精選套書

★美國醫學權威華盛頓大學醫學院認證「視覺化最精準」3D擴增實境製作團隊巨著★《藝用3D人體解剖書：認識人體結構與造型》★適用於全美術領域：從古典寫實的繪畫、雕塑藝術，到新興應用藝術的2D／3DCG、動漫、公仔模型、沙雕、冰雕、雪雕……專業、跨界一體適用★美國亞馬遜上市不久即搶購一空，日文版長據亞馬遜當代藝術榜冠軍視覺的知識，當以視覺呈現。用極少的文字、最切要的圖示，教你完整掌握人體造型之道，將時間留給真正的創作構思。 為了精準捕捉並傳達人體的形與神，我們需要透徹掌握人體解剖學。然而，解剖學有多重要，學習過程就有多枯燥。由於涉及醫學專業，學習時必須吸收大量解剖學知識，並投入無限時間心力去觀察、比對、揣摩，一點一滴累積…… 本書的兩位作者在成為享譽國際的雕塑家之前，長年埋首於古典寫實雕塑藝術，並面臨每個學習者的共同困境：傳統解剖書固然內容豐富，資料卻缺乏組織，文字陳述凌亂破碎而冗長，圖片範例陳舊不精準，立體塑形的資料更少之又少。學習之路漫長而乏味，成為轉化創作時的沉重負擔。 於是，作者開始養成以圖像作筆記的習慣，這不但大大提升他們的學習效率，在轉換各種不同媒材的創作上也更迅速靈活。他們現今除了是獲獎無數的雕塑大師，更與美國華盛頓大學醫學院合作，建構醫療用3D解剖學擴增實境系統，為藝用解剖的應用，發展出新方向。● 超過1,000幀全彩繪圖、250張照片圖示，以圖代文 解剖學是精準造型的起點，除了有利於古典藝術中的繪畫、雕塑構形，也廣泛應用於現代新興創作領域，如2D／3DCG、動畫、公仔模型，甚至於沙雕、冰雕藝術等等。然而，這些創作方式的建構途徑卻截然不同。 本書除了彙整各領域通用的重要造型概念，也針對雕塑、3DCG等領域繪製大量不同角度／動作的立體示範。全書並以21世紀的新語言「視覺資訊圖表」技術做視覺化設計，令艱澀又複雜的解剖學與藝術造型知識變得明確、易懂、好學。● 視覺化設計 × 彩色標記，以簡馭繁──視覺化美學概念：做造型時，要掌握男性與女性的骨骼結構的哪些關鍵細節？為何「對稱」是沉默的殺手、「S造型」是生動的關鍵？男女老幼的實際頭身比及理想頭身比各為何？如何美化身材比例又不流於失真？女性乳房在不同的姿勢下應呈現什麼形態才不會像隆乳？過去傳統解剖書一言難盡之處，本書只以簡單圖解，就令人牢記在心。──視覺化解剖學：一般解剖繪圖為求色彩逼真，導致肌肉與肌肉之間

《出生時，為她種下一棵大澤米》 王盛弘 作家、謝子凡 作家、顏擇雅 作家一致推薦 一場跨越自然與人心的心靈漫遊； 於澳洲的原始花草與動物間，探索生命的韌性與本質。 李夏的全新力作《出生時，為她種下一棵大澤米──澳洲花鳥手帖之二》是一部將自然之美與生命哲思巧妙交織的散文集。以細膩的筆觸與深邃的情感，帶領讀者漫步於澳洲的原生花草與自由動物之間，探索生命的韌性與本質。 這本書講述澳洲動植物的獨特生物屬性，探討她們背後的故事，筆觸掠過原住民文化傳統、早期歐洲移民生活、十九世紀植物學家的經歷，以及現代人面臨的氣候變化危機。 本書分為「花草篇」與「動物篇」，透過蒂羅花的傲然綻放、叢林火雞的野性姿態、灰頭果蝠的夜行祕密，揭示自然界的頑強與優雅。每一段文字都是對生命的詠嘆，描繪出在乾旱、山火、貧瘠土壤中依然蓬勃生長的奇蹟，寓意人類在困境中如何擁抱希望、追尋自由。透過作者敏銳的觀察、詩意的筆調，讀者將不僅感受到大地的呼吸，也將在自然的映照中重新審視內心的渴望與堅持。 作者在澳洲雪梨生活多年，醉心於本土生態與環境保育。她不僅是出色的文字創作者，也是活躍於國際攝影與紀錄片領域的資深攝影者和電影人。她精心拍攝了書中每一種生物的照片，表達出澳洲大自然獨特動人的美感。 《出生時，為她種下一棵大澤米》是一封寫給生命的情書，鼓勵我們在世俗紛擾中，依舊心懷熱望，珍惜生命中的每一場盛開與暗湧。這不僅是一本關於花鳥動物的散文集，更是一場觸動心靈的生命對話，適合每一位熱愛自然、渴望生活真諦的讀者。 《澳洲花鳥手帖》 作家 王盛弘、謝子凡、顏擇雅、植人設影創辦人 呂岢頻 一致推薦 這是一部自然之書，體現在對於植物與動物生存狀態的細緻觀察，以及非常有趣的描摹。 位於南半球的澳洲是世界上最乾燥的大陸，沙漠和半乾旱地區覆蓋了七○%的國土，但卻擁有豐富多樣的生態系統，從石楠荒原到熱帶雨林，是全球十七個生態多樣化超級大國之一；又因為長期與世隔絕，氣候複雜多變，演變出大量當地獨有的植物。歐洲人曾嘗試改造和培育澳洲植物，但往往失敗，因為這塊古老的土地孤獨太久，孕育的生物野性難馴。 南北半球的自然區隔，讓我們看到豐富而奇異的花鳥植物，也給我們知識上的驚異。 儘管有風調雨順的時候，更多是持續的乾旱，葉片在進行必需的光合作用的同時把自己用蠟質層嚴密包裹封存水汽；同時山火不斷，很多植物的種子因此高居枝頭或深埋地下，直到氣候和環境

本套書組合含：《史賓賽聖經：美國國寶級書法大師教你寫一手最正統的優雅美字》、《英文書寫體自學聖經：美國國寶級大師為你量身訂製，字形分析肌肉運用✕運作練習，經歷百年淬鍊的專業系統教學，讓你寫一手人人稱羨的美字》----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------《史賓賽聖經：美國國寶級書法大師教你寫一手最正統的優雅美字》國際級書法大師Michael Sull數十年精華傾囊相授台灣第一本大師級花體字中文著作手把手教你寫出最華美、最正統的英文書法不要再描字帖、學會字母形狀分析、下筆更有準頭從草寫基礎筆畫到前臂運用美字技巧不藏私徹底公開初學者不必再走冤枉路 進階者檢視細節與美感讓大師帶你踏入英文書法藝術殿堂舞龍老師、幾不、做作的Daphne、筆尖溫度佳伶老師、王聖哲台灣知名英文書法家一致推薦近年來愈來愈多人對英文書法感興趣，不僅裝飾性強可以應用在設計、手帳上，同時也深具療癒效果，空閒時間靜心練字，紓解壓力。但英文書法字體繁多，如果缺乏系統性練習，即使照著字帖寫，下筆總是不太對勁或成果讓人不滿意。史賓賽體是全球公認最美的英文草書字體之一，連可口可樂logo也採用這種字體。在打字機出現前，史賓賽體是美國最盛行的書寫與記錄字體，不僅筆畫流暢優雅，讓日常書寫看起來舒服均衡，大寫更帶有豐富變化，裝飾性強，適合發展個人風格的書寫。邁克・索爾身為美國國寶級書法大師，年逾七十的他從事書法及教學數十載，年輕時就開始書法生涯，有幸曾獲得書法黃金年代大師的指導，是美國碩果僅存承襲史賓賽流派的正宗繼承者，連美國前總統雷根也聘請他當專屬書法家。《史賓賽聖經》是他多年心血結晶，完整介紹史賓賽體的書寫方式，包括沾水筆的運用、前臂肌肉運用書寫技巧、基礎筆畫拆解分析，更詳細說明每個字母的寫法、史賓賽獨特的轉筆，以及裝飾大寫的各種變化。熱愛英文書法的讀者不能錯過向大師學習的絕妙機會。★本書特色：1. 台灣第一本國際級大師英文書法中文教學著作。2. 系統性學習英文書法，掌握寫字影片無法傳達的技巧跟眉角。3. 沾水筆技巧完全剖析，學會運筆、壓筆祕訣，徹底了解大師級前臂運作。4. 大小寫字母拆解分析，分段練習，

套書組合：《溫德斯談電影情感創作＆影像邏輯【經典版】》、《溫德斯談電影觀看的行為【經典版】》共二冊溫德斯電影寫作全集──三部曲首度德文原文翻譯˙全新繁體中文版●探索德國電影大師的讀影＆創作心法！●一、二部曲，見證溫德斯成為德國新浪潮導演的第一個20年拍攝《夏日記遊》、《守門員的焦慮》、《公路之王》、《美國朋友》、《水上迴光》《神探漢密特》、《巴黎，德州》、《尋找小津》、《慾望之翼》…經典創作的過程＆思考暢談──為何拍電影∣故事會撒謊三部曲，溫德斯更高視野的創作回顧˙反思榮獲坎城、威尼斯、柏林影展大獎導演完成《巴黎‧德州》、《慾望之翼》等代表作之後溫德斯以更高視野思考電影創作不是要把人們的注意力從這個世界引開，而是要把這個世界指給人們看。 ───溫德斯▌電影大師，如何反思自身及作品?台灣首度譯自德文的溫德斯電影寫作全集，依時間集結，分為三部曲《情感創作》、《影像邏輯》及《觀看的行為》，集結了他在報章雜誌上的電影書寫、演講稿和訪談紀錄。從影評人到導演，看見溫德斯的第一個20年如何思考影像，見證創作歷程▌首部曲：情感創作───夢想的啟動本書收錄溫德斯在1968年至1984年，十六年間寫的文章和電影評論。揭示了他如何透過觀看電影，聆聽音樂，來對電影媒體反思。他的思想如何密不可分地陪伴並塑造他的電影作品。溫德斯不遺餘力地書寫電影──出於對德國電影評論和電影文化現狀的憤怒；真誠表達對那些糟透了，或是與之相反，堪稱學習典範電影作品的關注與驚愕。溫德斯從未以新聞的立場來評論電影。他更著墨於電影感知的瞬間，即「電影夢想」，並將其與電影史，以及佔據了整整一世代人的當前經驗聯繫起來：不論是最新的高達電影或是滾石樂團最近的唱片；爺爺時代的老電影之於德國新浪潮的首次嘗試；不論是《逍遙騎士》或《狂沙十萬里》等經典片，亞佛烈德．希區考克、勞勃．阿特曼、法蘭索瓦．楚浮的作品，亦或是搖滾電影等。在對佛列茲‧朗的悼詞中，溫德斯反思了被摧毀的德國電影傳統；在與約阿希姆．費斯特的「希特勒電影」辯論中，他遵循了意識形態、電影語言和電影敘事之間的連結；另一篇文章則闡述了溫德斯的「美國夢」和「公路電影」的思想。這些文章都有一個共同點，目的在於展現電影對於我們的意義：電影與生活有多密切關聯；電影比起過去的戲劇、音樂或視覺藝術，成為對我們這個時代更準確且更全面的文獻；電影可以透過疏離人們的渴望和恐懼，對我們造成傷害

