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衣服也會隨科技進化？從小生物的DNA發現衣服的起源？在山地活動適合穿裙裝？新布料的發明靈感來自蜘蛛絲？ ★Special！16頁增量彩頁，驚喜登場！★透過人類對服裝的需求到歷史發展，認識人類社會的改變。★不同工作有不同的服裝，了解各種制服設計的巧思。★探討未來服裝發展的新技術，認識與科技結合的服裝新發明。你穿的衣服不只是衣服，還可以從中看見文化演進的歷史喔！跟著哆啦A夢，一起探索你不知道的服飾知識大驚奇！人類剛出現在地球上時，都是赤身裸體，或許可以說，正因為有了「衣服」，我們才能發展出現在的社會。跟著哆啦A夢一起來認識服裝與制服的發展與演變，了解世界各地傳統服裝的特色與緣由，並從各種制服的設計巧思來認識各行各業。或許，你也可以是未來最有創意的服裝設計師或發明家！奇妙推薦台灣服飾誌 主編「紫寧」&美編「南城」未秧Winter 作家、思考型YouTuber宋彥陞 「時空偵探的歷史行腳」版主林玫伶 清華大學教育學院客座助理教授胡川安 中央大學中文系助理教授羅怡君 親職溝通作家各界推薦：奇妙推薦台灣服飾誌 主編「紫寧」&美編「南城」未秧Winter 作家、思考型YouTuber宋彥陞 「時空偵探的歷史行腳」版主林玫伶 清華大學教育學院客座助理教授胡川安 中央大學中文系助理教授羅怡君 親職溝通作家

衣服不用多！只要從「原有衣物」下手，讓妳不費力就看起來「很高級」！ 「個人色彩諮詢師」西喜、「服裝穿搭顧問」劉為麟──穿搭達人強力推薦！ 從配色、穿法、到配件應用，專家傳授「聚焦優點」的穿搭關鍵， 平價品牌也能穿得有型又好看，讓妳一整年都有精彩穿搭！ 注意！「一見鍾情」買下的搶眼服飾，往往跟衣櫃裡的衣服很難搭！ 小心！「包色處理」的基本款，最後你還是只穿最喜歡的那個顏色。 高通膨時代，想要「買得少又穿得好」，只需要了解兩大分類法則&三大搭配重點， 不論是上班、約會、正式場合，出門前花30秒就有精彩穿搭！ ★收納衣服的【兩大分類法則】 Rule 1. 將現有衣服分為「主角服」和「配角服」兩大類。 Rule 2. 把衣服顏色分為「放鬆色」、「中間色」和「收縮色」。 ★取出衣服的【三大搭配重點】 Point 1. 事先做好「原型穿搭」，穿搭樣式就能以此為基準。 Point 2. 全身不超過3色，毫不費力打理出好看的造型。 Point 3. 記得「窄寬鬆」是最佳比例，簡單穿就很有型。 究竟什麼是「主角服」和「配角服」？如何分辨「放鬆色」、「中間色」和「收縮色」？本書用大量圖解範例，告訴你不用斷捨離、不必買新衣，就能用現有衣物穿出最美的自己！ 本書特色 【特色1】用衣櫃裡的「私服」，也能穿出新風格！ 衣服不是單純穿上去就會好看！頂尖造型師教你正確「捲袖子」、「捲褲管」、「上衣紮進下半身」的技巧，捲起的長度以及塞進下半身的角度都有獨家技法，這一次學會，就能讓你時尚一輩子。 【特色2】不花時間思考，每天都有精彩穿搭！ 將你衣櫃中的現有衣服分類，區分為「主角級單品」和「配角級單品」兩大類，只要擁有3款上衣、3款下半身，就能搭配出9組完美穿搭，用6件衣服就能換穿9天，每天早上不再為挑選衣服而心累。 【特色3】最真實的素人穿搭照，OK/NG對比一看就懂！ 別再被購物網站上的模特兒騙了！正因為身材普通，更需要學會穿搭來提升自己的美麗。書中用100張實境穿搭圖解，詳細解說「顏色」、「收腰」、「飾品」、「內搭」等成功與失敗範例，讓你快速找到適合自己的排列組合。 【特色4】最容易執行！人人適用的低成本高時尚法則 永續快時尚時代，你更應該購入「便宜但使用期限長」的衣服！衣櫃不是「收納」的場所，而是「選擇」的場所，人氣造型師獨家公開不新増衣服也能穿出美麗的方法，從此擺脫「衣服很

