三民網路書店 / 搜尋結果

如果這裡頭的故事也跟你有關，是的，那就是我最想要給予的問候了。請不要懷疑，我們的頻率。睽違九年最新散文集《問候薛西弗斯》獻上一份問候，給勞碌於心智或身體的你。文學或能作為問候，即使不會改變任何事情，也是有其力道的。睽違九年，陳玠安推出最新散文集《問候薛西弗斯》，這次他試著問候生命中的「薛西弗斯們」：仰慕的作家楊牧、頻率相近的廣播節目主持人、唱片行老闆、貝斯手，知名音樂人Leonard Cohen、搖滾大師細野晴臣、音樂大師坂本龍一、喜愛的樂團……「這本書收錄了我觀察人世間的『薛西弗斯們』，拉近視角，用簡約一些的言語，試著『問候』，以作為一位文學作者，對於搬大石的自照，以及關照。」本書分為三輯：輯一「我的同名專輯」書寫私密的成長經歷，同時是創作者回望最初也最純粹的生命養分來處，故鄉花蓮、異鄉台北的創作日常、高中時代迷戀的作家、音樂、棒球等等。輯二「將唱針放上……」收錄專業的音樂評論與隨性的音樂雜感，遊走於音樂和文學之間，文風獨特。輯三「公路休息站的快餐店」中年男子的生活切片，漫談吧台、喝杯調酒、聽一場爵士樂演出，這些文章就像公路休息站，讓旅人願意停下腳步來，找尋一杯咖啡，一杯苦酒，再繼續未盡的旅程。陳玠安：「這些故事裡，我是誰呢？我不再是拿著大聲公的人，而是坐在稍遠悄然的一個角落裡，挖掘著作為人，生存的道理。」「我總是在陳玠安的作品中，有尋得知音，找到我輩中人的感覺，相同的音樂、電影品味，透過陳玠安的文字和陳玠安的痛苦（讀者不用親身感受的痛苦），再次回憶我個人上個世紀末到這個世紀初的藝文經驗。……這本書中的陳玠安仍然遊走在音樂和音樂神祇間、漫步在咖啡店與唱片行之間，他以更從容的文字代表更多的釋懷，釋懷或是酷呢？我不確定。」――1976阿凱專文推薦「從第一本書以來，我對這世界有很多感受，愛與恨攪和一起，現在變成內化的東西：乖張不那麼乖張，抒情也沒那麼抒情。」以為不會離開的終究離開了；以為不會疏遠的仍然疏遠了；以為不會相信的，最終相信了，「做為書寫者，我能做的是什麼？」陳玠安自問。「我很擅長觀察，觀察之後，會得到很多情緒：同感，反對，拒絕。我的選擇是惻隱――哪怕與他者立場不同，試著了解。」――孫梓評專訪〈從「獨白」到「問候」――陳玠安談《問候薛西弗斯》〉

✣【 改編楊牧經典文學自傳《山風海雨》，窺探大師心靈世界 】✣✣【 布魯塞爾漫畫節新秀首獎作品，備受歐洲青睞 】✣✣【 臺灣文學邁出國際，跨海合作監修 】✣ 「假如我也做一位從事藝術創作的人，又將如何？」 歷經二戰空襲、國語政策推行、花蓮大地震以及充满禁忌的戒嚴時代，詩人楊牧以不惑之年的思慮重新回看童年：細膩而善感的少年Oken，某天偶遇了一位神像的雕刻師傅。看著老匠人優美熟練的手勢起落，細筆勾勒的雙唇和鼻線，Oken自問對那些神像沒有害怕的感覺，只是強烈地喜歡，因為它們是一件件美好的藝術品…… 本漫畫改編自台灣國寶級詩人楊牧的經典文學自傳《山風海雨》。敘述者以童年的目光凝望，佐以成人的思慮，細數成長過程中的心靈事件，點點滴滴，透露著藝術追求的啟蒙與端倪。繪者吳識鴻為知名動畫師，是亞洲地區極具跨地界、跨文化潛力的美術工作者。全書畫風細膩，詮釋深刻，於2021年榮獲Raymond Leblanc漫畫新秀首獎，值得收藏。名人推薦 許又方｜楊牧文學研究中心主任 陳玠安｜作家 須文蔚｜作家，臺師大文學院院長 葉雲平｜洪範書店主編 劉克襄｜作家 ——— 傾心推薦（依姓氏筆畫排列）

