三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 世界各國藝術概況 / 藝術史、藝術思想史

紹興山水清麗、人文璀璨、名士風流、藝文鼎盛。王羲之、智永、陸游、王冕、徐渭、陳洪綬、趙之謙等磊落卓拔之士的宏文博識、精絕佳構，自是文明瑰寶。而其之於本鄉故土的至誠情感、赤忱投入和超越反哺，亦於人地互動間形塑、維繫與綿延著傳統，地域美術由此進入地方傳統的構建，成為觀察研究美術史與地域文化傳統之間關係的一個絕佳案例。不同于通史或斷代史的傳統美術史寫法，《紹興美術文化史》力求在清晰記述紹興地區基本美術史

《甘肅美術史圖鑒/敦煌與絲綢之路石窟藝術叢書》旨在讓讀者對甘肅地區美術史的認識有一條可以遵循的較為清晰的線索，並通過這條線索了解各個歷史時期的主要藝術成就；同時盡可能較多地提供相關藝術品的圖片資料，讓讀者自己通過直觀的圖像去品味、欣賞、體會、評價該藝術品，關注相關藝術品，舉一反三，逐漸了解相關歷史時期的藝術成就。

汪世清先生文理兼通，早年就讀北師大物理系和北大經濟系；承黃賓虹、汪采白等先輩教誨，沉潛書海，搜集、整理、考辨明清藝術史料，潛心于畫史研究，本書即為其該領域的主要成就，許多史料因稀缺鮮見而彌足珍貴，有很高的藝術價值和學術價值；並對藝苑人物、書畫作者與作品個案進行研究，厘清了明清藝術史上的諸多疑點。

《班門》的結構，一直以“門”為界，“門內”向大師致敬、學藝；“門”是作品，是“手藝”本身，是“匠心營造”；“門外”是後生的操練與遊歷。這個結構讓我們有了紮實的組稿方法，讓《班門》安穩地走到今天。第一輯，“木、砼、鐵、石”，以材料構建 “班門”；第二輯，“方、圓、線、角”，以形式勾勒 “班門”；第三輯，“光、聲、氣、性”，以物性點化 “班門”。第四輯，我們開始新一輪的營造。將日常世界按照經緯兩個向度

本書以簡短的筆觸闡述了豐富的內涵，為那些不太了解中國歷史和中國美術常用術語的讀者，提供了一個相當完整的認識框架。作者既注重對中國藝術的理論性探究，又注重公認的杰作與不太知名的作品相互之間的闡釋。同時也關注中國社會中藝術的歷史地位及藝術評價。另外，本書還涉及了三星堆，并且對20世紀的作品也進行了很好的介紹。

本書為影印版研究資料集，收錄了有關近代藝術史的研究資料200餘種，內容包括藝術概論、文化與藝術、藝術評論集、國外藝術思潮、藝術史、藝術教育、藝術期刊等方面，文獻來源包括民國時期出版的圖書、期刊、報紙、檔案等文獻，按照專題進行編排，合計50冊。

《中國當代藝術史》全書分為十一章，詳細梳理和評述了1949年以後至21世紀初的中國藝術發展脈絡和成就，尤其是1976年之後的中國藝術家和批評家們的種種努力引人注目，在某種程度上為90年代藝術融入"全球化時代"的潮流奠定了基礎。本書史論結合，邏輯清晰，尤其是列舉了諸多視野獨特的個案研究，使讀者能夠較全面地認識中國當代藝術的發展階段及其特色。

以2014年1月1日至12月31日為記述時間範圍。記述對象為藝術學“史、論、批評”領域重要研究成果、學術動態和學術走向。《年鑒》卷目將《中國藝術學年鑒2011-2013》中以藝術學一級學科目錄進行分類的方式，修正為根據當下藝術學各學科發展的實際情況進行分類，即分為藝術學理論卷、戲劇戲曲學卷、電影電視藝術學卷、音樂學卷、舞蹈學卷、美術學卷、設計學卷，以更貼切地呈現藝術學學科發展現狀和趨勢。各卷以年度

