在深夜的電影院遇見佛洛伊德―電影與心理治療

2012年第36屆金鼎獎圖書類社會科學類入圍

人們去看電影，不是為了看真實的世界，而是要能看「補足這個世界不足」的另一個世界。當一個故事順利流傳下來，那是因為這個故事幫助我們活下來，因為我們在現實人生中的經歷不足以讓我們活下去，更因為我們渴望的正義、事實、同情與刺激，往往只能在想像的世界中獲得滿足。 ──《電影的魔力》(The Power of Film)

人們因為遭受困頓的處境而求助於心理諮商師，卻其實在許多電影當中，本身就蘊涵了富有療癒心靈的元素。透過電影，我們看著一則則別人訴說的故事，也同時從中澄澈自己的思考、省視自己的生命。

本書不僅帶領您重新領略許多電影故事，也讓您重新認識自己、了解人性與心理的本質，是電影愛好者與欲初探心理治療的您，不容錯過的作品。

聯合推薦

金樹人 澳門大學教育學院教授
王麗斐 臺灣師範大學教育心理與輔導學系教授
黃素菲 陽明大學人文與社會教育中心副教授
翁開誠 輔仁大學心理學系副教授
 

王明智

輔仁大學應用心理研究所諮商與諮詢組畢業，現為專業心理諮商師。執業於秘密花園心理諮商所、花蓮縣社區心理衛生中心、臺北教育大學諮商中心、東吳大學諮商中心等單位；同時也是花蓮縣諮商師公會理事、諮商師公會全國聯合公會會員、臺灣精神分析學會準會員。

目前如候鳥般輾轉於臺北及花蓮兩地，從事諮商工作之餘，仍勤於進修與寫作。對精神分析、電影、多元性別、夢的研究饒有興趣，希望可以把後現代及文化的理念融入在自己的動力取向治療當中。

個人部落格 ──阿智的心理異想世界 http://www.wretch.cc/blog/seaseas

E-mail：seaseastowoceans@gmail.com

從螢幕轉回自身 黃素菲

十幾年前在陽明大學心理諮商中心，我爭取到剛問世不久、一臺要二十幾萬的單槍投影機；為了物盡其用，我試著在校園放映電影來進行開放團體。每週三晚上六點播放電影，電影結束後願意留下來的人，就圍坐著聊電影，無需預約、不必報名、免費入座、自由發言。這個傳統延續到現在，已經過了十五個年頭，播放超過三十個主題系列的電影；至今座上仍有畢業若干年、到了週三晚上就像燕子回巢一般流連不去的常客，成為陽明人的集體記憶。

阿智來跟我們一起工作時，接手帶領電影開放團體，配合教育部性別主流化政策，播了兩學期與性別有關的影片，之後還以諮商中心名義撰述了一本《性別電影書》(2001)，之後陸續也看見阿智的部落格沒停地在談電影；眼前這本新作不免讓我勾起那段記憶，就這幾年阿智為電影書寫的文本，這本書中刪掉的應該比被選寫出來的要多得多。這麼精彩的電影導覽，讓我忍不住要翻到書尾，看看有沒有一張「電影片名索引」以便按表操課、逐一索驥。

我記得曾經跟友人一起論辯過「旅行」與「流浪」的差異：旅行總是有起點和終點旅行的人終究是要回家的；而流浪是沒有預設的漫遊，流浪的人從出發之後就註定漂泊。如果旅行是放假，流浪有點像失業。

理論上流浪者是說不上有旅程的，只有路程吧！大體而言，生命不確定性的本質畢竟比較接近流浪。書中有句話說：「我們愈是做自己，愈不會感到孤獨。」我卻要說：「愈敢面對生命的不確定，我們就愈自由」。

