三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 舞蹈

本書是芭蕾舞系的大學教程，是在繼承俄羅斯學派的豪放大度和西方芭蕾的細膩嚴謹的風格下，貫之以作者任教多年對芭蕾舞的認識和理解形成的。本書中一年級教材主要用于規範，是針對各地來的新生而進行的舞院風格的整合與統一；二年級教材則是在此基礎上的鞏固與提高；三年級教材主要突出技術技巧及畢業考試的準備；四年級教材是對四年學習的總結，主要是畢業班的畢業匯報。本書適合中專畢業的芭蕾舞專業學生學習所用，對正在教授芭蕾

中國民間舞蹈是中國各族人民共同創造的文化成果，是舞蹈文化的寶貴財富，要使它適應社會經濟不斷發展的需要，使它在弘揚中國文化中起到應有的作用，就必須對它進行系統性的研究，總結出關於中國民間舞蹈的一些基本理論，本書就是基於這一目的而撰寫的。 全書分為12章，第1、2、3章為舞蹈文化的基礎知識。第4、5章是從古代文化遺存的角度分述中國原始舞蹈文化遺存與鼓舞文化情貫古今的特色。第6～11章按“五種文化類型”

內容簡介：該書是由上海師範大學教授鄭慧慧主編，青年芭蕾舞教師黃娟、楊曉雲編著。此書除了擁有高師一到四年級的教學大綱和教學課程以外，其教學法內容是本書的一大亮點，這本書適合於高等院校芭蕾專業的學生和年輕的舞蹈老師使用，這是一本集理論與實踐於一身的芭蕾基礎教材。

這是一部舞蹈基本功課的輔助訓練教程，針對舞者在舞蹈基本功課上所需的基本能力，全面而系統地介紹了力量、柔韌、速度、靈敏和耐力等的輔助訓練。通過舞蹈化的動作練習，借助專門器械的輔助手段，還能突出因材施教的個性化設計，加強舞者發展基本能力的個體需要，取得舞蹈基本功課無法實現的更加效果。本書對舞蹈傳統的輔助訓練方法進行提煉和理論認識，推薦近年新出現的訓練理念和方法，分享本領域乃至編者們自己最新的研究成果。

本書包括：東北秧歌舞蹈（基礎）訓練教材；藏族舞蹈（基礎）訓練教材；雲南花燈舞蹈（基礎）訓練教材；蒙古族舞蹈（基礎）訓練教材等內容。一、中國民間舞蹈基礎訓練教材記錄了中國民間舞系現行的民間舞基礎教學內容。包括漢、藏、蒙古、維吾爾、朝鮮五個民族間舞的代表性動作。教材劃分為“概述”、“單一性組合練習”、“復合性組合練習”、“綜合訓練組合”和“提示性文字”五大部分。 二、本教材的舞蹈動作僅以漢字記錄，不

《古典芭蕾基礎教學法》主要研究低年級的古典芭蕾舞教學法基本知識，講解芭蕾舞的身體姿態，腳、手臂、頭的位置，以及扶把、中間、跳躍、腳尖等基本動作，是初學者必須掌握的教學內容。通過圖片對每一個動作進行詳細的講解和演示，令初學者能夠更直觀地理解，更清楚地學X和掌握動作，為學X者提供豐富易懂的芭蕾教學法基本知識。

本書是進行舞蹈欣賞、舞評寫作指導的專業性著作。此次作為北京舞蹈學院“舞蹈鑒賞與批評課程”的教材出版，是編著者通過長期的教學實踐摸索和理論創新研究所得，具有一定的理論價值和現實意義。本書既提供了進行舞蹈鑒賞與批評的理論方法，也為讀者提供了諸多21世紀舞蹈精品的舞評文章，供讀者參考、學習。

這是一本系統的關於舞蹈基礎理論的專著性教材。該書從文化的深層機制入手，立足於舞蹈本體，運用文化學、社會學、意象學和美學的方法來揭示舞蹈的基本原理，挖掘舞蹈的哲學基因，梳理總結舞蹈自身的藝術規律及構成方式，最終構建起舞蹈基礎理論的系統框架。 本書根據大學本科舞蹈專業基礎理論教學的實際需要，以服務於課堂教學為宗旨，注重知識的準確性、體系性和學術的嚴謹性，深入淺出。同時，在章節結構上，充分考慮學期授課

