陳景容的素描技法

素描的實際技巧、運用與材料研究

素描是所有繪畫的骨架，不管是大型壁畫、油畫、水彩，甚至插畫、漫畫等等，一切都要從素描開始。文藝復興大師米開朗基羅曾經訓示他的學生安東尼奧：「素描，別再浪費時間，素描就對了。」許多知名藝術家所留下的作品，都包括數量可觀的素描習作，可見最基礎的學習是馬虎不得的。別看畢卡索筆下的女人，眼睛鼻子似乎全長錯位置，但他七歲就跟著父親學習石膏像和人體素描，奠定紮實的基礎，這才造就日後畫風多變、創作多元的藝術大師畢卡索。
陳景容教授是台灣頗富盛名的畫家，也是作育英才無數的藝術教育工作者，他的作品涵蓋油畫、壁畫、版畫、素描等，在國內外獲獎無數，堪稱台灣國寶級的藝術家。此書是早年陳教授有感於此類教科書的不足，特地將自己的作畫心得和方法編撰成書，方便有志學習素描的學子參考應用。
本書內容相當完整紮實。陳教授年逾七旬，卻仍孜孜不倦的從事藝術創作，更感動他毫不藏私，一直希望把最好的技巧和心得，和年輕學子分享。而這本書可以說是集結陳教授將近一甲子的素描功力，以由淺入深的方式現身說法，相信對於有心學習繪畫的讀者而言，會是非常實用的參考書。
學畫的人當以素描為基礎，若素描學得好，其他技法就都能輕而易舉。
本書從選擇素描的材料工具至繪畫技巧，都是陳景容老師畢生所學和經歷，並以＜石膏像素描＞、＜人體素描＞及＜素描之應用＞三篇為主要素描教學，完整的教導讀者如何畫出生動的素描，並在書中放入大量的中西方畫作和學生作品，結合教學，讓素描學習的進步，顯而易見。

陳景容 教授
國立台灣師範大學美術系畢業後赴日留學，畢業於日本武藏野美術大學、東京學藝大學、國立東京藝術大學壁畫研究所，擅油畫、素描、版畫、嵌畫、濕壁畫。一生樂於藝術創作與教育，對於提攜後進更是不遺餘力。陳教授不只本身在國際上享有盛名，更致力將台灣青年畫家推上國際舞台，是文化推展中能難可貴的表率。
目前長時間旅居法國，曾多次入選法國藝術家沙龍，於台灣及法國舉辦個人畫展。尤其值得一提的是，2003年，陳教授曾贈馬賽克鑲嵌畫「聖家像」予梵蒂岡天主教教廷，並獲得教皇若望保祿二世的接見。2001年於花連門諾醫院揭幕完成的馬賽克鑲嵌壁畫，更代表陳教授關懷本土、寬心仁愛的精神。
陳景容教授融合渾厚的音樂與人文素養，在其作品上呈現出縝密的思考及對人生哲學的表達。除卻本身才華洋溢，對於藝術的創作更極其勤奮；他的熱情與追求藝術境界的完美，加上對社會的回饋與學術上的貢獻，堪稱是國寶級的一代大師。

＜現身說法的「素描」技巧＞
有關技法方面的著作，貴在著者能夠現身說法，以自己的研究心得及作畫方法公諸於世，才能體現其價值。本書係陳君以其多年潛心研究素描的心得為中心，加上豐富的教學經驗予以詳細解說，頗能符合上述要求。
書中圖例以陳君在師大、東京藝術大學求學時所畫的素描、回國之後的作品為主，加上在藝專、文化學院美術系教授素描課時的學生，及陳君畫室的門生作品為中心。由學生所畫的圖例，可證明他的教學方法的確能使學生進步神速。另附多幅素描名作以供參考，因此本書可說是以注重素描的實際應用為目的，對學素描的人來說是頗為實用的一本書。
目前大專美術系同學，最普遍的素描參考書為日本社出版，東京藝術大學油畫研究室主編的幾本石膏素描參考書。這是因為東京藝大的素描在日本最有名，而藝大的學生也畫得最好。但每年照例出版一本，勢必有很多重覆的地方，而圖例多半是我國所沒有的石膏像，又以日文說明，同學們的閱讀力不夠，因此有很多不方便的地方。
這些素描參考書，習慣上是刊載該年度藝大一年級學生的作品，由此可以窺見他們程度很高。陳君在藝大求學期間，十分認真研究素描，所修的素描成績還得到A的評分，因此也可說頗能理解藝大的教學方針。
陳君回國之後，以藝大的素描方法指導本校同學，發現同學們進步神速，確實是一個很好的方法，因此特地在本書加以介紹。同學起初對這方法有點不習慣，但經陳君一年嚴格訓練之後，每一年級總有數位同學可以和藝大的程度比擬，至少也都了解怎麼畫素描，再也不會羨慕藝大的學生畫得如何好了。
本書列入多幅剛入學的同學的作品，和經陳君指導後的作品以茲比較，這樣可以提高讀者的信心。本書較注重以目前台灣所擁有的石膏像作為範例（其中有一部分少見的石膏像，是陳君私人畫室的。），經由參閱本書可以得知目前在我國，只要在陳君指導下，素描也可以畫到這種程度。
繼石膏像素描之後，人體素描則為必修的項目，因此本書特地將人體的畫法重點和名家作品加以介紹。
至於應用在繪畫上，則另成立一篇，將風景、靜物、以及幻想素描歸納在素描之應用，以配合學校的進度、素描與實際作畫的關係。
學畫的人應以素描為基礎，若素描學好了，其他的技法亦輕而易舉，例如陳君擅長油畫、水彩、壁畫、嵌畫、銅版畫、石版畫，樣樣精通，可說都歸功於平常對素描不斷的研究。
陳君在師大求學時，素描、油畫的成績以第一名畢業，又赴日本留學七年半，最後畢業於東京藝大取得碩士學位。陳君畢業於該校，深知藝大的素描教學目標及同班同學的作畫方法，因此本人相信陳君的方法不會有差錯。而陳君回國之後一直在藝專美術科擔任一年級西畫組的素描課教授，歷年來所指導的學生，素描都畫得非常好！這次將他的教學經驗，加上多年來對素描的研究心得寫成這本書，相信對學素描的人有很多幫助，謹在此向各位鄭重推薦。
台灣本土先驅畫家　李梅樹
(寫於任國立藝專美術科主任時)

