故事派

致青春狂舞的年代!!

 得獎魔人《亂青春》、《河豚》、《盜命師》導演暨作家 李啓源
首部創作文集重擊問世！

 
打開結界！剖開世界、電擊你我的心臟──為的是記得：
記得你驚恐過疑惑過笑戀過情愛過親吻過美麗過痛哭過擁抱過，
生過亦死過，卻總學不會前望，也無法全然回頭。
但所有的故事，有人知道，有人一直在這裡深情凝視 ──

 
創作界 ╳ 文化人 ╳ 影劇界 無限推薦 ＿＿

 宇文正 作家｜余岳叔「阿才的店」創店人｜吳天章 藝術家｜吳慷仁 演員｜李亞梅 臺北電影節總監｜易智言 導演｜林文淇 中央大學教授｜耿一偉 臺北藝術大學戲劇系兼任助理教授｜張硯拓 《釀電影》總編輯｜張鈞甯 演員｜陳愷璜 臺北藝術大學校長｜陸弈靜 演員｜劉克襄 作家｜蕭言中 漫畫家｜藍祖蔚 影評人｜魏瑛娟 劇場導演 （以上依姓氏筆劃排列）

 

 「孤獨的人啊！我以此生寫成故事派！」

 咬一口，會上火，在詠歎與枯淡間，頻頻跳針的人生。大學唸心理，出國唸電影，最後是編劇與導演，同時在關渡山上練仙教學生，作家也是詩人的李啓源年少青春狂亂的最純粹結晶，小說散文新詩影像多重連發，如電影，邀請你一窺宇宙浩瀚，直擊你內心祕密──

 新竹香山車站年輕站務員日日探看，綁著馬尾的年輕女學生其專屬的7號置物櫃裡那朵〈山茶花〉究竟為了誰？香山車站老站長出家門買〈豌豆〉，時間過去好久了，為了男友留在家與父親賭氣的女兒，這下輪到她著急了；小說家小時候外祖母家那面蒼白寒冷高牆，情感傷害刻鑿出大小不一腐蝕斑斑的〈牆眼〉；透過孔洞窺探，時空穿梭，少年長大了來到了美麗女子的床沿，〈築巢季節〉應是四季更迭，但終究只能是一段。巴黎，才是女子真正的歸宿；而走不掉的曾經芳華，〈走鋼索的夢遊者──女伶芭芭傳奇〉，彷彿把記憶又拉回到外祖母家那面冰冷的白牆，女伶即使不願回顧，但終究如標本般將此生釘於牆上，成為標本，形散於空中；忽忽時間殺去那不可語的年代，〈解嚴年代的愛情〉越鬥爭越高潮，爽快到頂，紅色喜美下方不是懸崖是地獄，笑等世間愛恨嗔癡男男女女，血肉靈魂，用以餵養天地；倘若有幸重生為母與子，生日的那場〈饗宴〉，肚子當然得填飽。而亙古前魯哀公的國事糾葛，〈葉公好龍〉的真龍猶緣點播「繁華都是夢」，雨中盲劍客的那條〈黃尾巴〉才真真得留神三分，菊花開過的季節，父親的命數將決戰於此，旁邊抽著〈Foreign Rain〉滿頭灰髮的德國攝影師，他的菸是奪魂迷，套出人們內心真實〈獨白〉。

 
「所有人都逃不掉的！」
揉成一盤故事派，你，是其中哪一號人物？
熱切歡迎對號入座，若心神喪失，作者自有神祕處方，量身解救。
那少年書包裡沒寫盡的故事，不久後，終究會再相見。

 【推薦語】

 李啟源的作品中，「物」總是扮演著重要角色，帶有一種詩意的功能。不是讓小說致力於快速前進的不斷揭密，而是產生一種慢速，讓我們聽到了物的靈魂所發出的聲音，一種類似約翰‧凱吉《4分33秒》的效果。
──耿一偉

多合適用自己的聲音去「閱讀」的一本書啊。就像小時候守在收音機旁聽著「廣播劇」那樣，充滿著興奮還有無盡的想像。
只是這一次，嘗試著用「聲音」跟著導演的「文字」，虛虛實實的在腦海裡演出了這些感性又無法歸類的故事。
──陸弈靜

會說故事的人，常在營火或燭火旁，睜大雙眼，微啟雙唇，在喃喃的話語勾引你的神魂出遊。讀李啟源的小說，一如看他的電影，比地下管線電纜更迷亂的光影幻動，總讓你有遭故事突襲的快感，除了慧黠的眼神閃爍，他也不忘悄悄塞給你滿懷的惆悵與歎息。說書人才剛上菜，我們就已經期待著下一餐了。
──藍祖蔚