本書以已經入選國家級非遺名錄的雲南地區壯族銅鼓舞蹈為研究對象，內容主要包括古代銅鼓舞蹈的形態特徵及文化屬性，壯族銅鼓舞蹈的形態及使用習俗，壯族銅鼓舞蹈的文化生態三部分。研究從舞蹈的本體出發，將傳承舞蹈文化的人、傳承的地方社會結構、傳承的歷史與現實等因素納入到調查研究的範疇。在此基礎上研究銅鼓舞蹈文化與地理、歷史、社會、文化之間的關係。

舞蹈是人類最早創造的無聲的符號語言系統，在人之初的各種生活中，行使著傳達、敘事、表意以及自我表現的種種功能，以求與自然界溝通，與神靈溝通，與他人溝通。人以自我為中心，表達他在自然界發現的意義，表現他的創造力與想象力，表現他作為一個“人”。對自然界的超越。人類文明建立以來，舞蹈就成為人以鮮明的意志主導，以特殊的形式訓練身體，塑造理想化的身體藝術。因此，在舞蹈家的身體中，蘊含著每一個不同時代、不同民族、不同國家、不同地域、不同階級、不同個體人的政治觀、文化觀、道德觀與世界觀。人的身體是充滿象征意義的符號系統，作為一種無聲的語言，在人類的交流中承擔了重要的角色。通過身體及其動作，人們傳遞出生命個體的種種情態。通過身體，人們判斷對方的年齡、身份、性別；理解對方的思想、情感、欲望、狀態。通過身體，人們解讀社會的政治、文化、習俗、道德以及時代的風尚。人類是一個群居的動物社會，人在這個世界的一切成就，不可避免地建立在與他人交往，并圍繞著為他人服務的業績中。因此，理解人，理解是生命成為人在這個世界達到與宇宙和諧的重要基礎。然而，現代文明夸大精神的作用，鄙視人的肉體生命，導致人類漠視身體，從而帶來人與人之間的陌生。因為，人們將肉體視為享樂的工具，因而他們醉心與某些舞蹈藝術表面的、肉體的華美，從而忽視了舞蹈作為人類歷史、生命的真正的晴雨表的“體現”功能，從而看不見舞蹈藝術中閃現出的光芒萬丈的人文精神光輝。為此，本書以系統與較大的規模，想讀者介紹古今中外著名的或有代表性的舞蹈作品或類型。在引導讀者欣賞舞蹈藝術作品之時，使讀者了解舞蹈家的身體言說的方式；了解舞蹈家用身體語言發展起來的歷史；了解在舞蹈藝術作品以及舞蹈家的身體中所揭示的：不同時代、不同國家、不同民族、不同文化、不同習俗，以及不同審美理想所造就的身體和生命形態。進而，關注并熟悉自己的身體，理解并關懷他人的是身體，為和諧健康的心靈培養一個和諧健康的肉體載體。第一卷為“中國民族民間舞作品賞析”，系統評論了20世紀40年代以來，中國舞蹈藝術家創作的中國民族民間舞與中國古典舞的代表作品。第二卷為“中外芭蕾舞作品賞析”。系統地評價了芭蕾舞誕生與發展幾百年來不同歷史時期的代表作品。第三卷為“中西現代舞作品賞析”，系統的評介了20世紀以來中國與西方不同歷史時期的現代舞作品。第四卷為“外國流行舞蹈作品賞析”，系統的介紹了世界各地不同歷史時期，以

《中國古典舞身韻教學法》是唐滿城教授在北京舞蹈學院歷屆中國古典舞系教學專業授課實踐中逐步完善而成的教材。《中國古典舞身韻教學法》宗旨是把身韻教學積累的寶貴經驗轉化為一種科學的教學規律和方法，采用理論與實踐兼顧的教學模式，在教學示范和思維上給予學生最大限度的鍛造與啟發。“授之以魚不如授之以漁”，身韻教學法正是秉承了挖掘學生創造性潛能的教學任務與教學理念，最終達到讓學生熟悉教材、運用教材和發展教材的目

《中國古典舞基本訓練教材與教法》是一本系統的專業性教材。本書以年級教學為主線，教材相對穩定、規範、訓練目的性強，有利于青年教師檢索，具有很強的操作性。 本教材是為中等專業藝術學校舞蹈專業編寫，既可為從事職業舞蹈教學提供一份借鑒，也可供非職業舞蹈教育參考。

