織品服飾工藝美術

◆經典長銷之台灣在地植物染入門工具書 ◆依照四季時序從身邊植物取材，以家中廚房為染坊，容易入手，方便操作，且能自由組合變化。 ◆作者馬毓秀與審訂者陳景林兩位皆為備受肯定之「天然染色」傳統工藝保存者，具高度專業與權威。 ◆插畫家官月淑特別繪製步驟清晰之技法紋樣圖解，優美易懂。 ◆平面設計師王春子全新封面設計15種天然染材工法 × 15種紋樣設計 × 15種生活小物示範歡迎來到台灣草木染的繽紛世界，體驗迷人的在地自然色彩！ 春日七里香的嫩綠絲巾、炎夏老榕的紅褐桌布、秋天福木的鮮黃抱枕、初冬菱角的紫灰提袋……隨季節流轉，享受親近花草樹木的感動、熬煮染液的芳香氛圍、綁絞花紋的歡喜，體驗台灣在地的繽紛色彩！ ★清楚完整的染色方法：按季節區分，無論是春季的洋蔥皮、七里香、咸豐草、茶葉，夏季的藍染、紫膠染、生葉拓染、榕樹，或是秋季的咖啡、決明子、福木、玫瑰，冬季的菱角殼、大葉欖仁、茜草根……，從各種天然染材的收集、處理，到染液製作、染色步驟，皆有清楚完整的說明，家中廚房即是體驗自然色彩的簡易染坊。 ★容易入手的紋樣技法：以風格獨具的步驟繪圖，示範如何運用身邊小道具（如綁線、衣夾、橡皮筋、竹筷、冰棒棍、木條等），和折疊、綑綁、手縫等簡單技法，輕鬆創造出魚鱗紋、菊花絞、蜘蛛網紋、輻射狀造形等饒富變化的各種紋樣。 ★靈活多樣的應用示範：T恤、頭巾、提袋、抱枕、絲巾、杯墊、燈罩、門簾⋯⋯等多樣化的應用示範，令人躍躍欲試，為尋常生活注入更多美感與樂趣。

*內容大要： 陳景林藝師民國45年出生，畢業於國立臺灣師範大學美術系，具有深厚的美學創作素養，求學期間，因受到包浩斯藝術學院的設計理念啟發而注重工藝媒材的嚐試，畢業後拜師婁經緯教授學習編織並致力纖維藝術之研究與創作。其後因投入天然染色之研究及推廣，從田調、採集、試驗、記錄、著作、創作發表，都可以看到他的領航身影。 陳景林藝師最受世人矚目的成就乃將豐富的染織知識與傳統染色中多元的染纈技藝交互運用，創作出別開生面的染色作品，其中以意境深遠的東方水墨畫韻味呈現臺灣山水的壯麗與豐饒景象最引人入勝，他以針代筆、以藍彩接替墨色，在山水景象恣意浸染中，盡顯臺灣大地特色。 陳景林藝師從過去開發數以千計的色彩中，精選100種臺灣常見的色彩進行「臺灣經典百色研究計畫」，建立色系、色名、染色配方及色彩組合，復將天然染色工藝轉化為生活工藝時尚設計，展現臺灣染織工藝的新時代美學價值。 陳景林藝師在纖維染織領域的耕耘與付出，其成就及貢獻為臺灣當代染織工藝最動容的篇章，獲得國家工藝成就獎殊榮，實至名歸。

清宮緙絲刺繡為本院典藏重要組成。緙絲在古代為珍貴絲織品，至遲在唐 代已將緙毛通經斷緯的織法運用在絲織，宋代之後緙絲的裝飾性和實用性大增，並且轉向純粹欣賞的藝術品。宋代也是刺繡技藝成熟的時代，欣賞性的繡畫工藝 細密而寫真。自此藝術性的緙繡講究以名家書畫為底本，豐富題材包含山水、花 鳥、人物等。