衣服不用多！只要從「原有衣物」下手，讓妳不費力就看起來「很高級」！「個人色彩諮詢師」西喜、「服裝穿搭顧問」劉為麟──穿搭達人強力推薦！從配色、穿法、到配件應用，專家傳授「聚焦優點」的穿搭關鍵，平價品牌也能穿得有型又好看，讓妳一整年都有精彩穿搭！注意！「一見鍾情」買下的搶眼服飾，往往跟衣櫃裡的衣服很難搭！小心！「包色處理」的基本款，最後你還是只穿最喜歡的那個顏色。高通膨時代，想要「買得少又穿得好」，只需要了解兩大分類法則&三大搭配重點，不論是上班、約會、正式場合，出門前花30秒就有精彩穿搭！★收納衣服的【兩大分類法則】Rule 1. 將現有衣服分為「主角服」和「配角服」兩大類。Rule 2. 把衣服顏色分為「放鬆色」、「中間色」和「收縮色」。★取出衣服的【三大搭配重點】Point 1. 事先做好「原型穿搭」，穿搭樣式就能以此為基準。Point 2. 全身不超過3色，毫不費力打理出好看的造型。Point 3. 記得「窄寬鬆」是最佳比例，簡單穿就很有型。究竟什麼是「主角服」和「配角服」？如何分辨「放鬆色」、「中間色」和「收縮色」？本書用大量圖解範例，告訴你不用斷捨離、不必買新衣，就能用現有衣物穿出最美的自己！◎本書4大特色【特色1】用衣櫃裡的「私服」，也能穿出新風格！衣服不是單純穿上去就會好看！頂尖造型師教你正確「捲袖子」、「捲褲管」、「上衣紮進下半身」的技巧，捲起的長度以及塞進下半身的角度都有獨家技法，這一次學會，就能讓你時尚一輩子。【特色2】不花時間思考，每天都有精彩穿搭！將你衣櫃中的現有衣服分類，區分為「主角級單品」和「配角級單品」兩大類，只要擁有3款上衣、3款下半身，就能搭配出9組完美穿搭，用6件衣服就能換穿9天，每天早上不再為挑選衣服而心累。【特色3】最真實的素人穿搭照，OK/NG對比一看就懂！別再被購物網站上的模特兒騙了！正因為身材普通，更需要學會穿搭來提升自己的美麗。書中用100張實境穿搭圖解，詳細解說「顏色」、「收腰」、「飾品」、「內搭」等成功與失敗範例，讓你快速找到適合自己的排列組合。【特色4】最容易執行！人人適用的低成本高時尚法則永續快時尚時代，你更應該購入「便宜但使用期限長」的衣服！衣櫃不是「收納」的場所，而是「選擇」的場所，人氣造型師獨家公開不新増衣服也能穿出美麗的方法，從此擺脫「衣服很多，但沒有一件可穿」的衣櫃。◎專業推薦（依首字筆劃排

「本書對日本的理解比日本人更深刻。」──《POPEYE》前總編輯木下孝浩牛仔褲如何在日本蔚為風潮？雜誌街拍從何時開始？裏原宿文化如何崛起？從模仿、實驗到出類拔萃，風格的形成是個動態的過程──全面解讀美式傳統風格在戰後日本的六十年發展！探索日系時尚的風格根源，翻轉精神的「Ametora」必讀經典！★★全新收錄2023年新版作者後記★★─────────────────────────────從完美復刻的MA-1飛行夾克，到成為無價收藏的經典501牛仔褲，日本製的美式服裝可說是青出於藍、樣貌更勝美國。如今的日本不僅重新詮釋美式風格，也進一步向全世界反向輸出自己專屬的類型──日本的美式傳統風格，縮寫為Ametora，是經過細微變化而帶有豐富文化的衣著傳統。本書以六十年的時間跨度，詳盡解讀經典美式風格在日本如何落地生根、成長茁壯，繼而發展出獨屬日本的樣貌。書中強調，美國在二戰後擔起重建日本的責任，自然促使日本時尚「美國化」；但在當時，穿衣打扮卻不存在於日本人的字典之中。那麼，日本人如何取經美國文化，開始追求個人風格的展現？這一切改變，又是如何翻轉日本社會，進而影響全球時尚？▋「我不開創潮流，我想創造新風俗。」──石津謙介，日本時尚之父日本經濟在一九五〇年代快速成長，人們終於開始拋棄戰時服裝、翻新衣櫃。但當時的日本社會風氣保守，愛打扮的年輕人往往被視為叛逆的異端分子，百貨公司裡也只找得到童裝與訂製西裝，根本沒有銷售給年輕男性的服裝。在現實需求與傳統相衝突之下，來自岡山的石津謙介透過推廣成衣、媒體行銷，逐步撬開了守舊的日本。石津戰前便仰慕美國常春藤聯盟大學生的打扮，他創立品牌「VAN」，將「常春藤風格」引入日本；把傳統西裝雜誌《男の服飾》改造為今日仍持續發行的《Men’s Club》；除了出版穿搭指南，甚至花費高昂行銷支出，派團隊赴美拍下《Take Ivy》──最早的街拍攝影集、今日的美式風格聖經。石津謙介希望藉由這些傳遞他的信念：常春藤風格並非稍縱即逝的產業風潮，而是生活方式的延伸。有著品牌塑造大師美譽的他，不止步於創造年輕人喜歡的時尚，而是更進階地思考如何讓全日本人接受美式時尚。▋「炸豬排原本是德國菜，現在卻成為日本料理的一部分。我想，常春藤風格就跟炸豬排一樣，雖然源自美國，但發展六十年後，它已變得更適合我們。」──黑須敏之，《Men’s Club》編輯歷史與經濟因素造就了

或許有人會以為男性的服裝服飾和女性的服裝服飾相比，種類和設計變化都比較少，但是只要追溯歷史、了解世界各地的文化，就會發現其實男性的服裝服飾華麗程度不輸給女性的服裝服飾，種類也很多。本書是男性服裝服飾設計用語和特徵的插圖圖鑑，清楚易懂地解說領子領口與袖口的設計、領帶打法、飾品的種類、帽子與鞋子等配件類、西裝等成套服裝、服裝穿搭技巧和服裝規定……等等。記載了1300個以上的部位和配件的插圖和解說，可以看插圖找出自己所想像的理想服裝設計。雖然內容範圍是男性的服裝服飾，但是本書的用途廣泛，想在女性的服裝服飾加入男性風格，或是設計無性別服裝服飾的時候，都可以當作參考。除了購物和穿搭以外，也請廣泛應用在描繪插圖和製作設計時。◎亞馬遜讀者五顆星推薦1.內容豐富，想畫服裝設計圖或是插畫的人應該買一本來參考。2.分類清楚，很方便就能找到想找的資訊，也認識了許多原本不知道的風格，收穫很多。3.當我想要做娃衣的時候，作者的兩本服裝圖鑑給我靈感，對我很有幫助。

