三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 建築藝術總論

2010年上海世博會英國國家館「種子聖殿」設計人當代達文西｜英國設計鬼才──Thomas Heatherwick寫給世人的下一輪建築宣言開始行動，相信我們可以創造的願景&希望「這是一本大師傑作。」——艾倫•狄波頓「這是一本超級通俗易懂的指南，它告訴我們為什麼不要忍受沒有靈魂的建築，以及如何改變現況。」──英國藝術家Grayson Perry●我們的世界正在失去人性●太多公司關心股東更勝社會；太多政客關心權力，而非投票給他們的人民；太多城市讓人感到沒有靈魂和壓抑，因為它們是為商業而設計「孩子吃的食物不應該是效率的味道，現在，該是我們要求建築營養豐富的時候了，建築應該在我們與它相遇時滋養我們。」致力將公共價值與歡樂帶回建築界，展開公共對話\▌挑戰過往，獻給所有人的建築之書 ▌建築如何符合人性？如何讓人們駐足、社交、約會？放眼望去，建築攸關利潤和效率各大城市，建築如出一轍，面貌模糊帝國大廈｜泰姬瑪哈陵｜碎片塔｜巴黎鐵塔｜羅浮宮｜聖家堂為何擄獲世人的喜愛？新加坡的賓樂雅飯店│倫敦愛奇伍德馬廄屋│哈里發塔│龐畢度中心如何做到當代建築的人本設計●認識設計大師的建築初心┼建築養成┼長年思考●帶領所有人，對未來建築趨勢的再一次深刻反思▌英國設計鬼才、現代達文西Thomas Heatherwick的最新著作2010上海世博會英國國家館設計師海澤維克，以「種子聖殿」一鳴驚人，一舉成名。曾獲英國設計奧斯卡之稱的菲利浦親王設計獎（Prince Philip Designers Prize）、倫敦設計獎，以上海世博英國館，榮獲英國皇家建築師學會在2010年頒發的萊伯金建築獎」（2010 Lubetkin Prize）。有人譽他為「現代達文西」，也有人說他是「英國設計鬼才」，他卻將自己喻為發明家，他以獨特的創意和實驗性的設計聞名。設計作品涵蓋建築、城市規劃、家具、產品設計等領域，常以非傳統和前衛的方式，挑戰現有的設計語言和技術。▌獻給大家的建築願景，用視覺圖像與大眾語言，說出心中理念《人本建築》是海澤維克於 2023 年出版的最新著作，也是他暢談自己設計初衷與理念的建築宣言。他跳出建築舒適圈，寫出這本通俗易懂，給所有人的建築之書。他用真實的城市照片，揭露當代城市的模糊面貌；用跨領域的研究，分析建築對人類心理的影響；用具體的數字，見證亂蓋房子的浪費與不環保。他感嘆我們的世界正在失去人性。

帶你走過建築的故事，探索人類歷史上最巨大、實用且傳世久遠的藝術品◎英語世界最優秀的建築作家、國際建築大獎「文森斯庫里獎」得主◎繼《讀建築》後時隔10年又一力作◎跨越建築專業與大眾閱讀的最佳建築入門讀物本書對廣大讀者來說易於理解，對在職建築師來說則充滿智慧。——William Rawn 建築師事務所創始合夥人 建築物與人有著密切的連繫，唯有建築物中有人，建築物才能合理存在。——黎辛斯基建築是你我生活的一部分，每座建築都反映其時代的美學與技術，是建築理念與工法相互配合與角力的結果。建築詩人黎辛斯基以七十九歲高齡精選了影響深遠且現在還能看得見的經典建築，探索建築理念如何受到社會、技術、經濟和品味變化的影響，且反映人類對於美與秩序的追求，以及最重要的是，建築能持續供人使用的價值。□7000年來最具代表性的百大建築奇蹟本書精選西元前5世紀到21世紀百大建築，包括你我耳熟能詳的萬神殿、聖母百花大教堂、桂離宮、阿爾罕布拉宮、林肯紀念堂、雪梨歌劇院等。從建造背景和技術知識帶領我們探索這些建築的形式結構及其轉變，比如：古希臘與古埃及的柱子、羅馬人發明的拱門、中世紀哥德式建築的創新、伊斯蘭建築的拼貼裝飾，以及文藝復興對古代建築的模仿。□建築是集合眾人之力的時代縮影，且影響久遠這些乘載人類美感與文化的建築，是建築師、工匠、投資者等人合作與妥協的成果，其高昂的造價與巨大的勞動力需求，促進了社會的經濟發展。此外，這些偉大建築不只供人欣賞，建造於8世紀的大馬士革清真寺裡今日仍舊有人做禮拜、每年有無數人到羅浮宮參觀藝術品，紐約公共圖書裡依舊有人在閱讀研究。因為有使用者置身其中、親身體驗，建築的形式與細節得以持續為人欣賞，並在不同時代以復古之姿重生。同樣地，建築也保留足以見證的歷史痕跡，各時代的文化美學技術都以各種形式記錄在我們眼前的建築上。在本書中，讀者將能與作者一同暢遊、思索這些跨世紀、跨文化的建築為何能保存至今且影響著一代代的人。

