原住民樂舞的本體論與認識論：ICTM原住民後殖民語境樂舞研究小組成立論壇論文集

自2008 年以來，ICTM會員歷經多次討論，於 2019 年 7 月17日，在泰國朱拉隆功大學主辦的國際年會中確定小組目標宗旨，並正式向ICTM總會提案。

2020 年 12 月，「ICTM原住民後殖民語境樂舞研究小組成立論壇」在臺灣舉辦，此論壇由國立嘉義大學（台灣）、國立東華大學（台灣）、國立臺北藝術大學與墨爾本大學（澳大利亞）聯合主辦，以線上/實體並行的形式舉行。研討會由曾毓芬教授（台灣）、Tiriki Onus 先生及 Sally Treloyn副教授（澳大利亞）召集。整個論壇共有183 位報名參與者（101 名親自參加，83 名線上參與），另有 40 位報名參加在澳大利亞的最後一天議程，共計 223 名參與者。成立論壇的發表者包括來自各大洲的代表，使用英語或中文進行演講。

ICTM原住民後殖民語境樂舞研究小組成立論壇之主軸為:「原住民樂舞的本體論與認識論」，其相關主題如下：
1. 原住民存在論與認識論──透過音樂和舞蹈去感知存在與認識世界
2. 原住民知識生產──透過音樂及舞蹈的展演與傳習
3. 殖民與後殖民對原住民音樂和舞蹈的影響
4. 原住民音樂和舞蹈所表述的個人、社會及(或)環境之間的和諧
5. 原住民相關知識、智慧財產權和著作權
6. 與原住民表演者聯合設計研究及合作表演
7. 原住民音樂及舞蹈的永續與變化

Yuh-Fen Tseng, received her Ph.D. from Taipei National University of the Arts, majoring in Musicology, and the Master of Arts degree from New York University, majoring in piano Performance. She is currently the professor at the music department of National Chiayi University in Taiwan, and also served as the chairman of this department.
As a music professional spanning the field of musicology and piano performance, she has been devoted herself to the piano teaching and the related academic subjects such as Music Aesthetics and Western Music History. Meanwhile, as a professional ethnomusicologist, Yuh-Fen Tseng realized the urgency of preserving the music traditions that are quickly vanishing and she therefore devoted herself to the field-investigation of Taiwanese indigenous music. She recorded, transcribed and researched the music from various indigenous groups and tribes in Taiwan in order to keep them transmitted among their own cultural context.
Having devoted herself into the academic resaeach and writing, and also the creation & performance projects of Indigenous music for decades, she has representational works in various professionall fields, such as:
The Appreciation of Western Classical Music―on Music Styles from the Medieval Times to Baroque Era (2001) in the field of Western Music History.
Exploring the Possibilities of Musical Analysis from Musical Aesthetic View (2003), Eclectic Aesthetics and Music Criticism--Philosophical Path, Critical Method and Practice (2020) in the field of Music Philosophy.
I Sing with My Life: A Music Story of Bunun People, Taiwan (2007); Legend of White-Stone Mountain: A Video Recording on the Oral Music Traditions of Seediq People and Truku People (2007); An Improvisational Study on the Vocal Music of Seediq & Truku (2011); Songs, Music and Life of Bunun : An Analysis and Interpretation of Bunun Musical Actions Based on a General Survey (2015); Tultul, Hunghung, Latuq, and Balinka―the Tribal Memories of Bunun Traditional Musical Instruments (DVD & Booklet, 2015).
Works of Music Theatre : ”Seediq Balay, Let’s Dance Together!” (2018); “Crossing Ridges―Appreciating the Music Story of Bunun” (2019, 2020)
國立臺北藝術大學音樂學博士、美國紐約大學鋼琴演奏碩士，現任國立嘉義大學音樂學系暨研究所專任教授。
曾毓芬的音樂專業範疇跨越音樂學和鋼琴演奏兩個領域，並長年累積大量表演藝術行政實務經驗，亦有豐富的古典音樂廣播節目之製作主持經歷。1993年自美國返國後即投入音樂演奏與教學領域，亦專精於音樂美學及西洋音樂史等學門。之後，專業領域進一步擴及民族音樂學，研究主題包含台灣原住民音樂、南島音樂與世界音樂，田野調查足跡遍及台灣全島、東南亞諸國與法國。2008年獲國立臺北藝術大學音樂學哲學博士學位，發表博士學位論文《賽德克族與太魯閣族的歌樂系統研究兼論其音樂即興的運作與思惟》。
長年投注於音樂學術研究及寫作，同時亦致力於原住民傳統音樂和當代音樂的跨域創作，曾毓芬在學術及創作各領域皆有代表作品，如：
古典音樂領域的《古典音樂賞析─從中世紀至巴洛克時期之音樂風格探微》
音樂哲學及評論領域的《從音樂美學角度論音樂分析的可能性》、《音樂美學:兼容主義視角下的理論與實踐》、《兼容美學與音樂評論─哲學路徑、批評方法與實踐》
民族音樂學領域的《我用生命唱歌─布農族的音樂故事》、《白石山下的傳說－南投賽德克族與花蓮太魯閣族的口傳音樂紀實》、《賽德克族與太魯閣族的歌樂即興系統研究》、《撒奇萊雅族樂舞》、《布農族樂舞》、《布農族人的歌‧樂‧與生命 ── 一部建立於音樂普查基礎之上的布農族音樂行為分析與文化詮釋》
跨界音樂劇場作品《賽德克．巴萊，大家一起來跳舞吧！》以及《越嶺～～聆聽布農的音樂故事》