✦ 實踐大學 推廣教育部指定用書 ✦完全拆解服裝打版流程的基礎教學書是一本製衣新手入門的必備教材更是一本晉升專業裁縫師的實用製版全書！ ★超詳盡！打版＋縫紉全圖解，新手、專業者都需一本在手！衣服好看的關鍵在於打版設計，然而版型上的複雜線條，總讓人望之卻步！這是一本系統化拆解的基礎書，透過深入淺出的步驟教學，只要一步步跟著畫，就能徹底搞懂版型，做出好看的衣服。實踐大學服裝設計系資深教師傾囊相授：認識版型➜製圖打版➜各部位車縫➜完整款式教作，超詳細內容一次呈現。★統整容易學習的服裝製作系統為什麼一定要學會打版？每個人的體型不同，做出一件適合自己的衣服，從設計、打版到縫製，每一個步驟都很重要；服裝打版看似複雜，其實有套公式可循，了解版型和服裝和自己身體的對應關係，就是為服裝製作打下好的基礎，即使拿到現成版型，也能依不同身材靈活調整，修改成合適的剪裁；徹底搞懂版型，就能舉一反三，從基本版型延伸出更多變化款式。★收錄15款基礎、伸延性廣的版型本書統整出衣服製作的十大流程，每個流程都有重點提醒，以及服裝各部位的重要縫紉技巧解析，可靈活應用於任何基本服裝造型，新手也能迅速上手；並匯集15款經典上衣、褲裝、裙裝的打版、縫製教學，從無到有，以紮實技法做出任何想要的衣服！★版型增訂：文化式男子襯衫原型學會女裝基礎後，接下來也會延伸男裝製作；書中新增男子襯衫原型，提供男裝基礎版型的進一步參考。

你若對自己的未來有所期待， 現在就該穿出這樣的感覺！ ★國際形象顧問協會（AICI）CIP認證、華人世界最資深形象管理領軍人物李昀老師，30年磨一劍形象美學專著！ ★中文版第一本服儀管理經典！獨創融西貫中「昀式形象理論」，完美助力形象提升！ ★特別推薦給：與人密切接觸的工作者、業務、經理人、美學相關行業從業人員、院校觀光科系師生、希望美得有效率的每個人，本書是你打造形象力必備典藏。 短短3秒鐘，怎麼樣去吸引到別人？ 義大利時尚設計師普拉達（Miuccia Prada）曾說：「第一印象決定一切。你穿什麼，是你向世界展示你自己的樣子，特別是現今社會，人與人接觸的時間很短暫，裝扮是迎面而來的語言。 」張愛玲也說：「各人住在各人的衣服裡。」衣服變成了房子，由於這個房子是移動式的，會有很多人看見它，因此，穿對、穿美、穿得自信得體，讓別人看起來舒服而自己也感到舒服，自然而然就能實現吸引力法則。 人人都值得擁有美好的形象 簡單來說，你就是自己的品牌形象，代表著個人的性格與價值，而衣著是最直接的投射。形象就是他人眼中的自己，你會發現它無時無刻都圍繞著我們，而且變得越來越重要。 從小愛美，熱心分享、更將「教人如何變美」作為一生職志的李昀老師，三十年來於兩岸三地舉辦過數千場形象美學講座與企業培訓，著作等身；她從多年的研究與實務運用萃取精華，獨創東方人專屬形象系統，透過全書149篇全方位、從頭到腳的整合式指導，化繁為簡帶你一步步建立風格、訂製自己的形象、塑造專屬的個人品牌！這套系統能讓你一生受用，使你在任何場合、年齡階段，都能由內而外散發獨特風采，擁抱豐盛的自我。 李昀老師重新定位的「4D形象管理」 「4D形象管理」是在自我形象管理中欲到達的目標。在老師的系統中，賦予了更深層的概念： ˙身體：有什麼訣竅可以在體態上穿出美麗自信？ ˙心理：怎樣可以自然且舒服地呈現內在的風格？ ˙社會：形象如何為你在職場和人際關係中提升好感度？ ˙精神：為何好的形象會為你帶來喜悅幸福？ → 我不懂設計、沒有美感怎麼辦？ 從未想過什麼色調最適合自己嗎？跟著「昀式彩虹四型色彩理論」針對黃種人膚色、髮色與五官所設計的色彩診斷，懂得挑選自己的精準色調，再學會變色技巧及整合服裝、配件與飾品的穿搭術，便能玩出百搭穿法，從頭到腳零失誤，使整體形象亮眼、散發獨特品味的高質感。 → 穿在別人身上好看，為何我穿起來總是怪怪的？

