三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 藝術理論

本書深入淺出地講解了Stable Diffusion在視覺設計領域的原理與應用。本書共10章，包括AI視覺設計概述、初識Stable Diffusion、文生圖參數設置、圖生圖參數設置、提示詞應用技巧、Stable Diffusion模型應用、高級圖像處理、ControlNet 插件基礎、平面視覺設計項目實戰、多媒體商業項目設計實戰。 本書內容豐富，圖文並茂，通俗易懂，可作為高等院校視覺傳達、數字媒體藝術等藝術設計類專業的專業基礎課教材，也可作為其他專業的選修課教材，還可供視覺設計相關從業者閱讀和參考。

本書根據藝術設計的發展現狀和趨勢，結合學生的認知規律與相關知識體系，劃分為識‧色篇、探‧色篇、變‧色篇三大教學模塊，以實現對色彩構成進行認知引導、探索研究、創新運用的教學目標。本書主要內容涉及色彩科學，色彩表示法，色彩對比設計，純度對比設計，明度對比設計，面積、形狀、位置與色彩的對比設計，無彩色設計與有彩色設計，色彩調和，色彩心理與情感表達，色彩與現代藝術10個項目。在案例選擇上，本書以弘揚愛國主義精神、傳承中華優秀傳統文化、遵循設計領域的時代趨勢、培養大學生的工匠精神為前提，從國內外眾多優秀案例中進行篩選。本書可作為藝術設計類專業課程教材，也可作為藝術設計類專業繼續教育與培訓教材。

新媒體創意設計通過增強媒體內容的吸引力、豐富內容的傳播形式並實現精準定位，能夠推動新媒體內容傳播的創新和發展。本書以數字經濟時代為背景，系統地講解了新媒體創意設計相關知識與技能。本書共分為9章，分別為新媒體與新媒體創意設計、新媒體創意策劃、新媒體圖片創意與設計、新媒體音頻創意與設計、新媒體視頻創意與設計、新媒體動畫創意與設計、新媒體H5創意與設計、AI創意與設計、微信小程序設計。 本書既可作為高等院校新媒體類、新聞傳播類、電子商務類等專業相關課程的教材，也可作為新媒體設計、新媒體營銷、新媒體運營等從業人員的參考用書。

構成是現代設計的基石，廣泛應用於平面設計、包裝設計、產品設計、建築設計、室內設計、服裝設計、舞臺美術設計等領域。本書以平面構成、色彩構成、立體構成這三大構成為主體，詳細介紹、解讀構成的基本原理、美學法則、表現形式與造型技法，注重培養讀者的抽象思維、設計素養、審美能力和創造能力。除了介紹構成設計的基礎知識和三大構成外，本書單獨設立了“構成設計應用”項目，通過對大量設計作品的分析，幫助讀者更好地理解、體會、掌握構成在設計領域的具體應用，以提高課程內容的實用性和適用性。本書可作為普通高等院校設計類專業師生的教材和教學參考書，也可作為設計人員與設計愛好者的參考書。

本書是“東方美學口袋書”系列的中國傳統色主題圖書。本書選擇了92種傳統色作為主色，每種主色延展出3種相關色，共360多種中國傳統色。書中提供了各種顏色的相關實拍照片、來歷、普及知識、顏色展示以及配色方案，每種顏色都有相應的色值，開本小巧但內容豐富，便於隨時隨地閱讀。本書是傳統文化和美學的普及書，也是專業設計師、插畫師可以隨身攜帶的工具書。本書適合喜歡傳統文化、喜歡中國傳統色的讀者閱讀。

本書共分為八章，包括緒論、本質論、歷史論、門類論、主體論、創作論、作品論和接受論。 本書注重藝術觀點的學術性和理論的科學性、體系的系統性和知識的豐富性、設計的獨特性和結構的條理性、門類的多樣性和例證的精彩性、學理的嚴謹性和語言的生動性。 本書配有課程簡介、教學大綱、電子教案、電子課件、課程思政指引、文本及視頻案例、微課視頻、習題參考答案、模擬試卷及答案等教學(學習)資料(部分資料僅限用書老師下載)，索取方式參見書末的“更新勘誤表和配套資料索取示意圖。 本書可作為高等院校素質教育教材與藝術類專業基礎課教材，也可供各行業藝術愛好者閱讀和參考。

