝術、商業上具指標性，他的經典繪畫教學書《人體素描》、《動物素描》、《風景素描》、《卡通風格人物創作》歷經時間考驗，始終受到眾多學習者的推崇。 「靜物繪畫的權威指南！」讀者誠摯推薦「這是認真追求藝術繪畫者的權威指南，讓我的繪畫不再業餘或草率。」—— Thriftbooks網站「如果你是繪畫新手，這本書可作為你的藝術指南。如果你是經驗豐富的畫家，在這本書中你能發現新的技術和媒介。」—— Thriftbooks網站「如果你不知道靜物與好的畫作的關係，強烈建議你看這本書。」—— Thriftbooks網站「我買了傑克‧漢姆所有的書

享譽半世紀！最具系統性、啟發性的靜物畫教程 從基礎、構成原則到訣竅，從突破寫實創新表現到進入立體抽象 本書特色： 800張靜物圖例示範：畫作實例與圖示參照，解說潛在原則‧基本理念‧操做法最簡明易懂 系統教法‧深度啟發：以傑出的靜物繪畫作為靜物素描的目標，教法融會貫通深入淺出，見樹亦見林 全面解析靜物素描：完整學會線條、基本形狀（含皺摺）、明度變化、配置、構圖、空間分割、質地和筆觸 輕鬆帶領創造性思考：簡單／複雜、抽象／寫實、動態／靜態、主動／被動、立體／平面、前進／後退、主觀／客觀、精確／寬鬆等 容易進階高階技法：將寫實變成抽象，觀者視線動線設計，妙用隱含線條，活用噴畫和雄蕊筆刷 靜物素描是繪畫的基本功，也是通往繪畫創新風格的最佳實驗場，關鍵是你需要一位能夠啟發你的導師。本書以融會貫通的宏觀視野，為初學者精心規劃靜物素描教程。從前半部一開始講述素描基礎、初期重點、構成原則，便融入繪畫原理和內涵，重點簡約具體、目標明朗易掌握。後半部更是突破一般素描範疇，以各式畫材介質（鉛筆、鋼筆、炭筆、粉彩、油畫、壓克力畫、噴畫、雄蕊筆刷等）進一步詮釋並解說共同原理，特別是以明度漸層貫通鉛筆明暗及色彩應用；並闢專章講述抽象表現方法，鼓勵學習者脫離寫實，化繁為簡實驗摸索各種風格，打開大腦的創意大門。教畫過程，不時提醒注意要點，並提示大師也愛用的基本技法。透過明確的教畫定位和切中瓶頸的啟發式引導，協助學習者突破框架，充分享受振奮人心的繪畫體驗。 本書於1976年在美國出版後即大受歡迎，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。傑克‧漢姆為家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）的創作人之一，他創造出許多令人喜愛的漫畫角色。不僅在藝術、商業上具指標性，他的經典繪畫教學書《人體素描》、《動物素描》、《風景素描》、《卡通風格人物創作》歷經時間考驗，始終受到眾多學習者的推崇。 「靜物繪畫的權威指南！」讀者誠摯推薦 「這是認真追求藝術繪畫者的權威指南，讓我的繪畫不再業餘或草率。」—— Thriftbooks網站 「如果你是繪畫新手，這本書可作為你的藝術指南。如果你是經驗豐富的畫家，在這本書中你能發現新的技術和媒介。」—— Thriftbooks網站 「如果你不知道靜物與好的畫作的關係，強烈建議你看這本書。」—— Thriftbooks網站