能夠做自己喜愛的事情，又能夠做出一片風景，不只是勇敢的人，更是幸福的人。阿智就是這等人，筆尖不掉書袋、文字活潑靈動，深厚的閱讀基底（在前言就提了近二十個不同書籍的作者名字），忽今忽古、左中右西、前山後水、上情下欲。下午向晚喝茶閱讀，有如馳騁原野般的舒坦；然而偶爾出現的尖銳，刷地給你一巴掌，又令人覺得難以久坐。他的筆像針線，穿梭在大量閱讀文字之間，來回編綴成一方風格獨特的手工織錦，每個細節都令人發出讚嘆。

阿智應該算是我朋友中的異數，平常溫和的不得了，嗆起來卻很具殺傷力。他似乎有一群隱形的敵人，只要超過他的邊際線他就發動攻勢；他總是站在焦慮的門檻上，發作起來會短兵相接、連續追殺，我也三不五時會被戳到一下。那個邊際線多半跟主流論述(dominate discourse)有關，他的砲火始終照亮一些習以為常、習焉不察的生活故態，尤其跟情欲有關的議題。而他身上如螢光似的，總會讓人在一片灰黯中注意到他在那裡，兀自閃亮。

每個導演都有自己的主題，電影成為他們生命的引信。李安的父親、王家衛的母親、小津安二郎的常民美學、阿莫多瓦的孤獨、伍迪艾倫的自戀……，阿智也有自己的主題唄？酖溺在愛情的絢麗裡，眼角餘光卻總是瞥向死亡。書名用「佛洛伊德」，直接跟心理治療接壤；篇名用「人生引渡」、「人生四季」、「人生困頓」、「人生領航」，點明了阿智說故事的框架是慎重而嚴肅的。從電影出發，以導演結尾，也呼應阿智性格上一以貫之、以人為本的人文關切。這本書或許像《蒙娜麗莎的微笑》裡的華森老師，有如一顆危險的炸彈，炸開慣常太過娛樂的看電影態度；讓看電影的眼光，從螢幕轉回自身。

二○一○年，秋天

（本文作者為陽明大學人文與社會教育中心副教授）

常常問自己：為何我如此鍾情電影？歲月悠悠，月有陰情，惟一直有一個地方，總是在那裡。那麼黑暗，卻是那麼深情款款；那麼燦爛，又是那麼孤絕。我愛這種孤絕相伴的感覺。

電影是年輕時的夢。臺灣新電影興起之初，適逢自己騷動難安的青春期；電影在當時是救贖，我花了許多時間窩在戲院、MTV店家，或在大學校園尋找免費的電影來看，飢渴地汲取有關電影的一切其實是在探問生命，尋找出路。

電影是也是孤獨人的藝術。拍電影的人很孤獨，看電影的人也是。過往的情人還忌妒我走進電影院的忘情，把他全然拋在腦後；年少時我不知道這種愛雖慘烈，卻很真摯。年紀愈長，電影變成一個貼心的朋友，隨著成熟更增其芬芳。

後來我轉習諮商，直接與生命肉搏交戰。畢業之後，就一直窩在諮商這塊領域默默耕耘，對心理治療的愛也與時俱增。從事這個行業的動機也從幫助自己、幫助他人，慢慢轉化為「只是單純地覺得心理治療迷人而有趣」，如此而已。

會遇見佛洛依德，是因為自己專業遇到瓶頸，想尋求突破；某些因緣際會，就往心理治療的傳統裡尋根。精神分析這個融合了理論與實務的殿堂博大精深，愈是學習就愈感到自己的渺小。

悄悄地，我的第二個夢慢慢成形。這本書試著為這兩個夢想找到交會點，也記錄了這十年來工作與思考的足跡。

有時候我會覺得深夜的電影院恰似佛洛伊德的躺椅；看電影的時候，我們可以把自己置放在案主的位置，沉浸在回憶、幻想、與故事裡。而我的小小書寫，宛如佛洛伊德為這些鏡花水月所做出的小小詮釋。
 
在深夜的電影院遇見佛洛伊德是什麼樣的光景？電影欣賞遇見心理治療會產生出什麼樣的對話？希望這本小書可以激起你一些感覺與想像的火花。