本書分為兩大部分，總計 15個章節：包括美術、文學，音樂三部分欣賞內容。其中美術欣賞包括繪畫、雕塑、工藝美術和建築藝術、中國傳統畫法技法；文學欣賞包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視；音樂欣賞包括音樂常識、中國民歌欣賞、中國民族器樂精曲欣賞以及西方音樂欣賞；本書可作為普通高等院校及高等職業院校公共基礎藝術教育之用，也可供藝術愛好者參考、學習、培訓之用。

色彩是我們感知世界、認識世界、改造世界的重要媒介。在生活中，色彩影響著人的感知、情緒和行為；在科學中，色彩是研究光與物體相互作用的線索；在設計中，色彩是奠定設計基調的核心要素。《大話色彩學 : 寫給大家看的配色 + 修色 + 調色書》以顏色科學為出發點，以色彩行業應用為落腳點，結合科學與藝術的 視角，力求用簡單易懂的語言，探討顏色的測量、管理、設計等方面的諸多重難點問題，以 及近年來的新概念、新技術、新問題，讓大家理解色彩、愛上色彩、用好色彩。《大話色彩學 : 寫給大家看的配色 + 修色 + 調色書》分 3篇共12章內容，可以歸納為 6大板塊：顏色是什麼？叫什麼？怎麼選？怎麼調？怎麼管理？怎麼用？由淺入深、循序漸進，兼顧理論與實踐。《大話色彩學 : 寫給大家看的配色 + 修色 + 調色書》為重難點問題提供學習視頻，可掃碼觀看配合閱讀。《大話色彩學 : 寫給大家看的配色 + 修色 + 調色書》適合所有喜歡色彩、生產色彩、應用色彩的朋友，尤其適用於顯示、印刷、調色、 色彩管理、色彩設計等行業的從業者。

本書以培養良好的設計思維和藝術修養為核心，介紹了現代設計的通用理論和基本技能。全書共8章，從設計的基礎知識，設計原則，設計元素，色彩與色調，構成，字體與排版，設計與創作以及設計作品賞析等方面介紹相關知識，最後一章選取了不同設計領域的典型案例進行賞析，以提升內容的實用性和適用性。本書知識全面、內容豐富，穿插了“分享‧感悟”“名家品讀”“知識拓展”“設計講堂”等欄目，對基礎知識進行拓展和延伸。書中還配有豐富的多媒體教學資源，讀者掃描二維碼即可觀看。本書適合作為藝術設計類專業的基礎教材，也可供廣大從事設計相關工作的人員參考，還可供設計初學者和愛好者自學。

本書以設計色彩基礎教學為中心，講述色彩與設計色彩的基礎知識及相關訓練技法。本書內容分為理論篇和實踐篇，理論篇(項目1～6)主要包括認識色彩、色彩的對比與調和、色彩的感受與聯想、色彩主題與表現類別、設計色彩的應用、色彩歸納寫生訓練等內容；實踐篇(項目7～9)主要介紹色彩在平面廣告、服裝設計、產品設計三大領域的應用與操作實踐，幫助讀者更好地理解、體會、掌握色彩在設計領域的具體應用。本書知識全面，內容豐富，每個項目有“分享感悟”“名家品讀”“知識拓展”“設計講堂”等欄目，對基礎知識進行拓展和延伸，且書中配有豐富的多媒體教學資源，讀者掃描二維碼即可觀看。本書可供普通高等院校藝術設計類專業的師生作為教材和教學參考書使用，也可供廣大從事繪畫、設計等行業的人員參考使用。

本書從色彩和光影的基本概念講起，介紹了如何將它們應用於藝術創作中。本書通過深入探討色彩的構成、色彩搭配原則、光影類型和材質塑造等內容，幫助讀者掌握運用色彩和光影來創作令人印象深刻的作品的技巧。書中包括大量實例和教程，有助於讀者更好地瞭解如何將這些技巧應用於實際的藝術創作中。通過經驗分享和實例解析，讀者能夠學習到如何使用色彩和光影來表現不同的情感和氛圍，如何通過對光影的精細運用來突出畫面的重點和主題，以及如何將色彩和光影結合起來，創造出更加細膩和複雜的視覺效果。本書適合美術專業的在校生、設計從業者和愛好者閱讀，同時也適合作為繪畫培訓機構的教學參考書。