本館舉辦「藍染風華—湯文君個展．女性工藝美學特展」，展現湯文君藍染工藝創作生涯一路走來，精彩豐厚的多樣題材。從細膩的花卉、擴大為對四季的詮釋；從擬真的國內外風景畫，到呼應永續環保的海洋主題。為了呈現多元的主題，湯文君也揉合藍染的不同技法--型糊染、蠟染、友禪染等，將台灣藍染之美，推向更高層次的世界舞台。

藉由歷史文獻的爬梳，以及藍靛製作過程的考察，重構藍靛產業的歷史風華，找回來自土地的色彩。色彩，是人們傳情達意的重要外顯媒介，並且是一個民族與文化的實際展現。打開大家的衣櫥，即可見代表個人特色的各色服飾。而走在街上，穿梭的人群則以各種色彩呈現對自身的情緒與情感。在各種民族活動當中，大塊的色彩更是直接揭示一地文化的重要指標。17世紀開始，臺灣在荷蘭東印度公司（VOC）的規劃下，開啟了藍染作物的經營。之後即便歷經政權轉換，仍在臺灣人的戮力經營下，成為一個遍及臺灣多數平原及淺山地帶的重要產業。大臺北地區因擁有優越的地理條件，更是藍靛染料的重要生產中心，興盛的泥藍（mud indigo）輸出與染坊的染色事業，多方面帶動了地方經濟的發展。曾幾何時，在化學染料的衝擊下，藍靛產業逐漸失落，近期，在「一鄉鎮一特色」的推動下，以地方記憶與文化工藝的身分重回大眾眼前。本書藉由歷史文獻的爬梳，以及藍靛製作過程的考察，期能重構藍靛產業的歷史風華，找回來自土地的色彩。本書特色1.全面剖析臺灣藍靛產業的過去與現在。2.解析藍靛的製作方式。3.回望藍染曾經在臺灣的重要性。藉由歷史文獻的爬梳，以及藍靛製作過程的考察，重構藍靛產業的歷史風華，找回來自土地的色彩。

本特展「幸福藝饗」以吉祥紋飾為主題的系列展，內容包含臺灣、蒙古及西藏多元吉祥文物與工藝之美。吉祥文物的形成是各民族的先民從生活經驗中，或藉由宗教的意涵，逐漸演變累積象徵吉祥圖騰和符號。本展共展出粘碧華刺繡創作與工藝收藏共一百四十件，其特別是為此次多元吉祥文物展覽創作一幅「虎嗅薔薇」手工刺繡老虎作品，整體設計林感來自西藏文化中，老虎是力量和好運的象徵，並結合英國詩人西格里夫．薩松的名詩《於我 過去 現在以及未來》中的經典詩句「心有猛虎，細嗅薔薇」與英國都鐸王朝的徽章「都鐸薔薇」造型完成創作，以此祝福觀眾新年運勢興旺與家庭圓滿。

《這係麼个花─客家看花圖錄》集結了國立歷史博物館、國史館臺灣文獻館、新北市政府客家事務局的館藏看花，實地走訪拍攝了實踐大學鄭惠美教授、民間收藏者陳盛增、陳達明、洪敦光、葉國平、王嘉靖的藏品，並邀請到鄭惠美教授及高以璇助理研究員撰寫專文，希望透過本書能夠擾動更多人與客家文化進行交流互動。

