痕紋．印紀．周瑛

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書，
精選十位各擅油畫、版畫、雕塑等領域之臺灣資深美術家，
細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就。
全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式，
為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物。

內容簡介
周瑛原名周林長，1922年出生於福建長汀，就讀福建省立師範學校，以及福建師專藝術科，1948年畢業之後來臺，服務於臺灣省立臺北師範學校，教學生涯長達四十年。周瑛一生培育出許多傑出的藝術後進，在學生的心目中，是一位教學認真、照顧學生的好老師。
周瑛早年以寫實的黑白木刻版畫見長，代表作品〈春滿人間〉描寫了臺灣早期的農村景象，展現純樸、真摯而細膩的作風。後來周瑛進一步轉向現代主義，大約花了十多年的功夫沉潛其中，期間除了參加聯展，也與同好籌組「中華民國版畫學會」，並參加巴西聖保羅國際雙年展、韓國國際版畫雙年展、巴黎中華民國現代藝術展，曾獲得中華民國畫學會金爵獎、中華民國國際版畫展文建會主委獎兩次。
周瑛的現代繪畫之路，從風景畫的簡化開始。從1959年到1969年間，在作品的畫面上刻意地模糊了輪廓、色塊與空間之表現；另外，也運用線條、空白，來營造東方的氛圍，這個時期的圓點、環形、具書寫感的線條等，持續成為他日後成熟風格的主要要素，並動態、漸層地體現出他的「型態」概念。從1970年到1975年，造型元素更為精簡，組合的語言更明白可見；在留白背景之中，更有集中之感，這時期的風格已接近成熟階段，代表性的木石紋也已經出現。發展於1980年到1990年之間的「石之頌」系列，可說是周瑛的巔峰之作，奠定其在臺灣現代版畫界中的地位。1990年之後，周瑛的創作轉向油畫及複合媒材，展現了筆觸灑脫、色彩奔放。回顧周瑛一生的創作歷程，堪稱為臺灣版畫史、美術史當中的「現代石木傳奇」。
 ★ 107年度「家庭美術館──美術家傳記叢書」共十冊：
《融會．至真．蔡雲巖》
《浪漫．夢境．許武勇》
《建構．空相．李　德》
《痕紋．印紀．周 瑛》
《低限．無限．李再鈐》
《寂靜．沉思．陳景容》
《色彩．人間．謝里法》
《吾土．笙歌．劉耕谷》
《鐵焊．超越．高燦興》
《傳譯．詩意．撒古流》

廖新田
．現職國立歷史博物館館長
．臺灣藝術史研究學會首屆理事長
．澳洲國家大學榮譽教授
．臺灣藝術大學藝政所教授
．曾服務於歷史博物館、臺北與臺南藝術大學，擔任澳洲國家大學臺灣研究資深講師。
．取得中英格蘭大學藝術博士與臺大社會學博士。
．專長領域為臺灣美術史論、藝術社會學、後殖民批判、視覺文化等。
主要著作有：
．《清代碑學書法研究》、《臺灣美術四論》、《傅狷夫行草字編》、《藝術的張力》、《格藝致知》、《符號．跨域．廖修平》、《台灣美術新思路》、《線形．本位．李錫奇》等。

 

照耀歷史的美術家風采
「家庭美術館―美術家傳記叢書」於民國八十一年起陸續策劃編印出版，網羅二十世紀以來活躍於藝術界的前輩美術家，涵蓋面遍及視覺藝術諸領域，累積當代人對前輩美術家成就的認知與肯定，闡述彼等在我國美術史上承先啟後的貢獻，是重要的藝術經典，同時，更是大眾了解臺灣美術、認識臺灣美術家的捷徑，也是學子及社會人士閱讀美術家創作精華的最佳叢書。
美術家的創作結晶，對國家社會以及人生都有很重要的價值。優美的藝術作品能美化國家社會的環境，淨化人類的心靈，更是一國文化的發展指標，而出版「美術家傳記」則是厚實文化基底的重要工作，也讓中華民國美術發展的結晶，成為豐饒的文化資產。

一、民國時代．日本時代 8
民國十一年、大正十一年 10
從周林長變身周瑛 14
福建師專、北師「臺柱」 16
才華洋溢的師範生 18
二、臺灣藝術新成員：木刻 26
動盪年代中的左翼木刻運動 28
「自由中國」裡的戰鬥文藝 35
戰鬥、抒情、風土木刻 41
在文藝浪潮中沉浮 44
三、一段冒險的現代藝術旅程 54
朝向現代化之路 56
抽象主義與普普藝術風潮 59
蹣跚起步中的抽象繪畫論述 64
四、教學相長．世代競合 76
師生PK 78
《現代造形藝術的研究》 85
理解抽象藝術 90
獨特的「形態論」 93
五、十年磨一劍．一朝露鋒芒 100
蓄勢待發 102
籌組中華民國版畫學會 106
臺灣版畫分類與世代 108
旗開得勝 111
六、見證木石情緣 122
探索構成、突破藝境（1959-1969） 124
凝塑肌理、形構畫面（1970-1975） 131
巔峰之作「石之頌」系列（1980-1990） 142
不定形嘗試（1985-1996） 144
木紋裝置（1995） 151
臺灣藝術的紋理 156
附錄
周瑛生平年表 158
參考資料 159