【我愛過的那個時代如果唱片行消失了】你還在聽唱片嗎？這不是故作姿態的復古情懷，我們也無意批評串流的存在和革命意義，可是當你還願意把一張CD或是黑膠放進播放器時，這必然有理性與感性的原因。這一期，是閱讀島第一次雙封面設計。A面，是特刊既有的專欄，2021年度合作社出貨排行觀察報告，文學類邀請新銳小說家羅士庭，理事主席邱月亭百寫非文學類的榜單觀察。書店店員的一天、新書店注目等專欄。B面，是特約編輯哲修，將主題定焦在唱片與唱片行。找來一群或許不是你在主流媒體會看到的熟悉作者姓名，可他們全是貨真價實的樂迷或是唱片行老闆。還有金曲歌王謝銘祐、漫畫家水瓶鯨魚、陳玠安，以及與在地書店有關的音樂故事。

日本國民天團Mr.Children出道30週年全紀錄！ 最好解讀Mr.Children的精選輯， 回顧出道以來的音樂歷程及經典歌曲！ 透過這本書，會更加了解Mr.Children， 或許也會開始喜歡吧！ ──櫻井和壽 當徬徨迷惘、內心充滿不安時， Mr.Children的歌如同路標，指引我們前行！ ★出道30年，32張冠軍單曲、17張冠軍專輯，唱片總銷量達7000多萬張！ ★2019年首次海外演唱即獻給台北，門票在2分鐘內即完售，瞬間秒殺！ ★首度收錄11首經典歌詞中文版！ 「認為理所當然的事，其實是奇蹟，經歷無數次偶然，才有現在的你和我」。 1992年的5月，由四位團員組成的樂團Mr.Children推出首張專輯，正式在日本樂壇出道。正如團名所表達的，他們秉持想要創作「不拘泥於形式」、「無法歸類」的初心，創造出能留存在從大人到小孩，許許多多人心中的音樂。 30年來，Mr.Children的歌曲感動無數聽眾，陪伴樂迷走過許多重要的人生時刻。四位團員彼此相似卻又各有特色，可以緊密結合又能各自獨立，一路走來共享許多時光，激盪出音樂的火花。他們每個創作，都彷彿是你我的人生縮影，時而溫柔，時而激烈，指示著我們返回重要的場所，或前往令人雀躍的未知之地。 迎接出道30週年的現在，知名樂評家小貫信昭透過文字，將Mr.Children的魅力，一一展露出來。本書集結他多年來採訪Mr.Children的觀察，記錄四人從相識到成軍以來的點點滴滴。書中揭露許多音樂背後的故事，也重新採訪團員，邀請他們訴說創作背景及心情，希望將Mr.Children對於音樂的真摯及熱情，如實傳達給大家。 如同櫻井和壽所說：「音樂不只是單方面的傳送，而是期望大家能同聲齊唱一首歌，用歌曲聯繫彼此的心。」這正是Mr.Children想透過歌曲完成的事。 本書特色 ▍由最了解且獲得Mr.Children肯定的日本知名樂評家所撰寫。 ▍記錄Mr.Children出道30以來從未曝光的小插曲。 ▍收錄團員們從未公開的內心話。 國內名家一致推薦dato∣音樂專欄作家We Love Mr.Children∣Mr.Children 台灣FB最人氣社團小孩社長∣Mr.Children TAIWAN FANS CLUB板主吳東龍∣日本設計觀察作家吳建恆∣音樂節目主持人施清元∣Ptt Mr.Children板前板主、文字工作者陳玠安