從童話世界裡，認識新色彩＆品味出眾的美麗配色。全書收錄53幅著色畫，皆附有全彩的配色範本。享受著色的樂趣，同時學會配色基礎知識！喜歡著色畫的你，是否也有這些煩惱呢？ ・圖畫和顏色的氛圍看起來不搭調。・不知道如何組合色彩比較好。・總是不經意塗上相同顏色。・畫不出時尚的配色……。・色彩看起來很單調。為了解決以上煩惱，只要透過本書的著色畫，就能學習配色的基本法則，並培養良好的色彩審美感。本書以日本及世界各地的知名童話為主題，共收錄53幅著色畫，都是精緻又漂亮的花朵及動物圖案。左頁會有上色完成的配色範例，可作為選色的參考；右頁則是相同圖畫的空白線稿，可自由塗上喜歡的顏色。配色範例中會列出所有使用到的色鉛筆顏色，並將色彩分成「底色、強調色、主色」3種類型，運用這些顏色，構成可傳達各個童話世界印象的配色。作者ingectar-e將淺顯易懂地解說為何範例中選擇了此配色，以及這個配色會呈現出什麼樣的效果。跳脫「花朵是粉紅色、葉子是綠色」等既定概念，幫助大家創造出屬於自己的美麗配色。除了著色畫之外，內容還包括：・色相、彩度、明度、色調等「色彩基礎」的解說・「選色」及「決定色彩印象」的重點・讓畫面更和諧的「色彩平衡比例」・「依照季節分類的配色」、「襯托色彩的配色」等等透過簡單易懂的介紹，更了解配色相關的基礎知識。一起來享受著色畫的樂趣，同時學習配色的技巧吧！相信可以在書中找到不曾使用過的全新配色組合！【本書特色】1. 收錄53幅以日本及世界知名的童話故事為主題的著色畫。2. 每幅畫皆附有全彩的配色範本，以及可自由著色的空白線稿。3. 明確列出範本中使用到的色鉛筆顏色，方便作為選色參考。4. 專欄介紹基礎的配色知識，內容簡單明瞭、一看就懂。【讀者好評】1. 收錄了許多著色畫，具有與童話相符的美麗世界觀！2. 全部的圖畫皆附有成品範例，不管是按照範本著色，或是自由著色，都能享受樂趣！3. 自己著色時總是千篇一律的顏色，翻閱這本書時可以看到各式各樣的配色提案，讓我很高興。

已不再是新手…… 卻仍無法建立屬於自己的風格？ 仍覺得自己的作品不立體，結構不平衡？ 常陷入構圖如何安排、無法取捨的苦惱？ 對於上色與配色總感到苦手！ 不知如何畫出有故事感的動人畫作！ 畫畫陪跑教練 橘手之勞 -----告訴你------ 如何畫，才能讓畫面更有戲？ 主題、構圖、線稿、上色、特色人物、趣味點全解析 -----還給你----- 街景畫NG與OK的私房對策 透視深度X 視線引導X人物繪製的3項組合畫技 一次打破入門到進階的卡關期 ▌讓橘手之勞…… 陪你先看懂畫，再開始動手畫！ ․拆解創作眉角，看懂一幅畫的內心戲 從作品找出構圖、筆觸、明暗以及色彩在創作過程有哪些原則， 更能理解一張圖好在哪、壞在哪。透過實際畫作， 說明為什麼畫這個主題？為什麼這樣畫？ 創作當中怎麼思考、如何看待繪畫。 分享這些領悟與撰寫，我彷彿也為自己重新上了一課。 ․從線稿到上色，就是這樣把圖畫出來的 想像你在畫室，看著坐在隔壁的我，一筆一筆畫完一張圖。 在畫廊裡拆解概念後，畫室單元將依序以分解動作說明： 從構圖的取捨、線稿的粗細深淺處理轉換、上色的順序以及各種細節處理。 邊畫邊聊，同學之間哪有什麼不能講？會的通通告訴你。 ․必BUY畫具大公開，作者就用這一款！ 畫圖想要成就感，請選用好筆&好紙。 根據畫室單元實際使用工具，整理必 BUY 品項，逐一說明功能，提醒叮嚀。 同時介紹我目前標配畫具，它們為什麼好用，迷人的地方在哪裡。 本書以三個空間進行分享，依序是畫廊、畫室及美術社。 第一個空間是畫廊，藉由作品全圖和特寫，說明創作思考的面向和路徑，包括主題選擇、構圖配置、色彩應用、視線移動的規劃以及繪畫實驗的過程與檢討。 第二個空間是畫室，詳細說明目前最熟練的畫圖步驟，涵蓋線稿、上色順序並且依照步驟說明畫法、想法和注意事項。 第三個空間是美術社，介紹目前手上最精要的工具材料，從畫紙、顏料、畫筆到必備的基本道具。 ▌街景畫，怎麼畫？ 實例拆解、細部放大解說— •遠景的處理 畫街景是描繪一個較大的範圍，表現的重點在空間感。表現景深的方式，可透過讓降低彩度的遠景建築物更往後退。是利用色彩學，以及遠處的事物會受到更厚的空氣所帶來的視覺干擾的空氣透視法。實際距離不需很

