香奈兒 CHANEL：Collections & Creations

香奈兒，顛覆了時間的概念；
香奈兒，妝點整個世紀，屹立百年而不搖……

打開香奈兒檔案室，揭開雙C品牌設計的神祕面紗！
剖析香奈兒傳奇的「文法」，掌握經典品牌的靈感根源。
藉由對照時尚女神可可．香奈兒與
時尚大帝卡爾．拉格斐的作品，再次發現香奈兒！

◆完整呈現香奈兒五大設計主題，新舊對照，一覽品牌進化史。
◆150多張香奈兒獨家授權圖片，包含多張未曾曝光的珍貴檔案照！
◆收錄Helmut Newton、Richard Avedon、Edward Steichen等時尚攝影大師的作品，與卡爾．拉格斐的原創手稿！

眾多時尚奢華品牌中，香奈兒，始終居於領導地位。
本書透過香奈兒經典五大主題：套裝、山茶花、珠寶、美妝、黑色小洋裝，讓過去雋永經典的設計與現在精緻考究的創作相互對照，完整揭示這個時尚帝國的萬千風華。
香奈兒特別為此書開啟了祕密檔案，將炫目耀眼的珠寶、刺繡、蕾絲等頂級工藝，與各種象徵和符碼公諸於世。這些可可．香奈兒自一九二○年代一手打造的設計，如今已成永恆傳承的主題，一再經由服裝、珠寶和美妝品重新詮釋，演繹出種種變化，上演著絢爛絕美的動人戲碼。
香奈兒並提供不少從未曝光的珍貴創作、攝影作品和原創手稿，鼎力成就這篇獨家報導。本書可謂香奈兒愛好者不可或缺的終極珍藏，亦是認識香奈兒的最佳案頭書！

【讀者讚譽】
‧我的精裝桌邊書之香奈兒系列又多了一本精彩好書供作收藏。
‧不像我買的其他精裝桌邊書，這一本似乎可以收藏久讀。
‧主題的處理方式非常有趣，圖片也非常棒。
‧我個人最喜歡的跨頁圖片是香奈兒這幾年來用在套裝上的不同鈕扣的照片。另外一張是香奈兒女士幫英格麗褒曼試套裝的照片。另外還有香奈兒化妝品的原始版包裝，香奈兒女士是旅行組的創始人。
‧本書的黑白或彩色照片都相當豐富，山茶花系列與套裝的章節特別精彩。

★今年為香奈兒第一間時尚精品店設立一百年紀念，亦是香奈兒套裝、山茶花飾品問世百年。

本書特色：
1. 本書架起一座聯繫香奈兒女士創立的香奈兒，到拉格斐接手的香奈兒之間的橋梁，讓我們看到完整品牌進化史。有許多當代代言人像是Vanessa Paradis, Anna Mouglis的照片，也彷彿是香奈兒女郎的傳承史。彩妝與香水部分的章節算是比較新穎、之前沒人著墨過的部分。

2. 本書揭露自1920年起可可．香奈兒的精采設計作品，包括服裝與珠寶配件。透過美麗模特兒的展示，讓讀者見識其不朽之處。本書透過五個章節，依據時間動線，講述品牌如何透過新設計師演繹革新重要的品項。收錄大量未曾曝光過的檔案照片以及拉格斐的原始手稿。

作者：
丹妮艾兒．波特 Danièle Bott

時尚和美妝專業記者，曾任《Votre Beauté》和《Marie-France》總編輯。1989年她進入《Vogue》雜誌擔任美容總監，同時兼任法國電視2台（France 2）晨間節目《Télématin》的時尚專欄負責人，為期長達將近十五年的時間。數年前，她開始與許多雜誌合作報導與撰稿，包括《Psychologies Magazine》、《Numéro》、《Paris sur la terre》、《Votre Beauté》、《Gala》、《Stiletto》等。她與奢華頂級品牌之間的良好關係、對時尚領域的如數家珍、對美和高雅的熱愛，讓她得以走進香奈兒幕後一探究竟，令這本教人一再驚歎的發現之旅得以問世。

