服裝畫技法(第三版)（簡體書）

服裝畫是進行服裝設計的基本手段和工具。本教材立足于現代服裝藝術設計和國內外對設計人才的需求，根據企業對設計人員實際能力的要求，從服裝的基本概念入手，以服裝人體的訓練為起點，突出服裝畫在造型和平面款式上的表達優勢，結合服裝效果表達和計算機輔助繪畫表達，並介紹了服裝畫的各種表現風格和使用工具，形成了一個完整的訓練體系。
本書首次提出了比較服裝畫技法的概念，通過服裝、效果圖、款式圖的反復比較練習，使表達的概念更接近于現實，為以後的實際工作提供了非常實用的基礎。服裝的圖例基本上都是由編者獨立完成，不同老師的繪畫風格也給讀者展現了開闊的視野。
本教材既可用作各類服裝高等學校、高職高專院校、中等職業學校學生的教學用書，也可用作沒有美術基礎的初學者和服裝設計愛好者的入門學習參考書。

王培娜，北京服裝學院服裝設計專業畢業，高級服裝設計師、中國十佳設計師，中國服裝設計師協會藝術委員會委員，青島女裝發展專家諮詢委員會委員，現為青島大學紡織學院副教授。曾獲2001年真維斯休閒裝設計大賽金獎，2006年中國青年時裝設計師“銀帆獎”第一名，2012年獲大學生服裝設計大賽優秀指導教師獎。曾發表論文多篇，著有《時裝畫技法》 《褲裝八百例》 《民族 時尚 設計――民族服飾元素與時裝設計》 《毛衫設計手稿》 《服裝設計手稿》等。

本書採用逆向思維的方法，在進行系統的設計原理和構成要素學習之前，通過對服裝實物、服裝設計速寫和服裝效果圖的比較學習和訓練，幫助學習者較快地掌握服裝畫的特點和表達要素，這是本書的主要特點。

第一章 服裝畫概論 1

第一節 服裝畫的分類 2

一、服裝畫的概念 2

二、服裝畫的特點 3

三、服裝畫速寫 4

四、服裝效果圖 6

五、服裝款式圖 7

六、其他服裝畫 8

第二節 服裝畫、服裝設計與服裝 10

一、服裝設計創作的一般過程 10

二、服裝畫表達與服裝 11

第三節 如何學習服裝畫技法 12

一、比較服裝畫技法的提出 12

二、比較練習的方法 12




第二章 服裝人體繪畫 13

第一節 服裝畫人體比例 14

一、理想的人體比例 14

二、局部人體比例 15

三、不同服裝的人體比例 15

四、不同年齡段人體比例 21

第二節 服裝基本人體畫法 22

一、正面全身畫法 22

二、側面全身畫法 22

第三節 服裝畫人體的局部畫法 30

一、頭部 30

二、五官的畫法 34

三、手的畫法 37

四、腳的畫法 39

五、手臂的畫法 41

六、腿的畫法 42




第三章 服裝畫中的服裝造型 46

第一節 人體著裝方法 47

一、服裝結構線與人體結構線的關係 47

二、前中心線重要性 48

三、人體著裝畫實例 49

第二節 服裝造型的靈魂――衣紋 60

一、由人體的動作而形成的褶紋 60

二、由人體支點而形成的懸垂紋 62

三、服裝造型本身所具有的褶紋 63




第四章 服裝畫的平面款式圖 68

第一節 服裝平面款式圖與服裝設計 69

一、服裝平面款式圖的特點和要求 69

二、服裝、服裝效果圖和服裝平面款式圖 69

三、服裝平面圖的比例、要求及表現內容 70

四、平面結構圖常見的表現形式 74

第二節 服裝平面款式圖的繪製 77

一、使用正常比例的人體模板作為繪圖的參照 77

二、服裝各部位的繪製 78

三、服裝平面結構圖的繪製方法及步驟 87




第五章 服裝畫的常用表現技法 90

第一節 單純性表現技法 92

一、時裝畫繪製基本要點的掌握 92

二、常用的單純性表現技法 95

第二節 綜合性表現技法 107

一、有色紙表現法 107

二、多種表現法 108




第六章 服裝質感與圖案的表現技法 110

第一節 面料質感的表現技法 111

一、針織面料 111

二、精紡面料 116

三、皮革面料 119

四、裘皮面料 121

五、絲紗面料 124

六、羽絨面料 130

七、牛仔面料 131

第二節 面料圖案的表現技法 136

一、點的表現方法 136

二、線、格紋的表現方法 139

三、印花的表現方法 142




第七章 服裝畫的風格表現 145

第一節 服裝畫的寫實風格 146

第二節 服裝畫的誇張風格 149

第三節 服裝畫的簡化風格 151

第四節 服裝畫的裝飾風格 153

第五節 服裝畫的趣味風格 155

第六節 服裝畫的襯托風格 157




第八章 服裝畫電腦技法表現 159

一、具有手繪風格的Painter 160

二、功能強大、表現力豐富的Photoshop 168

三、Coreldraw在服裝繪畫中的應用 181

四、Illustrator 繪畫服裝畫的特徵 189




參考文獻 197