・大人與小孩親子同樂：浸染、蠟染好趣味，親子手作樂無窮・質樸風格永不退流行：自然色彩好品味，盡現植物染天然魅力・素材天然無毒好樂活：無論廚房或公園，都可以找到染色的材料・步驟、技法由淺至深：清楚明瞭的介紹讓您認識染色藝術的可親性 從染料取得到染色方法，再到進階技法及素材變化各種植物染必備的知識，盡在《快樂的植物染》！ 四千年前的埃及人就知道用茜草染色，漢民族自周朝以來更有專司染色的官員，到了漢朝已可染出至少36種不同的色彩。在工業革命及化學染開始前，植物染及礦石染正是古人用以為織品添色的方法。如今環保的概念盛行，追求天然成分或自然色澤的意識，已不亞於對不變色、不脫色的需求，因此，讓我們重新溫習古人的工藝智慧，培養欣賞返樸歸真美好的能力！ 本書一開始從廚房講起，說明如何以廚房隨手可得或一般生活常見的食材作為染料進行染色。接者將範圍括大到社區公園、山林步道，介紹大自然中能夠作為染料的植物。染色技法方面，從最簡單的浸染到刷染、絞染、蠟染、拔染、夾染都有示範，其中以橡皮筋代替針縫來綁紮絞染的技法，是最適合與小朋友一起玩染色的。 想要染出花紋圖樣？沒問題！9種布料摺法加上橡皮筋綁紮絞染，就可以變化出無數種紋樣，還有可以將布料變半透明或變白色的特殊效果。玩膩了染布？貼心的作者也想到了這點，無論是想染木頭、皮革、蠟燭甚至紙張，通通不成問題！書末還附有重點整理，將煩瑣的染色原理條列說明，一目了然，讓您實務與理論兼具。最後，就讓我們親自動手體驗天然植物染的樂趣吧！

・大人與小孩親子同樂：浸染、蠟染好趣味，親子手作樂無窮 ・質樸風格永不退流行：自然色彩好品味，盡現植物染天然魅力 ・素材天然無毒好樂活：無論廚房或公園，都可以找到染色的材料 ・步驟、技法由淺至深：清楚明瞭的介紹讓您認識染色藝術的可親性 從染料取得到染色方法，再到進階技法及素材變化 各種植物染必備的知識，盡在《快樂的植物染》！ 四千年前的埃及人就知道用茜草染色，漢民族自周朝以來更有專司染色的官員，到了漢朝已可染出至少36種不同的色彩。在工業革命及化學染開始前，植物染及礦石染正是古人用以為織品添色的方法。如今環保的概念盛行，追求天然成分或自然色澤的意識，已不亞於對不變色、不脫色的需求，因此，讓我們重新溫習古人的工藝智慧，培養欣賞返樸歸真美好的能力！ 本書一開始從廚房講起，說明如何以廚房隨手可得或一般生活常見的食材作為染料進行染色。接者將範圍括大到社區公園、山林步道，介紹大自然中能夠作為染料的植物。 染色技法方面，從最簡單的浸染到刷染、絞染、蠟染、拔染、夾染都有示範，其中以橡皮筋代替針縫來綁紮絞染的技法，是最適合與小朋友一起玩染色的。 想要染出花紋圖樣？沒問題！ 9種布料摺法加上橡皮筋綁紮絞染，就可以變化出無數種紋樣，還有可以將布料變半透明或變白色的特殊效果。玩膩了染布？貼心的作者也想到了這點，無論是想染木頭、皮革、蠟燭甚至紙張，通通不成問題！ 書末還附有重點整理，將煩瑣的染色原理條列說明，一目了然，讓您實務與理論兼具。最後，就讓我們親自動手體驗天然植物染的樂趣吧！

 輔仁大學織品服裝學系所 退休教授蔡玉珊 最新第五本著作 (繼2012年「尋回台灣原住民失傳的織物珍寶」專書之後，一本更豐富、完整的研究成果分享。 此書的尺寸是A4大小，內容分成五個部分，共有212頁。第一、三部分記述筆者從1980年進入法國的設計學院學習梭織開始，一路到2023年的創作、研究、生活歷程及回顧；第二、四部分是臺灣原住民的傳統織繡圖紋、技術賞析及期刊發表；第五部分是不同織布工具的技術圖比較。 第二部分賞析的織繡重製作品有15族共一百多件。二十多年來，筆者精選的研究物件多是臺灣、日本、英國博物館收藏的臺灣原住民各族的經典織布舊作，其中有數件是罕見或是唯一的珍藏；這些高階且繁複的織布技術多已失傳，作者經過多年的努力，重拾其結構密碼，保存了重製的技術。這本書可以讓讀者更清晰地看到臺灣原住民族織繡的整體輪廓與特色，也可辨別不同族之間的技術、設計差異與巧思。 多數的織布研究重製成果都有放上與舊原件局部放大的正、反兩面對照圖，這是檢查分析是否正確的一種方式，也可作為日後相關展覽與博物館採購重製物件時分辨織紋真偽的參考。