作為文化部“九五”規劃的重點工程，擬向全國推薦使用的專業藝術教育的教材，“大系”的編寫集中了文化部直屬的中央音樂學院、中國音樂學院、上海音樂學院、中央美術學院、中國美術學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院、中國戲曲學院、北京舞蹈學院等被稱為“國家隊”院校的各學科領頭人、以及中央工藝美術學院、武漢音樂學院等在相關學科的翹楚俊杰，計國內一統的專家學者數百人。同時，這些教材都是經過了長期或至少關學科的翹楚俊

本書是第一部完整記錄萊斯特·霍頓技術的書，涵蓋了大量由霍頓改編的舞蹈動作。它最初源自一個研究項目。該項目由紐約城市大學贊助，並獲得了已故的賴斯·西爾瑪（Thelma Hill）、瑪喬裡·B·珀斯（Marjorie B. Perces）和弗洛倫斯·瓦倫（Florence Waren）的支持。霍頓一生都獻給了舞蹈和劇場，他編創的舞蹈動作豐富多樣，通過對肢體的加強、伸展和重塑，成為舞蹈訓練和表演的重要支撐。眾多有經驗的舞蹈教師運用本書的舞蹈動作打造出多元化表達和技術驚人的優秀舞者。在霍頓技術的訓練下，舞者很容易隨時適應各種其他舞種。霍頓技術的基礎在於詞匯，吸收詞匯相當重要。書中還有準備動作，幫助舞蹈初學者和高級學習者對霍頓技術的基礎知識有一個

本專著站在文化變遷理論的視角下解讀中國民族民間舞蹈的文化變遷。選取漢族安徽花鼓燈、梁河阿昌族蹬窩羅、察布查爾錫伯族貝倫舞、德宏景頗族民間舞蹈，這四個被保護得較好、具有典型性的民間舞蹈個案進行分析。通過其各自的民族歷史、信仰習慣、民族精神等方面挖掘各自的舞蹈文化內涵，總結出了“社會制度變遷下的安徽花鼓燈文化變遷”“節日文化創造中的梁河阿昌族舞蹈文化變遷”“新疆錫伯族‘貝倫舞’變遷中的文化記憶與傳承”“多維變遷下的景頗族舞蹈文化變遷”這四種不同的舞蹈文化變遷形式。旨在揭示民間舞蹈發展中所出現的文化變遷現象以及各自的發展現狀，並從人類學的視角提出關於民間舞蹈未來發展的思考，對民間舞蹈文化的理論研究提供一種以文化變遷為方法論的新研究視野，對紛繁複雜的舞蹈現象進行合理的學術化解釋，進而為民間舞蹈事業的發展獻以微勞。

內容簡介：本書是北京市“211工程”重點建設學科出版專項、首都師範大學音樂學院教材系列之一。其內容由熱身運動、直立塑形、扶把訓練、素質練習和舞蹈鑒賞，共五個章節構成。作者從芭蕾身體語言的角度，詮釋了芭蕾舞的基礎訓練方式與內容，並在實踐的基礎上加入經典舞蹈作品賞析，說明大學生從實踐與理論兩個方面瞭解並學習芭蕾舞。適合師範類舞蹈學生、大學生藝術團以及舞蹈愛好者選用。

《兒童舞蹈鑒賞知識手冊》以孩子的視角解答舞蹈鑒賞的相關問題，分為“觀舞小禮儀”“經典播放機”兩個板塊。 “觀舞小禮儀”詳解觀舞前需要做的準備、劇場裝置的秘密，以及劇場觀舞的注意事項等。“經典播放機”選取了31個中外經典舞蹈作品進行鑒賞，其中既有短小精悍的獨舞表演，又有宏偉輝煌的大型舞劇；既有豐富多彩的中國舞，又有高雅優美的西方芭蕾舞。書稿內容採用豐富的教學法，將專業的舞蹈知識化為兒童易於接受的方式設計了“1＋4”的教學模式，即一個知識點加上“小能手”“小貼士”“小拓展”“小測試”四個環節，分別從體驗感知、要點提示、知識延展、考察反饋四個方面對知識點進行鞏固與提高。同時，以鑒賞、學習舞蹈知識為主，還融入了歷史、文化、科學、繪畫、謎語、遊戲等多元內容，在提升孩子藝術素養的同時，豐富拓展知識體系，“寓教於舞”“寓學於玩”，融藝術性、知識性與趣味性於一體。