揭開西裝筆挺下男子氣概的祕密，一覽四個世紀以來西方男性的服飾潮流， 從三角帽到紅高跟，從領飾巾到連肩袖，從晨禮服外套到馬甲背心， 所有設計、布料、剪裁、細節、風格和流行的發展， 徹底解密服裝的構造、歷史演變和設計靈感來源。 格子呢、花式天鵝絨、泡泡紗、柏林繡、梳毛紗…… 絲袋假髮、腹帶、領飾巾、馬甲背心、馬褲、哥薩克式長褲…… 班揚袍、大禮服外套、晨禮服外套、布蘭登堡大衣、燕尾服…… 奇男子、通心粉男、丹迪男、摩德風、頹廢搖滾、阻特裝…… 假使要看男性是怎麼建構他們自我認知中的「男子漢」，以及女性是怎麼認定何謂「理想」男士形象，最重要的一個指標就是時尚。 透過珍貴藏品照片，93件經典西服精采圖解，一層層揭開俊美西服下的男性本色。 時尚總是在改變，某些新風格與過去的設計截然不同，但更多的情況則是每一年每一年發生一些細微變化，而這種變化有時難以察覺。《古典男服全圖解》綜觀每一段關鍵時期，為每一種新風格提供詳細圖解；對於橫跨四個世紀的男性時尚史這塊少被探索的領域而言，這是一本可信賴的視覺導覽書。 書中每一篇都有彩色歷史服飾圖像與解說，簡介重要特徵，呈現時尚風格如何隨著時間而發展，包括形狀、布料選擇、飾邊與內衣等方面。讀者能了解到服裝的構造，也能知道這些服裝的設計靈感是否來自歷史上某些關鍵時刻。除此之外，讀者還會發現，因應不同場合或穿著者的階級、年齡與社會地位，男裝也會出現不同的種類、剪裁、細部設計，甚至因此而較受歡迎或較不受青睞。 若有人想知道自家衣櫃裡「柴斯特菲爾」與「阿爾斯特」兩種大衣的不同，那這本華美的圖解書就是最理想的工具書，讓讀者能夠具備「解讀」男裝西服的所有必要資訊，無論學生、研究者、或是任何對歷史時尚感興趣的人都可以本書為最佳的指導手冊。 本書特色 縱貫四百年的西方男性時尚史圖鑑。作者依照不同的年代，從古典繪畫及博物館的收藏中，找來許多具代表性的帥氣西服，分析其歷史背景、服裝材質、功能、特殊名詞等等。這本賞心悅目又富含歷史知識的圖鑑，相信喜歡西方歷史劇的影迷、對時尚有興趣的讀者都會獲益良多。 名人推薦 台灣服飾誌╱《福爾摩沙時尚圖鑑》作者 林美香╱國立政治大學歷史系特聘教授 個人意見陳祺勳 許鳯玉╱實踐大學設計學院教授兼院長 各界讚譽 書裡有莉蒂亞‧愛德華精挑細選的插圖與她絕妙的分析，是《古典洋裝全圖解》不可或缺的搭配讀物。男性服飾總是受到忽視，而此書終

這是一套以設計為導向所建構的女裝原型版系統 服裝設計的原型版就像一個模型，可用加法或減法概念做出變化。藉由將原型套用到不同設計，進行各種放縮與改版，可縮減重新製版的流程，應用性廣，並加速成品完成。為服裝設計相關領域的實用版型工具素材。 ｜本書特色｜➣服裝設計必備――女裝基礎原型版 × 19適用於服裝設計系學生、想創立自有品牌，或有其他版型需求的人。這套版型工具，將讓你省去重新打版、外發打版師的時間，可直接作為版型的設計基礎，由此延伸出各種服裝款式。➣加速設計流程，為實用的紙型套組設計之前，若有一份標準的原型版，能大量省去重新打版的時間。每個品牌依風格、設計特質，都會設定專屬的人台尺寸；這套原型版以165-170cm的人台尺寸做為基準設定，提供應用性廣、比例漂亮的版型，是設計師們最實用的工具套組。➣內含別冊：版型使用說明、尺寸表與樣衣圖示・版型尺寸表別冊中，詳列17款（共19件／「原型上衣」提供S、M、L三個尺寸）版型的尺寸表、版型編號對照，與量身表、各部位名稱、標記線記號等，方便查閱。・成品樣衣圖示每件版型皆有360度的樣衣示意圖，清楚呈現各款式的立體細節，便於參考並瞭解版型完成度，以及可延伸的設計方向。

「妳要了解自己，才能擁有真實的風格、真實的個性、真實的美麗。」 ――超模瑪麗莎．貝倫森（Marisa Berenson） 真正的美女，其實都靠後天塑造。 美妝保養、髮型整理、好感穿搭…… 一本讓妳從裡到外都閃閃發光的女子魅力聖經， 從今天開始，深入挖掘自己獨有的美人基因！ 【想變美麗，得先了解自己的身體】 我們判斷一個人是不是美女，看的是整體，而不是她的某個缺點。 如果整體美，那麼缺點再多，也只會為她增加特別的美。 許多女孩說起自己外貌的缺點，幾乎每個人都能立刻滔滔不絕地開始描述： 「我的頭髮太少了，髮質乾燥，髮線太靠後；而且我鼻子很塌，臉上斑點太多……」這是一個在我看來很可愛的女孩子說的。 「我的身材太胖。」其實她身高164公分，體重也不過60公斤，談不上「太胖」。 看出來了嗎？ 如果我們過分注意自己的缺點，修飾它、掩蓋它，反而會使我們忽視了自己的「整體美」。 想要變美，得先從了解自己的優勢開始。 【裸妝，就是越少化妝品越好？】 彩妝技術再發達，「偽素顏」始終是所有女孩追求的妝效。如果你是美妝YouTuber，要是不發表一些裸妝的教學影片，都不好意思見人。 真正的裸妝，是把每個細節和步驟都做好的妝容。 最不可忽視的重點，是要選對適合的產品。 適合自己膚質的妝前乳是控油型、滋潤型，還是防暗沉型？ 適合自己膚色的腮紅，是偏粉，還是偏橘？ 粉底色號該選偏白還是偏黃？ 大到做好底妝的每個步驟，小到在上唇彩前做好潤唇保溼，裸妝可謂是成也細節、敗也細節。 【揚長避短，改善穿搭的最佳魔法！】 很多人問我：身材有缺陷，該怎麼穿衣服才能彌補呢？ 首先，必須留意自己的身材特點，才能對症下藥。 梨型身材：適當露出鎖骨、胸口，下半身則以有一定蓬度的裙子修飾。 蘋果型身材：打造下半身曲線靠收腰設計，勇敢露出纖細的雙腿。 沙漏型身材：前凸後翹，適宜穿著剪裁合身的衣服。 直板型身材：天生的衣架子，可以盡情選擇長風衣、長大衣，增強氣場！ 本書特色： 本書內容分為「美體」與「穿搭」兩大主題：從了解自己的身體出發，進而對身材、皮膚、頭髮、妝容等等，進行全方位的改造。 同時，作者也告訴你如何找到自己的風格，如何針對自己的體型揚長避短，如何分辨自己適合的色調，最重要的是如何成為你自己。