本書是中國傳統色的科普、配色圖鑒。本書分為“技”、七大色系、“四時八節”“織錦霓裳”四大部分。“技”介紹了中國傳統色彩的基礎知識；七大色系記錄了赤、黃、綠、藍、紫、褐、黑白七大色系中的58個中國傳統色，174個相關色，並介紹了顏色的特徵、出處、用途，提供了色彩搭配的方案；“四時八節”介紹了節氣的知識、色彩意象和色彩搭配；“織錦霓裳”記錄整理了8個時期較有代表性的服裝式樣和用色偏好。本書適合設計師、畫師、傳統色愛好者閱讀。

本書是易中天教授多年美學研究與寫作的精彩總結。在這部著作中，易中天引用大量人類學材料，闡述了一個基本觀點：藝術是人類專門為實現人的確證而被創造出來的。在藝術中，通過情感的體驗和傳達，實現了人的自我確證和人與人之間的相互確證，這就是“藝術本質確證說”。本書從人類走出自然界出發，考察了工藝、建築、雕塑、人體裝飾、舞蹈、戲劇、繪畫、音樂、詩歌等大量原始藝術形態，不但是一本理解人類藝術起源和本質的重要之作，也是一部生動的原始藝術圖鑒。

為何藝術自始至終伴隨著人類文明的發展，它具有怎樣的力量，我們又該如何探索其秘密？很多學者留下了寶貴的學術遺產，本輯精選10種以饗讀者。1.《詩學》[古希臘]亞裡士多德 著 陳中梅 譯注那是一個沉思與行動並重、知識與經驗未分的時代，故其思想活潑而言語生動，篇幅不大而氣度非凡。2.《拉奧孔》[德]萊辛 著 朱光潛 譯針對當時流行的認為詩畫一致的觀點，奮起而辯駁之。3.《藝術哲學》[法]丹納 著 傅雷 譯有一類歷史本身就像藝術作品，人們明明知道它的不真，卻為了相信它而情願背棄真，此書的不朽力量或許就在於此。4.《悲劇的誕生》[德]弗裡德裡希‧尼采 著 孫周興 譯如果藝術不能解決人類悲苦，那解決之道又在何方？5.《藝術即經驗》[美]約翰‧杜威 著 高建平 譯一位對先鋒派藝術持懷疑態度的學者，卻寫下了現代第一流的藝術著作。6.《藝術的起源》[德]格羅塞 著 蔡慕暉 譯此書志存高遠，超越了晚近“藝術”概念的局限，把人類早期審美態度的發展與人類社會的形成聯繫起來討論。7.《藝術批評史》[意]廖內洛‧文杜裡 著 邵宏 譯此書名為藝術批評史，實為一部藝術寫作的史學史。其遠見卓識，近百年之下讀來，愈感振聾發聵！8.《圖像學研究》[美]歐文‧潘諾夫斯基 著 范景中 戚印平 譯本書探尋了藝術與社會歷史文化更深切的聯繫，打開了藝術面向人文學科的大門。9.《摹仿論》[德]埃裡希‧奧爾巴赫 著 吳麟綬 周新建 高豔婷 譯此書代表了歐洲古典語文學傳統的成就，被視為文藝理論的經典傑作。10.《歷史及其圖像》（全二冊）[英]弗朗西斯‧哈斯克爾 著 孔令偉 譯以史詩般的全景展現了歷史與圖像的關係，既是藝術學的突破，也是歷史學的突破。

基礎設計是工業設計、產品設計、視覺傳達設計等設計類專業普遍開設的一門專業基礎課程，是通向專業設計的橋樑，是所有造型藝術與現代設計的基礎。讀者可以通過對設計的基本概念、過程和方法的認知，理解創新設計原理與方法，激發設計熱情。本書內容包括形態、構造、機構等構成要素理論與設計方法，通過對造型元素的剖析，闡述創新設計的基本規律與手段。最後一章是實踐部分，提供了課程外可以實踐的、多樣化的設計課題和項目樣本，以拓展基礎設計的深度和廣度。本書旨在幫助讀者掌握形式規律的表現方法，建立全新的設計思維和造型觀念。本書結合大量案例編寫，理論聯繫實際，圖文並茂，可作為工業設計、產品設計、視覺傳達設計等設計類專業的教材，也可作為設計愛好者和自學者的參考用書。