中国绘画：五代至南宋(電子書)

五代至南宋這近四百年時間，是《韓熙載夜宴圖》《溪山行旅圖》《千裡江山圖》《清明上河圖》等傳世名作涌現的時期，也是中國繪畫史上一個特殊而關鍵的階段：

越來越多的畫家脫離了寺廟和宮室壁畫的集體創作，壁畫與卷軸畫形成新的互動關係；掛軸的產生以及對手卷形式的探索，催生出影響深遠的構圖樣式和觀看方式；日臻細化的繪畫分科隱含著繪畫實踐的進一步專業化；中央及各地方政權的深度參與導致繪畫創作的行政化和機構化，進而形成中國歷史上從未出現過的綜合性宮廷繪畫系統；孕育中的文人繪畫發揮出越來越大的作用，其美學觀念影響了宮廷趣味和宗教繪畫的風格，為其終成為中國繪畫主流開啟了先河。

本書是著名美術史家巫鴻的全新力作，延續《中國繪畫：遠古至唐》的寫作思路，吸納考古美術的新近研究成果，聚焦五代至南宋時期各種類型的繪畫作品及其媒材特徵，關注多元背景下的繪畫實踐與跨地域交流，力圖勾勒更加全面、立體的中國繪畫發展脈絡，多維度講述中國繪畫的新故事。

巫鴻（Wu Hung），著名美術史家、批評家、策展人，芝加哥大學教授。

1963年考入中央美術學院美術史系學習。1972—1978年任職於故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術學院美術史系攻讀碩士學位。1980—1987年就讀於哈佛大學，獲美術史與人類學雙重博士學位。隨即在哈佛大學美術史系任教，於1994年獲終身教授職位，同年受聘主持芝加哥大學亞洲藝術教學，執“斯德本特殊貢獻教授”講席。2002年建立東亞藝術研究中心並任主任，兼任該校斯馬特美術館顧問策展人。2008年被遴選為美國國家文理學院終身院士，並獲美國大學藝術學會美術史教學特殊貢獻獎，2016年獲選為英國牛津大學斯雷特講座教授，2018年獲選為美國大學藝術學會杰出學者，2019年獲選為美國國家美術館梅隆講座學者，並獲得哈佛大學榮譽藝術博士，2022年榮獲美國大學藝術學會“藝術寫作杰出終身成就獎”。成為大陸赴美學者獲得這些榮譽的人。

著名美術史家巫鴻重磅新作

·吸納考古美術成果， 關注多元背景下的繪畫實踐與跨地域交流

·聚焦各類型作品及其媒材特徵，勾勒立體的繪畫發展脈絡

·反思既往繪畫史書寫方式，多線索講述中國繪畫的新故事

總 論 1

10世紀：巨變的百年 9

繪畫媒材和圖式的革新 10

畫科的內部發展 32

北宋：宮廷與文人 119

宋初的國家繪畫項目 121

“大山堂堂”圖式 126

宮廷與皇家繪事 148

擴展中的士人影響 177

南宋：融合與流變 213

多維的南宋宮廷繪畫 216

文人趣味的普及 258

人物畫題材的擴展與風俗畫 281

繪畫媒材的小型化 297

跨地域和跨時間的聯結 309

11世紀至13世紀的宗教和墓葬壁畫 327

宗教壁畫 328

墓葬壁畫 340

結 語 365