美洲現代藝術之路：1910-1960年西半球藝術（簡體書）

本書大膽地描述了20世紀上半葉美洲藝術現代化的方式。愛德華·沙利文並未將現代化視為從一種“主義”到另一種“主義”的穩步發展，而是採用比較的方法，從北美洲、加勒比地區、中美洲和南美洲的例子中汲取靈感。

作者從西半球的意義上考慮美洲，勾勒出許多藝術故事，專注於不同地區的藝術家們對視覺表達的適應和嘗試，以及吸收跨國和國際影響的方式。他展示了這種豐富的多樣性如何在美洲各種抽象藝術形式中體現得淋漓盡致，進而對全世界的藝術產生了影響。

愛德華.沙利文是紐約大學海倫.古爾德·謝帕德藝術史教授。他撰寫了許多關於19世紀、20世紀美洲和伊比利亞半島藝術的書籍和論文。

譯者簡介：

鐘萍，畢業于四川外國語大學，翻譯碩士，中國翻譯協會專家會員，國家一級翻譯。主要譯作包括《科學家的筆記本》《你不知道的王室婚禮》與《美洲現代藝術之路》。此外，主審黃志堅《怒江十年》的英譯本。

前言 1910—1960 年西半球藝術斷代史 7

1910—1960 年現代藝術展示 8

時間軸 11

故事的劃分 13

故事結尾 16

第一章 擴大思維：美洲象徵主義意象 19

約 1910—1930 年美洲頹廢與救贖 20

北美視覺藝術 34

南錐體食人族：亞曆杭德羅 . 蘇爾 . 索拉爾和塔西娜 . 都 . 亞瑪瑞 41

第二章 地方觀念：自然風景、城市風景和自我形貌 49

1916 年 50

心靈風景 60

西南遐想 63

加拿大荒野 68

墨西哥火山 73

城市風景 74

美國邊境以南 83

第三章 美洲黑色視覺藝術 89

現代主義想像中的黑人形象 90

黑人、舞蹈、音樂與宗教儀式 96

黑色面容與黑色身體 103

勞動與鬥爭 110

黑人抽象藝術 118

第四章 跨境對話 125

革命性藝術：興奮與絕望間 126

美墨邊境的公共藝術 137

壁畫、教學和學習 143

第五章 勞動、焦慮與新社會秩序 153

焦慮 156

濫用私刑 159

戰爭陰影 164

目擊者 168

勞動與流亡 174

流亡和遷徙 182

第六章 解放線：走向抽象藝術形式 187

另類歷史 191

抽象性質 200

超現實主義向抽象主義轉變 208

特定地方的抽象藝術 215

第七章 立方體、球體和圓錐體：美洲的構造抽象 223

美洲人對幾何形體的反應，約 1910—1920 年 224

華金 . 托雷斯 — 加西亞、托雷斯 — 加西亞工作坊和數學比例 229

幾何曼哈頓 233

拉普拉塔：超越托雷斯 ——20 世紀 40 年代的藝術實驗 236

巴西建築 244

哈瓦那 — 巴黎 — 紐約 — 蒙特利爾 250

第八章 現代視覺藝術與直覺想像藝術 265

泛美超現實主義 268

20 世紀 40 年代和 50 年代的拉丁美洲：超現實主義潮流 270

從墨西哥到曼哈頓等地區 285

舞蹈、視覺藝術和空想現代性 289

流行藝術、直覺之眼與現代性 292

後記 走向未來 301

波普藝術與革命 301

藝術為人民 307

環境與全民參與 309

藝術與恐怖 310

章節附註 316

延伸閱讀 329

圖片出處說明 331