＜剛柔並濟的藝術風骨＞
「工作即是作畫」是陳景容先生在東京藝術大學的體會，多年來，憑著不懈努力，在油畫、版畫、壁畫及水彩領域皆有傑出的表現，然最能反映其一本初衷之藝術熱忱，並與其他的性格結合得最徹底的，莫如「素描」一項。早年他以此磨練並開啟台灣多數習畫學生探索藝術奧祕的決心，並視「具備正確的素描功力」為做一名畫家之要件：他是深刻而忠實的實踐者，至今素描仍是他創作的一門必修課。
陳景容先生畫遊各國，豐富的題材源自其善感的心及銳利的觀察。他是傾心於塞尚及基里訶等人的繪畫表現，但他更深信在素描上鍛鍊工夫，才能找到自己的繪畫風格。其「素描」畫作展現明顯的線性，且剛柔並濟，多數人感覺他的作品帶有孤寂感、冷峻，以及遺世獨立的特質，這些固然能夠代表其作品基本形貌，進一步想，未嘗不是嘗試去反映、發掘人類心靈的方法，這些特質一向是他最重視的創作內涵。其所繪人物，頗多削瘦、冷靜而略顯神經質地，角色上也略有悲情。這是對人文關愛所產生的觀照：風景素描，並非熱鬧喧噪的，樹的枝枒、物體稜線，經常是其細密心思的延續，若僅以超現實意境囊括素描作品風格，或將錯過其內涵。
多數藝術家忽略素描之地位，只以習作、草圖看待，陳景容先生經營素描謹慎從事數十年如一日，當給習畫年輕人很好的啟示。從東京藝大時期辛苦鍛鍊至後來漫長教學與創作生涯，陳景容先生所表現的實力與毅力，以及他在素描創作上所投注的心力與作品數量，當是後學的典範。
欣見結集出版，應邀作序。
國立臺灣美術館館長　黃才郎

序一 現身說法的素描技巧　李梅樹
序二 題材豐富、畫風多元的藝術家　陳奇祿
序三 剛柔並濟的藝術風骨　黃才郎
序四 藝術的良心「素描」　阿諾‧奧德希夫
序五 素描構築了繪畫世界　陳彬彬
自序 本書初衷與最後修訂
第一篇　緒論 —— 素描的意義
第一章　素描的認識／22
第二章　素描的分類／24
第三章　學習素描的時機／26
第二篇　素描的實際技法 —— 石膏像素描
第一章　石膏像素描概說／34
第二章　石膏像素描畫的工具及使用方法／35
2-1　炭條／35
2-2　擦拭物／38
2-3　紙張／40
2-4　其他工具／41
2-5　膠水／42
2-6　畫架、石膏像臺及石膏像的位置擺放／42
第三章　如何畫石膏像／44
3-1　光線與畫室及作畫位置／44
3-2　如何開始畫／45
3-3　形體和明暗／50
3-4　強弱變化／54
3-5　比較和檢討／54
3-6　完成／56
3-7　表現的方法／59
3-8　幾個應注意的事項／62
3-9　大學入學考的石膏像素描／63
第三篇　素描的實際技法 —— 人體素描
第一章　人體素描概說／78
第二章　如何畫人體素描／81
2-1　人體與解剖學／81
2-2　姿勢／81
2-3　如何畫立姿／86
2-4　坐姿與臥姿的畫法／91
2-5　安井曾太郎對素描的見解／98
2-6　頭、手、以及其他部分的畫法／102
2-7　群像與畫面上人體的處理／108
2-8　人物素描的技法／112
第四篇　素描的應用
第一章　素描的應用概說／125
第二章　風景、靜物、幻想素描的畫法／127
第三章　素描和繪畫的製作／128
3-1　畫稿／128
3-2　原始意義的素描／130
3-3　速寫／134
3-4　變形／134
3-5　前縮法、透視以及視點的變換／136
3-6　素描與光線／136
3-7　素描的三次元與畫面的三次元／140
3-8　素描的獨立作品／140
第四章　結論／162
第五篇　素描的材料研究／163
第六篇　我學素描的經過／177