譯者：
張一喬

法國里昂二大戲劇研究所碩士。曾任《Decanter》國際中文版資深採訪編輯，也辦過影展，當過臨演，私底下是個幻想成為艾蜜莉．諾彤筆下「鐵道荷蘭人」（Le Hollandais Ferroviaire）傳奇的外語迷。現為自由文字工作者，以翻譯為生，書寫與品飲美酒為樂。代表譯作為卡謬《異鄉人》。著有《開始遊法國說法語》。

前言　

第一章　套裝
第二章　山茶花
第三章　珠寶
第四章　美妝
第五章　黑色小洋裝

參考書目 & 注釋
圖版出處
致謝

【摘文1】

香奈兒，這個名字顛覆了時間的概念。香奈兒，妝點整個世紀，屹立不搖，歷久不衰，激起我們的好奇心，讓我們更容易解讀品牌的象徵和符號。借用卡爾．拉格斐的話，這就是建立香奈兒傳奇的「文法」，也是我們想透過解碼來說明的關鍵所在。

本書的每一頁都穿插特定圖像、照片、手稿和設計圖，好為年代顯得有些久遠的過去和絕美的現代搭起橋梁。一九二○年代的黑色洋裝、一九五○年代的鑲邊套裝、一支簡單的脣膏、腮紅盒，和經常複製過往極其考究、精緻優勢的當代設計之間，產生了源源不絕的交流與互動。從中可看出反轉手法、出乎意料的延伸變化，以及從一個宇宙到另一個世界的演變。主題、符號、款式和基本元素一應俱全，彷彿忠實的見證者，反映了毫無斷層的永恆傳承。

本書以五個章節、也就是香奈兒五個經典主題來表現，乃是對「小姐」具有象徵意義的N°5號碼與香水最直截了當的致敬。我們沿著上世紀朝現代化演變的脈絡，同時不斷對照如今在設計師魔法下，讓品牌持續活躍、風格及造型輪廓一再昇華的作品。

【摘文2】

時裝的藝術，在於懂得凸顯優點。
這套服裝絲毫不顯老態。極致獨特、完全摩登風格的象徵，這款套裝似乎不僅易於穿搭、變化，重回時尚潮流也輕而易舉。對我們來說，它便代表了創造和1913年首度穿上這身套裝的香奈兒；套句她自己的話，那次親身示範有著「世紀服裝創舉」的意義。已有百年歷史的香奈兒套裝，仍然保有超越時空的現代感和永恆的青春；在這款與眾不同的服飾上，歲月沒有留下任何痕跡。它記錄了一位女性、一個品牌、一種造型輪廓的故事，且於1983年起在設計師卡爾•拉格斐的翻新、再創造、逆變顛覆之下，繼續以勝利之姿，堂堂步入二十一世紀。

事實上，少有設計能對這款套裝構成威脅。經典大作，法式優雅的象徵，香奈兒套裝的成功模式轉譯起來其實相當精確：乾淨清楚的線條，完整包覆的形體，僅在特定需要活動舒適度的地方給予餘裕；外套整體鑲有飾邊，袖子精準於肩線處接合；方便利用的口袋，忠實不變的色系：米色、海軍藍、黑色，還有粉紅、櫻桃紅或「嫩葉」綠；搭配材質變化出更多可能性，從佳績布（jersey）到斜紋軟呢，並大膽搭配「連最雄壯威武的蘇格蘭人看到都要眼花撩亂、無法逼視的印花布料」。外套和窄裙永遠都是從同一塊布料上剪裁下來，以避免各種色差的可能性。裙片接合時是包入髖骨上方位置的裙頭襯，而非縫進腰部位置的腰帶布，第二種作法會在腰間造成不必要的厚度。鑲邊和飾帶強調出外套的輪廓，重疊整體線條，以純熟的工藝裝飾口袋與袖口。對香奈兒小姐而言，奢華存在於肉眼難以察覺的完美細節裡。