構圖對了，畫面自然恰到好處！弄懂構圖，你只需要一個構圖黃金法則。所有的構圖困境，都能一招萬用！好的構圖不是純屬巧合，而是畫家刻意構思的結果。一招萬用，秒懂構圖！突破單調無趣的構圖困境9大構圖主題 ╳ 69項豐富畫面的實用構圖技巧帶你創造出更有趣、更吸睛的藝術作品！亞馬遜讀者一致好評推薦★★★★★「最簡單的法則，給了我最大的幫助！」「我尋找了很久，這本書涵蓋了所有我想知道的答案！」▌你是不是常常盯著自己剛完成的作品，卻覺得好像哪裡不對勁？▌你覺得畫面應該或可以做出更好的表現，而感到各種不滿意嗎？▌你想讓作品變得更好，卻不知從何下手？▌同一個景象，為什麼你畫出來、拍出來的作品，就是差人一截？如果你也遇過這種狀況，《構圖的祕密》肯定會讓你愛不釋手。本書將提供你一個簡單萬用的構圖黃金法則，不僅讓你找出畫作不對勁之處，也會精闢告訴你該如何解決。從此下筆前就構思出更好的作品，按下快門前就框出動人畫面。這個祕訣就是──「物物不等距，變化產生美」運用「物物不等距，變化產生美」這個構圖黃金法則，你可以改變物體的距離間隔、塊面大小、空間遠近，以及明度對比和色彩冷暖，讓每幅畫更生動有趣。也可以運用這個法則解決畫面的平衡、形狀和畫作焦點的位置擺放，創造畫面引人凝視的魅力。葛雷格‧艾伯特集結多年教學心得，將構圖的複雜技法原理濃縮成這個好記又好用的黃金法則，並逐一告訴你該怎麼一招萬用！全書分為九大構圖主題，收錄多位當代畫家名作，搭配多組「新手畫家VS.專業畫家」的實例對照，透過大量的畫面分析練習，教你精準掌握趣味盎然的構圖決策。不僅讓你找出畫作不對勁之處，也精闢告訴你該如何解決構圖困境。學會了就永遠記住，越畫越有自信！※一招萬用，所有的構圖困境，都能使用這個黃金法則！Q：我的畫作透視準確，主題寫實，色彩豐富，但看起來就是很普通？相同導致沉悶，變化才能創造趣味：「物物不等距，變化產生美」。Q：規律就是美，把畫面平均分配，物件擺放對稱，結果作品單調又無趣？讓畫面變有趣：利用形狀、空間變化，創造一流的構圖。Q：畫面太複雜會造成混亂，缺少變化又會失去趣味性。如何凸顯主題的魅力？達到動態平衡：留意「視覺重量」與「視覺能量」的平衡，達到畫面的統合性。Q：我的畫作沒有情緒也沒有張力，如何畫出動人心弦的作品，讓畫面自己說故事？設計構圖布局：利用「三分法」創造趣味中心與視覺焦點，引導視覺動線。Q：請分享實用的構