★紅樓詩社第六屆【拾佰仟萬出版贊助計畫】得主★神祕部落客、覆面系小說家海盜先生首部作品評審盧郁佳表示：這是部容易被低估的作品。「一開始看起來是村上春樹迷，但是會接下來卻會發現，村上春樹式的鬆散可能是唯一可以容許他記下這些靈光的載體。」這部長篇小說，前半段有熟悉的村上春樹小說感，後半段有著作者獨特想處理的生死轉折變化。在清透的日系感文字和易讀的文字和故事情節背後，藏著深沉的寂寞感，就像作者自稱：揮之不去的寂寞並非有沒有人陪伴，而是唯有創作才能開脫，他的人生沒有其他更重要的事想做，只想寫小說，而這樣純粹的心情，只有讀完小說才會懂。 包冠涵、李璐、陳玠安、葉美瑤、盧郁佳、羅毓嘉（依姓氏筆劃順序排列） 一致肯定推薦 盧郁佳　專序導讀「嘿，你很完整嗎？我是殘骸喔，真正意義上的殘骸。」在世界末日來臨之前，他和只餘「殘骸」的女孩，踏上與過去訣別的旅程。出社會以後，工作、家庭，各種人際關係逐漸剝落碎散的他，與幼稚園起便背負「殺母兇手」的沉重枷鎖，早已殘破不堪只餘殘骸的她，再也無法完整的兩人，出發尋找母親車禍後父親不告而別的真相。唯有村上春樹式以無數細節織就的網，才能兜攏這個逐漸剝落的人們組成的故事。充滿日系通透感的文字，描繪出一個恍惚疏離、時間亦跳躍飄忽的世界，這是屬於無法前往未來的人們的世界，亦是某人日復一日的真實。這是一個在文壇還沒有名字的海妖，以自己逐漸潰散的記憶作成的一首，關於遺忘與身世的曲子。

這本書不只是談出版、編輯、文字工作、自由工作者更記錄了一場不向社會、體制妥協，不斷「追求自己的真實」的痛快人生日本當代最具獨立精神的自由編輯指標性生活文化誌《POPEYE》、《BRUTUS》前編輯木村伊兵衛獎得主　都築響一　40年體制外生涯總回顧直探在現代社會「生存」的本質，重擊每一顆冀求新事物的心Mangasick王聰威（雜誌人與小說家）李取中（《大誌雜誌》《The Affairs 週刊編集》總編輯）李惠貞（獨角獸計畫創辦人）姚銘偉（《薰風》季刊主編）陳玠安（作家）陳頤華（日本文化誌《秋刀魚》主編）黃大旺（雜食派譯者）黃威融（資深編輯人）黃珮珊（慢工出版社總編輯）黃哲斌（新聞工作者）廖志峰（允晨文化發行人）——共感推薦「定義這個時代的是什麼呢？應該就是我們已進入『無潮流時代』的事實吧。」都築響一，可說是日本此世代中最具真正獨立精神的自由編輯與文字工作者。他於七〇年代擔任當時草創的文化雜誌《POPEYE》、《BRUTUS》特約採訪編輯，獨立前往美國等地採訪，引進介紹許多當時主流媒體未關注的當代藝術，也間接替這兩份雜誌打下後來能引領流行文化至今的基礎。但面對轉為高薪穩定的正職編輯機會時，他毅然拒絕，移居京都，繼續他的體制外文字工作人生至今，四十年來從未領過月薪，過著背離主流的生活。「我永遠是個圈外人。對室內設計圈、藝術圈、音樂圈、文學圈而言，我都是外人。我為什麼能夠在圈內採訪、做書呢？簡單說就是因為『專家的怠慢』，不過如此。專家要是動起來，我只要當個讀者就了事了。他們不動，所以我才動。而我勉強能將行動和工作勾搭在一起，雖然賺不了多少錢，但還活得下去。我就像是不斷走在危橋或鋼索上，不論多久都抵達不了對岸閃著霓虹光的『版稅生活』。」書名中的「圈外」一詞，在日文裡也有「手機沒有收訊」的意思。作者這四十年來選擇背離體制，就彷彿「失去了主流社會的訊號」一般。但在沒有收訊的人生裡，他卻看見了許多我們從未留意的事物。在《圈外編輯》這本書中，他完整回顧了他這四十年的獨立職涯：在《POPEYE》、《BRUTUS》工作時，他們從不開會、不做企劃、各編輯獨立運作，卻創造了一個個具有個性的專題報導；離開東京後，透過一個個不同的編輯案及採訪，他逐漸建立起有別於主流文化的編輯觀點；他刻意追求「普通」、「隨處可見」、「低俗」的事物，反而捕捉到了主流媒體漏失的文化觀察；面對學院體制，他不