【摘文3】

無論積累滿溢的是矛盾抑或忠誠，卡爾．拉格斐從不錯過突顯這些鮮明印記的機會──儘管是冒著違逆與反轉經典的風險。他以自己特有的方式，在每個服裝系列裡頌揚、昇華品牌的經典象徵。「百分百崇敬的心對創作而言是個致命傷，」他經常這麼說，「我擷取香奈兒的符號和語言，然後全部重新混合、調度。『小姐』創作概念的基礎，是雋永、與時並進的現代感；然而我的首要工作，卻是發明、創造出新的香奈兒。所以我玩轉各種符號，甚至先將其分解、消減，以便重新運用。時尚不是源自尊崇，而應以時尚自身為優先。我不喜歡懷舊。有時候我的『新發明』會嚇到那些純粹主義者，他們認為我『摧毀』了『小姐』一手打造的優雅簡鍊，但我一點也不怕。」
這份果敢放肆，或者說疏離、充滿奇想的品味，無數的改弦易轍、挑戰和顛覆，只是更成就了耀眼炫目的創造力。每一個服裝系列都是驚豔、極盡奢華的代名詞，以及對時代脈動的呼應，都是眾所矚目、引頸期盼的盛事。

如果我們依照時光的推移回溯，將會發現經過反芻與更動、翻新的套裝，就像年度風雲人物般一一浮現。1986年穿在當時的品牌大使伊內絲．德拉斐頌芝身上的，是配上鍊帶滾邊、端莊婉約的菱格紋款式，才不出幾年光景，新發表的設計與當初的原始造型，已是截然不同的兩種層次。比例永遠穠纖合度的外套，可以搭配長裙或短裙、長褲、七分或九分褲、百慕達短褲或貼腿褲。每次都採用不同的斜紋軟呢配色，深色或粉彩、混織、格紋、混紡、抽鬚、混織金絲等處理手法。經典套裝成為蘊含無限可能的百變服飾、魔術師意象的體現、熱情善變的化身——鍾愛奢華、即興發揮與自由頑童的化身。

【摘文4】

經典版的山茶，採用繭綢或軋光棉；時尚版山茶則有雙色混織或混織金絲斜紋軟呢、毛海、喀什米爾、牛仔布、絲緞、天鵝絨、薄紗、真絲薄綢或蕾絲花邊等材質；在更推陳出新、跳脫常規的版本中，還採用了皮革、醋酸纖維塑料、蟒蛇皮、袋鼠皮、兔毛，甚至大膽引進紙板或錫箔，山茶花似乎是設計師每季層出不窮創造力的泉源。無論是各種不同布料的混搭、反差，還是天馬行空的奇想——流蘇、亮片、繡花等，都來者不拒！每一朵山茶都不一樣，每一個系列都是全新的設計，而非延續前一季的創意。

有時，得在長度不超過15公分、寬度介於90到130公分的布料，製作出三到四朵山茶花，可以想見這是需要多麼精準、細膩的剪裁、縫製與修整收尾功夫，才能達到的境界！無論選用何種材質，製作品牌標記花朵所須的四道工序始終如一，不會有所改變。先將布料準備妥當，裁切好花瓣後，按照十九世紀開發出來的傳統技術，逐一以炙燒至白熱化的鐵球熨燙出弧度，再將各個花瓣分別交疊組合，用一根黃銅線固定在細小的花梗上。製作所需花費的時間從20分鐘到一個半小時不等。而當中最精細的活莫過於斜紋軟呢花朵的抽絲、鬚邊處理，有時鬚邊是採用不同的斜紋軟呢布料進行，再將做好的抽絲細帶直接黏貼在花朵上。這種狀況下，花費在單一朵山茶上的時間，便無法按常規來計算；做工極致繁複者，比如專為2005年春夏高級訂製服系列製作的每一朵水母山茶，便需要超過兩個鐘頭才能完成！這只以粉彩真絲薄綢製成的工藝結晶，經過多層次處理，厚度更超過十五層之多，以輕飄、自由擺動、飄忽不定的羽毛展現出完美的空氣與延伸感，令人聯想起雲朵，正如詩人波特萊爾（Baudelaire）所盛讚的「奇妙雲朵」（merveilleux nuages）一般，是一場演繹女性極致柔美與浪漫的美夢。