香港中式長衫及裙褂製作技藝早於2017 年被納入首批香港非物質文化遺產代表作名錄。香港中式長衫製作技藝更在2 0 2 1 年列入第五批國家級非遺代表性項目名錄。 本書以這兩種服裝為研究對象，藉剪報、官方文獻、舊照，及親訪幾位師傅，回溯香港中式男女裝長衫與裙褂的歷史源流、美學與形制。當中又着重探討其製作技藝，包括使用物料、工具、今昔演變，並附手繪插圖呈現工序，亦述及傳承體系和背後所承載的歷史文化價值。

張鳳英(Seta Bakan) 老師是賽德克族人，是該族首位人間國寶。她於2021年獲文化部登錄重要傳統工藝「賽德克族Gaya tminun傳統織布」保存者。本次展覽名稱為「三代織女」，第一代外婆張玉英(Seta lban)是中原部落耆老，更是族人爭相請益的織布高手。第二代媽媽張貴珠(Bakan Nawi)早期投入市場，晚年決定扎根傳統推廣織布技藝。第三代張鳳英(Seta Bakan)的名字即是來自外婆及媽媽的組合，傳承的不僅是名字，還有織布的技藝及回憶。

早期臺灣繡黼工藝大多源自中國移民，而臺南地區繡莊創辦者的原鄉多為福建，因此帶有濃厚的閩繡風格，隨著時間的推移，繡黼在臺南結合生命禮俗與民俗信仰文化，並經由師徒傳承及推廣而開枝散葉，展現出屬於臺南在地化的風貌特色。2015年臺南市政府登錄「繡黼」為文化資產保存項目，肯定其工藝價值。本書除梳理臺南繡黼發展脈絡外，並透過嚴訓祥、王蘭貞及林玉泉等三位藝師的習藝過程與作品賞析，見證百年來繡黼在臺南生根與變化，呈現各自的風采。

1個圖案就很吸睛！一針一線愛藏立體浮雕刺繡Stumpwork，是先以回針繡在布面上繡出輪廓後，再以懸浮式的作法，以釦眼繡填滿內部空間，再於縫合收針前在布面＆刺繡織面間填塞入不織布或羊毛，以增加立體感的刺繡技巧。書中針對不同的技巧都作了詳細的步驟圖解，不論是第一次嘗試刺繡的初學者或已有基礎的刺繡愛好者，都能從中充分享受立體浮雕刺繡的樂趣。請先從基本的懸浮式的作法開始試著作出飽滿可愛的提包，再從中練習加、減針的圖形變化，或加入不同的刺繡針法以表現出狗狗鬆軟的毛髮……如果將刺繡與布料作混搭，還能作出如服裝秀般的設計圖樣。微微浮凸於平面的刺繡圖案，恰到好處的蓬度＆立體感，充滿了吸引眾人目光的魅力，也是布雜貨的完美裝飾！

本书分为基础部分和成衣制作部分，对学习者进行有序的工艺训练。各部分注重实物制作过程图示的应用，用实拍图片结合文字叙述的方式进行讲解。其中基础部分主要内容为工艺术语、缝纫常用设备、学习方法、基础手针工艺、基础机缝工艺、服装零部件工艺等。成衣部分主要内容为下装、上装、连身服装的制板、放样、排料裁剪、分步及组合的缝制工艺等环节内容。