邊學邊畫、邊畫邊練，0底子也能按部就班的自學。>>涵蓋花卉、靜物、建築、風景、人物5大題材，貫穿速寫基本理論知識、加強速寫基本技法訓練。●花卉速寫●靜物速寫●建築速寫●風景速寫●人物速寫>>用大量的速寫練習提升繪畫能力的基礎，培養自我的魅力畫風，以自己的手感風格記錄生活。●敏銳觀察力的培養●取捨概括力的養成●繪製形體能力的訓練●畫面表達的掌握●透視法則的運用●畫出靈活的線稿●繪圖表現力的提升●塑造結構的能力●細節層次的描述力零繪畫基礎的你，是否也想用手中的畫筆記錄下生活的美好呢？本書就教你用最常見的鉛筆，以速寫的形式來描繪生活。速寫是在較短的時間內、以最少的細節用線條勾勒出樣貌，以敏銳、簡潔的手法表現寫生對象。只是改變線條的剛柔、強弱、疏密，便能表現對象的軟硬、空間的遠近、物體的層次。速寫的重點，是快速地將物體的樣貌和感覺呈現在紙上，不用過度在意細節，不需要把每個部分畫到完美，只需盡情享受觀察和畫畫的過程。本書從基本的速寫觀念與工具認識開始，掌握入門的關鍵，再從花卉、蔬果、生活用品等靜物開始畫，循序漸進的帶領讀者進行速寫描繪的練習，奠定札實的基礎。掌握繪圖基礎技法，就能隨心所欲的畫！▸▸掌握透視規律找準透視點／注意透視形變／近大遠小的關係／合近實遠虛▸▸掌握構圖方法橫豎構圖法／對稱構圖法／S形構圖法／三角形構圖法▸▸掌握線條繪製單向排列的直線／漸變色調的直線／表現質感的短線／韻律感的曲線書中共有108個範例，展現學習速寫的清晰脈絡，讓你快速掌握繪畫要領。起始步驟，都是在小方格上開始繪製，讓初學者能清楚得知並確定物體的形體關係。「技巧提示」則是對結構進行分析，能正確掌握前後關係、主次關係與關鍵重點。翻閱此書，你會發現繪製速寫的樂趣很多，隨便一枝筆、隨手一張紙，隨時隨地都能開始用簡單的線條記錄生活、畫出日常的美好。

★路米斯繪畫學習經典★5大繪畫主題 × 66組頭手圖解 × 41組清晰圖例人體解剖x 比例透視x 肌肉原理跟著殿堂級藝術大師安德魯．路米斯，一支筆就能畫出人物立體感！「願本書讓你的鉛筆如生雙翼，帶你飛往技藝的巔峰。」──安德魯‧路米斯本書帶你精準掌握透視結構與比例，洞悉不同肖像畫的處理原則── 頭型落差懸殊，應該怎麼畫？ 為何所畫的人物表情總是不生動？ 手的比例如何拿捏？ 如何勾勒凹陷的掌心？五大繪畫主題，從頭部構造、五官比例到光影處理，輕鬆掌握繪製人物頭像的要領，畫出傳神又別有特色的肖像畫！PART1 男性頭像練習建構球體與臉部塊面，以基本塊面與次級塊面建構頭部。男性頭部的骨骼與肌肉結構較厚重，塊面明顯。以單位畫頭，藉由改變單位比例，能塑造不同類型的人物。PART2女性頭像女性臉部之美在於比例之美，務必要先學習結構與五官如何配置。女性骨架與肌肉結構較輕巧，不要強調下顎與臉頰的肌肉，眉毛位置通常較男性高。以簡單塊面大膽表現髮絲，不要過度強調細節。PART3嬰兒頭像嬰兒的臉在比例上比頭骨小，眉毛以下的臉約占頭部的四分之一，臉部塊面要更短一些。畫嬰兒要把鼻梁畫低而內凹，耳朵的位置要低，雙頰要高而豐滿。在亮色調上增加強光強調。PART4兒童與青少年頭像兒童頭部的垂直比例約與嬰兒相仿。塊狀與方正的形體會讓小男孩有粗獷的感覺，而小女孩的輪廓線則較為圓潤。青少年的頭部比例幾乎與成人無異，骨骼結構已相當明顯，但不用像畫成年人的頭部那樣強調。PART5手部手的比例由中指決定，留意手背的弧線，及如何勾勒凹陷的掌心。若手看起來無法緊握物品，就是畫糟了。無論你是初學者，還是多年習畫者，本書分為「男性頭像」、「女性頭像」、「嬰兒頭像」、「兒童與青少年頭像」、「手部」五大繪畫主題，專章說明不同生理性別、不同年齡層（老、少、幼）、不同細節（眼、耳、鼻、口、手）的肖像素描原則。全書66組頭手圖解、41組清晰圖例，內容鉅細靡遺，帶領讀者循序漸進地刻畫出靈活生動的人物肖像畫。本書特色．以球體與塊面建構頭部，釐清基礎觀念．詳解頭、臉肌肉構造，帶你畫出超生動表情．圖解各式臉部比例配置，輕鬆創造多元人物類型．解析光線明暗的處理原則，避免畫得像照片平滑．所有人物類型一應俱全，題材無所不包．特別收錄！專章詳解手部素描技巧