《吉卜力電影完全指南》（精裝增訂版：收錄最新動畫《蒼鷺與少年》）「吉卜力學」百科全書式圖文書，收錄最新動畫《蒼鷺與少年》以生動有趣、知識爆量的書寫探索吉卜利所有的作品搭配近200張精美圖片，是吉卜力迷不可不敗的人氣指南「我想創造具真實性、精彩、帶點諷刺意味，但最重要的是，一部美麗的電影。我想描繪一個認真追求夢想的人。夢想帶有一種瘋狂的毒性，而這種毒性不能被隱藏。」──宮崎駿寫於2011年《風起》製作計畫 吉卜力動畫電影在全球颳起的旋風從未歇止，除了賣座電影，也陸續推出周邊商品，並開設美術館和主題公園，繼續擄獲影迷的心。 吉卜力工作室成立於1985年6月15日。工作室的名字發想自宮崎駿，身為飛行器迷的他以二戰期間義大利飛行巡邏隊「吉卜力」（Ghibli）為名，這個義大利文有「從撒哈拉吹向地中海的溫暖氣流」之意。自創立以來，吉卜力有如一股創意暖流，席捲了日本動畫產業。從1984年的《風之谷》到2023年的《安雅與魔女》，吉卜力動畫作品是許多人的成長回憶，也影響了無數創作者，儼然成為動畫史上一座無法超越的山。 今年84歲的宮崎駿從1960年代開始創作生涯，在1979年完成第一部動畫劇情長片《魯邦三世．卡里奧斯特羅城》。當時Animage雜誌的編輯鈴木敏夫是宮崎駿的熱心支持者，邀請他從1982年開始在雜誌上連載《風之谷》漫畫，並於1984年發行動畫長片。後來鈴木敏夫、宮崎駿和他的導師高畑勳三位人物成為吉卜力三巨頭，創立吉卜力工作室，並製作出一部部膾炙人口的動畫劇情長片，奠立了日後的事業版圖。 鈴木敏夫是吉卜力的總軍師，為工作室尋找資金、挖掘人才，想方設法將作品推到國際舞台上。兩位動畫天才宮崎駿和高畑勳，則在他的保護下恣意揮灑才華。宮崎駿的作品以幻想題材著稱，毫不保留地表現對飛行的熱愛、反戰思想、環境意識及世界和諧的冀望；而高畑勳則講求「不辭勞苦地研究」和「一絲不苟的寫實」，畫功考究細節，致力表現風格上自我突破。兩位大師撐起了吉卜力的一片天，也盡力培育工作室年輕一代的動畫師──庵野秀明、西村義明、米林宏昌、片渕須直……日後都成為獨當一面的動畫家。 這本最新的吉卜力電影書回顧吉卜力每一部長片，搭配了大量精美劇照與海報、創意團隊與工作室的照片，帶領讀者推開吉卜力工作室被植物遮蔽的大門，進入吉卜力的魔法世界。 本書改編自廣受好評的Podcast節目Ghibliotheq

本套書組合：《這些謎樣藝術家，太有事》、《這些魔王級藝術家，太有梗》藝術不止一面，畫家不止一種▎掌握流量密碼的７位魔王級藝術ＩＰ ▎▎破解 9 位神祕藝術怪客，他們畫中暗藏的玄機 ▎●圈粉近400萬，藝術暢銷榜常客，重磅回歸新作●====穿越時空笑點＋小說般精采故事＋脫口秀旁白解說====顧爺連線，更深度內容，更豐富……八卦，讓你用笑聲練腹肌！跳出藝術史框架＆流派，自帶話題和流量《這些謎樣藝術家，太有事》——9大怪咖，神祕不可測，不可告人的，都藏在畫中？！●原來天才大叔們也有這一面，心機好勝、逞兇耍狠、孤僻尖酸…… ●邊聊人生邊看畫，破解藝術家真性情，看懂人，就看懂畫 ●新世代藝術講堂，穿越時空的笑點＋小說般精采故事＋脫口秀的旁白解說 ●這次出奇招，暢談夠搞怪、夠叛逆、夠神祕的9位藝術家▌【用顧爺角度，認識9位怪咖藝術家】卡拉瓦喬 狂野不羈的逃犯〉〉把自己畫成斬首，黑幫老大饒他不死林布蘭 很衰又很強的光影大師〉〉畫完《夜巡》就衰神附身破產了泰納 心機的奇才〉〉偷偷補畫，愛打別人槍康斯塔伯 癡情的氣象預報員〉〉看他畫的烏雲，讓人有穿上大衣帶傘的衝動杜勒 愛摳細節的畫神〉〉把自己畫成神，我保佑我自己庫爾貝 叛逆成性的狂人〉〉用自畫像迷倒上萬女粉絲，成功自我經營維梅爾 神祕的藝術怪客〉〉光憑三十幾幅畫，就登上超級大師的寶座克林姆 藝術加設計的雙料奇才〉〉他愛貓，更愛女人，毫不避諱自己對性愛的狂熱席勒 維也納的藝術之神〉〉從小就是怪小孩，老師口中百年一遇的奇才▌這些天才大叔怪到骨子裡，神祕不可測「天才」可不一定用來形容正派角色？●開啟巴洛克藝術的卡拉瓦喬，人生跟犯罪小說中的主角沒兩樣！●林布蘭能將「養家糊口的手藝」變成「流芳百世的傑作」。《夜巡》成畫至今300多年中，命運跟畫家人生一樣戲劇性。●杜勒喜歡在畫裡寫字，有介紹畫法、說明背景，也有訴說心情，玩心靈雞湯。他要是活到今天，絕對是個微博控啊。●英國風景畫家泰納是個聰明人，他先畫受歡迎的東西，成名後再畫自己喜歡的東西，簡直「比猴還精」？●身為藝術家，你可以玩色情，也可以玩印象，但唯獨一樣東西不能碰……政治。但對狂人庫爾貝來說，越是不能碰，越要狠狠捏一下……●許多

本套書組合：《第一次拍電影就上手》、《第一次寫劇本就上手》●日本超好評的拍片教科書●拍電影不難，只怕沒人教！60+50個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！更有千金難買早知道的電影人經驗談擁有30多年電影工作坊教學經驗的作者告訴你，只有還沒掌握到的訣竅，沒有寫不出的劇本，拍不出的電影！《第一次拍電影就上手》——從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行，專家手把手帶你從0開始的60堂課導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行 整個劇組必讀的拍片聖經！▌拍電影，不求人 ▌微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！ ① 前製這樣想，開拍GO！ ‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 ‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 ‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 ‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 ‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇拍攝手段 ‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電 ②拍攝這樣做，才會順！ ‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 ‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 ‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 ‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 ‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 ‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的 ③後製這樣調，才精彩！ ‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 ‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留到後製再處理 ‧視覺特效要搭配目的性，特殊轉場和特效很有趣，但千萬別忘了原先的目的 ‧「無聲」也是一種音效 ‧錄音室補錄對白，演技力也要點到滿 ‧想不出片名時，盡量列出天馬行空的奇想 ④發行這樣做，會成功！ ‧推銷自己的作品時，對目標客群和行銷內容有具體方向，一切會比較好談 ‧

單書介紹↓↓↓↓ 冊一《陶藝科學：第一本陶瓷工藝的科學！從原料到成形、燒成、釉藥的化學反應機制系統解析製陶方法》 陶瓷是泥土與火的藝術；陶藝家與泥土、火對話的結晶。以科學搭起橋梁，深入陶瓷微觀世界。 陶瓷工藝是藝術與科學的結合。泥土有其個性，火有其習性，從泥土變成黏土那一刻起必然發生的一連串物理/化學反應，全盤掌握了解，是藝術表現或創作概念的基石。 本書在日本出版獨具稀缺性逾十六年，長銷改版至今無可取代。全書以圖解形式，系統解說原料(黏土/化妝土/釉/添加劑/顏料)組成、化學作用、泥漿及各種釉調製法等，並從成形、素坯乾燥、燒成與冷卻，探索過程中的化學反應機制，歸納常見的錯誤和防止辦法。取材實際，透過系統性學習，陶藝創作將更不受限。一本陶藝家企及更高水準必備的陶藝指南。 本書特色最透徹：完整涵蓋「原料」、「成形」、「釉藥及化妝土」、「燒成」，分章詳述：黏土分類與組成結構、泥漿解膠與凝膠機制、燒成與冷卻的熱變化、釉藥原料優缺分析、塞格式釉方法、呈色機制、顏料及化妝土等實用知識。 科學檢證：透過直觀好懂的插圖與圖表，徹底了解陶瓷的物理性/化學機制，獲得有用的製陶法則。 實作全過程：針對泥漿流量、解膠/凝膠適度範圍、釉藥三角座標配方、釉黏性等，示範操作步驟、測試方法及計算過程。 集結常見問題：針對乾燥龜裂、釉裂、剝釉、釉泡、針孔、縮釉等常見問題，進行原因剖析和防止辦法說明。 107種釉藥樣本試片全彩呈現：包含以氧化焰和還原焰，呈現色彩豐富的各種光澤釉、(半)啞光釉、乳濁釉等燒成樣本。提供原料、原料比例、燒成條件等重點解說。 專業推薦呂琪昌 / 國立臺灣藝術大學工藝設計學系教授朱芳毅 / 國立臺南藝術大學材質創作與設計系專任講師、聯合國教科文組織國際陶藝學會(IAC)藝術家會員、當代藝術家施宣宇 / 九座寮聯合事務所藝術總監、聯合國教科文組織國際陶藝學會(IAC)藝術家張清淵 / 國立臺南藝術大學應用藝術研究所教授級專業技術人員兼任所長羅森豪 / 台北教育大學藝術與造形設計學系教授華陶窯 冊二《陶藝裝飾技法：示範銅、錳、鉻金屬氧化物展現粉、綠、紫、青銅色等色彩表現技法，挑戰裝飾新風格的珍貴之作》 陶藝深奧在於每天都

單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解混音入門：活用推桿、等化器、壓縮器3大關鍵，瞬間音壓飽滿魄力十足》 混音決定了音樂最終樣貌的細緻與豐富度，而混音成敗的關鍵，就在於基礎是否扎實！ 「寫出了滿意的曲子，聽起來卻有點單薄……」 「真希望自己作品像市售音樂一樣魄力十足！」 歡迎進入數位音樂時代！如今製作音樂的門檻大大降低，人人可自行在家創作、編曲、錄音、混音，但所謂的「混音難民」卻也隨之倍增。 什麼是可提高音壓的正確高低波形？等化器（EQ）、壓縮器（Compressor）相關的各種參數數值有哪些基準可依循？現為日本專業音樂人、並創設人氣音樂講座公司的作者，將自身於混音世界反覆摸索後所獲得的經驗，濃縮成有系統的精華，規劃出一套最便捷有效的入門學習路徑。透過作者親切又清晰、如一對一授課般的解說，加上實際操作本書專屬的教學音檔，你將輕鬆又扎實地學會關鍵的基礎概念與技巧，讓自己的作品更加完美！ 本書特色　國內第一本系統性、目標化的混音 Know-How！　日本 AMAZON 音樂榜長居前5名破100週，讀者 ★★★★★ 盛讚 「石田流混音教學」特殊魅力：　●Step by Step 說明＋視覺化圖解，一看就懂　●日本專業音樂人錄製教材音檔，實務操作最簡便　●參數設定數值全面公開，相互對照、進步最有感　●竅門應用不限軟體類型，一次學會，終身技術本位 好評推薦（依姓名筆劃排序）　吳逸駿（NOIZ Studio負責人、阿飛西雅吉他手）　林尚德（大禾音樂製作有限公司負責人）　陳弘偉（石田流混音入門班授課老師）　陳建寧（知名流行音樂製作人） 日本讀者的實證推薦　只是讀了 Part 1 中有關「對比式混音」的 20 頁左右，我的混音就有巨大的進步！至今 2 年來的煩惱 1 天之內就解決了！　比起原本和網路上片段的混音資訊苦戰奮鬥，這本書真是買對了！幫助很大。　優秀的教科書！不只有助於入門，也打開了邁向中級的道路。期待作者之後的系列作！　混音（mix down）和後製（mastering）的必備入門書！現在我自己的曲子和市售 CD 相比響度幾乎毫不遜色，真的非常非常感謝！ 冊二《圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開》&