Contents
Acknowledgementsi
Table of Contentsiii
Preface1
Messages from the Study Group President2
Marcia Langton
Messages from the Director General of the Bureau of Cultural Heritage,
Taiwan 4
Chi-Min Chen
Messages from the President of National Chiayi University, Taiwan
Chyung Ay
Messages from the President of National Dong Hwa University, Taiwan
Han-Chieh Chao
Introduction and Themes of the Symposium
Symposium Program
Video-Audio Database Content and Link
Advisory, Non-Executive Board of Directors
Study Group Committee
Keynote Panel
The Impact and Interaction between the IntangibleCultural Heritage Preservation &
Decolonizing Approaches of Indigenous Education
Aaron Corn, José Jorge de Carvalho, Jean Ngoya Kidula, Marcia Langton, Akawyan Pakawyan,
Yuh-Fen Tseng
Panel Presentation
Sustainability through Changing Musical Expressions: Case Studies from the Philippines
Earl Clarence L. Jimenez、Amiel Kim Q. Capitan、Lilymae F. Montano、Celeste M. Romulo
Paper Presentation (alphabetically by surname)
An Observation about the “Cultural Renaissance” of Katukina-Noke Koi People in Brazil
through the Revitalisation of Shamanism
Virgilio Bomfim
（下同）
Workshop
Abstracts
Short Bios of the Contributors
Name List of Work Team
原住民樂舞的本體論與認識論
--ICTM原住民後殖民語境樂舞研究小組成立論壇論文集
（標題頁，不用出現在目錄）
（出版資訊，不用出現在目錄）
致謝i
目錄iii
序言1
研究小組主席序言2
Marcia Langton
臺灣文化部文化資產局局長序言4
陳濟民
臺灣國立嘉義大學校長序言
艾群
臺灣國立東華大學校長序言
趙涵捷
歷史沿革及論壇主軸（國際學術委員 /臺灣籌備委員在文章最後，不用出現在目錄）
研究小組智庫指導團介紹
研究小組執行委員會介紹
議程表
影音資料庫內容及連結
專題討論會
無形文化資產保存與去殖民化原住民教育取向之間的影響與互動
Aaron Corn、José Jorge de Carvalho、Jean Ngoya Kidula、Marcia Langton、林清美、曾毓芬
小組論文發表
透過改變音樂表現來實踐永續性──來自菲律賓的案例研究
Earl Clarence L. Jimenez、Amiel Kim Q. Capitan、Lilymae F. Montano、Celeste M. Romulo
單篇論文發表（依據英文姓氏字母順序排列）
巴西Katukina-Noke Koi族以薩滿達「文化復興 」目的之觀察
Virgilio Bomfim
（下同）
工作坊
Pasibutbut--我拉你來一起唱！體驗布農族祈禱小米豐收歌的即興模式與本體論
南投縣信義鄉布農文化協會、曾毓芬
摘要
發表者簡介
工作人員名錄
(總編輯／英文主編／中文主編／英文審定Mark／中文翻譯／美術編輯／行政）