＊30款花卉主題、美妙精緻的曼陀羅圖樣＊30則令觸動人心的名人語錄＊9款藝術家著色範例分享＊實用色彩講座選色不煩惱 獨一無二的原創花樣，畫出屬於自己的色彩細節單面設計、厚紙不透色，無須犧牲其他頁面放鬆的畫畫，進入平靜的內在時間 曼陀羅代表完整，這些看起來像宇宙般的圖畫象徵我們的潛意識。設計美麗的曼陀羅能讓我們的內心世界穩定、整合、重新排序。 《彩繪曼陀羅》裡有30個令人放鬆又有創意的圖畫，可以從中發現曼陀羅的療癒能量。每個圖樣都包含了層次，以及可以自由上色或不塗顏色的圖形：留一些空白，或者單用一種顏色塗滿整個區域，也可以仔細為每個區塊塗上不同的顏色。 本書每一頁都選用特厚高品質紙張，所以不用擔心色彩會滲透，可以任意選擇喜歡的媒材――麥克筆、水彩、彩色鉛筆、中性筆、蠟筆――帶著這些令人愉悅的圖案，進入一個新的彩色世界。不論怎麼做，結果都會很特別、也很漂亮。而且，當你完成後，還可以把成品撕下來展示，或是當成禮物送給別人！ 在書的前面幾頁，有才華洋溢藝術家瑪麗．布朗寧的一些著色作品，讀者可以藉此得到一些美術靈感。但是你並不需要有著藝術家般的技巧來個人化這些豐富、精細的圖案，因為每個充滿生氣的細緻圖案，都是為了讓你自在地想像、創造及實驗的。 接下來就開始準備享受你的著色冒險吧！

暢銷美國數十年的畫畫自學書運用3個步驟分解圖，畫出圖形不再是難事 ★只會畫「火柴人」？ 加上基本形狀，畫出肌肉，即塑造出立體感 ★不會抓「比例」？ 不必用鉛筆目測，用參考線+基本形狀，便能畫出比例與構圖 ★主題太複雜，不知如何下手？ 試試利用「負空間」畫出各種主題 ★移動中的人物要怎麼畫？ 本書教各位怎樣運用「動作軸線」，捕捉瞬間的動態感 ★立體感要怎樣畫得出來？ 以「立體透視」技法，可畫出3D的立體感 ★陰影漸層怎麼才畫得自然？ 本書會引導讀者如何用紙筆畫出陰影漸層效果 ★如何畫出柔和的表面質地？ 請用「上釉法」畫出平滑如絲絨般的質地感 ★難以下筆、猶豫不決怎麼畫？ 本書特創「計時練習畫法」，讓人專心掌握畫面基本元素，迅速畫下 ★怎樣畫出畫面人物的空間感？ 用「戲院人頭畫法」，可掌握景深的呈現 鉛筆畫是最簡單、最便利、最基本的畫畫方式，是一切藝術與繪畫的起源，也可做為創意的發想方式。 本書為美國最受歡迎、最長銷的繪畫自學書籍，提供初學者各種畫畫的引導與訣竅。書中除了關於用具與技法等基礎介紹，主要以大量範例，用3個分解步驟，示範各種畫法。 為了讓讀者容易自學，本書使用淺顯的文字，放大圖形細部，以分解步驟式的畫法呈現，簡單易學。本書也包含從入門到進階的技法與各種小訣竅介紹，並且涵蓋主題廣泛，包括人物、風景、動物、植物、靜物等各大類別，可提供創作的靈感。 本書特色 ※完全為自學者設計，沒有艱深的技法，也沒有難懂的理論 ※從入門到進階的技法與各種小訣竅皆有 ※以分解步驟式教學 ※涵蓋各種主題

