中國攝影批評選集(簡體書)
戰國策語用研究(電子書)
奇想聊齋02:妖怪現形記
記紀の文芸的研究:歌謡‧説話‧老人像からのアプローチ
Hero Academy: Oxford Level 11, Lime Book Band: Doctor Nowhere
平天下:中國古典治理智慧(簡體書)
突發事件應對效果及其對公眾風險應對行為影響研究(簡體書)
非戰爭軍事行動渡河橋樑裝備運用研究(簡體書)

TOP
3
0
紅利積點抵現金,消費購書更貼心
中國攝影批評選集(簡體書)
滿額折

中國攝影批評選集(簡體書)

商品資訊

人民幣定價:58 元
定價
:NT$ 348 元
優惠價
87303
海外經銷商無庫存,到貨日平均30天至45天
下單可得紅利積點:9 點
商品簡介
作者簡介
名人/編輯推薦
目次
書摘/試閱

商品簡介

《攝影新批評叢書》以跨學科的視角對中國當代攝影的現象和特征進行梳理和思考,以攝影批評、攝影史研究、隨筆以及訪談等靈活多樣的文本樣式,全面呈現中國攝影歷史與現狀的文化圖景。本書為《攝影新批評叢書》之一。中國攝影史上有很多優秀的攝影批評家和批評文章,這些文章出現在不同的歷史時期,散佚在各種報刊文集雜志網絡中,它們都曾經或多或少對中國攝影的發展產生過重要影響。本書在各方專家意見的指導下,海選出52位批評家和學者共76篇極為重要的攝影批評文章,呈現出跨越1929—2013年中國近百年的攝影批評文本流變。從批評的角度呈現了一段更為真實的中國攝影文化史。

 

作者簡介

那日松,北京798映藝術中心/映畫廊藝術總監。《像素》雜志主編。曾多次擔任國內外攝影節策展人。策劃多個大型攝影展覽。主編和策劃多本重要攝影書籍、畫冊。

名人/編輯推薦

《攝影新批評叢書:中國攝影批評選集》涵蓋了中國攝影批評近百年來的文本流變,從批評的角度呈現了一段更為真實的中國攝影文化史。

目次

序言
1949年以前
攝影與道德
獻給愛好攝影的年輕人們
攝影的題材
批評攝影與攝影批評
攝影在現階段之任務
攝影與政治、藝術和科學
1950—1979年
新聞攝影必須真實、準確
批判資產階級攝影藝術觀點
評“莫斯科國際影展”與叛徒石少華
1980—1989年
為攝影藝術正名
新聞攝影與藝術攝影的關系
金牌隨想錄
社會主義現實主義攝影藝術的思考
突破封閉界域達到更新探進
我們為歷史留下什么
1990—2000年
“沙漠攝影現象”漫議
關于攝影“民族化”的反思
簡談潮漲潮落的中國攝影
給沙龍攝影以應有的位置
紀實攝影的現狀與誤區
無言以對
迷失—比賽不是導向
與其責難不如認可—從彭祥杰的《馬戲團》所想到的
攝影不是詩歌的婢女
你老去西藏干什么
2000年以后
中國攝影界有一種病叫“自戀”
西藏:在視覺上的誘惑力已不存在
中國攝影界的四種病
尷尬的“主人”
當代藝術中的攝影媒介熱
遠山的呼喚
批評的尷尬
攝影理論的新世紀啟迪—電子影像觀念漫議
對攝影評論的評論
攝影未死?攝影死未!
雪月風花近百年
走出“美”的誤區
清算風光攝影
中國攝影需要什么
當“畫幅”可以成為態度的時候……
風景本身就是問題
中國私攝影論
“ 攝影”何為?
攝影批評:時髦與窘迫之間
中國當代攝影:被縱容的寬容
對中國攝影教育的反思
再談“美”與“視覺沖擊力”
攝影—觀念人們就傻眼
新中國17年中攝影理論研究的若干史實……
今夜直言了
誤讀的攝影與攝影的誤讀
請別再“騎墻”了
被挾持的風景
國展評比感想
攝影的生態危機
沒有過去的歷史
內心投射的衰微與空缺
盲視—反思媒介影像
“ 中國”缺席的“中國攝影”
認同的危機:管窺當今中國攝影教育
人與人之間的關懷
打破“新銳”的幻像
“ 攝影”謀殺攝影
以“美”害“真”
新人佳作:補上“完成度”這一課
大眾傳媒時代的攝影自覺
數字技術和攝影的靈光
辨析當前攝影流行詞匯
紀實攝影的本質是人文關懷精神
民俗攝影的式微的現狀與“四化”異象
當攝影批評家遇到攝影家
攝影人從不讀書么
攝影的自由,自由地攝影
“ 先鋒”的歧路與招安的歸程—從亞洲先鋒攝影師的作品說起
中國攝影:一個最壞的時代,一個最好的時代
2012與攝影有關