音樂第一品牌YAMAHA音樂創作小說日本讀者好評敲碗《作曲少女》1+2 ★★★★★最貼近少女少年最初的創作心靈，看故事就學會作曲！Ｏ(≧▽≦)Ｏ 冊一《作曲少女：14天做出來？我、我一點音樂底子都沒有呢，可以嗎？》｛第一集故事提要｝彩葉是一個普通高二女生，生活在自己無感的世界中。因為覺得這樣的自己很無聊，於是衝動想學作曲。有一天她終於向珠美開口…… 不要努力，不要聽話，拋開「隨波逐流」！說出自己的感覺。其他一切好辦~~~ 不是的，作曲不是那樣。雖說摸對了、做到了就會知道。（廢言）不能等的話，一開始就要認清真相，shock有點暈，不過還真爽快活著是什麼感覺？有話要說嗎？很好，表達出來就對了！接著，就跟珠美和彩葉一起，金句齊發，一顆一顆打開你的音樂細胞。彩葉：「不用學樂理嗎？」珠美：「在做出曲子前都用不到喔！」專業推薦服部克久 日本作‧編曲家協會會長黃宇寒 多聲道創作女聲鄭宜農 創作歌手服部克久：「重點是，如何在腦海裡浮現出音樂？……這本書將給你許多提示。」 冊二《作曲少女2：還好沒放棄！畢業前達成 創社團、原創曲、公開演出！誒～～～》｛第二集故事提要｝離高中畢業只剩一年，彩葉立下創立社團、原創作曲、公開演出三項目標。「誒！真假？」我行我素的珠美也另眼相看。有了會樂器的小鶯學妹加入，校園演出夢境一定能成真。不料，小鶯為苦思自己喜歡什麼煩惱不已，竟萌生退出的念頭……沒有想法，當聽眾也很棒。只是聽著聽著胡亂玩鬧，時間一久竟有點在意，好像有什麼在心裡沒表達出來……眼見校園生活就要結束，這些心情、感受、一切終將消失之前，哪管得了遜不遜，被笑，無論如何，都要豁出去勇敢一次！！！一讀停不下來，一起變更好的熱血青春故事。一邊讀著，作曲也學會了！化為未來人生的最好祝福。現在就跟彩葉、珠美和小鶯一起開始玩音樂，無法訴諸文字的，統統化為飛揚的音符！彩葉：「我沒音樂底子哦？」珠美：「寫原創曲，拋開樂理更好！」專業推薦一事無成的老編／華語流行音樂媒體人城旭遠／作家、作詞人黃宇寒／多聲道創作女聲

★想認識西洋藝術家，卻不得其門而入嗎？★美國總統國家與社會貢獻獎獲獎人韓秀，以史家之觀點，小說之筆法，帶您深入故事現場。★數十幅精選作品，引領您進入藝術家的世界。《巴洛克藝術第一人――卡拉瓦喬》#喜歡在作品上打「聚光燈」的藝術家在黑死病蔓延義大利之際，黑衣騎士遇上了那道藝術之光，漆黑的世紀因此明亮起來……卡拉瓦喬是巴洛克藝術的先驅，他的一生，充滿革命性與戲劇化。他崇尚騎士精神，身體裡流著一股英雄血液。然而，這股正義之氣卻使他的一生顛沛流離，流亡成為他無法逃避的宿命。《神的兒子──埃爾．格雷考》#藝術大師畢卡索的啟蒙者在眾人都以文藝復興三傑(米開朗基羅、達文西、拉斐爾)為典範、紛紛前往義大利尋求藝術發展的機會時，只有他離開大家都嚮往的義大利，轉往西班牙發展，他就是來自希臘克里特島的埃爾‧格雷考。他尊崇自己內心的信念創作藝術，不但喚醒了西班牙的文藝復興，也為後世開闢一條嶄新的道路……《德意志的上帝代言人──杜勒》#與達‧文西齊名的斜槓藝術家文藝復興只有三傑？文藝復興不只發生於義大利，它可是全歐洲的盛會！杜勒是將文藝復興思想帶入德國的藝術家，也是世界上第一位身兼出版家的插畫家、第一位為捍衛智慧財產權走進法庭的藝術家、第一位將版畫藝術引進皇家慶典的藝術家……談到德國文藝復興，你不能不知道他！《矇矓的恆星──李奧納多‧達‧文西》#藝術史上空前絕後的一代通才李奧納多‧達‧文西是古今中外最知名的藝術家之一，但實際上大部分人卻可能對他的作品、以及李奧納多的故事知之甚少：在《最後的晚餐》的顏料中，隱藏了什麼樣的祕密？《聖母子與聖安納》的種種布局安排，代表了什麼？《蒙娜麗莎》這幅畫背後有什麼樣的故事？李奧納多與拉斐爾、米開朗基羅，這三大藝術生命又會掀起怎樣的時代狂潮？ 讓韓秀帶領我們回到極盡繁華、也極盡飄搖的的15世紀，解開真正的「達文西密碼」！《永遠的先行者──林布蘭》#啟蒙無數藝術家的光影大師林布蘭（Rembrandt, 1606-1669）生於荷蘭萊登，以色彩鮮明的版畫與精湛的銅版蝕刻技術聞名於世，為巴洛克時期最具代表性的藝術家之一。早期善於以「明暗對照法」繪製栩栩如生的肖像，例如《杜爾普教授的解剖課》，他也因此畫一舉成為當時阿姆斯特丹最富有的人之一。但好景不長，因為受妻兒接連過世的打擊，1640年之後，林布蘭的畫筆不再濃墨重彩，他的畫布變得灰暗，人物形象追求自然、更加

《低——大衛．鮑伊的柏林蛻變》「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」——《低》，大衛．鮑伊｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 ｜本書看點｜ ★從幕前到幕後最完整的全面記錄 ★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 ★與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 ▌柏林影響與樂風轉變 鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 冷戰時期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在

9m88：能夠活用的爵士字典。Leo王：看一首聽一首，有意思。馬世芳：擁有這套寶典，從此一輩子受用，太值得了！徐崇育：巧妙結合爵士標準曲歷史與演奏家的私藏故事。陳穎達：爵士樂之所以浪漫的感性核心。焦元溥：想了解爵士樂？看這本就對了！曾增譯：這本書讓我完全打開視野。黎時潮：必讀。謝明諺：百科全書等級，文字如小說般精彩！魏廣皓：帶你進入真正爵士樂的聆聽世界！本套叢書是針對爵士樂所編撰的基本樂曲指南，書中講述二百六十六首重中之重的爵士歌曲，並且提供超過二千張唱片的導聆指引。對於在酒吧、音樂展演空間或電台聽到了某一支歌曲的樂迷來說，如果想要進一步瞭解該曲的資料，將會發現本書不可或缺。而每個晚上演奏這些歌曲的樂手，則會發覺這是一套便利的爵士攻略，因為，書中既概述了標準曲的歷史與含意，也講解了不同世代的爵士音樂家演奏這些曲子的手法。至於正在學習爵士樂標準曲的學生，對於探究總體曲目中的基本歌曲來說，也會發現這是一本必不可少的參考著作。「爵士樂標準曲」是一套獨一無二的資源寶藏，也是可供涉獵者參閱的指南手冊，更是爵士藝術形式的珍貴入門書。自從本書英文初版在二〇一二年上市之後，作者泰德．喬亞幾乎毫不間斷地收到，來自世界各地的爵士樂迷與表演者團體熱情的回饋與建議，盼望能夠進行重要的增補作業。於是，喬亞在第二版中擴充了篇幅，納入了更多的歌曲，並特別登載了當代爵士新星的嶄新錄音作品。本書特色本套叢書按曲名字母A至Z排序，分為四冊，收納於典藏書盒。精裝書盒編號套組限量 1,500 套，每套書盒貼有專屬燙金編號，附贈全曲目總覽海報一張，並以特別設計製作黑色浪紙寄送盒包裝，妥善保護珍貴書籍。 國內外音樂人與媒體讚譽「這是一本樂迷能夠活用的爵士字典，也是想認識爵士曲目的朋友們的輕鬆敲門磚。」——創作歌手 9m88「看一首聽一首，有意思。」——創作歌手 Leo王「爵士樂迷擁有這套寶典，從此一輩子受用，太值得了！」——作家 馬世芳「本書巧妙結合爵士標準曲歷史與演奏家的私藏故事，讓口述歷史有了文字的記載，賦予其流傳的生命。而作者對於同一首標準曲『不同版本』的精彩推薦，更是書中一大亮點！這本書不僅是爵士歷史上的重要著作，更是爵士樂迷、演奏者及教育家們，書架上絕對不可或缺的精神糧食！」——低音提琴演奏暨作曲家 徐崇育「故事、更多的故事，讓我們所愛的經典更立體，也是對樂迷而言，爵士樂之所以浪漫的感性核

本書5特點➊精選近3000個漢字，皆附上影片教學，逐字掃描QR code學習。➋選用風格嚴謹、筆法工整的歐體硬筆楷書書寫，是最佳的習字範本。➌書中精選國教院公布範例字，參加漢字檢測、單純練字的人都適合。 ➍每個字都搭配8個練習格，並採用米字格線，有利於新手習字。➎用最易取得的中性筆寫範例字，好握好寫、不易透墨水。楷書是生活中最常用到的字體，書畫名家劉嘉成教授在本書中，親筆示範歐體硬筆楷書例字，搭配逐字QR code影片，尤其適合練字新手，以及想學硬筆楷書的人！書中收錄將近3000個漢字，其中約2900個字，是國家教育研究院（簡稱國教院）公布的「華語文書寫能力」中，需達到精熟級程度必須了解的漢字。此外，再加上一些很重要，也常常使用，但卻沒有被收錄其中生活漢字。這近3000個漢字，是不管一般人習字，或是外籍人士參加檢定測驗，都一定要學會的字。本書範例字書寫，以及每個字的QR code影片教學，是由書畫名家劉嘉成教授親自示範。他專研書法名家「歐陽詢」的字，以毛筆、硬筆書寫「歐體字」經驗相當豐富，於影片傾囊相授書寫方法。歐體硬筆楷書風格嚴謹、筆法工整，一筆一畫線條流暢，是最佳的習字範本，尤其適合練字新手入門。另外，書中使用市面上最容易取得、價格最平易近人的中性筆書寫，不僅好握好寫，而且筆不易透墨水、字色易保存的優點，讓讀者可以長久保存本書。練字從來不晚！無論是新手，或是想改練字體的進階者，跟著每個字附的QR code影片教學練習，學成後楷體字必定好看十倍，生活書寫處處都是美字。

單書介紹↓↓↓冊一《圖解流行‧搖滾音樂理論》好聽不是沒有原因！懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論，教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。本書特色涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用推薦宇宙人　台灣搖滾樂團官大為　鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人日本書評「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」 冊二《超音樂理論 泛音‧音程‧音階》簡單算數邏輯+圖像口訣破解抽象理論，滿載音樂人不可不知的樂理概念！ 彈奏、寫歌、自學一體適用超入門‧重要理論漫畫視覺化‧情境提問引導＋實例圖解‧抽象艱深→具象易懂異名同音的作用跟旋律有關？為何弦樂器多是以五度音程來調音？音階是如何決定音樂風格？本書以基礎入門的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」為題，透過輕鬆的漫畫情境提問和圖像式講解，將艱深難懂的理論，轉化成初學者容易理解的語言，幫助讀者建構樂理概念，並深刻領悟音樂/聲音的奧妙趣味。 本書教你完全學會基礎樂理：五線譜的表示法與音名稱法泛音與泛音列從泛音法則理解音的和諧性音程中的「大與小」、「增與減」轉位音程音階的構造組成半音音階與全音音階大音階與小音階 讀者書評多虧有漫畫情境引導，讓我更容易理解文字解說。漫畫很有趣，圖解也很多，看完大致有概念是這本書的一大優點。 冊三《超音樂理論 調性‧和弦》彈奏、寫歌、自學簡單易懂零障礙‧重要理論漫畫視覺化‧情境提問引導＋實例圖解‧抽象艱深→具象易懂為什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法