☑流動畫的無框架美學不用繪畫技巧，沒有固定框架，沒有絕對的美醜，只有當下壓克力顏料流動出來的唯一樣貌，讓你自由創作，無拘束！☑讓你的生活充滿流動畫，到處都是你的畫室！流動畫使用的壓克力顏料，可以運用在各式媒材上，包含書籤、盒子、時鐘等用品，讓你生活中充滿著個人的流動畫美學！流動畫✕無框創作=無局限、無草稿，一混色、二隨手倒、三搖動畫板讓顏料流動，超簡單、最自由的繪畫方式，日常就能輕鬆操作，顏料倒下的瞬間，沒有失敗對錯，只有流動出的獨一無二！☑什麼是流動畫流動畫又稱流體畫、潑灑藝術、流體藝術。是將壓克顏料、水、助流劑攪拌均勻後，將調好的顏料任意倒在畫布上隨意的流動，或運用各式技法、工具製作出各式作品。因為創作過程簡單且療癒，也不須繪畫基礎，只須隨著自己的心去創作，人人都可以是藝術家！☑流動畫的應用層面流動畫不止可以在畫布上製作，也可以在木質媒材、書籤、盒子、時鐘、麻布袋等各式媒材上外，也可以製作在鑰匙圈、項鍊等飾品上，讓藝術更貼近生活！☑流動畫的無框架美學不用繪畫技巧，沒有固定框架，沒有絕對的美醜，只有當下壓克力顏料流動出來的唯一樣貌，讓你自由創作，無拘束！☑讓你的生活充滿流動畫，到處都是你的畫室！流動畫使用的壓克力顏料，可以運用在各式媒材上，包含書籤、盒子、時鐘等用品，讓你生活中充滿著個人的流動畫美學！＊附「主構技法」動態影片QRcode本書特色✲流動畫基本技巧×變化應用倒扣法、刮畫法、繩拉法等各式流動畫技巧運用，讓你除了將調好的顏料倒入外，運用其他工具，讓你玩出不同模樣的美感！✲主構動態影片×作品圖文步驟別擔心失敗，更別擔心看不懂，書中附主構技巧動態影片QRcode，讓你掌握基本後，再進階操作變化應用，帶你靈活應用不NG。✲運用壓克力顏料的流動，讓你無拘束繪畫當掌握各式技巧應用，再進階製作各式用品，讓你激發出各式靈感，並在流動畫的世界中享受，各種在流動中，創作出的各式美學。

☑初心者必備想畫畫別擔心畫不好、畫不美，只要運用簡單的直線、點、曲線，就能輕易畫出讓人驚嘆的作品！☑進階者必學從理解媒材的屬性中，學習運用不同繪畫媒材，讓你的作品獨具個人風格！為初心者設計的多元媒材繪畫書，不會畫畫也OK！帶你從構圖、繪製線條、上色、畫陰影做層次，運用黑、白兩色為主要基底，畫出作品立體感，再搭配其他冷暖色調，讓你輕鬆畫出特色作品！色鉛筆、粉彩、墨水、代針筆各式繪畫媒材，可以獨立使用，也可以複合運用，而要怎麼運用？往往是初學者覺得最困難的地方。但，別擔心，這本書將帶你隨興、不拘小節的畫，讓你學會在畫畫的規則中，不規則的運用，繪製出擁有你個人風格的作品！☑初心者必備想畫畫別擔心畫不好、畫不美，只要運用簡單的直線、點、曲線，就能輕易畫出讓人驚嘆的作品！☑進階者必學從理解媒材的屬性中，學習運用不同繪畫媒材，讓你的作品獨具個人風格！※附全作品步驟停格動畫QR code※附粉彩作品模板本書特色✲初心者跟著繪製，不NG挑選好一個作品，再跟著書中步驟Step by step，就能繪製出各式圖樣，更別擔心看不懂，貼心附上作品全步驟停格動畫QR code，讓初心者能看的更詳細，繪製零失敗！✲畫畫原理簡單，帶你輕鬆上手運用圓點、直線、曲線、塗黑、留白等簡單技巧，帶你敲開畫畫的門，你會發現，畫畫一點都不難！✲5種媒材 ✕ 繪製技法零藏私彩繪毛筆、粉彩、色鉛筆、墨水、代針筆這些感覺風格不同的媒材，要如何運用？在操作上有什麼小技巧？在書中零藏私教授！