帶你走過建築的故事，探索人類歷史上最巨大、實用且傳世久遠的藝術品 ◎英語世界最優秀的建築作家、國際建築大獎「文森斯庫里獎」得主 ◎繼《讀建築》後時隔10年又一力作 ◎跨越建築專業與大眾閱讀的最佳建築入門讀物 本書對廣大讀者來說易於理解，對在職建築師來說則充滿智慧。 ——William Rawn 建築師事務所創始合夥人 建築物與人有著密切的連繫，唯有建築物中有人，建築物才能合理存在。 ——黎辛斯基 建築是你我生活的一部分，每座建築都反映其時代的美學與技術，是建築理念與工法相互配合與角力的結果。建築詩人黎辛斯基以七十九歲高齡精選了影響深遠且現在還能看得見的經典建築，探索建築理念如何受到社會、技術、經濟和品味變化的影響，且反映人類對於美與秩序的追求，以及最重要的是，建築能持續供人使用的價值。 □7000年來最具代表性的百大建築奇蹟 本書精選西元前5世紀到21世紀百大建築，包括耳熟能詳的聖索菲亞、聖母百花大教堂、桂離宮、阿爾罕布拉宮、林肯紀念堂、雪梨歌劇院等。從建造背景和技術知識帶領我們探索這些建築的形式結構及其轉變，比如：古希臘與古埃及的柱子、羅馬人發明的拱門、中世紀哥德式建築的創新、伊斯蘭建築的拼貼裝飾，以及文藝復興對古代建築的模仿。 □建築是集合眾人之力的時代縮影，且影響久遠 這些乘載人類美感與文化的建築，是建築師、工匠、投資者等人合作與妥協的成果，其高昂的造價與巨大的勞動力需求，促進了社會的經濟發展。此外，這些偉大建築不只供人欣賞，建造於8世紀的大馬士革清真寺裡今日仍舊有人做禮拜、每年有無數人到羅浮宮參觀藝術品，紐約公共圖書裡依舊有人在閱讀研究。因為有使用者置身其中、親身體驗，建築的形式與細節得以持續為人欣賞，並在不同時代以復古之姿重生。同樣地，建築也保留足以見證的歷史痕跡，各時代的文化美學技術都以各種形式記錄在我們眼前的建築上。在本書中，讀者將能與作者一同暢遊、思索這些跨世紀、跨文化的建築為何能保存至今且影響著一代代的人。 ◎專業好評 對於作者於書中所自認「人才是建築的中心」的說法，我深有同感，換言之，建築的存在同時對應了人類社會「生活方式」的演進，而這正是作者在這本書所想要說的核心觀點。──吳光庭，國立清華大學通識教育中心教授 《讀建築的故事》是一部跨越時代的建築史之旅，作者黎辛斯基以流暢優雅的筆觸，帶領讀者了解那些不僅改變城市風貌，更塑造人

