從樹木到全景給新手的20堂水彩風景寫生課

我是因為負責開車載著當畫家的爸爸出門，才展開了素描之路。爸爸在素描時，我也會在旁邊攤開素描本一起繪畫。我本來就喜歡在山林、鄉村等散發古樸氣氛的景色中散步，自從養成親筆留下這些美景的習慣後，我前往這些地方的目的就改變了。
每次旅行，都能夠感受到大自然溫柔地包容著我。此外，作畫時能夠從各個角度欣賞大自然，因此每當我停下腳步開始寫生時，就格外感受得到大自然的溫柔。脫離忙碌的日常生活，來一段輕鬆的小旅行，真的是件很幸福的事情。旅行途中還能享受素描樂趣，更是讓我覺得感謝得不得了。
如果寫生地點遠離都市，土壤與綠樹的香氣就會讓我心情大好。闖入大自然總會讓我胸懷一種沉靜的期待感，我對這種感覺以及讓人心更加純粹的美麗風景、山林空氣都迷戀得不得了。寫生時光讓我能夠在翠綠景物中忘卻時間流逝，沉浸在充滿開放感的環境裡，這對我來說是至高無上的幸福。
幸運的是，日本隨處都有美麗的青山綠水，以及豐富的生態環境。就算綜觀全世界，日本也稱得上數一數二的寶地。或許我的心中某處暗自信仰，再不起眼的雜草或樹木都寄宿著神靈，所以我才會這麼喜愛且珍惜豐潤大自然的恩惠。
希望我以後仍然能夠維持這樣的體力，繼續前往戶外享受作畫時光──相信不是只有我抱持這種想法吧？
本書的目標讀者，是有意加入風景寫生行列的初學者，因此記載的都是我在水彩畫課堂中指導學生時的授課精華。我採用循序漸進的單元編配，幫助各位「用鉛筆畫出1棵樹」開始，了解掌握明暗差異的方法、著色方法、構圖與畫具等相關知識。
同樣是寫生，也必須隨著繪製時間與狀況，選擇適當的作品尺寸與畫法。例如：想在短時間內簡單畫好的話，先選擇明信片尺寸或是與掌心差不多大的畫紙，用鉛筆或鉛字筆等畫線後，再畫成顏色清爽的淡彩畫的話，就不會花太多時間了；時間充裕的話，也可以畫出更完整的水彩畫，用大量的水分層層疊上色彩，並搭配留白膠等工具。
享受寫生樂趣的方法非常多元化，如果本書能夠幫助各位進一步體會作畫的趣味性，我將感到榮幸無比。

2015年9月
久山一枝

前言 3
Chapter 1 從1棵樹到完整的樹景 9
Lesson 1 素描用具 10
Lesson 2 繪製線稿 12
簡單的鉛筆淡彩寫生步驟 12
選擇目標物 14
觀察的重點 14
鉛筆的筆觸 15

Lesson 3 畫出陰影 16
藉影線表現出陰影 16
用有稜有角的石頭練習影線技巧 16
應用在風景畫上 17
畫出樹葉的明暗差異 18

Lesson 4 著色 20
用顏色表現出明暗 20
藉點描法表現出葉片 21
用不同的工具點描 22

Lesson 5 描繪各式各樣的樹木 24
Lesson 6 從1棵樹延伸到有樹的風景 28
從1棵樹延伸到森林風景 28
有樹的風景 29

Lesson 7 實際前往寫生 32
〈步驟1〉尾瀨的白樺樹（鉛筆淡彩） 32
〈步驟2〉那須牧場（簽字筆淡彩） 34

Lesson 8 認識色彩 36
基本3色＋追加8色 36
上色的方法 37
混色與疊色 37
選色方式會影響畫作氛圍 38
陰影的顏色 40
恣意玩色，讓形象更豐富 41

Lesson 9 善用留白膠 42
留白基本 42
留白工具 43
〈步驟1〉用留白膠畫出簡單的點與線 44
〈步驟2〉奧入瀨溪谷 46
五花八門的留白技巧 51

Lesson 10 畫出「具有層次感的作品」 52

Chapter 2 風景寫生的基本 53

Lesson 11 構圖相關事項──如何擷取風景 54
該從遼闊風景中擷取哪一處呢？ 54
要選哪裡為主角？ 56
景色會隨著視線高度而異 58
直構圖與橫構圖 59

Lesson 12 思考構圖──整理風景 60
省略與移動 60
光影對比 62
增加添景物 64

Lesson 13 認識透視圖技法 66
何謂透視圖技法 66
營造出空間深度的方法 67
〈步驟〉畫1棟住宅 68

Lesson 14 仰望的景色與俯視的景色 72
仰望與俯視建築物 72
上坡與下坡 73
畫中人物與空間深度 75

Lesson 15 寫生總結 76
寫生的步驟 76
拓寬表現的幅度，打造出富含變化的作品 79

Lesson 16 認識畫具──描線的工具 80
五花八門的描線工具 80
讓簽字筆的墨水溶於水的畫法 82
蘆葦筆的製作方法與使用方法 83

Lesson 17 認識畫具──畫筆 84
五花八門的畫筆 84
扁筆的使用技巧 85
〈步驟〉用扁筆描繪溪流 86

Lesson 18 認識畫具──畫紙 88
水彩紙的特徵 88
沾水防止紙張起皺的方法 89
畫在彩色水彩紙上 90

Lesson 19 畫材與畫法的組合 92
Lesson 20 臨摹學習法 94