西裝，屬於男士的正式服裝。可休閒，可貴氣，能花俏繽紛，也能正經嚴肅。但首先你需要知道的是──如何正確的穿著西裝！ 無論你是社會新鮮人還是資深社會人，你真的穿對西裝了嗎？一樣是平凡的襯衫、領帶、西裝，為何有人穿起來精神抖擻，有人卻宛如學校制服？本書作者森岡 弘活躍於日本時尚媒體數十年，長年為藝文人士、政治家、企業家量身打造形象，深知如何以服裝造型展露自信風采、博取好感。面對充滿競爭、機會轉瞬而逝的商業戰場，若能在見面之初，就以簡潔得體的形象增添成功的籌碼，何樂而不為呢？本書特色：◎ 十大單元，從西裝、襯衫、領帶、配色、花紋＆材質、夏季涼感穿搭、冬季防寒穿搭、配件挑選、重複穿搭、衣飾保養，作者一一指明藏在西裝服飾裡的細節，讓各種體型的男士都能穿出一身「西裝筆挺」。◎ 一樣是西裝，為什麼我看起來哪裡不太對？實例說明各種常見卻不得體的西服錯誤穿搭，讓讀者清楚問題出在哪裡？◎ 將男士服裝禮儀基本中的基本，整理成34條貫徹商務西服的穿搭鐵則。實用至上的中規中矩不代表老成土氣，低調配色也能成為有品味的紳士。◎ 獨家「森岡流！西服穿搭風格表」衣飾花樣偏向商務或休閒，表格化讓你一目瞭然。看場合裝正經、耍時尚，再也不出錯！◎ 達人心得不藏私。作者歸納多年來的小訣竅，讓你知道時尚達人為什麼這樣穿，又為什麼不那樣搭！本書沒有各種眼花撩亂的穿搭組合讓人照樣買買買，而是提供清晰明確的西服選購概念，讓讀者熟知，如何挑選真正適合自己身型的「尺寸」，與各單品搭配時需要注意的「比例」。基本的款式、基本的顏色搭配，不強調名牌，但注重質感，作者森岡先生以商務菁英的風範為目標，積極的為讀者打好關於穿著「西裝」的基礎。掌握了正確的穿法，瞭解材質與質感的差異之後，才能在發展個人風格品味的嘗試期間依然不失禮數！

本書特色運用複合媒材，親手打造唯妳專屬的工藝髮飾！鳳冠、手捏花、絲襪花與指甲油花如何快速上手？特別揭曉，化腐朽為神奇的變美之路。讓這一本「中日合璧」的實用工具書，帶領妳將自己打扮成與眾不同的新嫁娘，留下永生難忘的回憶！序自序／林寶瓊中國古代女子出嫁，女子頭上配戴鳳冠身披霞帔，鳳冠蓋上紅布蓋頭；男子迎親方式，鳴炮奏樂、吹奏嗩吶、大紅花轎迎親。代表中華文化喜氣的大紅色，傳統式的紅色霞披、新郎紅色的長袍馬褂、迎親的大紅花轎，隨著時代變遷愈來愈落寞。新婚色彩顛覆了傳統，新娘新婚造型也做了不同的改變。大喜之日，每個新娘都想成為眾所矚目的焦點。現代新娘對新婚造型也有獨特看法和要求。現代的造型、仿古的裝扮，專屬自己的鳳冠，讓自己成為一位與眾不同獨占鰲頭的新娘，必定讓人留下深刻的印象。本創作為新婚的新娘設計專屬自己的仿古新娘造型，配戴仿古造型的現代鳳冠，讓新婚的新娘穿越古今，在婚禮的現場，必能成為眾所矚目的焦點，為自己留下永生難忘的回憶，也為新婚增添紀念意義，成為別人口中的話題。而吉原遊廓（よしわらゆうかく）是江戶幕府公認的遊廓，是日本的第一花街。吉原每年都會在一個特定的日子，舉行花魁遊街。花魁每一次出行，都引起無數人爭相觀看，她們的服飾妝容，更是江戶時尚的引導者。花魁出行時，梳著名為「伊達兵庫（だてひょうご）」的髮型，頭上插滿琳瑯滿目的各式髮簪，身上穿著極其豔麗的振袖和服，踩著三枚齒下馱的高腳木屐，踏著搖曳生姿的「花魁步」，一群人浩浩蕩蕩來到「揚屋」與客人見面。花魁平日足不出戶，渴望欣賞花魁美貌的人們心癢難耐，「花魁道中（おいらんどうちう）」便成了平民看見花魁的唯一途徑，這個過程總是引起人們爭相觀看，熱鬧非凡。現今「花魁」和「花魁道中」，只作為一種文化和表演形式，在世人面前出現。在觀光熱潮中，現代花魁成了畢生最佳而難忘的體驗，穿上華麗的和服，雍容華貴的立兵庫（たてひょうご）髮型和琳瑯滿目的髮簪，豔麗無比的花魁妝容，腳踏又高又重的三枚齒下馱（さんまいばげた）高腳木屐，引人無限遐想的畫面，讓人趨之若鶩。利用複合媒材製作花魁髮飾，結合傳統與現代，融入不同的創作思維，賦予現代花魁新生命。顛覆傳統既有的印象，將不同優勢的媒材，以一種逆向思考模式，使用不同的技法，軟中帶硬、硬中帶軟，堅硬中有柔和的線條，柔軟中有堅挺的支撐。既衝突又相融，激發剛柔並進的進行曲，在絢麗光彩燈光閃爍下，成為眾所矚目

