三民網路書店 中國圖書館分類法 / 文化、科學、教育、體育 / 世界各國文化與文化事業 / 文化產業、文化市場

本書從遊客體驗與滿意度的核心視角出發，深度挖掘服務要素配置的內在邏輯，揭示影響遊客體驗的三大關鍵維度(服務屬性的重要性、表現性及其影響滿意度的非對稱性)的運作機理。

本書收錄了《AIGC 時代人工智能藝術創新機理與AI價值對齊》《數字李生城市賦能數字文化產業——核心理念、增長邏輯、拓展維度》《元宇宙視域下傳統文化傳播的演進與創新》《歷史唯物主義視域下“文化元宇宙”的邏輯建構》等文章。

本書系統地介紹了文化創意產品設計的相關知識和基本設計技巧，包括文化創意產品設計學習方法論、景區文化創意產品設計、城市文化創意產品設計、主題文化創意產品設計、文化創意產品設計賞析等內容。本書內容以知識點講解和課堂案例為主線。知識點講解深入淺出、通俗易懂，內容上層次分明、條理清晰，能夠使學生系統地瞭解文化創意產品設計的注意事項和基本流程；案例部分將知識與實際的文化創意產品設計過程緊密連接，通過理論與實踐相結合的方式幫助學生靈活地將基礎知識運用到實戰當中。本書可作為高等院校產品設計類專業的教材，也可以作為相關從業者的參考用書。

《中國文旅產業發展報告(2024)》立足中國文旅全產業鏈，依託學界和業界專家的專業視角與工作經驗，全方位、廣視角地對中國文旅產業各細分領域的政策熱點、產業現狀、市場問題等展開分析和研究，對中國文旅產業的發展規律和未來趨勢進行科學解析和研判。

《文化經濟研究(第十輯)》堅持基礎性與探索性、本土化與國際化並重的原則，旨在瞄準文化和旅遊產業理論與實踐前沿，推動該領域學術爭鳴與創新，推動文化和旅遊產業發展。本書主要包括六大板塊：一是政策法規板塊。主要研究文化貿易、文化金融、文化內容、知識產權等相關領域政策法規問題。二是新型業態板塊。重點探討虛擬仿真、媒體融合、科幻電影和數字博物館等發展問題。三是數字文化板塊。圍繞人工智能等新技術，關注文化產業的數字化發展。四是媒體傳播板塊。聚焦數字新媒體時代的對外傳播、社交傳播，以及城市形象傳播等問題。五是區域文產板塊。重點探討北京全國文化中心建設相關問題。六是文旅發展板塊。包括鄉村文旅、民俗非遺、冰雪文旅等不同類型文化和旅遊業態的研究。

在世界百年未有之大變局加速演進的時代背景下，文化貿易作為文化強國建設的重要內容，對提高國家文化軟實力和增強文化國際傳播效能具有重要意義。2023年，中國對外文化產品貿易進出口總額呈現小幅下降趨勢，增速也有所放緩，進出口總額為1663.63億美元，其中，出口額為1484.05億美元，進口額為179.58億美元。本書分為總報告、行業篇、專題篇、實踐創新篇和國際借鑒篇五個部分，全面梳理和分析了2023年國際文化貿易的發展狀況和應用實踐，既有對不同細分行業、細分領域的文化貿易發展現狀、問題及未來趨勢的呈現，也有對精選典型案例的分析、研究與探討，為我國對外文化貿易高質量發展奠定了理論基礎，提供了重要的參考和借鑒。

本書主要包括三大部分內容。一是文創的相關理論內容。主要從文創產品設計的概念、政策、特徵等方面來詳細梳理和介紹。二是文創產品設計的流程和方法。主要將文創產品設計方法、原則以及創意思維的訓練，結合實際案例來講解。三是文創產品設計的實踐與前沿，主要從文創管理和評價方面，結合前沿典型案例，多角度解讀和分析。 本書適合於普通高校產品設計及相關專業師生學習使用，也適合於文創、產品設計等相關研究人員和從業人員

何謂“創意都市”？“創意都市”何以成為世界矚目的焦點？工匠企業、藝術文化、市民自治開花結果的都市的秘密是什麼？該書通過對意大利博洛尼亞、英國伯明翰、德國弗萊堡、日本金澤等都市的實證性調查與研究，指明了領先于未來的都市建設的明確路徑。

