台灣現階段箏樂主修教學實務新論(電子書)

目前國內的音樂教育與演奏藝術存在著很大的分歧，一般大學音樂科系裡，多以培養演奏人才為重，對於教學的專業訓練，則較缺乏教學性的指引。

筆者自1997年由學生轉變為教師的角色，首當其衝的問題即是：面對不同的學生屬性，該如何教？針對各類箏樂演奏技巧，該如何說明與示範，學生才能充分了解？如何與學生經營良性的溝通？在教學實務上總有以下的情況發生：相同的演奏技巧以相同的教學方式，分別示範與說明給不同的學生，則往往產生不同的結果。教師就像是一位心理醫生，所面對的是不同環境的產物，而箏樂主修教學的藝術就在於針對不同的學生個體，量身訂作適合他們的上課模式，本書即為筆者從事箏樂主修教學工作數年來教學相長的實戰經驗。

楊佩璇

台灣省台南縣人

※學歷：

1994年以第一名成績考入中國文化大學藝術研究所音樂組，以學術論文《陸華柏之十首劉天華二胡曲鋼琴伴奏的研究》於1997年1月獲藝術學碩士學位。
1990年中國文化大學國樂系，主修古箏、副修鋼琴。

※論文與作品：

2006年3月〈箏樂演奏中「拍擊手法」的節奏感表現〉，《北市國樂》第217期。

2005年6 ~ 10月〈從目前台灣女性箏樂演奏者的箏樂作品看台灣箏樂創作的新定義──以箏曲『Rhapsody in Jazz』為例〉（一）（二）（三）（四），《北市國樂》第210 ~ 213期。

自序 i 作者簡介 iii 緒論 1 一、研究動機 1 二、研究對象與範圍 2 三、研究方法 3 第一章　當代箏樂發展的趨勢 7 第一節　國際觀的創作風格 8 一、20世紀中國大陸箏樂發展的回顧 8 二、20世紀台灣箏樂的發展概況 13 三、21世紀箏樂發展的趨勢 17 （一）多元的創作題材 18 （二）定弦排列概念的擴張 20 （三）節奏的發展 22 （四）記譜法的變遷 26 （五）新音響的開發 27 （六）配器的新體裁 27 小結 28 第二節　音樂傳播流通的管道 29 一、箏樂傳播的原始形態 30 （一）口傳心授的傳承 31 （二）書面紀錄的傳承 32 二、西式音樂教育下的樂譜傳播形態 34 三、音樂廳與劇場形式的傳播方式 36 四、媒體與科技的傳播形態 38 五、網路時代的傳播形態 41 小結 43 第三節　結合其他藝術的展演形式 44 小結 54 第四節　融合現代科技的方法 55 一、音樂商業化 58 （一）流行音樂界 58 （二）橫跨流行音樂界的傳統音樂新形態 59 二、影視音樂中的音樂製作 64 三、唱片公司的音樂製作 66 （一）養生音樂系列 66 （二）氛圍營造的音樂製作 70 四、功能性的音樂創作 72 （一）詩詞配樂 72 （二）鄉土教材 72 （三）宗教音樂 73 小結 73 第二章　箏樂主修教學中師生互動的歷程 75 第一節　技巧教學的溝通與互動 78 一、手指的伸張與收縮 81 二、左手顫音的技巧 82 三、無樁搖指技法 83 四、因人而異的指法安排 84 五、扎樁或訓練無名指等輔助練習 86 六、新音響拍擊技法的演奏訓練 87 七、培養學生舉一反三的靈敏度 89 第二節　練習方法的溝通與互動 90 一、練習要有計畫的進行 91 二、練習時要精神集中 93 三、練習必須懂得思考 94 四、練習要懂得自我檢查 95 五、富於判斷力的聽覺 96 第三節　樂曲詮釋教學的溝通與互動 97 一、傳統箏曲 99 二、現代箏曲 100 （一）文革時期的箏曲創作 101 （二）8、90年代的箏曲創作 102 （三）新世紀的箏樂創作 103 三、樂曲的標題意涵 104 四、學生類型 107 （一）依賴型 108 （二）自信型 109 （三）冷漠型 110 小結 111 第三章　音樂會實務教學 113 第一節　曲目的安排與設計 114 一、音樂會主題的選定 114 二、音樂會曲目順序的設計 118 三、曲目練習的目標設立 120 （一）獨奏形式的樂曲練習 120 （二）伴奏形式的樂曲練習 121 （三）表演空間的想像練習 122 第二節　彩排過程的注意事項 123 一、注意時間的控制 123 二、音響的控制與調整 123 三、主奏者與伴奏間的平衡設計 124 四、上下場與換場工作 124 五、服飾造型的設計 125 六、突發狀況 126 第三節　正式上台前的準備工作 127 一、台風的訓練 127 （一）表演的禮貌 127 （二）優雅的風度 128 二、表演前的心理衛生 128 （一）切勿過度顧慮表演的成敗 129 （二）切勿提前消耗表演的注意力與集中力 129 （三）表演前的修生養息 129 第四節　舞台緊張 130 一、舞台緊張釋義 130 二、舞台緊張的治療方式 132 （一）上台前，必須有足夠的準備 133 （二）曲目的選擇應量力而為 133 （三）將每一次的演奏當成正式上台 134 （四）經常參與各類演出 135 （五）失敗為成功之母 135 第四章　箏樂主修教學的省思與建議 139 第一節　傳統箏樂教學的更迭 139 一、加強種子教育課程 140 二、融合新科技的教學設計 141 第二節　評鑑方式的省思 143 第三節　畢業職場的規劃 150 結論 153 參考資料 157 一、書目： 157 二、期刊： 161 三、樂譜： 165 四、音樂會節目單： 166 五、有聲資料： 167 六、有聲書： 168 七、網路資料： 169