【摘文5】

對可可．香奈兒而言，珠寶的意義究竟為何？也許，一切都得從情愛往事說起。一段寓言，一個（不）道德的童話，唯一必須付出的代價就是愛情。她的珠寶設計與其私生活、友情、邂逅故事，有著根深柢固的淵源。當她對珠寶產生了相當的熱情，她的所有行止已說明了一切：她終其一生都有珠寶陪伴左右，每天用它們妝點自己，以饒富風格、奢華與現代感的品味加以堆疊、混搭，她的一舉一動全都是明證。她在每一張照片中都配戴著珠寶，有她自己設計的款式，也有來自她愛人們的餽贈；她總是特意留心混搭真假寶石，似乎有意同時抹去鋪張豪奢的痕跡，也就是她所謂的「狂妄傲慢」。她也曾說自己喜歡出借珠寶，就跟出借一條圍巾或一雙長筒襪一樣輕易。

＊ ＊ ＊ ＊ ＊

去把我所有的珍珠拿來。我得先全戴上才會到工坊去。
談到可可．香奈兒，就不能向她的珍珠致敬。珍珠與她的極簡小洋裝一樣，和其風格與形象密不可分；以跨越年代、雋永不變的方式，說明了她的精緻細膩及美學素養，並展現出另一種陰柔魅力。只有珍珠能突顯古銅小麥色的肌膚之美，只有珍珠才能襯托出雙瞳和雪白牙齒閃爍的光輝，只有珍珠才能不斷擷取和反射光線，讓臉龐顯得明亮有朝氣，以透明的妝容帶來迷人的氣色。有人說，嘉碧葉．香奈兒對珍珠的迷戀，源自她與「男孩」卡佩爾之間近乎初戀的一段感情，但迪米崔大公爵贈予的禮物可能也有關係。另一個可能，是文藝復興畫作中的珍珠，激起她對東方風情的愛戀。這些疑問至今仍是個謎，誰也無法釐清。

【摘文6】

她設計靈魂中令人驚豔的現代感，就體現在材質變化、玩弄重疊的手法和光澤效果中。於是，自二○年代末期登場的先是挖背緊身洋裝，以輕薄的真絲薄綢為材質；有些款式背面綴著長長的薄紗，或是妝點交疊的褶痕飾帶，有些則是全蕾絲平肩洋裝。1931年，發表的是以黑色漆面雙縐綢製成的款式，搭配一件黑色絲絨外套。而堪稱現代時裝先驅的則是「新漆面絲緞」，也就是隨光線律動閃閃生輝的亮片洋裝；其設計之前衛，直到二十、甚至三、四十年之後，都還找得到依照當代時尚精神重新詮釋過的版本。「小姐」會以大量的金色珠寶或珍珠長鍊，來裝飾這些線條永遠那麼簡單、黑得千篇一律的洋裝。人們常說香奈兒是史上第一位偉大的造型師，很早就深知配件的重要。每推出一件黑色洋裝，就是她一展長才的絕佳機會。