李啟源
畢業於政大心理系，加州大學洛杉磯分校（UCLA）心理學碩士，及巴沙迪納藝術中心設計學院（Art Center College of Design）電影碩士。
被譽為鬼才型創作者的李啓源，詩筆名李渡予，每有作品發表幾乎便得獎；他寫詩、散文，也創作劇本、小說，其文學作品獲得多次中外文學詩獎、《中國時報》副刊文學獎、《聯合報》副刊文學獎、梁實秋文學獎等；電影劇本《牆眼》、《少女殺人日記》、《雪花》、《暴暴鼓》獲得文化部優良電影劇本獎。
電影作品《巧克力重擊》、《亂青春》、《河豚》、《盜命師》入圍包括日本東京國際影展、荷蘭鹿特丹國際影展、德國曼漢姆國際影展、波蘭華沙國際影展競賽片、巴西聖保羅國際影展、瑞典斯德哥爾摩國際影展、墨西哥瓜達拉哈拉國際影展、香港亞洲電影節、韓國釜山國際影展等多項國際影展，電影《河豚》並於2011年瑞士日內瓦國際影展獲國際影評人費比西獎。
現任教於國立臺北藝術大學電影創作研究所。

〈推薦序〉

解嚴物的情感

耿一偉 (臺北藝術大學戲劇系兼任助理教授)

 

剛認識啟源的時候，就聽說他年輕時得過很多文學獎。但一直沒有機會讀到這些作品，直到本書的出版，才有機會順著文字，追溯到一個他與我都頗為熟悉的時代──解嚴後的臺灣。

那是八O年代中到九O年代中，外國翻譯小說如村上春樹與米蘭‧昆德拉開始流行，經濟起飛與各種思潮爆炸的年代。在這樣的美好年代裡，李啟源也獲得各項文學大獎。〈螺旋〉獲《中外文學》第一屆現代詩獎首獎(1984)、〈錄鬼簿〉得第十一屆《中國時報》文學獎新詩甄選評審獎(1988)、〈艋舺狂想曲〉得第十二屆《中國時報》文學獎新詩甄選評審推薦獎(1989)、〈我們明日的廣告辭大展〉獲第十三屆《中國時報》文學新詩首獎(1990)、〈解嚴年代的愛情〉得第十三屆聯合文學獎短篇小說第二名(1991)、〈牆眼〉得新聞局優良劇本獎(1991)、〈饗宴〉獲第五屆梁實秋文學獎散文首獎(1992)、〈築巢季節〉獲第六屆《中央日報》文學獎小說組第二名(1994)、〈少女殺人日記〉得新聞局優良劇本獎(2001)。

不論新詩、散文、小說或電影，李啟源幾乎甚麼獎都得過了，感覺總是輕而易舉。本書主要收錄的是小說，當然也包含了〈解嚴年代的愛情〉、〈饗宴〉與〈築巢季節〉這三篇得獎作品。讀者很容易會發現，這些小說與他得獎經歷很像，每一篇都觸及不同創作風格。李啟源彷彿是赫瑟小說《漂泊的靈魂》的主角克努爾普，在不同的文學類型裡遊蕩，一旦獲得寫作的喜悅，就立刻上海大事記文化傳播背起行囊，繼續往下個目的地走去。

如果文學代表的是一種認識世界的能力，在閱讀過程當中，我發現在李啟源的作品中，物總是扮演著重要角色，帶有一種詩意的功能──不是讓小說致力於快速前進的不斷揭密──而是產生一種慢速。這種慢速透過文字，集中在對環境的細心觀察，並起了情感渲染的效果，讓我們聽到了物的靈魂所發出的聲音，一種類似約翰‧凱吉《4分33秒》的效果。

在〈山茶花〉中，關鍵是那個連結小杉與女孩的置物櫃；在〈豌豆〉裡是推動故事的冷凍豌豆；〈牆眼〉則是那面白牆；〈築巢季節〉換成是鴿子的巢……而且這些物總是占據小說最關鍵的結尾，彷彿是最後定格的鏡頭。

在〈解嚴年代的愛情〉我讀到了一個熟悉的年代，李啟源在此展現了他對人物強大的刻劃能力，精確描述了某種解嚴後反對運動菁英分子的心理狀態，那是混雜了對正義感的追求與慾望的渴望，所帶來的矛盾心態。他在〈走鋼索的夢遊者──女伶葩葩傳奇〉記錄了股票上萬點的八O年代西門町，「對面的酒吧、色情的按摩院、Post-KTV、賭博電玩、老鼠香腸攤便把五光十色，紙醉金迷的霓虹燈投射到屋內的每一個角落。」

 解嚴後的時代精神，是不論歷史、土地、民主、街頭、財富、學問、世界、慾望等各種大門全開，一種在酩酊中試圖站穩腳步，找到定位的興奮狀態。人們在衝撞體制的同時，也變得更敏感，那是《黑色追緝令》與《重慶森林》的混和體。
如今不論客觀環境與主觀能力，都不再提供這種釋放世界情感的能量，物變得冷淡而輕薄。但若品嘗一下《故事派》，那樣的感覺會回來，那種敏感的喜悅會透過文學再度存在。

推薦序 解嚴物的情感 耿一偉
自序
輯一 馴獸師的幻象夢境
山茶花
豌豆
牆眼
築巢季節
輯二 遺忘回家的鑰匙
饗宴
走鋼索的夢遊者──女伶葩葩傳奇
解嚴年代的愛情
輯三 打開凶猛的時間
葉公好龍
黃尾巴
Foreign Rain