三民網路書店 中文圖書分類法 / 哲學類 / 美學總論

《中國美學史（修訂本）》按照遠古、先秦、兩漢、魏晉南北朝、隋唐五代、兩宋金元、明清的朝代順序，介紹了從遠古到清代的中國美學，呈現出數千年來中華民族的審美意識和精神氣質的脈絡，令人感受到世界史意識中的中國古典文化的風貌。中國美學史是我們民族文化的精華，也是藝術史、審美史、心靈史，而包含在其中的哲學意識、道德觀念和藝術見解，對讀者心理人格的培養和民族精神的形成，有直接而深刻的作用。

该稿件主要论述了梁启超与他所创构的政治美学。作者认为应从从政治与审美二元融合的视野看中国现代美学的转型与发展，其中既有政治与审美对立背离的纯美学建构，又有政治与审美的融合推进，两者共同构成了中国美学的现代转型与发展演变。从这一视角看，中国现代美学的第一篇，是梁启超的政治美学。 该稿件是对梁启超政治美学思想渊源及发展的总结及再阐释。该稿件共包括七个部分，分别为：导论，包括研究缘由、研究现状、研究方法及框架结构；第一章，梁启超的社会活动与身份识别，介绍了梁启超的社会活动分期及其从“政治家”到“在野政治家”的过程；第二章，梁启超美学思想的性质界定，介绍了梁启超美学思想研究的三条路径、梁启超美学思想的性质界定及梁启超政治美学的两个发展阶段；第三章，梁启超政治美学的三维透视，从审美、政治、启蒙三维的视角分析了梁启超政治美学；第四章，梁启超政治美学的情感中介，主要分析了情感中介、情感中介的内在危机以及从情感中介走向艺象中介；第五章，梁启超政治美学的新民功能，分析了新民对象、新民内容和新民手段；余论部分，提出并分析了梁启超政治美学建构的双重错位、梁启超美学思想研究的双重认识误区以及走向政治美学的学科自觉。该稿件从理论上，不仅对梁启超政治美学思想的内涵和外延做了较为系统的阐述，同时也对梁启超美学思想的探索进行了具体分析。

本辑《世界3》以“海外中国艺术史研究”为专题。 20世纪后期以来，中国艺术史研究状况发生了显著的变化。那是西方新艺术史集中影响中国艺术史研究的时期，也是中国艺术史研究者在全面反思的基础上拓展新方法的时代。这个时期既出现了对文人生活进行全面解剖的解构性论著，也出现了具有重建艺术史野心的通史写作；既有来自人类学、考古学的整体思维，也有来自后现代哲学、文学研究的纷繁术语，意识形态化也成为这一时期部分中国艺术史研究的基本特征。一方面艺术史研究的视野已经远远超出绘画史领域，形成青铜器研究、宗教美术研究、墓葬艺术研究等领域的同时并进，另一方面展示方式、观看方式、生产方式、消费方式、空间性、物质性等观念的兴起也极大地拓展了所有研究领域的广度与深度。 这样的变化，伴随着80年代后国际学者之间的学术交流往来日益频繁，全球化领域中兴起的“中国艺术史研究”引起广泛关注，同时也为中国艺术史研究的“海外”背景带来新的语境。期间，中国艺术史与整个艺术史及文化研究的关系不断随着时间和地点的推移发生转变，产生了新的思想。事实上，“海外”对于三四十年前与今天的中国艺术史届而言或许有不同的意义，但它仍然能概括这一时间段中的一些学术反思：本辑副标题重提的“海外”概念，其本质意义就更接近于“知识生产地点”，反映出不同地点的研究特性，其中的跨学科领域思考、不同研究旨趣、观察视角和研究方法等塑造了中国艺术史的转向和未来。《世界3:海外中国艺术史研究》希望对各地的知识生产进行部分总结和介绍，关注不同语境下的“中国艺术史研究”，在比较中反思三四十年来这个学科的图景。 关于《世界3》 《世界3》是由OCAT研究中心（OCAT Institute）组织编辑的中文艺术史理论丛书，是OCAT研究中心的核心出版物，由主编黄专先生于2014年创办。主要登载艺术史理论及与其相关的语言史、心理学史、哲学史、文化史、宗教史、社会史和思想史的前沿性研究课题和译文，也对相关课题的国际资讯、图书、展览和研究机构进行报道与评介。《世界3》将通过为这一学术领域的研究成果提供出版平台，力图为这一领域新的汉语思想模式和知识形式的形成创造条件。 《世界3》的主要栏目有“专题研究”、“理论焦点”、“前沿动态”、“机构概览”和“书评”等。“专题研究”是《世界3》的核心栏目，刊登美术史、建筑史、影像史、设计史为主体的艺术史理论和方

可以是，裝飾著花形胡蘿蔔的手作便當可以是，塌塌米被太陽曬過的微微清香可以是，花季尾聲散落庭園的凋謝櫻花平凡的外表下常會蘊含著豐富寶藏，只要您願意將樸石打磨出光采日常生活美感是顯而易見卻被人忽視的大多數時候，我們將日常生活當作理所當然，只從日常生活物件中感受到功能性的價值。忽視了日常生活的美感重要性。本書的任務，便是開啟大家的視野，輕鬆擁抱美感生活。打破美感研究僅存於藝術範疇的窠臼，揭露了美感實與生

