畫出力的表現03：人體動態姿勢速寫技巧

《FORCE》系列十週年紀念版！
影響全球藝術概念，「力量」教學最後一冊，
讓流線線條、方向力、作用力等力量表現技巧，
流竄於你的畫作之中！
數秒鐘，畫出栩栩如生的人體動態。

【名人推薦】
「不管是大熊打架或是美人魚歌唱，我都努力畫出力量的流動，帶給人物和動物活力。
麥可・瑪特西的著作中也探討一樣的藝術能量，鼓勵所有畫家用力量畫圖。我們需要這樣的鼓勵，因為我們太容易故態復萌，一味證明自己有多會畫，而忘了將筆下人物原有的力量釋放出來，去感受這種自由。」
──葛連‧基恩（Glen Keane，美國動畫師、作家和插畫家，參與過《小美人魚》《阿拉丁》《美女與野獸》《泰山》《魔髮奇緣》等數部迪士尼經典動畫的角色監製和創作。）

「麥可不只有專注在構造的細節上，更是將動作和形體的精髓加以濃縮，並解釋兩者如何相輔相成，要看姿勢和動作的整體，而不只是形態上的細節而已。因為前者取決於目標觀眾、計畫和藝術願景，而後者可以之後再加入畫中。」
──Animals Real and Imagined作者及生物設計師泰瑞爾・惠特拉（Terryl Whitlatch，美國知名插畫師，曾擔任電影《星際大戰》《熊的傳說》《魔龍傳奇》等電影中的生物造型設計）

「在人體速寫的領域中，人體生理構造的理解和動作力量的展現是詮釋人體姿態必修的課題。跟隨本書作者深入淺出的說明，您也能夠畫出活潑生動的人體畫作。」
──簡志嘉（Chester Chien）/ CCH概念設計工作室創辦人、藝用解剖學名師、畫家

【本書特色】
◎近200張『速寫圖』，標示出所有力的方向，透過不斷展示人體律動的規律，訓練你於速寫中一眼辨識力量走向的敏感度。
◎『人體金字塔』概念的重要性，當你下筆時，必須從何處著手，再延伸至細節，不論是畫站立、彎腰、坐跪或其他動作，永遠都從金字塔概念開始！
◎以『→』來了解方向力及作用力，其箭頭標記的尾端點、中間頂點（力作用的地方）和前端（起點），一旦看出力從哪裡來又從哪裡去，就能建構其他人體構造。

運用「力量」繪畫，讓生命力在畫中流淌

若你的畫作細節完美、構造考究，
卻僵硬且了無生氣，
原因可能出在「力量」的表現。

畫出力量的困難點在於，畫家需要用全新的方式眼觀，
當你觀察人體時，
不能只看立方體、圓柱狀等幾合圖形怎麼組合，
而是要先看到串連起這些的「力量走向」，
畫出的人體才會活現。

當你站立、行走或駕駛時，力量是如何操作的？
主要力量又如何帶動身體中心的核心肌肉、骨架，
再影響其他四肢的肌肉形狀及形體質地？

眼觀、聆聽並跟隨麥可・瑪特西所示範的「力量線」及動態繪畫，
近200張力量十足的繪畫範例及明確的「力量標示」，
告訴你如何運用直線到曲線的非對稱技巧，
在數秒之內詮釋力的方向，
你將學會從大處考慮，由小處畫起，
練習從整個故事的角度來觀察人體，
了解作用於全身的力來自於臀部、軀幹，
再一路至腿部、頭部，最後到達手指腳趾的過程。

無論你是插畫家、動畫家、漫畫家或學生，
不斷速寫、再速寫是呈現想像力的不二法門，

「力」能讓生命力躍然紙上，
成為「畫得出力量」的藝術家，讓畫作脫穎而出！

麥可・瑪特西（Michael D. Mattesi）
其著作FORCE系列已翻譯成多國語言出版，指導「力量繪畫」逾三十年，傳遞力量的概念於世界各地，教育並啟發數千名藝術創作者，培育無數英才。其學生在藝術界各領域發光發熱。同時參與各類藝術獎勵計畫，與無數知名公司合作，如：皮克斯、漫威、華特・迪士尼及其相關產品、孩之寶玩具（Hasbro Toys）、美國廣播公司（ABC）、微軟、美商藝電（Electronic Arts）、夢工廠╱太平洋數據圖像（PDI）、Zynga社群遊戲商、視覺藝術學院、北京大學、藝術中心設計學院、義大利國際漫畫學校、聖荷西州立大學、舊金山藝術大學、尼克兒童頻道（Nickelodeon）、跳跳蛙公司（LeapFrog）等。

瑪特西與妻子和兩個女兒目前住在加州北部。

審定者簡介 簡志嘉（Chester Chien）
美國巴莎迪那藝術中心設計學院插畫系畢業。CCH概念設計工作室創辦人，現任玄奘大學藝術創意系專任助理教授。專攻於人體及動物速寫。工作室從2011年成立至今每週不間斷地舉辦人體寫生研習營來推廣人體速寫。在繪畫的理念上首重由內而外的觀察並通透理解事物的本質畫出其內涵和外表。工作上是個專業的動畫美術概念設計師，平時也熱衷於戶外風景寫生及旅行。從小熱愛自然，因為它總是帶來驚喜。