《某某》改編自木蘇里同名BL網路小說，講述兩個高中生盛望與江添因父母再婚成為「兄弟」，意外發展出一段深切的感情，成為彼此鐫刻在心上的「某某」。本劇由柳廣輝（《刻在你心底的名字》）執導，劉冬沁（《以愛為營》）、曾向鎮（《周處除三害》）、洪小鈴（《同學麥娜絲》）、 段鈞豪（《地球最後的夜晚》）、陳彥廷（《機智校園生活》）、姚愛?（《比悲傷更悲傷的故事》）等人主演。 本書為《某某》戲劇寫真書，內含12集劇照、幕後側拍。 © DragonFire International Co., Ltd., Kadokawa Taiwan 改編自晉江文學作者木蘇里原創小說《某某》 《刻在你心底的名字》導演柳廣輝執導 劉冬沁、曾向鎮 演繹青澀的初戀序曲 那年夏天，蟬鳴聲比往年更熱鬧，教室窗外樹枝瘋長，卻擋不住烈陽的光芒。江添與盛望在這個炎熱的季節相遇，通往三號路的道路依然漫長無盡，而他們的故事即將展開…… DragonFire International Co., Ltd.出品，《刻在你心底的名字》導演柳廣輝執導，改編自晉江文學作者木蘇里同名BL網路小說。 《某某》集結眾多偶像、實力派演員參與演出，包括劉冬沁、曾向鎮、古斌、顏毓麟、陸婷玉、段鈞豪、洪小鈴、陳彥廷、姚愛?、李至正、蔡振廷、鍾岳軒、邵奕玫、鄭湋曄、黃丞邦等。 ★收錄《某某》第一季 1-12 集精選劇照，含未曝光之內容。 ★超過300張劇照、幕後側拍。 ★隨書附贈劇照小卡1張（尺寸 10.5×14.8cm，兩款隨機）

★限量贈品套書版‧隨書附贈★侯吉諒瘦金體春帖「永受嘉福」、「長樂未央」2幅繼《如何寫瘦金體》後書法名家侯吉諒取法經典名帖，具實效之教學力作｜臨帖範本｜全本原寸臨帖示範，逐字剖析結構｜習字帖｜精選關鍵144字，涵括3大學習要點正確掌握「瘦金體」華美韻味，有效提升習字效率【本書特色】◆臨帖範本‧依原寸（3×3公分）大小，全篇親筆臨帖示範，　如實呈現書法之行氣，與瘦金體精微流暢之美‧更有原寸米字格版本，清晰剖析字體結構，　幫助學習者充分掌握「結體精準」之特色◆習字帖‧學習要點1：原寸（3×3公分）米字格呈現，清晰解析各字結構‧學習要點2：精心設計習字次序，系統性掌握「瘦金體」代表筆法‧學習要點3：以正確方式重複練習單字，比通寫全篇更能累積實力‧嚴選適寫性高的用紙，且可逐頁撕下，便於書寫練習▍瘦金體之魅力獨樹一格的瘦金體， 其書體美學清麗中自帶剛勁，瘦硬而自顯華貴，成為書法史上鮮明絕美的風景；千年以來，更令無數愛好者傾心不已。▍瘦金體「難寫而不難學」？相較其他書法風格，瘦金體以精準、精緻為特色，尤其是其筆法、結構，需要相當高明的運筆功力，所以說不容易「寫」；但同時，也正因瘦金體的高度精準，所以學習準則更為清楚明確，可說是所有書法風格中，最具科學化、系統化研究的書體，由此觀之，「學」瘦金體又相對容易。▍學寫「瘦金體」經典名帖之理想用書宋代崇寧三年（1104），年方二十出頭的宋徽宗書寫〈千字文〉一件，賞賜給大臣童貫。全卷縱30.9公分，橫322.1公分，朱絲界欄，字大寸許，每行十字，前後百行。本作為「瘦金體」早期代表名帖，筆畫細緻靈巧、結體雍容精美，整體風格飽滿、完美，凡有志學習者絕不容錯過。透過書法名家侯吉諒的親筆臨寫示範與字體拆解引導，帶領學習者快速、正確掌握要領，提升寫出「瘦金體」華美韻味的能力。

單書介紹第一冊：紋飾圖案設計法：從基礎構造、案例剖析到實作與驗證，解謎圖案設計經典之作 重複圖案是藝術活動遇上幾何所展開的瑰麗探索。在精緻繁複乃至自由隨意的圖案底下，無不潛在有條不紊的幾何秩序，令人稱奇讚嘆。這些都不是自然之物更非隨興為之，而是設計者的刻意規劃。 本書調查20世紀初可見的裝飾圖案，如建築細節、織品、砌磚、馬賽克、印刷物等，解析設計構造與脈絡，引領創作者從設計構想、構造線、起始方法到驗證、實作完成，展現設計紀律與藝術才能的專業之道。原著作者戴伊是英國皇家藝術學院歷史紋飾講師，致力於圖案應用藝術教育，圖案設計教學著作享譽空前。因應不輟的市場需求，三十年後芬恩接力增訂。章節架構嚴謹、體例整備，深入淺出，是有志於圖案設計或學生絕對不能錯過的經典教程。 本書特色：‧近300幅作品圖例，從結構、步驟到完成‧橫跨古代手工藝設計到20世紀初機器製造‧含括波斯和阿拉伯、日本及歐陸風格名作 打開本書，你將豁然解開最繁複瑰麗圖案的設計謎底：一、圖案和幾何基礎認識圖案；方形、三角形（菱形、六邊形、星形）、八邊形（放射狀、十六和十八邊形、五角形）、圓形（曲線形、之字形、魚鱗紋、雙彎曲線）；圖案的演變。二、飾邊認識飾邊，回形紋、漸屈紋、之字紋、鋸齒紋、水波紋、扭索紋、交織、鎖鏈狀、條帶、分枝、螺旋渦捲、交互轉換、轉角、環狀同心。三、翻轉、下降重複、小型的重複、轉向寬度翻倍；在菱形線上設計、在方形線上設計、砌磚方案、六邊形方案、階梯圖案、偽下降；大型設計；小單元大效果、阿拉伯圖案解析。四、實際設計規劃及各式構架潛在的線和可作業的線、東方三角形方案、西方的矩形方案、三角形和八邊形重複改成矩形、菱形的可能性。五、設計的起始與驗證，及顏色應用與好用技法在制式線條上規劃自由的圖案、系統的必要、各式圖案的起始方式：交換轉換飾邊、幾何菱形紋、從塊體開始、從線條開始、從花朵布局開始；測試方法；形式與顏色的關聯；印刷的可能性、「單件」空間。六、圖案創作及設計的發展模仿和轉化、傳統與現代；歌德式復興、國會大廈的設計、維多利亞中期的流行、歐文．瓊斯和古代西方及東方藝術、新藝術風格、歐陸設計（巴黎、維也納）、未來主義的影響、現代主義、設計名家作品介紹。專業推薦（按姓氏筆劃排列）Sharkie Lin 林家妤科學未來館籌備小組、科學與藝術策展人沈奕妤印花樂品牌創意

冊一《作曲少女》14天做出來？我、我一點音樂底子都沒有呢，可以嗎？★第一本音樂創作小說★彩葉是一個普通高二女生，生活在自己無感的世界中。因為覺得這樣的自己很無聊，於是衝動想學作曲。有一天她終於向珠美開口……不是的，作曲不是那樣。雖說摸對了、做到了就會知道。（廢言）不能等的話，一開始就要認清真相，shock有點暈，不過還真爽快活著是什麼感覺？有話要說嗎？很好，用音樂表達出來就對了！接著，就跟珠美和彩葉一起，金句齊發，一顆一顆打開你的音樂細胞。專業推薦服部克久 日本作‧編曲家協會會長黃宇寒 多聲道創作女聲鄭宜農 創作歌手服部克久：「重點是，如何在腦海裡浮現出音樂？……這本書將給你許多提示。」 冊二《超作曲入門》從零開始學電腦作曲你是否想寫歌玩玩看，卻毫無頭緒不知從何開始？下載軟體後，摸索了半天卻還是不到要領？…… 不會樂器、樂理一竅不通、天分不知有沒有……都沒關係，只要從電腦作曲開始學，也能有型有款寫自己的歌！擅長教學的作者，在日本被風傳能讓初學者3天學會作曲。本書採實作教學方式，將作者實際教插畫家作曲的教與學歷程，設計成符合初學者的學習進程，並以漫畫+圖解要點形式呈現。從第一步選購器材、軟體安裝操作到作曲過程，只教授入門最必要的技術與知識，讓學習者容易跟著操作，掌握要領、一次開竅。你將學到在不使用樂器、僅以簡單音樂知識，就做出不錯曲子的具體方法與細節。不論是興趣愛好或有志從事音樂，對所有第一次電腦作曲的人，都是一本容易學習、收穫豐富、滿滿成就感的最佳實作指南。 冊三《圖解作詞》第一本徹底解說專業音樂人填詞過程！股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚？擺脫不了別人作品的影子？或，就是有那麼一點陳腔濫調？ 歌曲是三分鐘的戲劇，歌詞是劇中講述的故事！歌詞鋪陳的故事張力，能把歌曲魅力渲染到無邊無際，攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲十五年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人，在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點，所有歌曲都應以風靡賣座為前提，分析歌詞的結構與效果，詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等，將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法，任何人都能將想表達的所思所感轉換成能夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。

★獨創的身體肌肉記憶書寫心法 ╳ 最有趣的「圖像化練習」設計 書寫達人親授，從零基礎開始的手感記憶訓練 讓你筆隨心走，寫出的每字都是美字！ 硬筆字名家、比賽奪冠王、引領風潮的手寫教育家──葉曄老師傾囊相授 從小孩大人都會的塗鴉線條，到讓肌肉記住筆順的有趣練習，讓你寫出一手字然美！ ★多年教學研發出的階段性獨特設計，小孩大人都適用的書寫心法 【塗鴉練習】從阿拉伯數字衍生出「2魚」「大肚皮」「101大樓」等的線條練習，喚醒手指的靈活度。 【注音符號練習】注音符號源自國字，所以是點、橫、豎、撇等運筆的最佳教材，以此打好書寫基礎。 【積木堆疊觀察】拆解構造，將字體零件視為積木，藉著堆疊來調整所寫之字的平衡和比例大小。 【部首部件攻略】從左偏旁、右偏旁、字頭、字底到錯綜複雜的字，一一掌握書寫的訣竅。 ★隨書附《美至心靈書寫練習帖》 ‧各階段的引導練習：掌握各種筆畫的要訣，精準勾勒出優美線條。 ‧雋永勵志名言摹寫：將啟發自我的話語由手傳心，內在也得療癒。

上世紀三十至八十年代，香港四位著名書法家：區建公、謝熙、卓少衡及黎一鳴，以書法作品如招牌、碑記、墓誌銘、楹聯、帳聯、名片、廣告等，塑造出香江半世紀獨一無二的城市風貌。「墨跡」作者及團隊經四年時間研究及訪談，首次從多方面詳盡記錄以上四位書法家的生平事蹟；此外，亦經不同渠道記錄他們的紙本、印刷本，甚至拓本書法作品，並破天荒將之收錄成書，從中可了解到書法藝術的商業應用價值。《香江墨跡——構築香港的書法》一套四冊，每冊設計以雙門形式裝訂，其一是文本內容，另一則是作品集，方便書法學習者考查書法家生平資料，並可同時查看其不同作品。本套書旨在用學術形式存記香港書法之美學，以為香港視覺文化傳承出一分力。名人推薦「我和父親深深佩服墨跡團隊的毅力，他用四年時間走訪各地，探訪上世紀四大商業書法家的足跡，將他們的作品和生平故事集結成冊，讓這一獨特的香港視覺文化得以傳承下去。」——鏞記酒家行政總裁 甘蕎因「時代正在變，不想成為廢老，就好好讓今天的年輕人重新教曉我們，在這城市存在過的每鉤每點、每撇每捺，是曾經如何把人和城緊扣起來。」——文化人 小克「展覽和出版使人了解到我們的前賢在藝術上的非凡造詣，在弘揚中華書藝上的鉅大努力和貢獻。墨跡團隊的資料搜集和研究，將香港當年的文化底藴烘托出來，功不可滅，善莫大焉。」——藝術家 靳杰强