本書旨在關注文化產業領域的前沿動態和發展趨勢，分為創意營造、文脈賡續、活化妙用、魯韻非遺、元宇宙紀、二次元界和營銷新境等部分。其中，創意營造涉及文學資源的數字化發展策略、城市公共文化空間營造、最美書店等；文脈賡續和活化妙用關注中國優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，如敦煌文創、博物館文創、《紅樓夢》產業化、河南衛視文化類節目、考古時尚化和“國潮”流行風等；魯韻非遺主要聚焦山東非遺項目的現代生活應用，從制香、制筆到紙鳶、蹴鞠，探究它們在當下大放異彩的秘密；元宇宙紀聚焦當下引人注目的元宇宙虛擬人、數字化非遺、NFT數字收藏；二次元界分析了流行動畫電影中的中國元素和遊戲改編路徑等話題；營銷新境則反思了小紅書、抖音等社交媒體的營銷對社會的影響。

本書在國際語境下對我國文化產業數字化的內生生長與外生進化模式進行構建，從宏觀的角度研究文化產業數字化戰略之道，分別從“啟、融、活、治、升”五個層次，闡明“經驗引領－解決路徑－價值沉澱”三段式邏輯。

本書由“基礎理論研究，理論應用研究，應用對策研究”三部分構成。一是基礎理論研究，圍繞‘智能+’時代現行文化產業體系的變革挑戰與理論重塑展開，從變革挑戰與理論構建維度，基於內涵、機理與標準的理論建構，從國內與國際維度進行雙重參照與體系重塑。二是理論應用研究，圍繞當下中國區塊鏈領域發展的技術與制度協同優勢，開展區塊鏈技術主導的現代文化產業體系研究。三是應用對策研究，在前面研究內容基礎上重點建構“現代文化產業體系的治理能力”，從智能技術與制度協同創新根源上提升現代文化產業體系的治理水平，並對現代文化產業體系創新的科技倫理命題進行治理反思。由此，三大部分六大章研究內容層層遞進，系統構成了全書的整體圖譜。

文化和旅遊高質量發展既是促進中國式現代化、建設文化強國、實現經濟高質量發展的重要內容，也是滿足人民美好生活需要的重要手段。囿于歷史和現實的原因，中國文化事業、文化產業和旅遊業距離高質量發展還有一定的距離，發展中仍存在各種不平衡不充分問題，主要體現為供需匹配程度不高、資源和要素利用效率不高、現代市場體系不健全、城鄉區域群體差距較大、文化和旅遊融合程度不深等。隨著大數據、雲計算、人工智能等新一代數字技術的廣泛應用與深度嵌入，數字化正在從生產要素、生產力和生產關係等層面深刻影響著文化和旅遊的消費方式、生產方式、經營方式、管理方式和治理方式。依靠各種創新要素和創新機制，數字化為實現文化和旅遊高質量發展提供潛在動能和技術支撐。本書將理論分析與實證研究相結合、案例研究與政策建議相結合，按照“是什麼—為什麼—怎麼樣—怎麼辦”的思路，從學理層面分析數字化與文化和旅遊高質量發展的內涵以及二者之間的內在邏輯關係，從實證層面評估數字化對文化和旅遊高質量發展的現實影響，從案例層面總結數字賦能文化和旅遊高質量發展的具體經驗，從對策層面就利用數字化進一步推動文化和旅遊高質量發展提出政策建議。本書對於全面瞭解數字化賦能文化和旅遊發展的理論前沿和典型實踐具有重要價值。

本書圍繞中國文化產業的發展現狀展開多方位的理論探討，以前沿性、學術性、原創性、公共性和先進性為學術目標，對當代中國文化產業發展中的重要理論和實踐問題給予了學術的回答，對當代國際文化產業理論給予了中國學術界的關注。全書下設“特稿”“國家文化安全”“文化產業研究”“文化治理”“文化政策”“數字文化產業”“文化傳承創新”“文化遺產”“會議綜述”等欄目，從多個角度全面闡述了我國現階段文化產業所取得的成就、所面臨的問題，以及可借鑒的經驗。

本書緊跟當前國內文創產業蓬勃發展的趨勢，針對當下熱門的IP形象設計與衍生品開發，從設計調研到設計創意，從平面設計到三維建模，從包裝設計到周邊設計等，全方位介紹如何提取傳統文化、企業文化、潮流文化中的相關元素，打造具有創意內涵的IP形象。全書共4章：第1章IP形象設計是什麼，對當下IP形象設計的熱度和趨勢、IP形象設計的分類、IP形象設計常規創作流程、成功創作IP形象的關鍵等進行了闡述，並從文化創意和IP形象的關聯角度進行打造主題文化IP形象的介紹；第2章IP形象設計思路與繪製，通過案例講述頭腦風暴後創意誕生的思路、平面設計稿誕生的過程，對IP形象的創作進行理論分析；第3章IP形象的三維製作，對當下最普及的幾款三維軟件進行介紹，包括3ds Max、ZBrush、Cinema 4D、Nomad，並通過實際案例進行操作展示；第4章IP形象衍生品開發，針對周邊產品的設計和製作進行詳細介紹，突出強調當下流行的盲盒IP形象設計。本書可以作為高校動畫、數字媒體、遊戲設計、多媒體設計與製作、視覺傳達設計、廣告設計、包裝設計及其他藝術類相關專業的教學用書，也可以作為動漫、影視、遊戲等相關行業人員的參考讀物，以及相關培訓機構的培訓教材。