「訪纖學 FIBER LINKS」記錄在Covid-19期間，在限制之下維持有質感的跨國交流， 24位台灣與東協的設計師與纖維工藝師進行跨國線上合作計畫，促成24件紀錄時代的工藝作品的誕生。

本书详细展示了进行女装款式设计的设计思路与运用，并配有大量的运用方法及单品款式设计案例。无论是服装设计专业的学生，还是服装设计从业人员，或者是任何希冀从事与服装设计有关的人士，本书都是一本实用性较强的参考资料。读者可以按照阅读需求来进行选择。无论读者选择于何处展开阅读，都可以获得女装款式设计领域的大量信息。

如果許久不曾抬頭看天空那片藍，請別再錯過腳下土地孕育出的，那凝簡素雅的一抹藍。「卓也」──向土地扎根，向生命取藍，向生活致敬。承繼傳統‧友善環境‧創新染藝，這一種「藍」得來不易！用心復育消失一甲子的藍草。「那是什麼？為什麼那家人不跟大家一樣種水稻、黃麻、甘蔗？」大人總是隨意地回說：「那是梔子，聽說種來外銷做染料的。」不久，那片梔子園被砍光改建了房子，徒留餘香在那鄉野田間和記憶深處。及長，進入農專就

如果許久不曾抬頭看天空那片藍， 請別再錯過腳下土地孕育出的，那凝簡素雅的一抹藍。 「卓也」──向土地扎根，向生命取藍，向生活致敬。 承繼傳統‧友善環境‧創新染藝，這一種「藍」得來不易！ 用心復育消失一甲子的藍草。 「那是什麼？為什麼那家人不跟大家一樣種水稻、黃麻、甘蔗？」 大人總是隨意地回說：「那是梔子，聽說種來外銷做染料的。」 不久，那片梔子園被砍光改建了房子，徒留餘香在那鄉野田間和記憶深處。 及長，進入農藝系就讀，農藝作物分類中就有染料作物，如：山藍、蓼藍、梔子……除了簡單的名詞解釋，老師並沒有多做說明，因為這些植物都是早就不存在的經濟作物…… 熱誠的職人魂，質樸有力的藍手。 指甲染上藍時，非得要等到新指甲長出來才能將色素代替掉；麻煩的是，外出用餐時雙手一攤開，旁人看了會露出異樣的眼光，因此女性同仁還是會戴上手套。 至於老師傅們為了手感更好，大概就是直接下手了。 怎能讓那一抹暗香似有若無地殘存於鼻間， 讓那一抹藍飄飄忽忽地殘留在腦海深處？ 我的植物染色記憶被喚醒後，從上溪頭採藍草、打藍、製靛到建藍染缸、藍染技法到藍染及後續的商品開發，在馬芬妹老師無私的教導傳承下，讓我義無反顧地走向這條不歸路。 ——卓也藍染創辦人 鄭美淑

何珍襄個人梭織創作讓傳統工藝以時尚面貌呈現

Prized by Chinese and foreign merchants as an essential commodity along a vast trade network, silk served multiple roles throughout the ancient world: as fabric for garments, as a form of currency and

Prized by Chinese and foreign merchants as an essential commodity along a vast trade network, silk served multiple roles throughout the ancient world: as fabric for garments, as a form of currency and method of tax payment, and as a medium and subject matter for professional artists and the literati class. Over the centuries, silk fabrics have remained synonymous with beauty and are entwined throughout Chinese art and literature. Extending from the Qing dynasty to the mid-20th century, UMAG’s silk textile collection encompasses a diverse range of subjects and formats that include hanging scrolls, framed panels, banners and robes. Each artwork exemplifies the sophisticated craftsmanship of the artisans and the collective stories of the Qing dynasty’s textile industry. 絲綢在龐大的貿易網絡中，一直是備受中外商旅追捧的商品。它在古代世界所扮演的角色極為豐富──絲綢既是一種紡織原料，亦是一種貨幣和用以賦稅之物，更是藝術家和文人的創作媒介和題材。多個世紀以來，絲綢是美的象徵，它與中國藝術和文學緊密交織。香港大學美術博物館所藏清代至二十世紀中葉的中國絲織物，題材豐富，形式多樣，包括立軸、掛屏、幡及龍袍等。每件織物既展現出工匠的鬼斧神工，亦訴說着清代紡織業的種種故事。