本書選譯了著名美術史家巫鴻教授自1985年以來發表的31篇論文。這些論文圍繞著“禮儀美術”（ritual art）這一基本概念討論了中國上古和中古美術中的多項藝術傳統和形式，包括史前至三代的陶、玉和青銅禮器，東周以降的墓葬藝術，佛教、道教美術的產生和初期發展等。 這些論文大量使用考古和文獻證據，以擴大美術史研究的廣度和深度。作者結合人類學和社會學的理論和方法論，探討建築、雕塑、畫像和器物等

本藝術史年表匯聚了古代中國上自遠古，下迄清朝末年的傳統藝術成果，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、書法、篆刻、繪畫、雕塑、建築、園林等十大門類。 各門類中各條目以紀年匯總，藝術門類資料翔實全面，作品條目內容簡約準確，條分縷析地展現了我國傳統藝術的生長軌跡及輝煌成就。全書系統性強，便於檢索，既可作為專業藝術類院校的參考工具書，也可作為普通讀者了解我國傳統藝術的入門圖書。

本書系統研究了吳冠中藝術思想中的鄉土情結，梳理了吳冠中與趙無極、朱德群等藝術家的關係及其藝術上的相互影響。在吳冠中的一生中，“貧困”始終伴隨著他，即便是在改革開放時期，吳冠中的畫作已經成為各大拍場的主角的時候，按說吳冠中的經濟狀況應該有了較大的好轉。但是，他仍然保持了“貧困”的生活狀態。這種“貧困”表像之下有著他獨特的人生理解。在吳冠中的晚年，其畫作屢屢創造拍賣市場的高價記錄，其個人創作也進入高峰期。也正是從這個時期開始，因利益驅使，藝術市場上出現了大量的仿冒吳冠中作品的假畫。對於像吳冠中這樣一位時近暮年的老人來說，最寶貴的莫過於創作時間了。面對大量出現的假畫，吳冠中不言其他，卻付諸兩三年的時間，對《“炮打司令部”》提出持續持久的訴訟。本書著重討論了這一現象與畫家獨特的藝術價值觀。

本書為“胡漢中國與外來文明”的藝術卷，圍繞“唐風胡俗與絲路藝術”專題，選擇當今學術前沿的課題，按照文化遺產的流傳線索，認真考察新近考古發掘出土的珍貴文物，以解讀“人類瑰寶”的視覺心態和圖像模式，展現出另一種不為人知的古代藝術史，從昭陵六駿源於突厥風俗到唐陵石人來源草原遊牧民族，從貞順皇后石槨上希臘化藝術到“醉拂菻”的希臘酒神在中國，從歐亞沐浴遺址到燃燈胡伎石刻，都印證了中華文化的發展高峰均與外來文

作者雷德侯是海德堡大學東亞藝術教授，堪稱西方漢學界研究中國藝術的最有影響力的漢學家之一。本書一經面世即引起西方漢學界及學術界的廣泛關注，在國際漢學界有相當影響，書中的觀點被廣泛引述。雷德侯教授帶領讀者去中國藝術與文化之中作了一次深刻的旅行，揭示了中國藝術家是在一個多麼複雜的體系之中，生產出成批的藝術品。這個體系深深植根於中國之思想觀念：宇宙是由萬物所構成。本書從多個方面，既依照歷史的線索、技術發展

