三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 繪畫 / 中國繪畫作品 / 水彩、水粉畫

《林間絮語》屬￿日番美繪系列，延續了此系列之前的水彩作品風格，作品選自張照原創植物花卉、動物、風景水彩插畫。 作者張照自幼熱愛畫畫，高中開始接受系統性的美術教育，目前為多家文創、紡織品等公司的特邀插畫師，也在平臺授課，教授水彩技法。作品風格偏向森系治癒風，擅長運用細膩的筆觸表現植物花卉等，畫面精細唯美、富有技巧。《林間絮語》中收錄的作品植物花卉色彩豐富，動物動態生動，場景帶有童話故事般的敘事感，能感受到濃厚的生命氣息，表現了自然之美。

本書是一套充滿浪漫的水彩作品，由治癒系繪畫博主snow喬傾心創作。snow喬以其濃墨重彩的筆觸和寫實的風格，將畫面上的花朵堆砌得繁華而熱烈。每一朵花都仿佛擁有自己的靈魂，盛開、綻放，釋放出無盡的生機與活力。這些花朵或嬌豔欲滴，或清新淡雅，或熱烈奔放，或寧靜致遠，共同構成了一幅幅令人陶醉的畫面。這些插畫不僅展現了snow喬對花卉藝術的熱愛與追求，更傳遞了一種熱切的希望和積極向上的生活態度。在忙碌而繁雜的生活中，snow喬希望我們都能找到那片刻時光，留給自己去感受那份無用與熱愛，讓心靈得到片刻的寧靜與慰藉。讓我們一起在《浮世繁花》的插畫中感受繁花似錦的美好時光，追尋內心深處的熱愛與希望。

《綠夏疏影》屬￿日番美繪系列，延續了此系列之前的水彩作品風格，作品選自北川大叔原創風景水彩插畫。 作者北川大叔有著7年水彩課程教學經驗，出過許多水彩相關技法教程。作品偏向學院派風格，多以風景為主，風格寫實生動，色彩明麗，尤其注重對光影、明暗的表達。其水彩技藝精湛，並善用流暢的線條和柔和的筆觸表現波光粼粼的效果。《綠夏疏影》收錄的作品多為對森林的描繪，畫面有著豐富的層次對比，通過對光的著重描繪，給人強烈的空間感和立體感。

《老巷子與舊時光》是一套充滿懷舊與治癒風格的水彩作品，由知名水彩插畫師米莫精心創作。這本插畫集將帶您穿越時空，回到那些被歲月溫柔撫摸過的武漢街角，感受那份獨特的懷舊情懷。米莫以其細膩而富有情感的筆觸，將武漢的街角生活描繪得栩栩如生。無論是破舊的磚瓦房、狹窄的巷子，還是那些熟悉的街角小店，都仿佛在訴說著一段段關於成長、關於回憶的故事。這些畫面充滿了生活的氣息，讓人仿佛能夠聞到那熟悉的煙火味，聽到那熟悉的叫賣聲。這本插畫集不僅是對武漢街角生活的美好回憶，更是對舊時光的深深懷念。它讓我們在忙碌的生活中停下腳步，靜下心來感受那些被遺忘的美好。翻開《老巷子與舊時光》，讓我們一起回到那個充滿溫情與回憶的年代，重溫那些舊時光的美好瞬間。

《心境：簡忠威水彩藝術》是具有國際影響力的華人水彩大家、藝術教育家簡忠威先生歷時5年的從“心”之作。“心境”同名畫展於2024年9月登陸山西太原，展出簡忠威先生112件經典佳作。從“意”到“心”的追求，開拓水彩中很好的東方意蘊，簡忠威先生的作品讓東方美學在國際水彩畫壇大放異彩。簡忠威先生不僅是一位畫家，更是一位專注于水彩教學的教育家。20餘年的執教歷程，使其既對藝術本身形成諸多真摯感悟，又促使其對技法進行不斷變革。受邀至十余國舉辦“簡忠威國際水彩高研班”期間，其積累大量傑作，形成一系列東方視角下的西方風景水彩精。本書獨家收錄作者親自遴選的2019年至2024年間的152幅新作精選、14件太行山色、78幅素描草圖，附錄含構圖學理論性文章，讓讀者品味畫作的同時，積累欣賞畫作的知識，掌握解析畫作的原則。本書以全新的編排面向熱愛水彩和生活的讀者，原始草圖、鉛筆構圖、過程草圖、實景照片的加入，使學習者厘清繪畫的流程，掌握思考的結構，進而觸發創作激情、提升創作水平。畫家親自監印畫面色彩，整本畫冊無限接近原作。12開方脊精裝，延續高品質閱讀體驗；精選超感藝術紙張，對色感做出質的飛躍。"