國立彰化生活美學館109年「台灣本色‧渲染菁彩: 陳景林天然染色創作展」專輯

作者序苗族在其歷史發展中只有語言、沒有文字，世代以來他們藉由織繡紋樣將歷史記錄在衣飾上，有「穿在身上的史書」之謂。其始祖居於中國北部黃河沿岸，後遷至長江地區，自古至近代，苗族經歷幾度大規模遷徙，大約兩千年前，遷徙至中國西南部，貴州是其主要聚居地。苗人演繹天地萬物、記錄歷史與抒發情戚，透過穿戴的衣裝傳遞給子子孫孫。貞豐與黃平苗族同屬一個支系，他們均以蠶絲線刺繡在細密經緯紗的布料上，其衣飾上的刺繡針法

介紹「如果時間是穿戴且折疊的」天然纖維與雷射染展覽內容，本展覽是首次以結合天然纖維及創新染色方式，透過雷射光與氰版顯影的概念進行跨域合作，試圖透過雷射染計劃的開發足跡，以及其與天然纖維社群、國際社群的合作，向觀者介紹一種全球化網絡。書中將雷射、顯影工藝、天然植物染色看似隨機的放在一起，就像在投映出去在其他時空裡的影子，不能控制的隨機性讓好奇心永遠存活著。

不需要在專業教室，只要有簡便的印染工具，跟著書中詳細步驟引導，就能輕鬆的實踐自己的巧思創作，為布料美感大加分！ 或許在你印象中，印染技法幾乎都得在專業的工廠或教室來進行，事實上，只要帶著你的手作魂，就能完成令人讚嘆的作品。 所有的工具、步驟都經過作者多年實證，每件作品都能夠順利完成！透過本書清楚的步驟引導，你一定可以輕鬆的成為印、染、繪一員，自由自在地翱翔在奇妙的布料創作天地中！

千華數位文化出版 商鼎數位出版 書號：0B321091 實體書籍購買連結：https://pse.is/Q8BS9 各類考試介紹連結：http://goo.gl/Q3edo7 不需要在專業教室，只要有簡便的印染工具，跟著書中詳細步驟引導，就能輕鬆的實踐自己的巧思創作，為布料美感大加分！ 或許在你印象中，印染技法幾乎都得在專業的工廠或教室來進行，事實上，只要帶著你的手作魂，就能完成令人讚嘆的作品。 所有的工具、步驟都經過作者多年實證，每件作品都能夠順利完成！透過本書清楚的步驟引導，你一定可以輕鬆的成為印、染、繪一員，自由自在地翱翔在奇妙的布料創作天地中！

本中心策辦之纖維實驗工作營，過程中纖維材質X技法的各項實驗作法曁成果作品。

本書所呈現的是屬於太魯閣族人的日常生活物件，承繼自過去、卻仍在當代具有重要的意義。這些物件之所以能夠延續至今讓我們看見，是因為長輩的心意，把對於孩子的祝福和期許，都放進織布裡。也因為織者願意彼此分享他們的知識、技藝和物件，今日在族群生活中仍可見到織布的技藝與織品。本書有來自花蓮水源部落家藏的傳統織品及史前館的織布藏品等。