安藤忠雄的建築，是從旅行中得來的，因為建築描繪的是各地方人們的夢想與感動，思考這些，能讓他回到原點，回到建築為何的命題…… ※安藤忠雄唯一一次在日本NHK大眾講堂系列演講結集 ※長銷20餘年經典作品 安藤忠雄在二十幾歲時因不滿身處的生活環境，而立志走上建築這條道路，他認為旅行可以形塑人，也能形塑建築，所以安藤以旅行來學習建築。 在旅行各地的同時，安藤為順應當地自然風土氣候所產生的建築深深感動，他看到了建築的生命力──反應出人類的根本欲望，是人們靈魂的依靠，是呈現每個居民夢想的地方。 因此，安藤從接觸建築以來即不斷詢問自己：「透過建築可以達到什麼？」、「建築究竟能對社會、地區有什麼樣的貢獻？」、「要如何才能讓都市擁有生命力？」。相對於提出創新具突破性的建築，安藤更在意的是建築對人的尊重、對社會的批判；比起只是玩設計風格的遊戲，更值得深思的是如何傳承、發展過去人們所留下的都市文化遺產。因而，安藤認為：建築對於其所在的環境，是有回饋義務的。 對安藤而言，現代建築的創造不再只是一般意義的形式探索，而是種精神意旨。建築也不是隨著完成即停止成長的靜止物，只要在社會上人們持續利用，就是種經常變化成長的「生物」。因而，安藤希望能透過邊做邊想的實驗性精神，將有生命的建築送到社會面前。而建築對於環境的破壞與影響，也是往後建築家們必須省思的課題。 本書以主題設定的方式來談論建築：建築原點的住宅、群聚而居的集合住宅、集合眾人的廣場、都市、不同領域對話的合作共鳴、創造特定場域特有的建築、培育人的場所、自重建出發、庭園世界，以及邊做邊想等。安藤先從主題的定義切入，接著帶出他親身踏察過的世界建築鉅作，所欲表達的理念與作法，最後陳述自己的實際作品，以及藉此作品所欲表達對建築的內心想望作為結束。

｜貝聿銘全集 純文字數位版｜ （內頁沒有圖片，僅有完整文字內容） 最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集 貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年來藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。 【本書特色】 ．全球唯一官方作品集！ ．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。 ．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。 【專業推薦】 吳光庭／清華大學通識教育中心教授 徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人 張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人 曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長 黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人 郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人 鄭泰昇／成功大學建築系主任 關華山／前東海大學建築系教授、前系主任 （依姓氏筆畫排列）

｜貝聿銘全集｜最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年的藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。【本書特色】．全球唯一官方作品集！．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。【專業推薦】吳光庭／清華大學通識教育中心教授徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人鄭泰昇／成功大學建築系主任關華山／前東海大學建築系教授、前系主任（依姓氏筆畫排列）

台南國際建築三年展2024「Returning Home」仙台特別展的展出作品全記錄。400年來第一次，台灣建築家首度集體進軍國際，前進當代建築聖殿--伊東豊雄設計的「仙台媒體中心」！！參展的建築師片及全台灣，共計40組，而展出作品更多達66件。而本展為了回應主題「關於家的多元敘事」，而針對各作品的性格與屬性，建構出八個「家的系譜」作為深入探討「家」的敘事性範疇。除了有助於家的境界擴張與持續發展，亦可作為閱讀用之參考軸與交互參照的象限。

這書是寫給對建築有興趣的人，當作接觸建築的第一本故事書。故事的主軸是從一位建築系學生的探險開始，話說她意外進入一個異空間之後，遇到一隻白色的貓，故事的內容透過少女與白貓的探險而展開來。安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山。─唐．杜甫建築是人們生活所需，也呈現了人們的生活型態與精神追求。在一千多年前，詩人杜甫對於社會的居住課題就有類似現代「公共住宅」的企盼，反映出其心懷天下人的胸襟，更說明了建築庇護與安居生活的實用功能。這是一本主題式的建築故事書，跟著少女與白貓的腳步，跨越時空，探索從古至今，建築的思維如何應對自然環境的挑戰，並在社會與文化的影響下，發揮創造力，建造出真正符合人類需求與美感的家園。本書以功能性或建築特色為主題，由讀者熟悉的歷史或地理常識帶入，介紹各式各樣的材料建築而成的房子、因應多變自然災害建構出的房屋設計、為了防禦與安全性形成的聚落與建築、聚居的型態以及大都市土地利用、宗教信仰在建築中呈現的方式、建築史上劃時代的創新做法，以及摩登年代的現代建築。