本書特色美，可以自學成材他沒受過正統美學教育，從未拜師學藝，CNFlower × HERMES／LV／Cartier／AMAN／Park Hyatt／W Hotel／ALILA凌宗湧的原生美學80+作品解析雜貨店之子、送花人，兩度受邀於TED演講亞洲最頂尖的花卉藝術家，22年來首度公開「美的自學心法」。花藝師所該追求的不是技術，而是人該如何好好的生活，每一天都美，自然能把自己覺得美的事物，讓其他人

美學與經濟是生活中最愉悅且必要的命題，與每個人都息息相關。兩者的碰撞激盪，能為我們的生活帶來什麼改變？本書透過不同視角，帶領我們了解當美學遇到經濟後的美好效應。

全书共十一部分，主要包括美学的旨归、美感的基本类型、实用美学与形式美论、人的美、服饰美、居室装饰美、饮食美、风景美、艺术美及其欣赏等内容。针对当代大学生亟待解决的美学缺失的问题，为加强大学生的美学修养，提高学生的审美能力的需要，本书突破传统美学的编写体系，体现了较强的趣味性和实用性。本书还可供美学与美育爱好者选用。

國立臺南生活美學館推動「兒童美學文化體驗教育計畫」,希望孩子從「生活美學」出發,陪伴孩子們透過「觀察」、「審美」、「創造」三個步驟,練習打開心的眼睛、辨識美的事物,在日常生活中發現美的存在。本書試圖提供教師們一套基礎的指引,期待教師透過系統性的課程設計,引導孩子對生活產生好奇與興趣;學習專注地看待事物本身;進而培養對美的感受與判斷;最終與自己的生命經驗連結、互動,創造發源於自身,美好且獨特的作品。

108年度南方美學講堂以視覺藝術/影像作品為主題，讓民眾欣賞、認識、理解影像作品背後的意涵，提升民眾審美知能。

美感教育的實施，不可避免必須面對「不同主體之間的美感」可能存在殊異性的問題，本書試圖立於互為主體性的基礎，論述一種「共鳴美感」的新視野，並描繪出臺灣美感教育的未來可能新願景。首先，筆者先透過美感教育相關議題之探討，析論推動美感教育可能面臨的潛在難題與挑戰，其次，針對問題而論述出一種「共鳴美感經驗」之理念，以作為解決構想；最後，透過實際個案來闡述「共鳴美感」在課程教學中的可能樣貌，包含：以「共鳴」的

多年前應邀講座——形象美學分享，思考演講內容，我並不想如此教條式地傳遞美，也不願用公式去轉述形象這回事，我靜靜的思考，將過去一切造型知識、造型經驗全部倒空，此刻，我再次遇見創世記——那原生創造的美好和形象美學的關係。多次講座中，許多人真情流露、眼淚流了下來，我也深深明白，人都需要接納自己是尊貴無比、獨一無二的創造。我要把這個感動與經驗分享出來，因此開始有了寫作這本書的心。本書分為六個篇章來闡述美：

如何理解自然的人化以及人的自然化？ 美學X哲學大家——李澤厚 撥開華夏面紗，透視中國美學 作者漸進式的論述遠古的禮樂、孔孟的仁道、莊生的逍遙、屈子的深情和禪宗的形上追求，得出結論：中國哲學、美學和文藝，以及倫理政治等，都是建立於一種心理主義上，這種心理主義不是某種經驗科學的對象，而是以情感為本體的哲學命題。這個本體，不是上帝，不是道德，不是理智，

穿過美的歷程，直達美學核心 作者從「自然的人化」的觀念出發，倡「人類學歷史本體論」之說，立宏觀理論體系，結構嚴密，氣魄恢宏，不單回應了現時流行的中外各美學流派，而且從哲學高度，以主體的實踐和積澱，統一社會與自然，探討美與人的本體存在、美感與心理情感的「數學方程式」、藝術產品與藝術作品、「後現代」等等問題，提出美學與人類命運相關連的前景。全書分四部分，依序解答美學、美、美感、藝術的內涵，作

氣勢磅礡，將西方近代哲學、美學和政治學熔於一爐，西方美學思想登峰造極之作。左派美學的後設理論經典，貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討。《美感的意識形態》是對於貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討，因而是對於近代西方哲學的批判研究，特別著眼於美學、倫理學和政治之間錯綜複雜的關係，也可以說是把哲學、美學和政治學熔於一爐而氣勢磅礡的巨作。讀伊格頓而錯失了《美感的意識形態》，無異於買櫝而