透過台灣藝術家的觀點，認識泰國與印度的纖維藝術旅行×手工染繪×布料雕版印刷×傳統織機作者康雅筑以藝術創作者的視角，帶我們認識泰國與印度的織物。旅程由曼谷開始，途經素可泰的金色織物博物館，來到盛產蠶絲的泰國東北部，參訪各織布村的絲織工作室，有專為皇室製作的金箔絲線，也有以紫膠蟲與植物染出的自然色調。而後造訪西北部山區，認識高山部族的傳統棉織技藝，並在清邁的大象手抄紙園區，思考對環境友善的纖維技藝。接

商品特色這是一本「總結之書」，目的在於闡發「結是什麼」或「結可以是什麼」，而非只是一本「如何編結」的教學手冊。內容簡介放眼海峽兩岸，當今結藝第一人該數浸淫結藝天地大半輩子的陳夏生。1971年，陳夏生編出人生第一個結，近半世紀以來持續不斷精進，其創新層面不僅在於技法，更在於表現方式與線材的探索。最近10年堪稱陳夏生創作巔峰期，不但創作能量爆發，先後完成百餘件作品，其技法之複雜艱深更遠遠超乎多數編結人

刺繡，一種外在裝飾的藝術形式，廣泛應用於人們的生活日用品及藝術欣賞品中，在世界各國都有著各自不同的發展歷程和技術特點，其歷史悠久，文化積澱深厚，是我國傳統手工藝的重要組成部分。刺繡在題材、技法、功能上都充分反映出人們在生活習俗、思想情感上的藝術創造智慧，它是人們尋求審美快感、社會化認知、精神訴求的外在表現，具有一定的符號化意義。刺繡雖然不是人們生活的基本物質需求，卻因為人類各種精神需求而與生活緊密

如果想親手染出一件漂亮的作品，或在學習自然染的過程屢屢失敗，建議你就從這本書開始吧！按照書中的步驟，可以順利掌握不同的紮染技巧，在自家廚房就能輕鬆染出獨一無二的作品。 漸層染／浸染法．嵐染／繞桿法．木紋染／針縫法．蜘蛛絞染／蜘蛛紋綁法．熱定型布料．打摺條紋．夾染／形狀防染法．綁染．柳染／柳樹紋．拔染漂白．段染．鏽跡染新一代的染布工藝家將紮染技法提升到更加精致優雅的境界。如今任何程度的手工

本書為以材料試驗紀錄工作坊創作過程作為香蕉絲工藝創作技術推廣書籍。

本書以台灣在地纖維及染料植物如構樹、苧麻、棉花以及薯榔、藍草為研究對象，並輔以工藝論述，工藝從最早因生活所需，利用手工技術加工原始材料，使之成為具功能之產品，到當代更視為一種做工之藝術，伴隨而來的文化意涵在傳統與創新使得原有發展不再受限於技術及材料層面。期待未來將以多元素材的運用、技術的精進、設計的提昇為主要發展的目標，此次希望探索台灣多元纖維，發現其應用的可能性，成為台灣特色。

為了讓背兒帶特殊的文化精髓、細膩的工藝魅力展現在世人面前，本館從2014年起推出了「繁衍、祈福與保護―背兒帶文化」特展。本書以臺灣為起點，歸納了從亞洲與南島民族等鄰近區域的背兒帶文化，更記錄了背兒帶在各國巡迴展出的完整過程。

臺中市纖維工藝博物館「纖維綻：花之饗宴」揭幕特展專輯，包含傳統典藏、流行服飾、藝術創作等展出。

臺灣博物館界的一大盛事，第一次結合了公、私立六座博物館，在嘉義故宮南院重現臺灣原住民族典藏服飾精品。「織路繡徑穿重山」的主題訂定，即意涵服飾技法的多樣性以及在社區部落的自然生活中，蘊育出百年來縱有千百變，卻也不曾消失的各族服飾特色。很高興，故宮南院於去(2017)年底邀請北投文物館館長擔任此次聯展初始概念的原發想人及執行策展人。為了讓更多人認識並瞭解臺灣原住民族文化藝術和生活習俗中的服飾用品，我們