史料是研究的基礎，而近代中國美術史方面的資料，主要包括美術作品集、美術家文集、美術展覽集、美術史著作、美術理論著作、美術學校概況、美術教育教材，以及數量衆多的美術雜誌等。目前，這些資料分散收藏於圖書館、檔案館及研究機構，搜集齊備並不容易，特別是有大量的美術論文，發表於當時出版的各種期刊、報紙中，整理難度很大。本書是《近代美術史研究資料彙編》的續編，匯輯近代美術史研究資料140餘種，內容分美術年鑒、美術論文集、美術史、美術理論、繪畫藝術(繪畫技法、木刻藝術、漫畫藝術、繪畫理論、繪畫史)、書法篆刻、美術雜誌等方面。美術雜誌共計60餘種，包括綜合性美術刊物《白鵝半月刊》、東南日報社出版的《金石書畫》、中國畫會出版的《國畫》、中國美術會出版的《中國美術季刊》、上海美術專門學校學生會出版的《美專學生》《荒原》、輔仁大學教育學院美術科出版的《輔仁美術月刊》等，其中漫畫雜誌20餘種，包括中國第一本漫畫刊物《上海潑克》，以及《滑稽畫報》《滑稽》《漫畫生活》《天津漫畫》《獨立漫畫》《漫畫和生活》《中國漫畫》《群眾漫畫》《現象漫畫》《東方漫畫》《漫畫界》《漫畫世界》《漫畫之友》《滑稽世界》《抗戰漫畫》《漫畫半月刊》《北京漫畫》《西風漫畫》《漫畫木刻叢刊》《中華漫畫》《漫畫漫話》《笑畫》等。本書對研究近代中國的美術轉型具有重要的參考價值，對喜愛美術、繪畫、收藏的讀者也具有一定的啟發意義。需要特別介紹的是，本書收錄近代重要美術雜誌60餘種，包括綜合性美術刊物《白鵝藝術半月刊》、東南日報出版的《金石書畫》、中國畫學出版社出版的《國畫》、中國美術會出版的《中國美術會季刊》、上海美專學生自治會出版的《美專學生》《荒原》、輔仁大學教育學院美術科出版的《輔仁美術月刊》等，這些雜誌由知名美術團體或個人創辦，介紹西方美術思潮，研究美術技法，探討美術理論，傳播美育觀念，絕大部分為首次影印出版，是研究近代美術史極為重要的資料。 鑒於民國時期漫畫藝術突出的藝術成就，在期刊部分我們收錄了相關期刊20餘種，包括中國第一本漫畫刊物《上海潑克》，以及《滑稽畫報》《滑稽》《漫畫生活》《天津漫畫》《獨立漫畫》《漫畫和生活》《中國漫畫》《群眾漫畫》《現象漫畫》《東方漫畫》《漫畫界》《漫畫世界》《漫畫之友》《滑稽世界》《抗戰漫畫》《漫畫半月刊》《北京漫

《中國藝術精神》是徐復觀先生關于藝術方面的重要論著，自一九六六年由臺灣中央書局首次刊行以來，幾十年間不斷再版重印，影響深遠。全書共分十章，前兩章由孔子和莊子所代表的兩個基型，作為中國藝術精神之窮極；其余八章專門談畫，按照歷史的相關順序探討了山水畫、畫論、南北分宗等畫史重要課題，突破了許多古人和現代人在文獻、觀念上的誤解。《石濤之一研究》是徐復觀先生對石濤研究專論的結集，基于他以往對中國畫的研究，從

本分冊用生動的圖畫、活潑的文字風格帶孩子們走進中華藝術瑰寶的世界，涉及古代建築、繪畫、文學、雕塑、手工藝等藝術門類。本套書是專門寫給3―8歲孩子的中國傳統文化認知童書。本書約100個情景問答，採用翻翻書的形式，帶孩子們探尋中國古代藝術的世界，提升孩子們的藝術品位和藝術鑒賞能力。

1.特別設計的別冊，展現人類歷史上“未完成”的建筑 在其中看到建筑設計的歷史，也能看到人類對於建造的心態 2. 匠心中營造，涉及工藝、材料、技藝、新知，以一種創客精神，用設計打開世界，讀懂世界。 3. 班門前弄斧，實現深度閱讀和求學新知的理想。 4. 第三輯全新改版，全彩印刷 5. 德國紅點獎得主親自操刀，新增“紙上博物館”欄目，在書頁中營造出一個空間，形成獨特

20世紀後期以來，中國藝術史研究狀況發生了顯著的變化。那是西方新藝術史集中影響中國藝術史研究的時期，也是中國藝術史研究者在全面反思的基礎上拓展新方法的時代。這個時期既出現了對文人生活進行全面解剖的解構性論著，也出現了具有重建藝術史野心的通史寫作；既有來自人類學、考古學的 整體思維，也有來自後現代哲學、文學研究的紛繁術語，意識形態化也成為這一時期部分中國藝術史研究的基本特徵。一方面藝術史研究的視野已