氣勢磅礡，將西方近代哲學、美學和政治學熔於一爐，西方美學思想登峰造極之作。 左派美學的後設理論經典，貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討。 《美感的意識形態》是對於貫穿整個近代西方思想的「美感」概念的歷史探討，因而是對於近代西方哲學的批判研究，特別著眼於美學、倫理學和政治之間錯綜複雜的關係，也可以說是把哲學、美學和政治學熔於一爐而氣勢磅礡的巨作。讀伊格頓而錯失了《美感的意識形態》，無異於買櫝而還珠。 伊格頓以生花妙筆和挑釁的語調引領我們巡禮了康德、席勒、叔本華、齊克果、馬克思、尼采、佛洛伊德、海德格、盧卡奇、阿多諾、哈伯瑪斯等二十多位思想家的作品，更旁涉許多社會學家、詩人、劇作家和小說家，其涉獵範圍汪洋宏肆，並且以道德和政治問題為輻湊，可以說是泰瑞‧伊格頓至今為止的代表作。在研究上頗有獨到之處，又能近取譬，出入種種深奧繁複的哲學理論，以無厚入有間而恢恢乎游刃有餘，引導讀者綜覽美學史裡根本的後設問題。 伊格頓是不折不扣的哲學家，這本書通貫西方哲學和意識形態，去探討美感的概念。他引領我們巡禮了各個哲學家的思想，最後把美感擺到馬克思的概念範疇裡。在書中，他首先檢視階級、種族和性別的三重問題，並且把問題導向「身體」意識以及它和國家的關係。美學是探討身體感覺、反應和經驗的研究，而和理性對反。美感和身體的知覺有關，也和理性一樣，是連接物質和非物質世界的橋樑。接著他轉向倫理的問題，以習俗為基礎的倫理正是對於道德的美感化，也是社會文化價值的維繫基礎。於是判斷、性格、價值和道德，都是美感價值。當法律內化到人心，就是內心的美學，雖然社會對此渾然不覺。而價值和法律也是奠基於心悅誠服的自我仿同或擬態。現代失了根的主體問題，以及後核子時代的自我毀滅傾向，也必須在美感裡找到答案。 伊格頓的美學探討告訴我們，美學的源起以及它所要面對的問題，並不是孤立的美感經驗，而是試圖為整個倫理、社會、政治找尋解答。美學和倫理的目的，是為自由、平等、自主的人類主體創造一個普遍的秩序，就在中產階級和傳統舊制度決裂之際，它的興起不是沒有理由的。它的目的正是要創造一個新的人類主體。 當代意識形態典範的興起和資本主義是形影不離的，伊格頓的研究自始至終都有著強烈的馬克思主義和社會主義傾向，而沿著文化和政治批判的軌跡思考美感的問題，形成獨樹一幟的「文化政治批評」。 國立台北藝術大學戲劇系兼任助理教授

「臺灣設計美學史」：一本從盤古開天描述到當今的臺灣設計美學著作，以考證過後的神話與歷史事件來詮釋複雜的臺灣設計美學發展過程，讓這樣的詮釋能夠成為設計人活用的元素與一般人欣賞設計藝術作品的切入點。全書分三冊：分別是「神話至明」、「盛清臺灣」、「當代臺灣」。「當代臺灣」冊，1895年至2015年期間，又分為日據時期與光復迄今兩段，日據時期從人口消退變化與殖民地政策分析審美取向的官方與民間差異，光復迄今

「臺灣設計美學史」：一本從盤古開天描述到當今的臺灣設計美學著作，以考證過後的神話與歷史事件來詮釋複雜的臺灣設計美學發展過程，讓這樣的詮釋能夠成為設計人活用的元素與一般人欣賞設計藝術作品的切入點。全書分三冊：分別是「神話至明」、「盛清臺灣」、「當代臺灣」。「神話至明」冊，盤古開天至明鄭時期，窮盡最新考古資料與原住民神話傳說，來印證約在西元前六千至四千年時，新石器時期臺灣原住民是古閩族渡海來臺與臺灣東

「臺灣設計美學史」：一本從盤古開天描述到當今的臺灣設計美學著作，以考證過後的神話與歷史事件來詮釋複雜的臺灣設計美學發展過程，讓這樣的詮釋能夠成為設計人活用的元素與一般人欣賞設計藝術作品的切入點。全書分三冊：分別是「神話至明」、「盛清臺灣」、「當代臺灣」。「盛清臺灣」冊，1683年至1895年期間，又分為盛清時期與晚清時期兩段，分別從人口消長與制度轉變來論證盛清晚清時期可能的審美取向與價值觀，再從留

哈尼族历史悠久，其身体审美文化异彩纷呈，尤其是奕车支系女性的身体审美更是独具特色。从古至今，奕车女性头戴尖顶白布帽，上身穿靛青色套装，小臂外露，下着短裤，腰系彩色腰带，喜欢多层衣服与满身的银饰。本书以奕车女性为研究对象，将奕车女性的服饰美和身体美作为切入点，运用文化人类学、社会学、心理学、美学的相关理论与方法，展现和分析奕车女性身体美的表现形式及建构的过程，同时探讨奕车女性身体审美的生成机制，关注文化交融语境中奕车女性身体审美的多重表达。

本书概纳马尔库塞的美学思想，凸显其产生于对现实社会理性秩序以及产生的单向度性的社会批判，致力于改造理性话语的审美实践的思想脉络，从而将马尔库塞一生学术思想在其美学的实践意蕴这一思想脉络中得到整体性研究。