在21世紀，創作不僅僅是把作品做出來，藝術家也不只是藝術家。藝術家是品牌、是製作人、是KOL。藝術平台是IG限動，藝術家可以24小時直播帶貨。然而，當人人都可能是藝術家，藝術家在這個社會擔任的角色為何？當藝術本質也隨經濟型態所改變，「真正的藝術」還存在嗎？牛俊強（當代視覺藝術家╱實踐大學媒傳系助理教授）、朱宥勳（作家）、李屏瑤（作家）、汪正翔（攝影創作者）、徐堰鈴（演員、編劇、導演）、徐蘊康（公視《藝術很有事》製作人）、張鐵志（VERSE創辦人暨總編輯）、陳玠安（作家、樂評人）、陳珊妮（音樂創作人）、焦元溥（作家）、謝佩霓（藝評家、國際策展人）、簡莉穎（劇作家、影視工作者）＝＝＝齊聲推薦（按姓氏筆畫序排列）＝＝＝在數位年代，關於藝術家的生活，你會聽到兩種版本。一種是矽谷的版本：「要成為藝術家，沒有比現在更好的年代了。你只需要一台筆電、一間錄音室、一隻iPhone或攝影機就能創作。創作藝術幾乎沒什麼成本，透過網路發行作品也是免費。人人都可以是藝術家，只要發揮你的創作力、找到發表平台，你就有可能成名。」另一種版本，是專職藝術家的肺腑之言：「沒錯，你可以把你的作品放到網路上，但誰會付你錢？每個人都是藝術家，那就沒有人是真正的藝術家。創作藝術需要多年的犧牲奉獻全心投入，過程需要很多支持，特別是『金錢』支持。若當今對藝術的定義與消費方式沒有任何改變，很多創作將逐漸萎縮。」每個人都是藝術家的概念源於一種革命主張；現在，它變成了行銷標語。如今許多人無時無刻都在消費藝術，卻對藝術家在當代經濟中的困境視而不見。大量的「藝術」被製造出來，數量之多前所未見，成本也更低廉。對於藝術消費者來說，這真是最好的時代──如果不把「質」與「量」等同視之，也不去思考供應鏈另一端的工人過著何種生活，就會覺得最藝術的時代莫過於此。我們首先有了速食，然後是快時尚，現在則迎來快藝術：快音樂、快文字、快影片、快攝影、快設計與快插圖。廉價製造，匆匆消費。我們隨心所欲，狼吞虎嚥。然而，問題是：當真正夠好的藝術被免費上架的產品打敗之後，會留下什麼樣的藝術？「這本書不是一個藝術家的謀生手冊，這本書更像是全面性的檢視藝術家的社會狀態。這件事對於藝術家與社會一般大眾都很重要，因為在台灣我們太少討論『藝術的社會性』這件事了，因此我們一代代傳承了一些關於藝術家生存的僵固說法，這甚至導致我們看不到藝術，只是看見我們自己的刻板印象

西門町 ６號出口，一個什麼事都可能發生的地方。《翻滾吧！男孩》紀錄片導演 林育賢2007全新力作‧首部青春奇想長片《６號出口》電影書全彩記錄內容包含兩大部分：◎忠實記錄電影拍攝過程、製作動機及起源，並詳附男女主要演員、導演、攝影、美術指導……等深度訪談，完整呈現幕前幕後各角色的心路歷程。◎由新銳小說家陳玠安，根據原始電影劇本，融會改寫成情感更細膩之電影小說。

陳玠安十六歲開始寫作，期間登上《幼獅文藝》「Youth Show」單元；參加台北國際詩節活動，文章收入合著書《成長地圖》。二○○四年獲台積電青年學生小說書評獎首獎。 《那男孩攔下飛機》內含感性自剖、如夢小說、詩與記憶共構之散文、散文詩……等橫跨多類創作介面，充份展示其全面性熟練而強悍的早慧文采。行文如樂曲之起伏跌宕，有時字字綿密爭疊讓人無法喘息，有時又似雪花緩緩陷落人間的冷凝與穩靜；堪稱

陳玠安　一九八四年生，花蓮人，基督徒，Arsenal F.C的球迷。二○○四年獲台積電青年學生小說書評獎首獎，詩作〈信交易〉入選《2004臺灣詩選》。著有文集《那男孩攔下飛機》、電影小說《６號出口》，另有譯作《三十一首歌》。現為自由作家，WeAreNotColdplay workshop成員。PC home個人新聞台「橫陳」mypaper.pchome.com.tw/news/coldbean

《不要輕易碰觸》是青年作家陳玠安的第三本散文集，為其「青春三部曲」的最終篇（前二分別是《那男孩攔下飛機》、《在，我的秘密之地》）。書中以平行世界的視角書寫己身所經歷的痛楚與喜悅，與之說話的對象似有其人，實際上更是作者與自我的大規模對話；無論是獨白式的篇章還是小品故事的陳述，陳玠安以獨一無二的文風，再度反芻建構出一名青年的所思所感，以及所實實活過的一切，實踐自我所堅持的，也試圖同生活做出和解。另收錄