書摘/試閱



攝影藝術不僅僅是形式美
沙漠攝影現象的出現,當然不能歸之于《沙漠飛毛腿》及對其評價文章的導向作用,從某種意義上說,產生沙漠攝影現象是一種必然,有著其客觀原因和歷史原因。
眾所周知,十年動亂中由于一整套極“左”政治路線在文藝領域中的實施,美成了資產階級的專利產品。表現美的藝術創造、愛美的行為、思想都要遭受政治性的批判。新時期以來的思想解放運動,重新激發了人們愛美的天性,并產生了一種極大的反彈力。加之改革開放以來,西方及港臺地區唯美攝影思潮的影響,藝術創作中,主動滿足這種渴求的作品越來越多,一些人的藝術觀念被推向了“只有美的,才是藝術的”,甚至發展到“只要美的,都是藝術的”、 “美是衡量一切藝術價值的唯一標準”這種極端。連那種不問青紅皂白,只講形式優美的作品,也因能夠給人的感官帶來一些美的刺激,而被評價為藝術佳作,形式主義攝影藝術觀念由此應運而生。
雖然人們對美的這種追求是必然的,但是作為藝術家不能僅僅為適應這種渴求而忘記藝術本來的品格。難道我們不應該思考一下,不惜把沙漠這種人類社會進化中一個悲劇式的結局作為優美的形式來表現,不是太奢侈了些嗎?即使在西方最徹底的直覺主義美學家看來,“審美趣味的衡量標準”也是“適當參與社會活動”,并且“這種衡量標準為了成為一個可以實行的公正的法則,它必須能夠代表藝術和美學的各個方面。” (《美學譯文》第一輯34頁,喬治·桑塔亞那《審美趣味的衡量標準》)如果我們能夠把參與社會活動作為藝術價值的一種衡量尺度,就可以明確地看到,沙漠攝影大多是一種雖有著形式方面的價值,而在內涵方面確實有著負價值的作品。作者在不自覺地引導欣賞者忘記產生沙漠的文化原因,忘記沙漠化現象正在危及我們本來就不寬裕的生息之地,忘記為維護自然生態環境的文化形式,本應肩負起宣揚科學精神,創造新文化精神的任務,而在沙漠攝艦象中,它卻扮演了一個違背科學精神,維護舊文化觀念的角色。
人與自然關系的表現形式
我們的民族傳統文化觀念中,關于人與自然關系的某些不合理的認識的影響,是形成沙漠攝影現象的歷史原因。
傳統的關于人與自然關系的不合理認識,主要特征是它的非科學性,表現為兩種社會行為:一、人是自然的暴君;二、人是自然的奴隸。一方面,這種觀念盲目地相信大自然是人類物質需求的取之不盡,用之不竭的源泉,同時,處于奴隸主貴族和封建統治階級永無止境的奢侈生活的需要,因而對生態自然進行殘酷的掠奪和破壞;另一方面,它又盲目地相信上帝是自然界的最高主宰,因而對大自然的報復顯現出束手無策的窘迫。從古代的“蜀山兀,阿房出”到今天的“圍海造田”、“圍湖造田”,從原始的“聽天由命”、“天意難違”到現代的“修廟造神”、“朝祖進香”,無不表現出對人與自然關系認識的非科學性的影響。

購物須知

大陸出版品因裝訂品質及貨運條件與台灣出版品落差甚大,除封面破損、內頁脫落等較嚴重的狀態,其餘商品將正常出貨。

特別提醒:部分書籍附贈之內容(如音頻mp3或影片dvd等)已無實體光碟提供,需以QR CODE 連結至當地網站註冊“並通過驗證程序”,方可下載使用。

無現貨庫存之簡體書,將向海外調貨:
海外有庫存之書籍,等候約45個工作天;
海外無庫存之書籍,平均作業時間約60個工作天,然不保證確定可調到貨,尚請見諒。

為了保護您的權益,「三民網路書店」提供會員七日商品鑑賞期(收到商品為起始日)。

若要辦理退貨,請在商品鑑賞期內寄回,且商品必須是全新狀態與完整包裝(商品、附件、發票、隨貨贈品等)否則恕不接受退貨。

優惠價:87 303
海外經銷商無庫存,到貨日平均30天至45天