音樂心理學理論與應用(專業主幹課程)（簡體書）

總序/余丹紅
原作序/沃爾夫岡·馬斯特納克
譯序/楊燕宜
譯文部分
第一章 心理學與音樂心理學
1.1 音樂心理學相關領域
1.1.1 心理學思想流派
1.1.2 心理學研究的焦點
1.2 個體、音樂及音樂教育
1.3 當代音樂心理學研究領域
第二章 音樂感知與審美體驗
2.1 通感、文學與心理美學
2.2 心理聲學和神經心理學
2.3 音樂格式塔
2.4 音樂感知和“美”的進程 總序/余丹紅
原作序/沃爾夫岡·馬斯特納克
譯序/楊燕宜
譯文部分
第一章 心理學與音樂心理學
1.1 音樂心理學相關領域
1.1.1 心理學思想流派
1.1.2 心理學研究的焦點
1.2 個體、音樂及音樂教育
1.3 當代音樂心理學研究領域
第二章 音樂感知與審美體驗
2.1 通感、文學與心理美學
2.2 心理聲學和神經心理學
2.3 音樂格式塔
2.4 音樂感知和“美”的進程
2.5 聽覺與環境
2.6 音樂記憶與絕對音高
第三章 音樂教育應關注之要點
3.1 音樂教育作為文化和社會現象
3.2 影響音樂學習的四種條件
3.2.1 天賦與基因/遺傳條件
3.2.2 音樂學習的心理一生理條件
3.2.3 學習技巧與策略
3.2.4 學習的外部條件
3.3 基本變量實體之人格心理學理論
第四章 音樂創作與表演
4.1 音樂能力與音樂作品
4.2 知識與技巧
4.3 真實性與個性
4.4 創造與革新
4.5 社會文化功能與社會交流
4.6 學習與比賽
第五章 作為中小學課程內容的音樂心理學
5.1 教授音樂心理學的根據
5.2 課堂實踐
5.2.1 簡單的實驗
5.2.2 主動爭取和創造學習機會
5.2.3 聽覺神經生理學
第六章 在校學生的行為和心理問題
6.1 學生發育階段的“攻擊性”行為及教育的作用
6.2 學校和教師作為深蘊心理象征
6.3 成長和學習障礙
6.4 兒童受虐待和被忽視的問題
6.5 文化適應問題
6.6 行為問題和行為障礙
6.7 心理障礙和精神障礙
6.8 融合教育
第七章 特殊音樂教育
7.1 診斷及適用范圍
7.2 特殊音樂教育的學派和觀念
7.2.1 奧爾夫音樂治療
7.2.2 諾道夫一羅賓斯音樂治療
7.2.3 維羅尼卡項目
7.2.4 聲音功效（SoundWork）
第八章 音樂治療
8.1 音樂治療的結構與特征
8.2 音樂治療的流派與方法
8.2.1 多樣聯合表達療法及音樂格式塔療法
8.2.2 聲音功效
8.2.3 民族音樂治療
第九章 音樂心理學研究方法
9.1 哲學方法
9.2 現象學研究方法
9.3 實證方法
9.3.1 數據和應用范圍
9.3.2 描述性統計分析
9.3.3 統計測試
9.3.4 研究設計
9.3.5 數據解讀
9.3.6 定義，數據獲取工具和測試
9.4 神經心理學研究方法
第十章 神經心理學基本原理
10.1 腦的結構與功能
10.2 聽覺系統
10.3 感知系統與感知統合
10.4 運動系統
10.5 認知能力
10.6 情緒/情感
10.7 記憶
10.8 創造力
10.9 馬斯特納克轉換定理
后記——意猶未盡的話/沃爾夫岡·馬斯特納克