「有沒有一位音樂人、一個樂團、一家唱片行、或一個廠牌，可以陪著你一起長大？」 這不是一個關於成功勵志或創業成就的故事，這只是關於一群充滿想像、熱愛音樂的人的真實人生，有音樂人、音樂品牌、導演、設計師、樂迷......以及他們一起創造過的事情、共度的歲月。這是一個關於成長的故事，關於風和日麗唱片行15年來與很多人一起成長的故事。 從進口西班牙音樂廠牌Siesta開始，到後來發掘自然捲、929、黃玠.

如果不信任我們，請相信上帝。如果不信上帝，請相信我們都生活在這塊土地。─ 角頭音樂 社長 張四十三台灣最有種的獨立音樂廠牌「角頭音樂」：秉持著「人民‧土地‧歌」的遼闊信念，孕育出陳建年、紀曉君、巴奈、南王姐妹花……等原住民音樂風潮，創辦無數樂迷年年朝聖的海洋音樂祭，開啟千禧年的台灣樂團盛世 ──Taiwan Colors Music1998 ～ 2018 成立二十周年紀念專書《我恨流行，二十年。

我究竟是為了放棄一切才去愛你？還是為了愛你，才放棄一切？才18歲的我，卻覺得自己老了，老得連心都僵硬了……繼【芥川賞】得獎作《欠踹的背影》後，綿矢莉莎睽違三年半最新長篇小說力作！日本上市一個月，即熱賣突破180000本！ 【名作家】水瓶鯨魚【名作家】青木由香【藝人．作家】吳佩慈【演員．作家】紀培慧【日本文化趨勢家．主持人】黃子佼【新生代作家】陳玠安【新生代藝人】郭采潔【知名部落客】龍貓大王◎絕好

搖滾史上最具原創性及影響力樂團Talking Heads（臉部特寫）主唱美國《時代雜誌》盛讚「搖滾的文藝復興人」大衛．拜恩 DAVID BYRNE重量級著作精裝國際中文版《紐約時報》年度百大注目書籍張鐵志、馬世芳、1976阿凱、何東洪、張世倫、陳玠安、陳德政、葉雲平、Earwax戴子、小樹、林貓王 高舉雙手吶喊推薦東倒西歪的桌椅、凌亂殘破的塗鴉，這是1975年美國紐約的一間LIVE酒吧。雖然這裡看

第一本書寫「職業摔角」的華文小說！ 每個人，都是自己世界裡的摔角者。 作家、東華大學華文系教授　吳明益　專文作序 搖滾天王　伍佰、黑色幽默漫畫家　黃色書刊 熱血推薦！ 作家、藝文工作者　跨世代齊力讚聲── 甘耀明、朱國珍、吳岱穎、李時雍、李維菁、林宜澐、神小風、馬欣、凌性傑、唐捐、陳又津、陳玠安、陳雨航、陳栢青、喬老師、詹偉雄、楊婕、楊富閔、蔡琳森、顏訥 （按姓氏筆劃排序） 摔角界人士情義相挺── Shane Liu│NTW新台灣娛樂摔角聯盟顧問、Ｆ.Ｃ.│知名摔角部落客、A-YONG-GO│NTW職業摔角選手、李國弘│《摔角王》作者、林亞蔚（和田京平）博士│資深摔角裁判＆IWL創社暨現任社長、屍血彼勒│TEPW職業摔角選手、惡王KAZUYA│NTW職業摔角選手、漢森博億│TEPW職業摔角選手、橘子│前摔角主播＆職業摔角研究者＆IWL職業摔角選手、鍾權│摔角紀錄片《正面迎擊》導演 （按姓氏筆劃排序） 這些小說就像那方小小擂台，看似呈現的是一場場套好招的表演，實際是日日苦練並且冒著風險以性命相搏的「真實」。育德毫不做作地將台灣的日常寫進這麼一個特殊題材裡，因而顯得舉重若輕，遂以動人。──東華大學華文系教授 吳明益 作者透過文學，將摔角與生活交融， 讓摔角成為如同生活般，本如是存在──自是生命本質的一種詮釋。 ──林亞蔚（和田京平） 【本書特色】 1. 一鳴驚人的熱血新聲──台北文學獎新科得主林育德首本小說集！將多年興趣打磨成故事，新鮮題材融入台灣城鎮、社會變遷，不僅與現實接軌，兼具文學性與閱讀樂趣，為新一代本土小說闢鑿別具風格的書寫路徑；即便對摔角一無所知，也能讀得酣暢淋漓！ 2. 作者深入田野調查，親臨大小比賽、廣泛蒐集資料，於小說中具體而微反映摔角文化，撕下被輿論賦予的標籤，藉摔角真假辯證，映射虛實交錯的人生。 3. 「短篇連作」敘事讓各篇互為表裡，角色、事件之間的呼應醞釀成一宏大格局；所有人皆生存在同一時空世界，穿梭於無數個擂台之間。一具具壞朽身軀，孕生一顆顆撲擊的夢。 【本書內容】 我希望《擂台旁邊》是一張通往職業摔角世界的邀請函，所有曾經的、現在的摔角迷、甚至是對摔角抱持疑惑的人，都在賓客名單上；地點就位在曾經播放過摔角、和摔角發生過關係的地方；時間則從日本時代一路橫跨到近未來。最重要的是，我們將從台灣出發，我們將從你