一趟建築與心靈對話之旅。 在建築的世界，道?、意義、權力與慾望之間，我們該如何抉擇？ 建築師恩佐與他要好的舊同學朱利安、李察與偉，畢業十數年後各自朝不同的方向發展。 一直以擁有話語權為目標的朱利安於紐約成立建築事務所，過去數年在建築界嶄露鋒芒，充滿個人風格與強烈視覺衝擊的設計總能受到媒體關注。然而一次事故──在朱安利所設計的簡約時尚獨立屋內，一位四歲小孩從一條沒有扶手的樓梯上墮下受傷送院，令恩佐對朱利安的目標產生疑惑，關於建築的責任、設計者的道德、成為建築師的意義與矛盾等等，都在他心頭泛起了波浪，二人間的友誼亦漸生變。 直至一個大型設計項目上的合作，恩佐與朱利安之間的心結逐漸解開，正當恩佐決心向著理想進發之際，一個晚上，突如其來的事件讓一切冀盼如流星般墜落成為碎片，大受打擊的恩佐受偉的邀請，到一所森林中的小旅館暫住，開展了一場對建築與人生的反思之旅。 *　*　*　*　* 「書中探討許多得思索的議題──建築道?是怎麼一回事？建築物既是客戶的產物，同時又是社區的一部份，建築師在當中該擔任甚麼角色？所謂保留集體回憶，到底是上一代的自私抑或是責任？翰林以剛剛好的刺激，帶領我們一步步思考，卻又不流於說教。」── 洪麗芳　《街角的距離》作者 生活營造 《?境 圖式》及《民字集》作者 X 張國麟 建築師／onebite總監 聯合推薦

如果《寄生之廟》是篇記敘文那麼《往生之間》就是抒情文，或是詩當死亡降臨，人們建造記憶的建築以緬懷逝者火葬場、墓園、紀念碑……走入全球21+1座喪葬與紀念空間，想起那些或已遺忘的生命與事蹟連結往與生過去與當下的建築即是往生之間終結的建築是用於告別生命與回憶生命。殯儀館、火葬場、墓園等喪葬設施，紀念碑、紀念館等紀念空間，就是象徵生命終結的建築。人們透過這類看得見也摸得到的實體，向過去與親人追思遙想，從而得到心靈的安寧與希望。景觀設計師和建築師為終結的建築創造美麗的空間，並非美化死亡本質，而是正視死亡乃生命循環的一部分。走入本書的21+1座喪葬與紀念空間經典案例，省思生與死、記憶與遺忘的永恆辯證。建築是從無至有的創造，生命卻是從有至無的必然。大師們是如何思考、詮釋，讓「新生」與「逝去」在建築中共存？我們欣然接受宏偉的大樓建設，卻對為生命送上最後一程的火葬場、墓園避之唯恐不及，甚至成為鄰避設施。本書收錄21+1個案例，除了具有紀念意義的象徵建築，如汶川特大地震紀念館、廣島和平紀念公園原爆紀念館、越戰紀念碑、911國家紀念館、猶太人紀念碑、黛安娜王妃紀念噴泉……等，也收錄了所有人終有一天都會使用到的殯儀館、火葬場、納骨塔、墓園……等，為讀者介紹建築大師們如何在「創造」的過程中，加入他們對生命的詮釋、感悟，讓「新生」與「逝去」共存，展現冷硬建築中的人文關懷。★本書起點源自賴伯威、劉怡德2002畢業設計〈燼土〉，可從此連結下載該附錄：https://reurl.cc/xv0yDe

成功與失敗之間，從來沒有明顯的界線，只有實現與未實現的遺憾，在未實現的作品中，仍存在著建築師相信設計可以改變社會的創意與理念，這些價值讓作品「失而不敗」。 輸幾次才夠？建築壽命長達數百年，影響的不僅是委託人、使用者，更廣泛牽涉環境生態、城市美學、生活方式，因此每一個設計決策，對社會來說都是巨大而深遠的影響。JJP成立超過四十年，不論在競技台上輸過幾次，總能設法突破、持續創新，在兼顧事務所的生存與理念下，堅持設計可以改變社會的使命 。在書中所公開的未竟之作中，可以感受到JJP對設計的不懈探索與熊熊燃燒的熱情，亦能從不同視角看見JJP如何堅持一貫的誠信原則，積極面對建築師的責任。