單書介紹第一冊：圖解產品設計：實現數位化的設計和製造，3D設計即戰力養成實務，科技面‧商業面‧加工面‧製圖面一應具備！因應大數據之導入，結合企業實務×機械設計×工學×規格教你全方位整備3D產品設計實力，無縫銜接產業數位化的量產模式 所謂的產品設計，不僅是製圖，最終還必須做出實際能夠上機製造的產品規格、設計圖和設計書。從技術面來說，必須透過3D設計技術與數位資訊管理，提升效率和品質；從功能面來說，必須按照產品、單元、零件的規格，考量相關領域（電子、光學、化學品、軟體程式）的技術規格；從產製面來說，必須考量能符合市場需求，並解決產品化過程的企劃、設計、生產、出貨（開發、生產、販售部門間的協調）的種種難題。本書作者任職佳能（Canon）股份有限公司40餘年，歷經光學、半導體機器設計、技術標準、資訊通訊系統等各專門領域，同時是日本設計工學會（JSDE）舉辦之設計大賽的培訓委員，產學知識及實務經驗豐富；長期致力於推廣統一製圖參照標準。本書因應產官學界面對數位化轉型的共同需求，委託作者整合時下產業界實際的作業程序、訣竅和專門技術知識，讓職場設計新手建立即戰力，在工作上發揮並應用所學。時值全球智慧製造轉型階段，不僅是將入行的新手、對在職工作者而言，都是不可多得的工作指南。 打開本書你將學會：‧繪製3D圖面：理解幾何公差、公差分析、圖面指示／符合國際通用標準ISO、IEC、JIS等／善用數位科技從2D進化至3D，讓產製鏈作業更有效率‧落實設計流程：構想設計（如何具體實現產品所需規格）→基本設計（與相關部門間確認各自領域最終設計）→詳細設計（針對個別單元、零件建立最終製作規格和最終圖面）‧加工技術知識應用：了解加工法：射出成型鑄模模具為例／材料種類、特性／鑄模製零件設計（形狀、外殼零件功能）／成型後的收縮及變形、倒R角、拔模角度等考慮事項‧必備開發實務know-how：定價差異化、製造成本、產品功能、市場調查、專利、法規、生產技術等 第二冊：圖解加工材料：兼顧品質╳成本╳交期之外觀與實用性從「想這樣設計就用這種材料」的視點出發，不談理論和艱澀知識，文科生也能輕易了解用在實務工作上！「該選什麼材質？為什麼做出來的東西不堪使用？」「同樣的效果，該選擇便宜材料另做加工？還是選用較貴材料減少加工？」每一個產品創意都需要仰賴材料和製造技術才能實現。材料的選擇決定著

一枝鉛筆就能畫！step by step零基礎也能簡單學會自由繪畫！從核心基礎、進階圖形到創意奇想——全球極富盛名、最受歡迎的繪畫教師馬克．奇斯勒——一次收藏教會百萬人享受畫畫的三本經典暢銷書＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫1【核心基礎篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝美國亞馬遜書店藝術類不敗暢銷書★百萬人的第一門畫畫課★＼十週年新編典藏版／ ●一次1秘訣，一次1步驟，一次1線條，不分年齡都能學會 ●3個啟發藝術力的關鍵＝態度＋細節＋持續練習 ●掌握9大繪畫基本法則，讓作品更逼真、更生動！ 你知道在短短30天，畫功就能有大大進步嗎？ 恭喜你挑選了這本書，現在起你能真的學會繪畫！ 即使你以前很少或沒有繪畫的經驗，你甚至不相信自己有天賦，只要你願意拿起一枝鉛筆，就會發現畫畫帶給你的比想像多更多：可以開發創意，培養耐心，建立自信；最重要的是──畫畫真的是一件快樂的事，所有人都能享受！ 現在就準備好紙筆，一起創作讓人驚嘆的作品吧： ●從圖形開始的漸進課程 連達文西這樣的天才，也要從一個圓開始撐起世界。在這30天的畫畫課，將從簡單形狀→透視法則→生動臉孔，帶你看到藝術大師眼中的風景。 ●跟著簡單步驟每天畫 500張詳細圖解，教你以引導點、參考線架構初步圖形，並用陰影打造空間、重疊創造立體、質感再現真實；打下扎實基礎！ ●挑戰自我的進階習題 現在的你什麼都能畫了！何不試試本書準備的創意習題？用上你學會的所有技巧，超越昨天的自己吧！ 「我相信每個人都能學會如何繪畫，它是一種學得會的技能，如同閱讀和書寫。我將會教你這些基本概念：一次一詞彙、一次一步驟、一次一線條。這些方法總是很實用，而且完全可以靈活運用在不同繪畫上！」──馬克‧奇斯勒　本書作者 3個啟發藝術力的關鍵： ‧態度 ‧額外的細節 ‧不斷的練習 9大創造立體感的法則： ‧前縮透視 ‧配置 ‧比例 ‧重疊 ‧明暗 ‧陰影 ‧輪廓線 ‧視平線 ‧密度＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝一枝鉛筆就能畫2【圖形破解進階篇】＝ ＝ ＝ ＝ ＝ ＝＼美國亞馬遜藝術類暢銷書《一枝鉛筆就能畫1》續作！／★百萬人的第一門畫畫課★／任何圖案都是 ◯＋☐＋△，從沒想過畫畫這麼簡單＼ ※初版書名：《畫畫的起點：4個簡單步驟，25堂創意練習，30分鐘畫出滿意作品！》 ●4項步驟讓帶你走到哪畫到哪：分解調

★ 以現代藝術家及其作品特色為主題，帶領年輕讀者進行冒險，發現著名作品背後的故事。★ 全面建立關於現代藝術的基本知識，讓人不再心存「看不懂」的疑慮。★ 本書以新鮮而流行的語調寫成，是一本有趣且富有啟發性的現代藝術指南。★ 文字簡潔易讀，同時以活潑的手繪圖像來配合文字說明，可讀性與趣味性十足。《現代藝術是怎麼一回事？》什麼？藍色屁股舞？小便斗也是藝術品？美女頭上為什麼有隻蒼蠅？看起來像聖誕樹的東西竟然是洋裝？！塗鴉嚇人，但現實好像更可怕！來自龐畢度中心的三十件藝術作品成為現代藝術探索家，發掘知名藝術作品背後的故事。出場的有：馬蒂斯、畢卡索、卡普爾、德洛涅、布朗庫西、杜象、芙烈達．卡蘿、安迪．沃荷、夏卡爾、巴斯奇亞、桑法勒、波洛克、康丁斯基等三十位藝術家和他們的作品。巴黎的龐畢度中心美術館，外觀像是五顏六色的管線組合而成，鮮豔亮眼；而館中超過十萬件的作品，全都是一九○五年之後創作的現代和當代藝術作品，更是讓人眼花撩亂。作者愛麗絲．哈爾曼以輕鬆活潑的文字，帶領讀者掀開這些藝術家的腦袋奇想，並能認識、理解藝術來自於藝術家的思考、靈感，也是與人類生活、世界上發生的種種事件，以及藝術家創作時使用的材料等等環節的結合與表現。搭配插畫家沙基．布勒奇充滿童趣的圖案，使讀者思考藝術如何產生，並更深入審視每件作品中的想法。《為什麼他們都沒穿衣服？》為什麼在藝術作品中，他們都沒穿衣服？火柴人算是藝術嗎？這是好作品還是爛作品？藝術家會互相抄襲嗎？……為什麼要問那麼多問題？！馬奈《草地上的午餐》這幅畫問世時，把所有人都嚇傻了！作者本人倒是完全不明白眾人大感震驚的原因何在。為什麼在畫中，神可以裸體，一般人卻不行？孟克的《吶喊》，為什麼要畫成骷髏頭？背景究竟是夕陽還是鮮血？後面的兩個人影，是朝著主角走來，還是正在遠離？西班牙畫家米羅在創作時會進入某種恍惚狀態，像是在夢遊一般。他作品中的奇形怪狀，對米羅而言卻是有意義的。但觀看者又如何去理解？當你站在美術館、博物館中，盯著眼前的藝術品，是不是心裡曾經浮現過許許多多的問題？甚至會懷疑自己會不會「有看沒有懂」？藝術家蘇西．霍奇為喜歡藝術卻覺得自己不得其門而入的讀者，設計了二十二道問題，幽默、輕鬆的語調，引領讀者逐步開始認識各種藝術，包括從洞穴壁畫到立體主義，從文藝復興到當代藝術，探討不同流派、不同主題──包括靜物畫

｜橫掃奧斯卡技術大獎‧金獎團隊，挑戰「最難改編的科幻作品」｜《沙丘》《沙丘：第二部》‧百億電影之所以成功的所有幕後細節……影史罕見的雙重成功賣座的電影極少這麼藝術性，這麼藝術性的電影極少這麼賣座這套書不僅是給熱情粉絲的珍愛收藏，也是給新觀眾的觀片指南，更是影視人學習拍攝藝術性商業大片的心法及工法寶典【沙丘電影設定集】2021年度大片《沙丘》在疫情之中異軍突起，「最難改編的科幻作品」在神還原選角、壯闊場景、細緻美術、磅礡音樂與精妙劇情改編之下，終於擺脫「導演殺手」魔咒，不僅成為票房百億的賣座鉅片，眾多技術上的成果也受業界高度讚揚。電影的成功是由無數細心的製作細節堆疊而成，本書帶領讀者深入大銀幕之後，探訪導演、演員、製片、藝術指導、服裝設計師等眾多劇組人員的思考與靈感，是如何展現在電影的每一個角落。《沙丘》電影集合了多位一線巨星，本書中可以看見導演維勒納夫如何在大型商業片中細緻雕琢角色，也可以看見奧斯卡伊薩克參考三船敏郎的演出以揣摩雷托公爵的神態，以及蕾貝卡弗格森帥氣的武打動作其實源自傳說中詠春拳的創始者少林五枚師太。電影的影像設計更令人嘆為觀止。大到星球宇宙，小至衣袖設計都極盡考究。電影場景壯闊，卡樂丹的藍海、綠蔭、石牆，勾起人們對往昔地球的鄉愁；羯地主星的高汙染環境遮蔽了陽光，人民膚色慘白而頭頂光禿，象徵這顆星球的工業浩劫；同樣是石造建築，厄拉科斯上的宮邸有著巨大迷宮的布局，配合冷色調打光，暗示險惡的生存環境。無論是哪個星球舞台，都處處顯示了電影中場景本身強大的敘事能量。電影中的器物同樣是歷史考據與創意發想的結合。潔西嘉女士的洋裝結合了中世紀的典雅與哥雅畫作的細緻，反派哈肯能男爵那身《現代啟示錄》風格的長袍，也讓觀眾迅速理解角色的陰沉殘虐。甚至連各方軍隊的刀劍也各自代表了所屬勢力的個性：亞崔迪一族的刀械外型修長、優雅細緻，哈肯能軍的武器則龐大笨重、粗糙野性，而薩督卡則精準殘忍一如日本武士與維京人的結合。《沙丘》電影緊緊掌握住小說中「生態」的關鍵字，卡樂丹宮殿呈蜂巢形狀，還有經典的撲翼機設計成蜻蜓的外型、蜂鳥般的飛行動作，這一切都不是偶然。但在貼緊原作之餘，劇組也深深明白「驚奇」的情緒在觀影體驗中的重要性，於是讀者會發現，看似生活在乾旱沙地的沙蟲，竟然有著海中鯨豚的攝食與行進模式。電影中一閃而過的畫面背後，蘊含無數費心設定的細節，一一轉化收錄本書之中。「適應」是《沙丘