★共同站台推薦～ 自由時報花編副刊主編──彭樹君 日本文化研究專家──茂呂美耶 網路推理魔人/專業推理評論家──冬陽 旅日作家──李長聲 日文小說評鑑達人──糊塗塌客 文字工作者/台北知音駐台作家──陳玠安 如果在死之前，可以實現一個願望，你要許什麼願？ 不知道從什麼時候開始？整棟醫院開始有一種奇怪的傳聞。 人跟人之間竊竊私語說，只要遇見「必殺天使」，人生最後一刻的願望就會實現&

第一本書寫「職業摔角」的華文小說！每個人，都是自己世界裡的摔角者。 作家、東華大學華文系教授　吳明益　專文作序搖滾天王　伍佰、黑色幽默漫畫家　黃色書刊 熱血推薦！ 作家、藝文工作者　跨世代齊力讚聲──甘耀明、朱國珍、吳岱穎、李時雍、李維菁、林宜澐、神小風、馬欣、凌性傑、唐捐、陳又津、陳玠安、陳雨航、陳栢青、喬老師、詹偉雄、楊婕、楊富閔、蔡琳森、顏訥 （按姓氏筆劃排序） 摔角界人士情義相挺──S

★紅樓詩社第六屆【拾佰仟萬出版贊助計畫】得主 ★神祕部落客、覆面系小說家海盜先生首部作品 評審盧郁佳表示：這是部容易被低估的作品。 「一開始看起來是村上春樹迷，但是會接下來卻會發現，村上春樹式的鬆散可能是唯一可以容許他記下這些靈光的載體。」 這部長篇小說，前半段有熟悉的村上春樹小說感，後半段有著作者獨特想處理的生死轉折變化。在清透的日系感文字和易讀的文字和故事情節背後，藏著深沉的寂寞感，就像作者自稱：揮之不去的寂寞並非有沒有人陪伴，而是唯有創作才能開脫，他的人生沒有其他更重要的事想做，只想寫小說，而這樣純粹的心情，只有讀完小說才會懂。 包冠涵、李璐、陳玠安、葉美瑤、盧郁佳、羅毓嘉（依姓氏筆劃順序排列） 一致肯定推薦 盧郁佳／專序導讀 「嘿，你很完整嗎？我是殘骸喔，真正意義上的殘骸。」 在世界末日來臨之前，他和只餘「殘骸」的女孩，踏上與過去訣別的旅程。 出社會以後，工作、家庭，各種人際關係逐漸剝落碎散的他， 與幼稚園起便背負「殺母兇手」的沉重枷鎖，早已殘破不堪只餘殘骸的她， 再也無法完整的兩人，出發尋找母親車禍後父親不告而別的真相。 唯有村上春樹式以無數細節織就的網，才能兜攏這個逐漸剝落的人們組成的故事。 充滿日系通透感的文字，描繪出一個恍惚疏離、時間亦跳躍飄忽的世界， 這是屬於無法前往未來的人們的世界， 亦是某人日復一日的真實。 這是一個在文壇還沒有名字的海妖， 以自己逐漸潰散的記憶作成的一首，關於遺忘與身世的曲子。