作為建築，何為「勝」？何為「負」？負建築絕非失敗的建築，而是人類真正需要的建築。繼安藤忠雄及伊東豐雄後，下一位國際級的日本建築大師。「被動性＝負」的建築理論屹立於都心的摩天樓、建造於郊外所並列的獨棟住宅群……。將具有流動性的生活勉強地加以凍結並賦予紀念性、凌駕了周圍環境之二十世紀型建築的「勝建築」，現在正因其過度剛強而使得人們感到疏離。建築難道就不能變得更為文弱些、更溫柔些嗎？本書的內容，是由極力探索著得以接納各種外力的「負建築」之途的新銳建築家隈研吾，所親手撰述的「被動性的建築論」。「有沒有可能建造一種既不刻意追求象徵意義又不刻意追求視覺需求的建築呢？正是在這樣的悲觀氛圍中，我寫下了一系列的文章，也由此誕生了這本書，並取了個莫名其妙的書名——《負建築》。」——隈研吾 長久以來建築被人類視為庇護所，土地和房屋被視為是一種財物，進入20世紀更在住宅政策和財團的文宣攻勢之下，更強化了擁有房屋就是擁有幸福的這種固有觀念。經濟活動的推波助瀾，加上鋼筋混凝土技術的發展，建商相繼推出了一波又一波的大廈建案，一棟比一棟高的建築天際線開始遮住了人們的視野。 然而1995年的阪神大地震、奧姆真理教毒氣事件，一直到911恐怖攻擊，原以為是庇護所的建築在瞬間瓦解，而災後背負原有的貸款和重建住宅財務壓力的「幸福」人們，反倒成為不幸的一群。這揭示的不僅是現代建築物理性的脆弱，也揭露了建築「私有」和「獨立」這兩個割裂性客體概念本質上的脆弱。身為一名建築師，走過石油危機、泡沫經濟的起飛到破滅，作者提出對建築與人的關係的深刻省思，期待能夠為建築找出一條永續而和諧的出路，與時間、自然並存共進。

在視覺影像氾濫的年代，讓我們以文字欣賞建築風景 此書為作者第二本著作。在編寫《未知的香港粗獷建築》前，建築師彭展華（Bob PANG）一直從事建築相關的文字創作，從傳統紙媒到網媒，不限形式題材，務求令建築知識易讀不難精。 與前作不同，《建築文雜》讓讀者輕鬆閱讀建築，以日常心情理解建築。本書結集過去十年曾經在雜誌發表的36篇建築短文，是編寫《未知的香港粗獷建築》前一點一滴的累積和基礎。文章分為五個類别：意識、眼界、藝術、社會及現場。內容以五種非關美學的角度敘述建築，令建築題材不再局限在專業範疇，而是人人可看的大眾文字。純文字的建築書在香港不常見，以文字欣賞建築，對讀者而言或許是一件「新鮮事」。

本書收錄成功大學建築百十二級畢業設計三十七位學生的作品、總評回饋、學生訪談等內容。

毀滅還是重生？以創作為警示，氣候變遷下的藝術反思！此刻，地球正在發生：最猛烈的大火、最薄的冰帽、最快速度的瀕絕和最高的氣溫，面對全球環境災難，藝術能發揮怎樣的影響力？藝術家如何透過創作回應氣候變遷議題？喚醒大眾生態意識？環境危機正步步進逼。氣候學家預測，到本世紀末，隨著永凍土融化和海平面上升，各種極端天氣事件、失控的野火、土地荒漠化、海洋酸化等將使地球災難更趨頻仍。氣候變遷不僅影響全球人口，也改變自然實體，干擾植物世界，決定動物生存條件，導致生物多樣性喪失、物種滅絕加速。本書作者暨策展人瑪雅．福克斯和魯本．福克斯，在書中審視了包括繪畫、攝影、概念、裝置和表演等具有生態意識的當代藝術作品──從持續發生的滅絕事件、採掘行為留下的廢墟景觀而造成崩壞的自然場景，乃至受到氣候變遷衝擊最鉅的邊緣化地區藝術，這些作品對人類世及其對世界的負面影響做出了最迫切的回應。面對地球環境劇變，世界各地藝術家透過串聯、合作發揮影響力，以多元的藝術創作實踐，呼籲世人正視生態危機，揭露出人類活動對地球環境造成的深遠且不可逆的傷害，並期挖掘出激發生態變化的可能方式，將氣候災難化為轉機，提出反思與可展望的未來。

傳染病改變空間，空間改變社會！ 在COVID-19病毒肆虐之後，人類的行為模式與社交距離直接被限縮並劇烈改變，產生了遠距心理與新互聯科技模式。 城市會不會解體？ 傳統的空間已不適合劇烈改變後的人類社交與生活方式，那該如何呢？ 建築師俞炫準認為危機就是轉機，可以藉此更替打造出適合與地球永續共存的未來新空間，就此翻新不適用的建築法規與實現居住正義。 例如： ․為坪數侷促的住家配備能發揮庭院功能的陽台 ․為學生設計個別適合的教育課程 ․打造線形公園、串連沿線地區且達到最大的土地使用效益 ․大企業拆成多個分部據點、改設衛星辦公室以利管理 ․增加的廢棄空間改造成步行就能抵達的公園和圖書館 ․自動駕駛運具專用的地下物流隧道……等等 彷彿未來城市一般的諸多建議，卻件件都考量在人類依舊需要面對面社交與情緒互動的習性與文化、自然的共存，並且兼顧了管理效益與共好共榮。 有些想法讓你頻頻點頭，彷彿立刻就能實行；有些想法讓你懷疑可行性，例如非軍事區的邊緣城市。 俞炫準坦言或許自己也是個「假先知」，但他強調：未來是由敢於夢想的人創造出來的。 所有人共好的烏托邦，其實並不遙遠。 我們該如何跨出第一步？本書提供了檢討與答案。