單書介紹第一冊：圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開 日本超高人氣混音教學全程實作講解！獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命，也是高端聽覺美學的展現。該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。【本書特色】詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識【專業推薦】王俊傑（Mr.K）知名混音工程師林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人林正忠 知名混音工程師陳弘偉 石田流混音入門班講師蔡科俊Again 社團法人台灣流行音樂產業技術發展協會理事長向有成果的人學習，這是一條最快的捷徑。因為他已把自己的學習內化，做好整理與輸出，進而幫助整個學習圈的學子。──王俊傑（Mr.K）知名混音工程師我的書櫃裡有全套易博士出版的 「最簡單的音樂創作書 」，這本我當然不會錯過！──林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人作者的前作《圖解混音入門》是著重在混音的根基「動態控制」上。這本續作有更進階的內容「音像設計」，是石田流混音最令人期待的部分。透過本書反覆演練過程，對混音製作的想像力絕對有幫助。──陳弘偉 石田流混音入門班講師 第二冊：圖解音控全書修訂版：從基礎理論到現場應用實踐，第一本徹底解說Live Sound現場混音技術美學 集結美日30年實務經驗、成就無數完美舞台演出專業音控師教你全方位養成實力，獨當一面，開創音樂工作的英雄之路 演唱會上聽到的不是主唱、樂手原本發出的聲音？為什麼音控師總是那樣專注、神氣又帥氣！從店內的小型演出

本套書是為沒接觸過爵士吉他者所設計的入門書依序學會爵士吉他的伴奏、獨奏、爵士藍調的基本知識隨書附錄超簡單的爵士吉他影像、音檔用大譜面遊賞爵士吉他！令人恍然大悟的輕鬆樂句大全：最適合：想立即學會爵士手法&經典樂句的人曾買過爵士樂教學書卻充滿學習挫折的吉他手要你依序學會：爵士吉他的伴奏、獨奏、爵士藍調的基本知識分門別類，找出隨自己需要的樂句練習只用一週徹底學會！爵士吉他和弦超入門：避免艱澀難懂的樂理實用且好彈奏的範例用插畫圖表方式解說初學輕鬆上手爵士樂七天學會爵士吉他和弦

突破運指、撥弦、思考力的滯礙：漸次加速訓練85式：第1章 深入研究撥弦&運指第2章 增廣表現力的技巧第3章 伴奏的技巧第4章 各種應用技巧第5章 音階&和弦分解(Chord Arpeggio)吉他無窮動「基礎」訓練：以簡單拍法（4 分音符）為底和弦組成音（ Chord Tone) 練習為主的「樂句習曲集」一步步引領你進入爵士樂韻的殿堂

《蒙娜麗莎與她的鄰居們》 到法國就要去巴黎、到巴黎就要去羅浮宮。到羅浮宮，當然要找蒙娜麗莎！ 可是、可是、可是，大大的羅浮宮不只有蒙娜麗莎，還有非常非常多來自世界各地的精彩藝術作品。眼花撩亂、選擇困難怎麼辦？就讓作者愛麗絲帶領我們跟著蒙娜麗莎一起拜訪她的好鄰居，像是《米洛的維納斯》、《偷方塊Ａ的騙子》、長得像外星人的《鰩魚》、《薩莫瑟雷的勝利女神像》，還有《小丑》等等。 而且，他們最老的已經在世幾千年，可有滿腹的故事想要跟你說，像是畢卡索以及名詩人曾經被當作偷走《蒙娜麗莎》的小偷；睜著大大眼睛的抄寫員透露了古埃及王室的八卦；最佳搭檔拉馬蘇二人（馬？）組究竟是立正站好還是踏步前進，請大家一起來研究。 這本最適合大小讀者的認識羅浮宮入門書，還請來與羅德．達爾的最佳夥伴、家喻戶曉的插畫家昆丁．布雷克，幽默詮釋名畫名作的可愛Ｑ版，絕對令人會心一笑。全書總共介紹了三十件充滿活力的藝術作品，是任何一位想要進入羅浮宮，或是想要了解藝術的人最佳讀本。《環遊世界看藝術》 一趟穿越四萬年、跨越五大洲的世界藝術之旅！ 亞倫．羅森博士與插畫家露西．達澤爾攜手合作，帶領讀者從舊石器時代納瓦拉加巴曼開始藝術探險，途中還會看到公元五○○年印度阿旃陀岩石雕刻、一二○○年柬埔寨吳哥窟的壯麗、一五○○年佛羅倫斯文藝復興時期的輝煌等等，一路來到二十世紀五○年代紐約的非凡活力，共三十處影響甚鉅的藝術遺產。 每一站都有令人印象深刻藝術作品，手繪插圖搭配豐富圖像，讓讀者能看見每個地方獨特的藝術、手工藝品和背景環境，也更能深刻體會藝術其實來自於生活，也落實於生活，以及孕育這些作品的文化背景。本書特色★ 幽默有趣地介紹羅浮宮珍藏的傑作，從常駐巨星蒙娜麗莎的角度講述與她同在羅浮宮的好鄰居們。★ 精選羅浮宮最著名的三十件作品，揭示背後隱藏的故事，原來藝術很有事，不能看一眼就結束！★ 由畫過《巧克力冒險工廠》、《瑪蒂達》等作品的世界知名插畫家昆丁．布雷克為本書創作精彩插畫，值得珍藏。★ 亞倫．羅森博士所著《環遊世界看藝術》，是此類型書籍的第一本，述說來自不同文化的藝術，如何在全球各處發展。★ 環遊世界三十個處藝術聖地，探索一百一十九件令人驚嘆的藝術作品，以及孕育它們的社會的故事。★ 本書文字簡潔易讀，介紹各地的歷史文化藝術淵源，同時以精緻、活潑的

單書介紹第一冊： 電吉他&貝斯調修改製：徹底了解「形式＋功能＋彈奏性＋音色＋風格」原則，調整、維修、改裝、製造不走鐘！ 傳承義大利精神與德國工藝！歐洲當代前衛製琴師以 30 年實務與自創品牌經驗詳細解說打造的「訂製琴」的內行門道，協助樂手追求更高水準的音樂表現與獨特魅力。 一把百看不厭、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」、「音色」三大層面涵蓋各種要素的相互激盪與調和。樂手、維修技師、製琴師應該從使用者立場出發，因應音樂屬性和演出體驗來排列優先順序，才可能選購、改造或做出適合的產品。除了至關重要的木材之外，由於吉他所有部位都有其特定功能，又分別延伸出各種可能變數，因此極為講究藝術、科學與技術的融合。作者在訂製樂器領域歷練逾 30 年，對電吉他與貝斯的結構及表現有如庖丁解牛般自信掌握。本書以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計方法，指導藍圖、打樣到完成品等不同階段的關鍵之處，逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 本書特色 • 百張圖例說明 吉他手、貝斯手、維修技師、製琴師都能迅速理解，派上用場• 解構經典款式 拆解 Fender、Gibson 經典琴款 Stratocaster 與 Le Paul，揭示名琴典範• 涵蓋完整面向 從形式和功能面探討構造、音樂類型，使用情境，展現縝密設計思考與實踐細節• 多元客製方案 整合風格美學、人體工學、聲學，羅列最多可能性，滿足客製化需求• 書末實用附錄 7 組歐美製琴師訪談、22 種常見聲木特性表現、電路色碼與模板，應用最方便如果你有這些問題……「琴是用來練習、表演，或者以上皆是？又是為了哪樣的表演？」「貝斯琴頸好重，愈彈愈累，該怎麼改善？」「爵士吉他的拾音器如何挑選？單線圈和雙線圈的差異在哪？」打開本書，你將透過電吉他設計「三大黃金定律」，認識「好琴」的真正定義。 第二冊：弦樂器養護調修：弦樂器最高規格待琴之道！從演奏家的日常保養到工藝大師的調修技術 樂器就是演奏家的化身！只有保持在最佳狀態，發揮極限優美音色時，才能讓演奏者酣暢淋漓地展現出不間斷練習的成果與天分。 *義大利史特拉底瓦里國際製琴大賽41年間唯一亞洲人金獎得主*德

冊一《Pattern Design圖解圖樣設計》走進古今壁畫‧織品‧鋪磚的裝飾世界解開藝術大師艾雪、數學家潘洛斯的「重複」技法最初的簡單圖樣，僅是透過重複，沒想到竟能成為這般瑰麗絢爛、難以別開視線的視覺饗宴。打開世界藝術史，裝飾圖樣必然是人類文明史上的璀璨篇章。無需華麗的構成要件，單純的圖案即能有秩序地重複成美麗的裝飾圖樣，有如精密宇宙，深深吸引藝術家與科學家的投入，最具代表性的便是艾雪（M.C. Escher）和潘洛斯（Roger Penrose），留下許多豐富珍貴的作品。本書作者長期研究、創作、教學裝飾圖樣，以簡單的幾何學知識為線索，拆解重複性圖樣成形的軌跡，如何造型、鑲嵌、平鋪成面，一步步引領讀者發現裝飾圖樣的秩序與萬千變化。 一頭栽入圖樣創作的三大法則：移動規則與重複手法‧平移、鏡射、旋轉、位移鏡射4種基本移動‧鋪磚對稱群組的國際共通標記‧「重複」的2種基本方式 艾雪鋪磚法的拼合規則‧紙+剪刀練習7種變形移動入門‧線條類型與箭頭記號‧等面鋪磚的5種主要拼合法 潘洛斯鋪磚法的魅力世界‧從五角形到特定多角形組成非週期性圖樣‧有著黃金比例的「潘洛斯鋪磚法①」‧科學家熱愛的「潘洛斯鋪磚法②」 冊二《德雷瑟裝飾設計原理：史上第一位工業設計師當代裝飾設計理論與紋飾創作應用方法》實・美感・力量與 Wedgwood、Minton、Tiffany&Co.、 Alessi 等逾 30 家歐美知名品牌合作──解讀 19 世紀英國設計名家，擁抱工業化 製程、啟發「形隨機能」的設計面面觀 直至核心，深入探究 美與實用兼具的工藝形式德雷瑟是 19 世紀重要的設計理論家與實踐者，生於 維多利亞時代，師承歐文‧ 瓊斯（Owen Jones）； 相較於同時代的英國美術工藝運動推手威廉 ‧ 莫理斯 （William Morris），德雷瑟別具獨特的現代視野。他開創工業設計一詞，提倡工業製造技術與傳統美學的結合，志在開發平民大眾都可以享受的商品，被譽為 「人民的設計師」。主張裝飾設計必需適合設計目的， 結合所在環境條件可取得的材料特性，融合自然秩序的洞察，製作出蘊含和諧、 沉靜、兼具美與實用性的作品，以達成「真實、美感、力量」（Ttuth, Beauty, Power）的終極理念。他的設計遠見影響許許多多的後進設計師，包括 20 世紀美國