【摘文7】

◆可可．香奈兒
【攜帶式口紅發明家】
「小姐」從不以素顏示人，總是塗著朱紅色的口紅，只要脣色稍顯褪淡，便會反射性俐落地重新補上。對她而言，需求就是王道：1921年她為自己設計了第一支專用的「血紅色」口紅，僅簡單地用油紙盒盛裝。這個前所未有的創舉，預告了隨身攜帶版口紅的誕生。對補口紅這個極其女性化的動作相當依戀的「小姐」，很快便著手將原始的設計精緻化，為自己打造出最講究、精美的珍珠母貝管狀包裝，接著是附推柄的鐵灰色外殼，並很快便開始投入生產，上市銷售。可可．香奈兒原先只在上頭打了一個C作為商標，到了1930年，傳奇的雙C標誌正式登場，以品牌縮寫交織出完美的比例與結構布局，自此之後成為恆久不變的風格象徵。脣膏對她而言是如此不可或缺，她甚至在以幸運數字為命名的經典2.55菱格紋背包內，特別設置了一個專門放口紅的小內袋，好確定一伸手便能隨時取得。對她來說，口紅是誘惑魅力的終極武器。她喜歡濃郁的朱紅，更能突顯其棕色的秀髮，以及她閃爍著「金褐色」光芒的眼神。另外，口紅也能彰顯優雅的氣質，是顯現高貴細膩姿態的點睛之筆。

【吸油面紙的靈感】
她在1927年創造出第一批浸過收斂水的「卸妝布」。她只喜歡無光澤的霧面粉底，質地、色調都要均勻無瑕，絕不會洩露一絲不完美。她養成了隨身攜帶少量蜜粉的私密習慣：先以白色薄織麻布手帕包裹，再藏在西裝上衣的袖子裡。擁有獨到遠見的香奈兒，不久後便發想了能吸收油光的隨身小盒裝面紙，這個創意大約在六十年後，為同樣不斷追尋純粹、淨白妝容的日本人所採納，促成了現今吸油面紙的誕生。

◆「讓香奈兒令你驚豔」（Let Chanel surprise you）
【尋尋覓覓經典黑盒】
「小姐」希望自己推出的第一批美妝產品，包括蜜粉、脣彩都能擁有高辨識度，並沿用香奈兒的代表色——或者說是嘉碧葉偏好的顏色：也就是獨家、創新的黑色。1932年，可可．香奈兒聽聞汽車工業有一種出色的塗料，名叫酚醛樹脂。沒多久她便讓人以這種革命性的材料，來設計自己第一批彩妝和「都會」產品的包裝。直到今天，儘管酚醛樹脂經過改進，好讓製品表面能維持經久不變；以它為材質製成的黑色彩妝盒，仍始終忠於香奈兒的本色，依舊裝載著品牌晶亮璀璨的粉妝品，行銷全球。

【限量彩妝苦心造詣】
「每個新系列的問世，都需要經歷一番科技突破和創新，才能達成。」因此，為了讓2002年冬季彩妝明星商品Les Perles de Chanel最愛珍珠眼彩盤成形，他們耐心等待了超過十五年，才把含有最高濃度的高科技色素，收藏於典雅的黑色彩妝盤中。Irréelle超炫耀眼影的菱格紋設計，是直接以香奈兒著名的康朋包為靈感；為了將它付諸實踐，研發中也需要投入許多耐心與毅力。「直到有一天，我們在某個布魯塞爾手工巧克力師傅那兒發現了合適的技術，才終於得以採用這種手法，來分隔每個方格。」
為了重現Jeans de Chanel牛仔眼影的丹寧布質感與紡織紋路，並加上明縫車線和鬚邊效果，多明尼克．蒙克托瓦和海蒂．莫哈維茲總共應用了五種不同的技術。首先以細針雷射修飾出與牛仔布料相近的斑點和紋路，接著在眼影表面噴灑金、銀與藍色粉末，以呈現出香奈兒雙C標誌，以及與縫紉手法相仿的金色車縫線。而製作Ruban Perlé最愛珍珠緞帶粉凝霜之時，則特別請金工工匠設計專用模具，運用陰陽模來複製出表面的車縫線和編織效果。
Création Exclusive系列，堪稱極致巧妙創意的禮讚，如今每每引爆全球女性為之嚮往的熱情；她們就像欣賞藝術品一樣，每一款都想擁有、珍藏。