傳染病改變空間，空間改變社會！在COVID-19病毒肆虐之後，人類的行為模式與社交距離直接被限縮並劇烈改變，產生了遠距心理與新互聯科技模式。城市會不會解體？傳統的空間已不適合劇烈改變後的人類社交與生活方式，那該如何呢？建築師俞炫準認為危機就是轉機，可以藉此更替打造出適合與地球永續共存的未來新空間，就此翻新不適用的建築法規與實現居住正義。例如：․為坪數侷促的住家配備能發揮庭院功能的陽台․為學生設計個別適合的教育課程․打造線形公園、串連沿線地區且達到最大的土地使用效益․大企業拆成多個分部據點、改設衛星辦公室以利管理․增加的廢棄空間改造成步行就能抵達的公園和圖書館․自動駕駛運具專用的地下物流隧道……等等彷彿未來城市一般的諸多建議，卻件件都考量在人類依舊需要面對面社交與情緒互動的習性與文化、自然的共存，並且兼顧了管理效益與共好共榮。有些想法讓你頻頻點頭，彷彿立刻就能實行；有些想法讓你懷疑可行性，例如非軍事區的邊緣城市。俞炫準坦言或許自己也是個「假先知」，但他強調：未來是由敢於夢想的人創造出來的。所有人共好的烏托邦，其實並不遙遠。我們該如何跨出第一步？本書提供了檢討與答案。

2022年，正是臺灣推行公共藝術政策的第30年。公共藝術已不僅是設置實體作品，更透過參與創作及各類型計畫、活動，成為在日常生活脈絡中潤物無聲地促進多元互動、凝聚公共意識、催化社會溝通的重要公共平台。也是在這一年，各界對公共藝術制度及辦理現況的建議及質疑紛至沓來。文化部在嚴謹面對並積極研擬改革策略的同時，仍請肯定在公共藝術實務現場努力不懈的藝術團隊、專家學者和公私部門及其成果。收錄111 年各縣市與中央部會完成備查之公共藝術設置計畫，在作品資訊之外，輔以全國統計分析、趨勢觀察等內容，提供社會大眾該年度全臺各地公共藝術之完整資訊。

境向的工作方式建立在專業整合和團隊工作的概念上。事務所除了具有建築、景觀、及都市設計的專業外，不局限於個人的能力才華，有效的讓設計過程參與和分享；除了集思廣義尋求最佳成果外，也有助於工作環境中的交流氛圍。本書集結了六十多件作品，內容涵蓋了建築、地景、及都市設計等不同的尺度及類別，可以算是事務所成立卅年的備忘錄。回顧過去，這本書記錄了世紀前後一個中型事務所的專業實踐，並且見證了台灣社會的變遷；瞻望未來，境向有如一列前行的列車，途中有人上下，但它終將駛向環境更美好的未來。

藝術家應該挑戰不可能，且持續嘗試這樣的創作；「不可能」不是無法克服，關鍵在於切入角度。許多作品被孕育並且引發一些生活經驗，如果沒有它們，我們在這個世界的生活將過於貧瘠。——卡特琳．古特 Catherine Grout 本書作者長期在公共空間策劃展覽活動，將公共空間的定義，從公共廣場拉到我們所在、與他人同在，並且相互交流的地方。交流的前提是身體、感官體驗，因此藝術等於在創造一個可以公共分享的場域。作者認為，公共藝術是一種揭露多元經驗與感性的創作形式，所以瞬間、即興、短暫停留的視覺性、抽象感知或事件性創作，有形、無形作品都可屬之，這樣的觀點提供我們一個很不同的認知視野。書中從不同角度探討藝術、空間與人的關係，以及藝術家計畫中參與、介入與合作的多種形式，藉由不同案例提供了更多元的操作模式與議題。