譯者簡介 杜蘊慧
　文化大學廣告系，法國CREAPOLE產品設計系畢業。具美國傳統植物繪畫認證資格，積極參與南加州國家公園原生植物復育計畫。現於美國加州從事植物插畫、翻譯以及設計工作。譯作有《繪畫的基本》、《植物畫技法全書》等。

推薦序 
葛連・基恩　序

畫出力的表現

專門探討人體繪畫以及解剖研究的書籍不勝枚舉，但是麥可．瑪特西專研如何畫出力量，使他自成一家。任何有心想一窺堂奧的藝術家，都會發現這個概念具有無盡潛力。麥可讓我們看見如何在畫作中應用這股天然的能量。

我發現用力量畫畫的潛力，是一次令人無法忘懷的經驗。
那是1974年，我當時感到非常緊張。在之前的幾個月中，我努力準備作品集，試著應徵迪士
尼公司的受訓畫師。華特迪士尼公司中被譽為傳奇「九老」之一的艾力克・拉森（Eric Larson）
負責審閱我的作品集。他站在迪士尼偌大的導演桌前，緩慢地逐頁翻過，審視我精心畫就的圖稿。我看著他越翻越快，心裡也越來越驚恐，彷彿他認為想在我的作品集中找到任何可造就之處都是徒勞。突然，他停了下來，專心地看著一幅我原本認為根本比不上其他作品的圖畫。我心裡羞愧得想死。我知道自己不該把那張圖放在作品集裡，因為那充其量只能算是一張塗鴉，而不是畫作。艾力克又繼續翻剩下的作品集。他很快地翻完之後，出乎我的意料，他又翻回那張塗鴉問我：「你能不能再多畫一些這樣的圖？」

「呃，那個……當然可以。」我結巴地回答。

那張圖不過是我用七秒鐘和墨水畫出來的女人坐像。怎麼可能是一張好畫？ 我既沒費力，也沒加上光影，讓它「變得更像樣」。它只是從我的筆端躍到紙上而已，幾乎可說沒費吹灰之力！艾力克說：「如果你能畫出更多像這樣的圖，也許就能在迪士尼裡有一席之地。」

接下來的一個星期，我在七本速寫簿裡填滿幾百個用墨水畫的，海灘上或公園裡的人、公園裡的動物、購物商場裡的顧客。那些不費吹灰之力的圖為我打開了迪士尼的大門，我被錄取了。

你會以為我還能繼續用畫七秒速寫時那種輕鬆的筆觸畫圖。事實不然。我決心證明我是一藝術家！為了要讓我的前輩們留下深刻印象，我費了很多功夫將衣服皺摺畫得極度完美。結果我筆下的動畫變得僵硬且了無生氣。

有一天，我在迪士尼的檔案資料裡隨意亂找，發現一張1940 年代早期，唐・葛蘭（Don
Graham）對動畫師們的談話紀錄。這段談話分析的是比爾・泰特拉（Bill Tytla）畫的七矮人動畫中，其他六矮人推拉愛生氣去洗澡的那一段。他指出，泰特拉並不只是畫出愛生氣的身體和形狀而已，他著墨的其實是使他移動的力量。

我的藝術家魂深處頓時點亮了一道光。從那時起，我開始用力量畫動畫。不管是大熊打架或是美人魚歌唱，我都努力畫出力量的流動，帶給人物和動物活力。

麥可・瑪特西在他的演講和著作中，也從這股泉源裡汲取他的藝術家能量，鼓勵我們成為畫出力量的藝術家。我們需要如此的鼓勵，否則極容易墜回那個想證明自己「很會畫」的窠臼中，而忘了去體驗自由—用線條畫出形體時，同時釋放那股形體本身就蘊涵的力量。

葛連・基恩
2017年二月

．FORCE的十週年
．葛連・基恩序
．前言
．主要概念

第一章：看見生命力
．1.1 察覺力量
．1.2 什麼是主要概念？
．1.3 詞彙的力量
．1.4 繪畫時的線條種類
．1.5 方向力線條
．1.6 作用力
．1.7 導引邊
．1.8 律動的跑道
．1.8.1 在人體上滑雪
．1.9 在紙上溜冰
．1. 10 型態
．1. 11 畫小圖，思考大局
．1. 12 律動的雲霄飛車
．力量的主要概念

第二章：有力形體
．2.1 透視：角度的戲劇效果
．2.2 單點、兩點以及三點透視
．2.3 四點透視
．2.4 結構
．2.5 表面線
．2.5.1 不用力量塑形
．2.5.2 使用力量塑形
．2.6 重疊和相切
．2.7 前縮透視
．力形的主要概念

第三章：力形（有力形狀）
．3.1 力形
．3.1.1 力形的「不可以」與「可以」
．3.2 力量團塊
．3.3 輪廓
．3.4 形狀內的導引邊！
．3.5 解剖形狀
．3.6 用形狀尺寸表現深度
．3.7 直覺反應，信心的一躍
．3.7.1 將所有步驟集結起來
．力形的主要概念

．結語
．參考建議
．詞彙解釋
．索引