視覺美學史：從前現代、現代到後現代（簡體書）

這本《視覺美學史——從前現代、現代到后現代》（The History of Visual A esthetics：From Pre-modern，Modern to Postmodern）恰恰是自己的學術方向的轉變過程中的產物，它所涉及的領域更為廣闊而且龐雜，所觸及的問題亦相當復雜。但寫這本書更直接的原因在于，這四年間，受聘于北京幾所“綜合類”與“藝術類”高校，給美術專業（包括國畫和油畫方向）、書法專業（包括書法史論和創作方向）、設計專業（包括視覺傳達設計、色彩設計、服裝文化方向）、音樂專業和藝術教育專業的研究生開專業課，發現居然沒有一本“視覺美學史”方面的專著！

視圖圖像文化及其問題域（代總序）
導言 目擊“道”存：視覺是一種思維
第一章 “史前簡史”：從柏拉圖的“凝視”談起
　第一節　古希臘的“凝視”觀
　第二節　模仿論　透視學和浪漫主義
　第三節　“經驗主義”的思路
　第四節　“理性主義”的思路
　第五節　向“現代視覺美學”的過渡
上編　在“現代”的疆界之內：視覺美學的內涵延展
　第二章 視覺形式學：從“形式/意味”到“點/線/面”
第一節　克萊夫•貝爾的“假說”：“有意味的形式”
第二節　羅杰•弗萊的“審視”：“純形式反應”理路
第三節　瓦西里•康定斯基的“抽象”：“點　線　面”論
第四節　“視覺形式學”的個案解析
　第三章　視覺心理學：從“視錯覺”到“視知覺”
第一節　C．W．瓦倫汀的“統計”：“實驗審美”心理學
第二節　E．H．貢布里希的“錯覺”：“圖畫再現”心理學
第三節　安東•艾倫茨維希的“綜合”：“無意識知覺”心理學
第四節　魯道夫•阿恩海姆的“知覺”：“格式塔”心理學
第五節　“視覺心理學”的個案解析
　第四章　視覺符號學：從“符號系統”到 “藝術符號”
第一節　恩斯特•卡西爾的“洞見”：“符號形式哲學”
第二節　蘇珊•朗格的“直覺”：“情感符號”美學
第三節　納爾遜•古德曼的“語言”：“藝術符號”理論
第四節　霍華德•加登納的“生長”：“發展系統”觀念
第五節　“視覺符號學”的個案解析
中編 “后現代”的逐漸介入：視覺美學的外延發展
　第五章　視覺解釋學：從“圖像學”到“深度闡釋”
第一節　歐文•帕諾夫斯基的“意義象征”：“闡釋的循環”
第二節　邁克爾•巴克森德爾的“歷史說明”：“視覺的旨趣”
第三節　W．J．T．米歇爾的“文化闡釋”：“當代圖像轉向”
　第六章　視覺分析美學：從“語言分析”到“終結難題”
第一節　路德維希•維特根斯坦的“語言區分”：“看見”與“看似”
第二節　理查德•沃爾海姆的“再現劃分”：“看似”與“看進”
第三節　喬治•迪基的“習俗猜想”：“藝術慣例論”
第四節　阿瑟•丹托的“后歷史宣稱”：“藝術終結論”
　第七章 視覺社會學：從“解光暈”到“擬像化”
第一節　瓦爾特•本雅明的“機械化”：“機械復制時代”
第二節　阿諾德•豪澤爾的“影像化”：“電影的世紀”
第三節　讓•波德里亞的“電子化”：“仿真擬像序列”
　第八章 視覺解構學：從邊緣“拆解”到激進“消抹”
第一節　羅蘭•巴特的“雙重凝視”：“圖像修辭學”
第二節　米歇爾•福柯的“兩難悖論”：“被打亂的圖形文”
第三節　雅克•德里達的“激進消抹”：“無真理的繪畫”
下編 納入“前現代”的視野：視覺美學的比較拓展
　第九章“竅喻”與“洞喻”：中西視覺美學比較
　結語 審美之眼：架設在“心”與“腦”間的津梁
　附錄
中國美學與當代文化產業——在韓國成均館大學的演講
藝術終結了吧？藝術終結在哪？——在北京第三屆大山子國際藝術節上的演講
Land Art and the Daoist Appreciation of Nature——在成都國際美學會議上的大會發言
Concept,Body and Natreu:the End of Art v.s. Chinese Aesthetics of Everydaylife——在安卡拉第17屆國美學大會上的發言
跋　目極心悠悠
補記