21世紀藝術文化教育

陳瓊花

2001年，因為郭教授禎祥老師的緣故，認識了怡倩博士。那一年，全美藝術教育會議在紐約召開。會議期間，有一天傍晚時，我們一起漫步在紐約街頭，邊談藝術教育情事，邊尋找晚餐的地點。當時，對於怡倩博士藝術教育專業的見解與素養，印象便極為深刻。後來，有更多的機會認識怡倩博士，瞭解她對於藝術教育的熱情、投入，以及無私的貢獻。尤其，當郭老師身體違和，其所創辦的「世界華人美術教育協會」各項會務一時之間，無以為繼時，怡倩博士以國際事務長的身分，責無旁貸的一肩挑起，使該協會不至於斷裂。直到目前，順應委員們的眾望所歸，主持帶領協會持續往前奔馳。今得知怡倩博士在百忙之中，歷經三年主編、翻譯與撰寫此意義深遠的《21世紀藝術文化教育》一書，能有機會受邀參與為序，誠深感榮幸。
綜觀全書，總共十八位來自世界各地的學者，在怡倩博士專程的邀集與嚴謹的規劃下，從三大部分（「創意識別」、「科藝融合」、「社會實踐」）暨結論，貢獻其在領域上長年耕耘的智慧與經驗，就各自專業的主題，針對21世紀數位化的時代，暢談各式議題的因應及藝術教育的未來發展。
第一部分，「創意識別」是聚焦在國家課綱、視覺文化、美學識讀、宗教與藝術，以及藝術教育未來發展的國際視野等的主題討論。
第二部分，「科藝融合」則強調課程統整的再概念化、以視覺概念為架的研究與課程設計、跨學科與STEAM、電玩／媒體與社會實踐，以及創客等主題的論述。
第三部分，「社會實踐」係以設計、美術館、大學與社區、立成性教學，以及平權與消障等議題為主軸，開拓藝術教育的無限可能。
結論，乃歸納各篇主題論述，勾畫藝術教育未來發展的競爭力圖像。
不難看出，本書內容涵蓋宏觀的視野，融合中西研究的能量，具體提供當代藝術教育田野的多元景況，是從事藝術教育實務教學與理論研究者，所必須具備的參考專書。

序／陳瓊花
感謝的話
關於這本書
第一部分：創意識別
第1章　美國核心藝術標準課綱的實踐與評鑑現況
第2章　21世紀視覺藝術教育的未來想像：由PISA測驗談起
第3章　從德國的視角檢視藝術教育和未來
第4章　重新思考21世紀的視覺文化研究
第5章　什麼是美學識讀力？
第6章　傳統的嬗變：藏密佛教藝術的忿怒神像在當代藝術的潛在應用
第二部分：科藝融合
第7章　從認知理論的角度重新檢視統整教學在藝術教育的意義
第8章　實踐視覺概念思維框架的研究與課程設計
第9章　「隨即接龍」的課程：跨學科、STEAM、與藝術教育
第10章　社會實踐藝術、策略性媒體、電玩：21世紀數位藝術教育的方法
第11章　科藝取徑：具創客精神的藝術教育
第三部分：社會實踐
第12章　未來視覺藝術、設計教育核心的方向
第13章　美術館的輔助詮釋模式：以參觀者為中心的展覽來連結社區
第14章　從專業師資培訓結合大學與社區：賓州州立大學當代藝術的暑期師資培訓課程
第15章　義士回藝錄：歷程性藝術作為教學法
第16章　平權、近用、無障礙：博物館與非營利組織之社會藝術教育實踐
結論
第17章　直視藝術教育的影響（一）：藝術的偏好與競爭力
第18章　直視藝術教育的影響（二）： 藝術教育、視覺、多媒體文化的競爭