帶着速寫簿，幾支筆，輕裝漫步。走過繁華鬧市、大漠草原，也走過高山低谷、鄉間小鎮。途上用紙筆記下了如詩的足印，憑畫寄意，有時感性抒懷，有時理性深思，使我樂在其中。在寧靜的藝術天地裏，忘卻營營役役。寫畫，讓我欣賞萬物中隱藏着的美感，探索生命中的奧秘，豐富了我的人生。慶幸上天賦予我這個才能──紙筆當歌！ ──李志清

人生晴雨不定，晴天讓我們歡樂開懷；在黯然的日子裏，卻更加考驗你的堅忍毅力。風雨之後，無懼泥濘滿途，踽踽前行，每一步都有你的感情，每一步都有你的故事…… ──李志清

李志清遊走於孫中山史蹟徑，捕捉歷史的吉光片羽，以卷軸畫方式而糅合國畫、水彩畫和漫畫的藝術手法，創作出這風格獨一無二的港式繪卷，引人入勝，值得珍藏玩味。

╲隨書限定╱★14張精緻線稿畫卡X 1張全彩珍藏畫卡★ （220磅進口水彩紙‧26*19cm） 首度公開！B6速寫男私房慣用色Ｘ藏色技巧 著色就是如此紓壓！ 獨家收錄日本東京、長崎、阿姆斯特丹到舊金山等特色街景， 只要備妥基本水彩顏料與水筆，隨時展開一場紙上的世界旅行！ ☑ 為水彩初學者、繪畫愛好者，量身訂做的專屬著色書！ 跨越速寫線稿難度的限制，直接進行上色，也能獲得滿滿的成就感！ ☑打造屬於自己、最符合使用習慣的水彩盒。 從不同水彩類型的挑選、基礎水筆的運用，書中都有詳細說明與建議。 ☑ 公開讓作品更完美的關鍵上色訣竅！ 一次學會混色、疊色、藏色、留白、暈染等技巧，熟悉淡彩上色的特性，呈現最生動豐富的配色畫面。 【本書使用方式】 ‧跟隨書中教學掌握上色訣竅！快速完成一幅風景作品。 ‧數位線稿下載立即使用！方便重複列印練習或進行電繪。 ‧附贈特選水彩紙線稿畫卡，省略辛苦打草稿的前置作業。 【本書特色】 ‧全書採穿線膠裝裝訂，可全書攤平，便於長期翻閱、不易掉頁。 ‧隨書加贈的厚磅數線稿畫卡，方便練習上色，完成著色後可直接裱框收藏。 ‧驚喜贈禮！珍貴彩稿一張，粉絲必收、不可錯過。