「時裝是一種文化概念，而成衣是一種商業範疇。」 ──法國服裝設計師克里斯蒂安·拉克魯瓦（Christian Lacroix） 服裝設計解讀、創意與理念、設計過程、設計思考切入 ║從普通人思維中超脫，進入設計師的思維狀態║ ◎世界上第一位服裝設計師 ──引領十九世紀風潮的沃斯時裝 1858年，英國人查爾斯·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth）在法國巴黎開設了第一家時裝屋。這家自行設計和銷售服裝的時裝屋的問世，標誌著服裝設計師的誕生，也標誌著服裝設計擺脫了宮廷沙龍，跨出了鄉間裁縫的局限，成為一門反映時尚的獨特藝術。沃斯還讓後來成為他妻子的法國女子擔任模特兒，穿著時裝在店內走動展示，吸引顧客和促進銷售。由此，沃斯成為全世界第一位服裝設計師，他的妻子也成為全世界第一位服裝模特兒。 ◎時裝界的拿破崙──克里斯汀·迪奧（Christian Dior） 20世紀最具影響力的設計大師。迪奧在42歲時因推出了以削肩、豐胸、細腰、寬臀等人體曲線所組合的「新風貌」裝而一鳴驚人，震撼了巴黎，風靡了歐美，匯成了一股澎湃的新裝潮流。他為第二次世界大戰後的人們帶回了快樂和美，引起了時代的共鳴。他傳奇的一生締造了迪奧（Dior）的傳奇，至今仍然是華麗與高雅產品的代名詞，LOGO是「Dior」。 ◎服裝業的畢卡索──伊夫·聖羅蘭（Yves Saint Laurent） 聖羅蘭的設計既前衛又古典，始終力求高級女裝如藝術品般完美，在高級女裝設計中留下了眾多的經典作品。從聖羅蘭的設計中，可以找到清新的時代風韻和富於原始藝術的質樸與雅拙美。他曾被譽為法國五星級設計大師，並以卓越成就獲得法國政府頒發的「國家榮譽勳章」。品牌以他的名字命名，LOGO由他名字的3個首位字母「YSL」交織組成。 ◎服裝設計的創造 ──與其他藝術創造活動存在3大本質區別 ▎離不開服裝的功能 服裝從它誕生之日起，就被賦予了為人禦寒保暖、遮風擋雨的基本功能，這也是服裝的本質屬性。倘若服裝失去了它的基本功能，也就不能稱之為「服裝」。 ▎離不開人體這個衣著主體 服裝是為人的穿著所服務的，服裝的構成形式和狀態倘若不適合人穿，而只能是掛在牆上或是放在地上，也就不能成為真正意義上的服裝了。因此，人永遠是服裝的穿著主體，服裝創造不能忽視服裝與人體相互依存的密切關係。 ▎離不開服裝製作技術 服裝設計是創造「物品」的過程，服

曾經以為大學畢業後， 學會了色彩構成也掌握了搭配訣竅， 便可以從容地面對設計任務了！ 然而，事實遠非如此⋯⋯ 色彩的產生、色彩三要素、感覺與色彩、 配色的規律和技巧、色彩的象徵性及聯想 這是一本屬於設計師的色彩搭配應用書── 奧林匹克五環上藍、綠、黑比其他顏色大一些？ 走在「紅地毯」比走在「藍地毯」感覺更溫暖？ 法國國旗上的藍、白、紅三色面積其實不相等？ ▎什麼是色溫 色溫是照明光學中用於定義光源顏色的物理量， 也是人眼對發光體或白色反光體的感覺， 這是物理學、生理學與心理學的綜合因素的感覺。 ▎什麼是色調 以主色和其他色搭配所形成的色彩關係，即色彩的整體傾向性及變化。 在畫面上所占面積大的幾個色相便從視覺上成為主要色調，即主調， 主調是統一畫面的主要色彩，其他均為次色調。 ◎為什麼美國外科醫院的牆壁漆成淡藍綠色？ 如果醫生在手術途中把眼睛看向他處， 手術切開部位的淡藍綠殘像就會浮現在眼前， 若把眼睛看向牆壁，該色牆壁可抵消這種殘像。 ◎為什麼遠距離的號誌都優先選用紅色？ 當藍色和黃色的面積過小時，所能看到的只有黑色和灰色， 藍色和綠色尤其難以區分；只有紅色直到最後還能被清楚看見， 所以醫院、警局和消防局等處都是紅色門燈，汽車也採用紅色尾燈。 ◎為什麼有時能看到不存在的顏色？ 對此有多種說法，其中有一種說法是： 因為色刺激而產生的色感覺和色刺激消失後感覺殘餘的時間不同。 色刺激在0.05～0.2秒的感覺是最強烈的，一旦過了這時刻便馬上下降。 ◎為什麼對同色調的感覺卻不同？ ►與環境相關，要求色彩與環境相適應。 ►與表現的內容有關，要求色彩為內容服務。 ►與人的個性有關，如熱情的人喜歡暖色，含蓄的人喜歡冷色。 ►與人的情緒有關，如輕柔的色調產生柔弱感，熱烈的色調產生煩躁感。 ►與時令有關，即隨著季節的轉換，人們對色調的感受會不自覺地變化。 ★本書特色：這本經典色彩指南講述方式通俗易懂，配以簡單易用的便捷色譜，精闢歸納各種色彩風格，適合平面設計師、服裝設計師、動漫遊戲類設計師和工業設計師等藝術類設計師學習參考。