【N° 5的祕密：難以捉摸的香味、低限極簡的瓶身】
要想釐清N° 5這款暢銷傑作的成功之道，似乎並非易事；不過它教人傾心的原因，似乎可以用兩個關鍵詞加以說明。首先是神祕感，也就是品牌調香師賈克．波巨所謂的「抽象」。事實上，香奈兒香水的祕訣之一，就是無法精確辨識出任何一種特定的香氣；而其他仿效的競品，卻仍舊停留在單一香氣的範疇，且很快就被辨識出來。在N° 5之中，共有超過八十三種成分；當時所有香水均侷限於單一香氣家族，且通常是以花卉香氛進行調配，因而在那個年代來說，N° 5的出現，可說是前所未有的創舉。
在創作階段，「小姐」跟往常一樣，對即將誕生的作品有極高的期許。在調香師恩尼斯．鮑（Ernest Beaux）向她介紹過幾個不同配方之後，她只對其中之一感興趣。調香師對此提出異議：
「這個樣品內含有超過八十種成分，香水會變得很貴。」他告訴嘉碧葉．香奈兒。
「噢！那裡頭最貴的是哪一樣？」
「茉莉。沒什麼比茉莉更貴了。」
「好，那就再多放一點，我要打造出全世界最貴的香水。」
自那時起，茉莉的品質就一直受到嚴格控管，如今是由賈克．波巨密切監督。香水的主要成分，包含著名的格拉斯茉莉，都生長於其原產地，於香奈兒專用的花園悉心栽培。而當時帶來震撼的，還有N° 5的極簡瓶身設計，也是由「小姐」特別挑選的。在那個年代，所有最迷人的香水，都是以極其女性化或經過精雕細琢的瓶子盛裝；香奈兒則讓自己的香水以實驗室用瓶包裝上市，因為重要的是內容物。正如她在時裝設計上所嚴守的戒律，不允許任何元素讓謎一般的香水甘冒偏見與失焦的風險！

◆香奈兒王國•下世紀繼續閃耀
【香奈兒推手：卡爾．拉格斐】
每季為香奈兒發表將近十個服裝系列的卡爾．拉格斐，也許在可可．香奈兒身上找到了某些他「受不了任何一絲品味差錯」的母親的影子。他的時尚素養、對高級訂製服工藝及頂級奢華做工的瞭解，賦予他僅有少數設計師能誇口享有的背景實力。在斷言「過往種種，好比海市蜃樓」，和對他而言，最重要的只有自己下一步該怎麼走的同時，他仍對這款經典的套裝做出了新的詮釋，玩出數不清的各種變化。
荷葉邊、蕾絲花邊、印花、薄紗、針織或透明度，是識別不同年度設計的「身分證」。所有人都自此汲取靈感。卡爾．拉格斐為香奈兒設計的套裝，已經理所當然成為全球複製率最高的服裝款式之一。
無論積累滿溢的是矛盾抑或忠誠，卡爾．拉格斐從不錯過突顯這些鮮明印記的機會──儘管是冒著違逆與反轉經典的風險。他以自己特有的方式，在每個服裝系列裡頌揚、昇華品牌的經典象徵。「百分百崇敬的心對創作而言是個致命傷，」他經常這麼說，「我擷取香奈兒的符號和語言，然後全部重新混合、調度。『小姐』創作概念的基礎，是雋永、與時並進的現代感；然而我的首要工作，卻是發明、創造出新的香奈兒。所以我玩轉各種符號，甚至先將其分解、消減，以便重新運用。時尚不是源自尊崇，而應以時尚自身為優先。我不喜歡懷舊。有時候我的『新發明』會嚇到那些純粹主義者，他們認為我『摧毀』了『小姐』一手打造的優雅簡鍊，但我一點也不怕。」
這份果敢放肆，或者說疏離、充滿奇想的品味，無數的改弦易轍、挑戰和顛覆，只是更成就了耀眼炫目的創造力。每一個服裝系列都是驚豔、極盡奢華的代名詞，以及對時代脈動的呼應，都是眾所矚目、引頸期盼的盛事。