★想認識西洋藝術家，卻不得其門而入嗎？★美國總統國家與社會貢獻獎獲獎人韓秀，以史家之觀點，小說之筆法，帶您深入故事現場。★數十幅精選作品，引領您進入藝術家的世界。《巴洛克藝術第一人――卡拉瓦喬》#喜歡在作品上打「聚光燈」的藝術家在黑死病蔓延義大利之際，黑衣騎士遇上了那道藝術之光，漆黑的世紀因此明亮起來……卡拉瓦喬是巴洛克藝術的先驅，他的一生，充滿革命性與戲劇化。他崇尚騎士精神，身體裡流著一股英雄血液。然而，這股正義之氣卻使他的一生顛沛流離，流亡成為他無法逃避的宿命。《神的兒子──埃爾．格雷考》#藝術大師畢卡索的啟蒙者在眾人都以文藝復興三傑(米開朗基羅、達文西、拉斐爾)為典範、紛紛前往義大利尋求藝術發展的機會時，只有他離開大家都嚮往的義大利，轉往西班牙發展，他就是來自希臘克里特島的埃爾‧格雷考。他尊崇自己內心的信念創作藝術，不但喚醒了西班牙的文藝復興，也為後世開闢一條嶄新的道路……《德意志的上帝代言人──杜勒》#與達‧文西齊名的斜槓藝術家文藝復興只有三傑？文藝復興不只發生於義大利，它可是全歐洲的盛會！杜勒是將文藝復興思想帶入德國的藝術家，也是世界上第一位身兼出版家的插畫家、第一位為捍衛智慧財產權走進法庭的藝術家、第一位將版畫藝術引進皇家慶典的藝術家……談到德國文藝復興，你不能不知道他！《矇矓的恆星──李奧納多‧達‧文西》#藝術史上空前絕後的一代通才李奧納多‧達‧文西是古今中外最知名的藝術家之一，但實際上大部分人卻可能對他的作品、以及李奧納多的故事知之甚少：在《最後的晚餐》的顏料中，隱藏了什麼樣的祕密？《聖母子與聖安納》的種種布局安排，代表了什麼？《蒙娜麗莎》這幅畫背後有什麼樣的故事？李奧納多與拉斐爾、米開朗基羅，這三大藝術生命又會掀起怎樣的時代狂潮？ 讓韓秀帶領我們回到極盡繁華、也極盡飄搖的的15世紀，解開真正的「達文西密碼」！《永遠的先行者──林布蘭》#啟蒙無數藝術家的光影大師林布蘭（Rembrandt, 1606-1669）生於荷蘭萊登，以色彩鮮明的版畫與精湛的銅版蝕刻技術聞名於世，為巴洛克時期最具代表性的藝術家之一。早期善於以「明暗對照法」繪製栩栩如生的肖像，例如《杜爾普教授的解剖課》，他也因此畫一舉成為當時阿姆斯特丹最富有的人之一。但好景不長，因為受妻兒接連過世的打擊，1640年之後，林布蘭的畫筆不再濃墨重彩，他的畫布變得灰暗，人物形象追求自然、更加

單書介紹↓↓↓冊一《音樂製作全書：邁入專業音樂人的第一本書！22年金賞製作人傳授「嶄露頭角→全能實力→精準打造」全方位know-how》從數百次失敗，如何成功走出一條暢銷、受獎無數的音樂路？殘酷舞台上，「贏了增加信心，輸了也要變成經驗」——島崎貴光島崎貴光無疑是日本一線全能型音樂人，身兼作曲家／作詞家／編曲家／音樂製作人／音樂顧問／新人及藝人培育製作人／專輯製作人等多重身分。音樂作品以日本流行音樂為主、橫跨動漫音樂及電玩配樂，類型廣泛，至今累積無數賣座作品。2006 年以w-inds.「ブギウギ66」、中ノ森BAND「Fly High」兩首作品獲得「第48 回日本專輯大賞：專輯大賞金獎」。爾後，2011 年再以SKE48「青空片想い」（作曲）獲得第47 回 CROWN HIT 賞之「SINGLE HIT 賞」。同年8 月發行SMAP 二十週年特別紀念專輯「SMAP AID」，以「開始之歌( はじまりのうた)」（作詞／作曲／編曲／音樂製作人）獲得粉絲人氣票選第2 名。2004 年開設作家講座「MJ-Studio」（2014 年更名為「MUSiC GARDEN」）。20 年來培養了無數的新生代歌手、詞曲家及職業音樂人。本書凝縮自作者在競爭幾近殘酷的日本流行樂壇屹立22 年，至今依然活躍於一線的專業之道，涵蓋作曲、編曲、作詞、比稿、錄音、配唱、混音、母帶技術等各面向，每一篇章都是作者長年經驗累積、浸潤醞釀後的精湛祕技，是一本讓人想反覆閱讀、借鏡開竅的取經之書。 冊二《圖解作詞：第一本徹底解說專業音樂人填詞過程！》股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚？擺脫不了別人作品的影子？或，就是有那麼一點陳腔濫調？歌曲是三分鐘的戲劇，歌詞是劇中講述的故事！歌詞鋪陳的故事張力，能把歌曲魅力渲染到無邊無際，攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲二十年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人，在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點，所有歌曲都應以風靡賣座為前提，分析歌詞的結構與效果，詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等，將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法，任何人都能將想表達的所思所感轉換成能夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。本書最強★★★★★‧只教你鍛鍊必要能力‧循序漸進引導感覺和理論‧創造魅力的有感手法‧不管對誰都一樣簡單好學 &

室內設計師穩健經營的關鍵﹕ 對外要儲備30年資深設計師的工法標準， 對內要打迷思﹑落實自我經營管理的每個步驟， 幫你裝備好走向成功的行囊 。 《除了設計其他都不會那怎行！設計人上場前要知道的實務應用》 如果你是設計過來人，應該很有感。 一年365天總忙昏頭，到了攤提數字那天，才驚覺根本白忙一場； 遇到業主糾紛，機率愈來愈高，不是自己服務沒做到位，而是流程缺乏友善管理，沒讓對方有感覺！連資深老鳥也翻車。原因出自設計？不，是設計以外的事從沒有對症下藥。 ｜突破室內設計盲點｜ 科班vs.非科班，高競爭力養成關鍵 比其他行業更重視全方位技術培養，重美學更重視專業技能。 SWOT優勢分析，截長補短，用經營管理當最強後盾 降價不能救業績補營收，小心招來不良消費者。 免費丈量廣納客源，初出茅廬可以這樣用，有營運規模者，反向酌收丈量費篩選高端合作對象。 別以為官網不重要，凡事只靠主流社群拉抬聲量，臉書只能幫你即時互動，不能建立完整形象專業感。 看到媒體廣告就下單求曝光，只是讓錢打水漂。消費、品牌與社群媒體配套運用，依公司品牌定位、階段目的，選擇投放配比。 ｜100%的接案成功法｜　從接電話那刻開始判斷成交率 電話篩選SOP機制，一通電話過濾篩選客層，用3問題快速擋住100%失敗案件。 提案有話術，提問法+聚焦提示法，適度話語主導權釋放，不怕陌生客源不買單。 把握丈量黃金時間，推敲需求、掌握預算、精闢分析裝修重點，加深雙方好感，防止案件流標。 一本公司簡介，涵蓋作品集與設計理念，加深對方好印象，提高轉介可能。 展現高強度售後服務，有效升級客戶對象。但謹記別把售服當危機處理，小心引負評。 ｜室內設計專屬經營法｜　工班工務制度規範化，滾調調整製造高差異價值 懂得設定停損點，一推（托）二要（比圖比價）三搞失聯，就是說再見的時間點。 精準抓住客戶期望預算做事，方法有二，簽約前，材料水平線，簽約後設定機制選材，後續流程不卡關。 相關說明文件資料化，有憑有據保障設計師、消費者與廠商三端。 傳統師徒制最曖昧難掌控，工班控管制度化，有效解決。 個人明星魅力只是一時，設計公司才是品牌價值主角，多用體驗型活動來增加品牌價值深度與廣度。 解決欠收尾款大魔王，用階段裝修確認、好驗收流程來創造好品質品牌魅力。 《最佳裝修一流工法》 行家教你 / 揪出肉眼看不到的裝修危機 拆了木地板，才知地根本是粗胚沒整平。沒

2024.03.15大銀幕上映坂本龍一：OPUSRyuichi Sakamoto | Opus 用音樂感動全世界，音樂大師的最後一場謝幕 ★ 坂本龍一親自參與選曲，為觀眾帶來感動與慰藉的力量！★ 坂本龍一之子空音央執導，紀錄父親的最後一場音樂演出！★ 涵蓋坂本龍一音樂人生的經典選曲，20首美麗曲目的最後演奏！★ 大銀幕感受大師的驚人集中力與能量，只能在戲院體驗到的視聽饗宴！ ◆《音樂使人自由》、《我還能再看到幾次滿月？》套書◆ 書衣內裡珍貴影像海報 從《音樂使人自由》到《我還能再看到幾次滿月？》以文字為樂器書寫留給後世的雙自傳！ 從如何開始學習音樂、培養其豐沛創作養分時期到人生的最後一幕，《音樂使人自由》與《我還能再看到幾次滿月》完整呈現世界的坂本龍一。坂本龍一親口描述自己的人生與音樂，從幼稚園的首次作曲體驗、對於嚴父的記憶、高中罷課、YMO的狂放歲月、《末代皇帝》的幕後花絮與榮耀、九一一恐怖攻擊事件的衝擊後，除了反思音樂走向外，在三一一大地震之後更進而轉向關懷社會與大自然環境保育。兩本自傳記錄坂本龍一創作人生，直到生命最後一刻。 《音樂使人自由》 ♯音樂家的音樂偶像 『國小的時候，我迷上了巴哈的音樂，接著又陸續喜歡上貝多芬、德布西，以及所謂的現代音樂，感覺像是一路跟著時代變遷，聽著這些西洋音樂；而到了六○年代快要結束時，我逐漸愛上了與我出現在同一個時代的音樂。西洋音樂的歷史與我個人的生涯相互交錯，赫然發覺自己與作曲家身處在相同的時間中。這也代表著，我自己與這些音樂家感受到的問題能夠達成一致了。♯投身學生運動這個時候已經接近高中生活的尾聲，我當時正投身於學生運動，試圖瓦解學校與社會的制度，而同時代的作曲家也正運用極端的形式，力圖打破現有的音樂制度與結構。當時，我一直在思考著，西洋音樂已經發展到了極致，我們必須從傳統音樂的束縛中，讓聽覺獲得解放。那個時候正是「解構的年代」。』♯關懷社會 坂本龍一在敘述自身的過往時，雖是本著個人的記憶，但字裡行間讀者仍可深刻感受到交織其每段人生的音樂和歷史氛圍，如六○年代末曾經歷日本國內的學潮與左派抗爭，西洋音樂的解構與變革，目睹911的恐怖攻擊，以及地球所遭受的前所未有的破壞，促使他近年來積極以音樂投入環境保護和推動世界和平等工作。&nb

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆★本系列書籍精選該孟克、埃貢•席勒、莫迪利亞尼等三位藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。◆「我要描寫的是那種觸動我心靈之眼的線條和色彩。我不是畫我所見到的東西，而是畫我所經歷的東西。」——愛德華•孟克。他的藝術含有濃郁的悲劇色彩。他帶著神經質般的懷疑和焦慮來到這個世界，坦率地面對生命的苦難。他所表現的死亡、憂鬱和孤獨，無情地揭示出自己和同時代人隱蔽而又扭曲的心靈。將人類的美與醜、痛苦與歡樂盡情傾訴在繪畫中。他的一生都被種種磨難所困擾，這樣的精神狀態自然滲透到作品中。他的藝術創作不是生活原型的簡單複製，也不是透過想像來創造，而是來源於回憶。這種回憶式的創作，也促成了不朽名作《呐喊》的誕生。他是愛德華•孟克。孟克被後世稱為表現主義繪畫創始人、現代藝術的先驅。連畢卡索、馬蒂斯都要從他的作品中吸取養料，他對德國、北歐以及法國的藝術家產生了深遠的影響。其藝術作品中的精神釋放與主觀表現，使得之後的野獸派、表現主義都無法繞開他所走過的路而抵達彼岸。他在焦慮不安的生命狀態下將創作的主題與自己的感情緊密地聯繫起來，由此開闢了象徵表現的先鋒之路。對於觀者來說，他的藝術是反常的；但對於孟克來說，那是他的世界，是他內心感受和精神狀態的真實寫照。◆「他毫不掩飾地表現了那個時代人的心理和情感。在其筆下，無論是人物還是風景，都有著一種不安的躁動。」——評 埃貢•席勒他的畫中人物表情莊重、神祕，像是處在不被瞭解的困境之中，讓人望而卻步。人體結構瘦長、脆弱，誇張的姿勢和充滿憤怒的表情被用於表現現世的苦難，畫面充滿了內在的緊張和衝突，產生了一種奇特古怪的美感。他在短暫的生命時間裡創作了許多驚世駭俗的作品，其中也包含了自畫像這個重要的主題，總計留下100多幅之多。這些自畫像傾注了豐沛情感，或狂躁憤怒，或沉默嚴肅，是藝術家內心世界的最外在投射。他身上所具備的糾結的多重性格，最直接地被反應在了他的畫作上。他是埃貢•席勒。 席勒的作品強調形象清晰的外輪廓線，線型剛直、簡潔又變化豐富。他善於用線條塑造形體質感，表現人體結構；用冷峻又富有激情的線條捕捉人物的痛苦、掙扎與無助。他對線條的運用已經達到了極致，成為後來很多美院學生速寫的範本。他用自己敏銳的觀察力