水彩畫家黃有維歷時三年，手握畫筆穿梭在故宮各個角落，用畫家獨特的審美，尋找着故宮中令人驚嘆的奇特視角、四季下的美景。他將這些眼中所見和心中所想畫了下來，彙集成為一本關於故宮最鮮活的水彩手帳。 黃有維，水彩畫家，有“當代中國新寫實主義水彩畫代表畫家”的稱譽。中國美術家協會會員，清華大學書畫高研班導師，湖南湘南學院客座教授。創辦黃有維水彩工作室並擔任主講人。代表作有《黃有維的水彩入門課》《玫瑰:黃有維的水彩玫瑰課》《玫瑰的秘密》等。

長期以來，華東交通大學“建築美術”課採用第一、二課堂有機融合的方式開展教學，並取得良好教學效果，相關經驗具有一定推廣價值。該作品集主要收錄了華東交通大學建築學專業自1994年以來本科教學中的優秀建築水彩畫作品，主要包含130余幅學生優秀水彩畫課程作業(水彩、建築畫)和學生課餘寫生創作的水彩畫作品。作品集還收錄了王祖棟副教授的20余幅建築水彩教學示範和水彩寫生創作的部分作品，用於展示教與學的相互關係。

梧桐樹下，冬日的暖陽穿透樹葉間的罅隙，緩緩流淌，落到屋頂的紅瓦上，落到洋樓的白牆上，落到攀援而上的藤蔓上，落到星星點點躺著幾片枯葉的地面上，也落到行色匆匆的路人身上。路人披上光影，步履不停，走向閃閃發亮的小路盡頭。時間在此刻暫停，側耳傾聽老上海的光陰故事。

水承載著色彩，在紙上提步、擴散、落腳、沉澱；水汽蒸發，留下意境空靈的朦朧畫面，表現出自由自在的悠遠韻味。本書的水彩作品唯美，書中不僅收錄了作者村南_村北的代表作品，還重點講解了12幅水彩畫的繪製技法與過程。本書分為上下兩篇：上篇以畫集的形式，帶領讀者賞析作者村南_村北高清的水彩插畫作品；下篇為教學部分，分為“繪前準備”“古韻”“鄉愁”“塵世”四個章節，精選12幅水彩插畫作為教學案例，詳細地講解了獨具“氤氳感”的水彩插畫創作技法。本書的畫風別具一格，圖片精美、教學細緻，適合水彩愛好者閱讀、學習。

本書內容有水彩人物畫、水彩靜物畫、水彩風景畫。作者筆下的水彩人物畫不是常見的單人或數人，而是罕見的宏大場景、成百上千的人群；是集市上，百態各異的買賣人，演繹商業的活劇；是操場上，軍訓的青年，統一的方陣中掩飾不住的張揚個性。

本書收錄了擠擠2020年全年的水彩作品。全書共12章，分別對應2020年的12個月，以圖文結合的方式表達作者的心情。擠擠每天要花5～12小時進行創作，為了方便隨身攜帶，其彩色日記原尺寸是一掌大小，366天的作品記錄了她走過的每一寸土地、度過的每一段時光，畫風清新、唯美、簡約。願看到本書的你能夠和擠擠一起感受水彩藝術的魅力。