在服裝立體成型的過程中，二度平面的布料需藉由褶線或剪接線才能做出符合人體曲線的三度立體空間的衣服。在傳統版型設計概念中，衣服版型合身的過程要去除多餘的鬆份追求美觀性，人體的活動就會受到限制而降低機能性。在衣料沒有彈性輔助的狀況下，不做褶子與剪接線就無法做出合身的衣服，衣服的合身度要求愈高，所需要的褶線或剪接線就會愈多。從服裝版型的改良來減少布料的耗損、節省生產的工序以達到降低成本的目的，正契合今日平價時尚講求快速的需求，版型線條的「簡化」應為版型改良極佳的手段。這裡將「簡化」定義為：在服裝立體結構不變的原則下，減少版型的裁片數與裁剪接縫線，並要達到服裝合身且滿足人體日常活動不受衣服約束的機能需求目標。本書從服裝演變的歷史脈絡中，探索服裝結構變化的軌跡，並從服裝立體化的過程中，思考衣服與人體的關聯性。以單一裁片構成的服裝版型為基礎，尋求合身服裝簡化裁剪線條的方法。為讓學習者更容易了解，由傳統打版的架構導入服裝版型簡化的過程，進一步提供結合立體剪裁的版型製作新概念。

這本「溝通色彩學」以色彩理論為基礎，導入四季基因色彩系統診斷，發展出一套生活化的、著重於人際溝通的現代色彩應用概念。 色彩在我們的食、衣、住、行當中影響甚大，雖然你我都不是專家，更不是室內設計師、服裝設計師、整體造型師等專業人士，但可經由色彩搭配，以最少的金錢、最短的時間，找出最適合自己及生活環境的基因色，來創造經濟又實惠的生活智慧與效益，進而培養整體美學。 本書Part 1先以日本色彩檢定考 3級的基本色彩知識為主體，每一個概念輔以例圖詳解說明後，再附簡單的 Q&A習題，可供反覆練習；Part 2介紹色彩的組合與搭配，以及各種色彩給人的感覺及代表的形象，並引導讀者認識四季基因色系，練習找到自己的基因色彩(Best Color)；Part 3以服裝色彩說明如何創造個人魅力的色彩搭配，其中也包括基因色彩的決定、色彩調和的原則。Part 4介紹如何利用服裝款式與色彩搭配修飾體型，塑造最佳專業形象。從Part 2到Part 4，雖然原理是男女生共用的，但這幾章的例圖都以女性為主，Part 5則專論女性九種流行風格。 Part 6專章介紹男士的基因色系與造型風格，先引導男士們診斷出自己的基因色彩，並示範男士四季基因色彩的服裝搭配，繼而帶領男士們找出最適合自己的造型風格，分為商務正式場合與休閒場合兩部份，提出各風格的穿著搭配建議。Part 7以豐富的例圖配合精簡的解說，引導讀者認識在臥室與客廳的佈置、餐桌裝飾、禮品包裝等生活層面中，色彩搭配所產生的影響，並掌握室內佈置與居家生活中的色彩概念與配色運用。 書中穿插「流行實驗室」，配合所在章節設計實際練習，引導讀者將書上的知識內化為自己的美感。此外，書末附錄1也收錄了7個「流行實驗室」，附錄2列出了春夏秋冬四季基因色卡，方便讀者比對應用。 第五版在第2章第6節之後新增關於「色彩心理諮商技巧」、「穿衣訊息」兩個流行實驗室，在第2章第14節之後補充四季色相環說明，在第5章章末新增「飾品穿戴計算法則」流行實驗室，並更新第6章第3節「男士流行風格自我診斷」及附錄「服裝搭配練習」中的案例。 透過這本書，您可以學會將色彩活用於日常生活中，主宰環境美感、創造美感生活。您，將成為一位生活藝術家！