史上最強透視超圖解越難懂的原理，越要簡單說！14堂透視訓練  72個透視主題 200+張繪圖範例亞馬遜讀者五星推薦──★透視主題的黃金典範！我需要的所有技巧都在這裡！★這本書講了所有藝術家該知道的一切！★暢銷全球超過50年的繪畫學習經典★影響無數習畫者、藝術家、建築師、設計等人才STEP BY STEP以最簡單又最實用的方式，完整傳授一筆入魂的透視基本功──‧你是否常常看著自己的作品，總覺得哪裡比例怪怪的？‧一樣大小的主題立方體和圓球，為什麼我畫出來就是比人差一截？‧明明知道畫面要營造空間感、遠近感，偏偏老是掌握不到要領，好沮喪？‧風景、建築、人像、動物……為什麼我的畫面總是不夠自然？‧我的空間概念不好、很難理解抽象概念，這樣也能學好透視嗎？本書將提供提供許多實用的繪畫、速寫建議與訣竅，替初學者和進階的習畫者列出所有透視繪畫的視覺原則與基本黃金觀念。以簡潔精練的文字，搭配200多張簡單的插圖，幫助讀者了解消失點、視平線等透視基礎。並展示「眼前所見」與真實情況之間的差異、透視變形、高度／深度／寬度的測量、圓形／圓柱／圓錐的處理等各種透視變化與應用。無論是繪畫愛好者、藝術家、建築師或工程師，都能從中獲益，奠定最扎實的透視基本功。透視是繪畫的基礎只要掌握透視原理，怎麼畫都好看！●本書將帶領讀者釐清最基本的透視觀念，學會了就永遠記住！‧為什麼我的畫總是歪歪斜斜？‧「透視」到底該怎麼看？跟消失點和視平線有什麼關係？‧平視、仰視、俯視……畫面上的視線如何安排？‧為什麼「眼前所見」和真實情況不一樣？‧「一點透視」和「兩點透視」使用的時機與理由？‧好想畫出「正常的」空間感！如何決定「對的」高度與深度？‧在透視圖中怎麼畫出漂亮的圓型？‧透視圖中的光線與明暗，該如何布局？本書特色☑ 初階習學者、繪畫愛好者、藝術家、建築師或工程師等任何想打穩透視基本功根基，人手必備這本透視入門聖經！☑ 畫大圖、講重點，以最簡單的文字，搭配超過200張圖片，把透視概念各種角度具體化成圖像，並講解原理。從此以後，再也沒有似懂非懂的透視觀念，保證學會了就永遠記住！☑ 14堂最有趣好玩的視覺訓練課，由淺入深、環環相扣，多元且豐富地展示「完美透視」所需要的一切觀念。☑ 這幅透視為什麼厲害？那張透視為什麼失敗？一一解答畫家在解讀透視的瓶頸與盲區。帶領讀者克服對「透視」的恐懼，以最活潑有趣的方法建構視覺思維及創作

最強速寫課第二彈！30秒也能畫！ 更詳盡的主題練習與分析，未公開的獨家思考， 一次解答速寫常見難題。 「自由畫線條」X「自在上淡彩」享受輕鬆速寫的樂趣 拋開「畫得像才是好」的限制， 新手到進階，掌握線條與培養色感，畫出自己的獨特風格！ 從輪廓線捕捉，到畫面解構與如何留白藏色， 不是專業畫家也能完成明亮生動的速寫作品。 Sketch1 替畫面分群，化繁為簡！ 提升觀察力，分好區塊，前、中、後景，就能自行安排下筆的順序，再瑣碎的畫面也能無負擔地描繪出空間與層次感。 Sketch2 限時練習畫作挑戰！ 從30秒、60秒到120秒，抓出特徵、大膽描繪，畫不正確也沒關係，連續性線條能讓作品更增添趣味。 Sketch3 先畫暗面，留白減少調色時間！ 確定光源後，先畫深色暗面，再依色系堆疊上色，巧妙小面積的藏色，能吸引視覺停留，讓畫作充滿魅力。 Sketch4 七大主題示範 X 精選作品解析 一起嘗試不同主題的練習，小物、小景、街景等，以觀者視覺動線出發，到取景意圖、結構比重與色彩安排等，詳細說明影響畫面耐看度的關鍵。 【本書特色】 ◆收錄多年來最受網友們喜愛的作品，進一步解構作品重點與特色。 ◆嘗試以不同尺寸畫本、各種色紙速寫，讓作品更具有獨特的個性。 ◆各種速寫小練習，教你輕鬆學會觀察、分群與如何調色的技巧。