從錯誤中學習色鉛筆最佳技法

是不是常常覺得，自己的作品看起來總是差了那麼一點點，卻不知道問題在哪裡呢？
本書中收錄多張學生作品，這些作品在經過河合老師的指導修改後，瞬間鮮活了起來。
對比修改前後的作品，讓問題點無所遁形，解決方法也一目瞭然。
仔細觀察繪畫主題，並依照老師的指示加以修正，你也可以成為色鉛筆畫高手！

本書中還同時收錄了多張老師的作品，不知道白色物品從哪裡下手描繪？細緻的葉片畫起來好麻煩？透明的東西怎麼可能畫得出來？所有對色鉛筆畫的疑問，河合老師一次解答！

精選四大重點，讓你輕鬆易懂，一次上手

★形狀過於僵硬不自然
大家在畫畫時，多少會有用線條來描繪物品外形的經驗吧？但在畫色鉛筆畫時，這樣的手法卻容易讓主題變得僵硬不自然。主題明明是軟綿可口的鬆餅，卻會變得硬梆梆的、一點也引不起食慾。讓河合老師告訴你，不是用線條，而是用物體的明暗、陰影的位置來勾勒出物體的型態吧，少了外框的限制，物體就能恢復自身柔軟的質感囉！

★畫不出物品該有的質感
青椒不夠光滑，櫻桃顏色斑駁不均，布料看起來一點也沒有布料的感覺？這是因為色鉛筆有它本身獨特的重疊上色法，該怎麼重疊、用什麼顏色重疊，在本書中都有詳細說明，也列出了色鉛筆色號給大家作參考。經過數次的重疊上色，能使顏色變得飽和、展現物品應有質感的同時，也能使作品看起來更加逼真寫實。

★覺得作品太平面、沒有立體感
仔細觀察你的主題，哪裡是暗的，哪裡要打亮？暗是怎樣的暗，亮又是怎樣的亮？色鉛筆畫與素描有個極大的不同之處，素描時較深色的地方、以及被影子覆蓋住的地方都是以將顏色畫濃、畫深的方式來表現，但色鉛筆卻不是如此，比如你無法在黃色的陰影處，以更濃的黃色來展現陰影。本書教你如何挑選適當的顏色，作出顏色明暗及亮度的變化，添加了立體感，栩栩如生的作品立刻手到擒來！

★根本不知道要怎麼下手
大家一定有過：「這個好想畫下來！」，但卻完全不知道從何下手的窘境吧。比如說白色物品根本不知道怎麼在白紙上下筆，或是形狀較為複雜的葉片、花苞也會讓人不知道該從何畫起才好。但其實真的那麼難嗎？書中收錄河合老師所列出的，大家都覺得相當困難的案例，包含白色舞菇、玻璃杯、蕨類植物等等，針對各種困難案例的畫法一次教給你！