【獨特穿搭法】+【正向思考法】穿著有型、保持微笑兩個願望讓你一次達成！為什麼法國女人總是那麼優雅？不管什麼身材隨便穿都有型年齡限制不了的風格與自信養成內外兼具的法式優雅品味遇見一個更好的自己！※※※※※※【法式優雅的時尚穿搭】買得巧、搭得好，你也能擁有法式時尚！穿出個性，不盲目追隨流行；自在舒適，又有獨特的風格品味。更重要的是，時時傾聽內心的聲音……‧覺得流行時尚＝要花很多錢？‧瘦得像紙片人一樣才能穿得美美的？‧沒什麼穿搭sense，每天都穿基本款出門最安全？風格與時尚才不用花大錢！只要了解近年來衣服款式的變化，觀察自己的身材優勢、掌握適合的顏色與剪裁，不用追隨名牌服飾、不需理會當季的流行趨勢，也能看起來超有時尚感，這樣不是很棒嗎？如果你總是穿著基本安全款、一套走天下，當然就不會知道白色襯衫是否比格子襯衫讓你看起來更為出色？也不會知道紅色可使氣色更好。穿搭其實是一場有趣的探險旅程，不要再害怕嘗試了， 從現在開始，用最少最少的預算學習穿搭，絕對會有意想不到的收穫──天啊！居然時尚到連指甲都有型！希望自己的穿著有品味，就像學騎腳踏車一樣，剛開始有可能會跌倒受傷，不過多試幾次就熟練了。但是現在多虧這本書的出現，你將不會再跌倒！衣櫥裡是不是有一堆穿過一次就冰起來的衣服？或者不小心買到很貴卻有過時感的洋裝？這本書將幫你輕鬆解決「搭配困難症」──新舊混搭、穿出自信！找到適合自己身材、能夠凸顯優點的款式和剪裁，巧妙搭配飾品、輕鬆變換風格……怎麼樣，看起來不賴吧！◆變身時尚達人的10個關鍵步驟：1.了解自己屬於哪一種類型2.利用剪裁凸顯優點、遮掩缺點3.讓衣櫥煥然一新！4.學習如何挑選必備基本款5.利用飾品讓造型更出色！6.和衣服玩遊戲──隨不同季節和日子做出變化7.看場合穿搭衣服8.實用採購指南──看準時機下手，買得巧又買得好9.聰明整理行李──出差、渡假輕鬆又有型10.讓衣服壽命更持久的保養祕訣開始行動吧！思考自己想要留給別人什麼樣的印象？確實檢視衣櫥的每個角落，決定什麼該丟什麼該留，並且利用精挑細選後留下來的衣飾新舊搭配、穿出自信，這就是時尚應有的態度！書中同時提供實用的自我評估小測驗，幫助你更加了解自己；簡單的衣服DIY改造技巧，不用縫紉機也可以裁新衣；詳列時尚圈日常單品網站和巴黎特色小店，讓你和全世界潮流接軌……。找到最適合自己的「Style」，不管幾歲都能充滿魅力，穿出

即使一根線，也要注入生命。——山本耀司時裝界一代宗師 山本耀司 溫情、坦誠的回憶錄從母親的背影，娓娓道出他用生命交換製衣機會的精采人生透過100個質問，揭開他私領域與工作中鮮為人知的一面母親私藏照片+攤在陽光下的百問百答＝走入山本耀司的世界直視製衣魂本書收錄近五十幅珍貴照片，全書日本製紙，封面、扉頁採用日本竹尾NT RASHA shikkoku高厚度漆黑美術紙，山本耀司標誌性簽名打凸加工、書背紗布特殊製程。增補新版加入第三章「由手而生的靈魂」，進一步吐露大師近年來持續堅持製衣理念的心境。以反時尚、拋棄性別概念及融合日本傳統服裝元素等前衛風格著稱的國際知名時尚設計師——山本耀司，是八○年代和川久保玲一起進入法國時裝界的日本先鋒派人物，在歷經近半世界的服裝設計職涯中，不斷為世界帶來衝擊。在《製衣》一書中，他將一路走來的成長歷程、創作源頭、生活點滴及製衣哲學，做了最真實的呈現，最深刻的剖析——母親的身影、父親的缺席埋下製衣的種子一歲時父親被徵召，從此沒再返家，由開設洋裝店的母親獨自將他撫養長大，日夜縫製衣裳的母親背影，是山本耀司成長過程中最常見也最令他動容的畫面，他獨到的從「背面開始設計」的製衣法也緣自於此。為了讓母親安心，從小愛畫畫的他捨棄東京藝術大學，進入慶應義塾大學法學部，畢業後對未來感到迷惘，在母親的要求下，進入文化服裝學院就讀。1969年獲得服裝設計新人大獎「裝苑賞」及「遠藤賞」，到巴黎見習一年，那段時間他目擊高級訂製服時代的結束，回國後到母親店裡幫忙，並醞釀實踐品牌設計衣的夢想。1972年創立工作室「Y’s株式會社」，五年後在東京舉辦第一場時裝秀，1981年推出主要品牌「Yohji Yamamoto」，並前進巴黎時裝週，一鳴驚人，自此開始活躍於國際舞台。山本耀司回顧一生時說，如果父親還在世的話，或許就不會有今天的他了。不斷反向創新，顛覆西方的設計思維山本耀司認為崩壞者才有美感，因此一反西方服裝設計強調女性曲線的主流思維，並從日本傳統服飾汲取靈感，將和服上常見的懸垂、包纏、層疊、大面積覆蓋等特色應用於設計上，完全遮蔽女性的身體線條。「我希望能讓女性穿上男性的服裝……透過大衣保護、遮蔽女性身體，對我來說有某種意義。我想保護女性免於某些事物的侵擾──或許是男性的眼光或冷風。」他的女裝設計概念顛覆了當時西方時裝界對設計應有樣式的主流想像，開創出一股新潮流，並對日後此領