本書通過梳理消費文化歷史變遷，介紹國內外消費文化理論，論述了後現代主義引領下的消費文化新生態，探討了跨界融合成為未來文化創意產業消費發展新趨勢的前因後果。結合實踐發展，本書還深入闡述了廣播影視產業、動漫遊戲產業、藝術產業與旅遊休閒產業的發展現狀與特點，力求結合文化創意產業發展的新趨向，探討新技術引領下如何把握傳媒、引導消費、培育大眾消費認知等一系列問題。

數智時代，文化產業的技術體系與空間體系將發生顛覆式的躍遷與升維影響。故本書嘗試借助技術軌道理論與系統論思想，洞察文化產業數字化賦能的前提與內外部條件、解析文化產業數字化賦能的躍遷機制、呈現文化產業數字化賦能的現狀、解構文化產業數字化賦能的組織升維特徵、借鑒國內外文化產業數字化賦能經驗，進而給出文化產業數字化賦能的制約因素與對策建議，以期為未來政府文化產業數字化發展戰略的制定與政策設計提供積極的理論指導。

發展文化產業是促進經濟結構調整和產業優化升級的重要抓手。我國的文化產業在近十年得到了跨越式發展，政府也針對該行業實施了一系列有力的支持舉措，證明該行業不僅在過去發展成效顯著，而且未來的發展前景廣闊。過去十年我國文化產業制度創新、理論創新、地位作用顯著提升，政府的宏觀調控和市場機制作用實現了有機結合。當前，從中央到地方，各級政府出臺了一系列的文化產業支持政策，也表明文化產業必將成為助推經濟增長的重要力量，未來十年將是文化產業另一個加速發展的黃金十年。文化產業獨特的運作方式及其與社會經濟發展的特殊關聯性不僅在實踐中發展迅速，而且在理論研究方面也頗受青睞。本書不僅注重理論分析，更注重實踐操作。第一，在分析文化產業優勢和文化項目價值的過程中引入演化與創新經濟學、博弈論、實物期權定價等相關理論，指出文化產業發展中政策支持和設計的重要性，以及文化產業項目自身內在價值有效評估的重要意義，增強文化產業對民間資本的吸引力。第二，系統闡述民間資本進入文化產業的具體路徑，找准資本切入的具體抓手，在深入調研的基礎上，分別從文化產業的商業模式、產業融合、平臺搭建等角度對實踐路徑進行全面系統地分析。第三，通過對文化與旅遊、文化與金融、文化與科技等相關產業融合發展的深入探討，構建資本退出的可選渠道，研究和設計多層次資本市場體系建設，完善統一的文化產權交易場所，規範文化金融要素交易，滿足不同資金的退出需求，從而實現民間資本的投資增值。

這是一本關於文化創意產品設計開發、典型案例以及開發實務實踐的圖書。書中對文創產品與旅遊商品進行了區別和界定；全面梳理分析了當前文創產品創新設計的主要路徑，包括形態、功能、材料、包裝、紋飾、文化科技融合等；圍繞IP消費體驗浪潮，講解了文創產品在IP挖掘與構建、設計與運用、敘事與體驗等方面的開發方式。特別是針對文創產品設計的實操性需求，提出了“全鏈路式”的文創產品設計流程，串聯“創意―設計―製造―測試―上新―體驗”開發實務的各個環節。本書除了提供經典的文創產品案例外，還引入了諸多真實的文創產品開發實務和設計落地成果，包括文博文創上新案例、定制文創產品開發全案等，從而真正做到了從理論到實踐。本書適合作為對文創產品設計進行系統學習的本科生與研究生的教材，也適合對文創產品抱有熱愛和感興趣的讀者閱讀，亦可作為文創行業相關從業者的參考書。

《文化創意產品設計及案例》作為了解和學習文化創意產品設計的實用圖書，從理論到實踐將文化創意產品的概念、類型、設計流程與方法進行了講述和分享，清晰地展現了一個入門級設計師應該如何一步步完成自己的一個設計嘗試的過程。 《文化創意產品設計及案例》具體包括四個部分的內容：一是相關理論，主要從文化創意產品的概念、產品類型等方面來介紹；二是設計步驟，通過“觀”“思”“繪”三個章