水彩畫起源於歐洲，以其水色流蕩、透明輕快的特點而被喻為繪畫中的“輕音樂”。20世紀80年代開始，王肇民先生的水彩畫具有油畫般的色彩感染力和雕塑般的質感與量感，又融入中國畫的筆法，體現出簡潔凝練的自然韻味及雄渾蒼茫的藝術境界。王肇民先生極大地挖掘出水彩畫未曾被發現的潛在表現力，突破了水彩畫傳統模式的限制，極大地豐富了水彩畫的藝術語言，將水彩畫從明快的“輕音樂”發展成為雄壯的“交響樂”，使“小畫種”恢復到“大畫種”的應有地位並呈現出前所未有的大格局，為水彩畫的發展開闢出一片新天地，形成一種“中國式水彩畫”，成就卓著，影響深遠。本次圖錄收集了王肇民先生及其學生的畫作，重溫王肇民水彩畫的藝術面貌與成就，反映王肇民水彩體系在當下的延續狀態，具有重要的資料性和研究價值。

漢英對照版《北京名物》，屬￿中國外文出版發行事業局策劃的“大美中國”叢書的分冊之一，通過104幅手繪作品和104篇優美短文，將北京古老的特色文化地標與年輕人的現代生活完美融合，描繪了中國年輕人在北京的104種“最流行”的生活方式。 之後，“大美中國”也將陸續推出《廣州名物》《杭州名物》《南京名物》《西安名物》《成都名物》等七個城市的“名物”系列。“美”，是全人類的共同追求，也是東西方都無法拒絕的表達，特別極具“東方韻味”的中國風物、名所、名物等更是令西方世界著迷，所以我們要用繪畫、攝影、手工、雕塑、建築、戲劇等各種藝術形式，充分展現“中國之美”。山川名物、名勝古跡、風土習俗、藝術建築等都是全人類的共同文化成果，給國際社會提供這些作品，他們更容易接受，進而加深瞭解，最後會喜歡。這是基於我們對中國文化自信的持續推進。 文字撰寫者袁小茶，本名袁靖亞，北京人。傳統文化作者，譯者，編輯。中國人民大學藝術學碩士，《讀者》、《出版人》雜誌、做書特約撰稿人，東方頭條認證專欄作者，李亞鵬“中國書院”-社區書院傳統文化專欄作者，喜馬拉雅FM認證作者，曾任150萬冊暢銷書責任編輯，策劃圖書曾獲得國家新聞出版總局“大眾最喜愛的50本書”，桂版好書獎，國家支持產權專利獎。先後供職於廣西科技出版社、中國畫報出版社、三聯書店等，現致力於故宮文創。著有《剪影》等3冊書，譯有《你的聲音可以改變世界》等13冊書；文章見於《中國日報》等媒體，曾任北京電視臺節目嘉賓。做書故事曾被《人民日報》、新華社《新華每日電訊》、《外文局報》等媒體報道。作品《剪影》在2020年被加拿大皇家柯林斯出版社出版。 主要繪畫創作者田震坤，青年藝術家、平面設計師。1989生於山東濟南，畢業於中國美術學院跨媒體藝術學院。繪畫作品曾入選中國(杭州)國際青年插畫漫畫雙年展、中國國際動漫節等，設計作品曾獲全國美術類圖書最高獎“金牛獎”銀獎、第八屆全國書籍設計藝術大賽優秀獎，曾與浙江衛視、周大福、開元旅業、杭州凱悅、杭州優步等品牌開展設計與插畫合作。

選題內容：依據宗其香上世紀30年代末至80年代中期所做部分寫生作品，其子宗海平於2013年至2019年親赴寫生地點，按宗其香寫生視角拍攝現實場景。向讀者展示宗其香藝術作品的同時，也傳達父子之情，及世事變遷，希望得到讀者共鳴。

《後八零-熬路水彩角落》 本書是繼作者《角落》後的第二本水彩畫集，熬路用畫筆更深入地記錄了自己成長的八十年代精神環境，強調了其自身目前仍在經歷的後八零年代畫面。 本書分為兩部分： 第一部分：印象角落。作者帶著本子和畫筆隨時記錄三年來身邊不經意的畫面，並配有掃碼視頻。 第二部分：架上角落。作者將三年來的水彩作品歸納收集，用了三種不同的方式對作品做文字解析： 1.創作手記 用小手稿記錄下創作時有關畫面的秩序、造型、色彩等可以聊的一切。 2.定格的搖滾 童年所經歷的八十年代有許多畫面已定格在腦筋裡，是搖滾的。 3.後八零 八零後的後八十年代，寫實的畫面和寫實的故事。