看美麗的花磚在你手中綻放從第一本台灣老花磚圖錄開始，帶您認識一片片美麗花磚的前世今生。在《台灣老花磚全圖錄》中，我們細數花磚的多變的紋樣與豐富的色彩，透過這本書，我們得以窺見台灣歷史和文化的多樣性。而在《著色台灣舊日風情》中的一幅幅線稿，則可以讓我們以自己的方式參與其中，用我們的創意和色彩來豐富這些獨特的花磚，使我們能夠將磚屬於自己的台灣老花磚。本套書提供了不只是欣賞也是一種與台灣文化的互動，讓我們能夠更深入地理解和欣賞這些花磚之美。《台灣老花磚全圖錄》全台第一本老花磚圖錄，帶您全覽老台灣美學最具代表的意象。 ◎ 台灣古厝達人康鍩錫踏查40年，完整收錄台灣老花磚紋樣617種帶您由花磚看古厝，欣賞台灣與離島的精采花磚裝飾，收錄現今已經消失的珍貴花磚圖像。記錄台灣花磚文化發展的完整源流，帶您由不同角度欣賞花磚本書作者康鍩錫曾任台北市古風史蹟協會理事長，是台灣的「古厝達人」。他從1985年起致力研究台灣古建築，蒐集老花磚紋樣達617種，在本書中將依照花卉、幾何、瓜果、蟲魚鳥獸、宗教、山水、人物等七大紋樣將花磚別類區分，讓愛好花磚的讀者首次有完整圖錄能夠查找、比對。同時帶領讀者由以下方式賞玩花磚：形制：依照花磚表面的凹凸程度與上色方式，教您認識磚體的基本外型。像是我們最常見的「浮凸瓷磚」，表面平坦的「轉印瓷磚」、「手繪瓷磚」、「噴畫瓷磚」（民國花磚）等種類。來源：以花磚製造商的型錄為依據，教您從背面商標分辨花磚的廠牌與產地，甚至能從重量、尺寸等些微差異，看出同款花磚的不同產地。功用：依照紋樣特色與黏貼方式，區分為自由紋樣、適合紋樣、角隅紋樣、填充紋樣等。教您根據花磚的大小、形狀與邊緣的花紋，判斷花磚在畫面的位置與拼貼邏輯。本書也從花磚在建築裝飾中的應用，為您介紹國內經典的花磚古厝，如淡水英國領事館、台北賓館、圓山別莊（台北故事館）、高雄美濃廣善堂、澎湖伍德雞母塢歐陽宅等。書末並特別附錄曾有精彩花磚拼貼、但如今因失修、毀壞，或遭到拆除，已不復見的台灣老建築，帶您一起回憶台灣老花磚的往日風華。《著色台灣舊日風情》有一種瓷磚，上頭繪製各式美麗的圖案，有花鳥、有人物、有風景，也有各種幾何圖案的創意展現。它們在臺灣俗稱花磚，曾於1920～1935年間風行一時。為了讓讀者體會往日的美感，本書收錄近80幅瓷磚圖案，將近百年前的紋樣之美一一展現，讓你重新體會往日台灣人的美感與創意，從中捉取

第1冊：《人體素描》 結構最準確、形神最到位的經典人像畫教程 從形體內外、動靜表現，到賦予風格的全套技法 ★ 暢銷英‧美‧俄‧德‧法‧西‧日‧韓等國 ★ ★ 風靡全球美術界、Amazon 網路書店專業繪畫類第一名 ★ 本書特色： 。3000 張人體表現圖例：多視角×多姿態示範全身造形重點與畫法 。技法口訣過目難忘：將形貌結構化繁為簡，精準切中主要特徵 。藝用解剖精要分析：透視骨骼肌理，營造表裡相符的真實感 。通則 → 差異：先建立共通性、再賦予細節，展現個人特色 。進階時尚插畫：以重心、比例、動作線、著裝加強設計理念 人體畫得好，在藝術和商業領域都是搶手人才！ ── 如何畫好生動的人物？ 1 活用幾何與比例 → 快速設定外型輪廓、尺度 2 掌握內在組構 → 正確表現出有說服力的姿勢 3 布置光影對比 → 區分塊面遠近，立體感即現 4 善用圓柱體和各式媒材 → 打造有層次的皺褶 本書是知名繪畫暢銷書作家傑克‧漢姆三本經典教畫書之一，也是最為人稱道、不可或缺的一本。1963年於美國出版後即大受歡迎，在世界各地廣為翻譯流傳，嘉惠無數學習者，並獲得各大藝術書評網站和創作者的口碑推薦，至今人氣不輟。 傑克‧漢姆既是藝術學院教師，也是最早登上電視教畫節目的專業畫家，更是美國卡通黃金時期、家喻戶曉的動物巨星《兔寶寶》（Bugs Bunny）創作人，集教學、創作、商業成就於一身。不僅具有嚴謹深厚的素描功力，同時深知學畫者容易卡關的疑難，總是能一語中的，以出神入化的獨特圖文方式詳細指導。 他說：「人體素描是人類與生俱來的本能，有眼睛、有心、能感受外在世界的人，沒有人不能成功地畫出人像。」 尤其在藝術、舞台、影視、時尚、動漫領域，人物設計是作品成功的靈魂關鍵。人體素描的功力深不深厚，很容易判斷高下。沒有好的底子，就創作不出符合生動又有個性角色。若想發揮創意加以變形，也會因為失去準據而荒腔走板。本書徹底解析全身 5 大區塊：頭部、五官、骨架和上、下半身的觀察重點和具體畫法，示範人物特色（性別、年齡、肌理、動作）的細節處理，以及如何展現神情慾望、提升魅力，最後是繪製著裝人體的要領。透過扎實的手眼訓練，即能依照所思所感創作自然協調的人物形象。 第2冊：《風景素描》 享譽半世紀

單書介紹↓↓冊一《影片聲音製作全書：掌握人聲、配樂、音效製作方法與成音技術，打造影音完美交融，質感升級的專業實務法》聲音讓影片活起來，滿滿都是記憶點！網路影片戰場激烈，從巨量影片脫穎而出的關鍵在於聲音。本書以掌握最低度的音響知識技術做出有如專業質感的作品，說明聲音特性、音響設備設置方式、聲音製作的通用做法。具體示範利用音樂軟體自創配樂、從音效素材製作理想音效、錄音作業的重點技巧、從搭配影像調整雕琢各聲音的定位、音質、音場、音量、音壓，逐步完成高品質的影片。不論是影片創作者升級作品質量，或音樂創作者涉獵影像、聲音後製入行，都是一本實務應用強的寶典指南。涵蓋網路影音、廣告、動畫、遊戲的聲音設計製作基礎，數值設定╳具體步驟，隨心製作創意滿分的原創聲音！推薦（依姓氏筆畫排序）艾德 （Edo） ／影像工作者 李偉程（GARY）／說故事影像創意有限公司負責人 、影片導演楊文祥／雷亞遊戲資深音效設計師；前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師鄭建文／台北科技大學互動設計系專任副教授戴志光／傳翼錄音總監、錄音師、音效設計 冊二《影視聲音設計：奧斯卡金獎電影扣人心弦的聲音打造計畫與方法》涵蓋人聲 × 音效 × 音樂 3大範疇影視、戲劇、動畫、遊戲…… 所有音頻創作者的聽覺體驗設計權威指南史蒂芬．史匹柏說：聲音比影像更能引領觀眾融入故事！《影視聲音設計》是國際公認的聲音設計教科書，內容涵蓋物理聲學、心理聲學、音樂理論、語音研究等多元面向的基礎理論，以及近百部名片的聲音範例，詳細說明聲音如何推高敘事張力、激發觀眾情感與想像力，藉由展現影音搭配的各種可能性，提供創作上的具體建議。本書宛如一門嚴謹的電影聲音課程，是影視產業聲音、音樂、音響技術核心工作者；編劇、攝影、美術、製片等相關人員；尤其是導演詮釋力養成的必備聽覺設計指南。翻開本書，你將親炙影壇大師，學到經典電影的聲音設計手法：● 劇情片：大河戀、大國民、辛德勒的名單、美麗人生、鬥陣俱樂部、教父● 科幻片：2001：太空漫遊、星際大戰、異形、銀翼殺手、駭客任務、E.T. 外星人● 戰爭片：現代啟示錄、世界末日、赤色風暴、空軍一號、前進高棉、珍珠港、紅色角落、搶救雷恩大兵、捍衛戰士、獵殺紅色十月● 動作 / 冒險片：X戰警、法櫃奇兵、與狼共舞、激流四勇士、魔鬼終結者● 犯罪片：天羅地網、岸上風雲、浴火赤子情、追陽光的少年、發條橘子、絕命談判、

單書簡介↓↓ 冊一《流行‧搖滾鼓王技法：25位世界頂尖鼓手209手演奏絕招實務示範╳訓練菜單》躲在鼓組裡的鼓手一出手，懾人攝魄的魅力，藏都藏不了！頂尖世界鼓王們教你，一擊定音，迷瘋全場本書精選世界25位傳說級鼓手的經典獨門技法，綜整出209個名家風格鼓樂句，重現示範傳說中的終極絕招，解析每一位名家的音樂手法和變化打法、練習訣竅，並規劃出最佳訓練菜單。向各路頂尖名家觀摩學習，輔以高效訓練計畫自主練習，是最好的養成途徑。不論就鼓手演奏、音樂創作來說，本書都是深化技藝、啟發表現與樹立個人特色不可或缺的稀有之作。推薦(依姓氏筆劃降冪排序)黃瑞豐 台灣鼓王、金曲特別貢獻獎得主張文光 爵士鼓演奏教育家、國際金鼓獎發起人、響地音樂總監林偉中 爵士鼓演奏家、東華大學音樂系爵士組講師李守信 台灣拉丁音樂先驅、爵士鼓/打擊樂器天王天后御用鼓手 冊二《圖解流行‧搖滾 吉他大師技法：Bules、Rock、Pops、Jazz經典和弦進行 ╳ 10位最頂尖名家，140種吉他速彈絕技徹底解說》不只耍帥炫技，吉他創作演奏要出神入化、一曲不朽，必練速彈不可！本書蒐羅全世界最頂尖的10位吉他大師速彈絕技。透過樂譜、TAB譜和琴格圖拆解經典名作，搭配音樂示範，從指法、音符用法、演奏特色一探速彈精髓，重現吉他大師詮釋Bules、Rock、Pops、Jazz各樂風最具代表性的經典手法。不僅開闊演奏視野，且提供具體練習方法，無論對樂手、音樂創作來說，都是領會名作內涵、提升音樂品味，以及精進表現實力的寶貴稀有之作。 冊三《圖解貝斯過門：156種世界頂尖樂手過門絕活，技法實務理論徹底解說》出色的過門技巧，是樂章分明、律動抑揚頓挫的關鍵！本書蒐羅全世界最頂尖的貝斯過門。從演奏特徵、指法、音樂成分全面一探究竟，以樂譜+音樂示範鉅細靡遺重現各樂風156種風格迥異的過門手法。具體提供創作上必要樂理、不同奏法模式及應用。透過大量案型+扎實基本功，開闊演奏眼界、領會名作、獲得創作靈感。無論樂手、音樂總監、編曲、樂迷都是增進詮釋力、品味不可或缺的經典之作。推薦石哲安/職業貝斯手、法蘭黛樂團演出樂手、貝斯教師江力平/濁水溪公社貝斯手、職業樂手、電貝斯教師、金曲與金音獎得主曹瑋/YELLOW貝斯手、全方位音樂人