三民網路書店 得獎作品 / 金鼎獎 / 第48屆

「春天，風吹過樹林的時候，愛上了一顆本來要落地的種子。」 愛情要能打動人心，免不了衝突與矛盾的歷練；當一個注定要落地生根的種子，被一道天上的風追求的時候，她所得到的愛與自由，會成為她的困惑與負擔嗎？她要如何才能適當地回應這份愛？ 《種子和風》的故事是由《阿鼻劍》的編劇暨小說家馬利，與剪紙藝術家Apple蘋果101旗艦店開幕指定合作者楊士毅共同創作。他們從安土重遷的「種子」和四處流浪的「風」的邂逅，講了一個「動」與「靜」的故事，一個「自由」與「自我」的故事，一個「時間」與「等待」的故事，也是一個「愛」與「被愛」的故事。 《種子和風》的繪者，是留法畫者王妤璇。王妤璇深愛植物，創作並一向以獨特的色彩概念著稱。她透過自己對自然的理解，再加上對色彩最奔騰的想像，把這個愛情故事畫出了有形與無形的繾綣。每一個人都會有遇上自己心愛對象的時刻，每一個人也都有要對自己心愛的人放手的時刻。有一個人都有想要探尋自我的意念，每一個人也都有想要伴侶共走旅程的渴望。在這些不同的時刻、意念和渴望的交錯之下，一個人要怎麼寫好自己生命的故事，一段愛情要如何才稱得上圓滿？ 《種子和風》邀請讀者一同走入一道風和一顆種子的感情世界，共同思索。

夢想是可以用當志工來圓滿的。台北文學獎年金類‧金鼎獎文學圖書獎‧打狗鳳邑文學獎‧鍾肇政文學獎‧全球華文文學星雲獎馬尼尼為 挑戰自我紀實報導新作兩年間親自採訪、記錄、成為志工，以逾150張畫作及9萬字寫下收容所裡員工、志工、動物們的真實處境在這裡，我們已經不會說貓或狗「好可愛了」。「讓狗狗學會坐下、握手，模樣很可愛就會被領養。」這些話，我一直到當志工後才真正了解……你知道嗎？□ 台灣一間收容所裡有1000隻貓狗。□ 收容所的動物被關在籠子裡，每個籠子裡住了4～8隻狗/貓。□ 在收容所裡，狗一週出來一次已經很好命，貓更完全沒有所謂的出籠放風。□ 台灣所有收容所幾乎都在「垃圾山、資源回收廠、水肥場」旁邊。□ 收容所裡的貓狗每天吃一樣的、不在市面上販售、成分不知真假的飼料。□ 這裡的貓狗跟家貓家狗不一樣，牠們「受過傷」，需要更多耐心與愛心……「這一年來，我關注動物議題、讀了很多動保書。因為讀了書，我心裡很清楚，要做一個有道德的人。有道德的意思是，面對他者的苦難，不要視而不見、不要旁觀，至於能做什麼、做到了什麼，就量力而為。我把這些東西寫出來有用嗎？有用嗎？我問過自己千百萬次。」──馬尼尼為最稱職的愛貓人，最誠實的書寫者──馬尼尼為實際採訪收容所志工8人（年資2~13年）、工作人員4人（年資0~9年），田野訪談共29次。馬來西亞出生的作家馬尼尼為，在台北居住二十年。她說，每次讓她返鄉後再回來台灣的動力，就是貓。她是最稱職的愛貓人，或者俗氣點說是貓奴。正因此，透過她愛動物的眼，她對台灣動物心生一股好奇：台灣人很愛養貓狗，為什麼？台北的街上幾乎看不見貓狗，牠們去哪裡了？原來是去了收容所！那麼，收容所裡又是怎樣的景象呢？動物在裡面的一天是如何過的……因為愛貓，馬尼尼為開啟了這段台灣動物收容所的探訪之旅。從草擬計畫、申請國家補助、親自進入收容所採訪志工及工作人員、實際領養貓狗，到最後直接加入志工的行列……她看了無數動物之死、官僚體系的腐化、人們對動物的傷害、棄養的殘忍、法規的侷限等等，她決定將這些真實事件寫出來，為不會說話的動物發聲。「這是一本用生命換來的書──這樣講也許有點超過，但卻是我做了這麼多書，第一次感覺到難。這本書不是坐在家裡就會生出來的。我沒去算，也許在外面的時間多過在桌子前面對的時間。生命，指的是時間與汗水。這生命不光是我的，更是所有寫進去的志工的生命。我不想用『改變了

「語言是思想的服裝，一切學問的本質即是衣裳哲學。」人一生秉持的信念，宛如你為自己選擇穿上的衣裝。李登輝前總統曾言「《衣裳哲學》是影響我最深的三本書之一。」【繁體中文版全新翻譯】中正大學歷史系兼任教授｜方志強──從本書到卡萊爾其人其事與英國社會變動，完整專文導讀一部神祕哲學家的生平 引發一連串內在覺醒的思考之火科學真的是唯一解答嗎？該走到何方才能找到真相？上承歌德的浪漫主義 奠定英美現代文人精神的經典哲學小說◎啟發亨利‧梭羅、惠特曼、D.H.勞倫斯、艾默生、艾蜜莉‧狄金森、波赫士、托姆‧柯賓──奠定現代文學樣貌的大師們共通的啟蒙讀物《衣裳哲學》向來是文學史上公認的關鍵轉向之作，標誌著浪漫時期到維多利亞時期的轉變，對十九世紀中葉美國文學的影響更是難以估量。表面上本書是一部「書中之書」，是一位編輯評論、製作一本書的過程，實際上談的是社會不公不平，以及正確的處世之道──信念。故事從一位編輯自述收到一份書稿開始。書稿作者主張：「語言是思想的服裝，身體是精神的服裝，因此，一切學問的本質即是衣裳哲學。」對於科學邏輯與經驗主義至上的當代潮流有諸多不認同，認為一味追求理性的時代思潮破壞了人類對大自然真理的追求，並宣揚：遭到理性主義貶抑的宗教體驗、神祕主義，與浪漫精神才值得人們再次重視。除了自述哲學思想，神祕作者也寫下他的人生體驗，在遭逢許多挫折、質疑心中信仰之後，他開始四處流浪。在他墮落人生的經驗故事中，宛如《流浪者之歌》尋找生命答案的悉達多，或是《查拉圖斯特拉如是說》體現精神進化的主角查拉圖斯特拉，又像是紀德《地糧》筆下向讀者展現精神覺醒歷程的納坦奈爾與梅納爾克，《衣裳哲學》作為一位探索思想的哲學家傳記，也展現了不同階段中人物的精神覺醒歷程，用人物的經歷去呈現以生命實踐的哲學辯證。精采摘錄#談信念信念再好，在沒有轉變成行動之前確實毫無價值，甚至唯有變成行動才真的能算信念。所有思辨本質上都是無窮無形，只是漩渦裡的漩渦；唯有令人無法置疑的確切經驗才能為思辨帶來中心，讓它可以繞著轉，從而形成系統。有位智者說得更加真確，「唯有行動才能破除一切懷疑」。同樣的道理，讓那些在黑暗或飄忽光線中痛苦摸索，熱烈祈求黎明終能到來的人，將下面這句令我受用無窮的格言牢記於心：「去盡離你最近的責任」。#談死亡在生存的渦流裡，這位時間之子並無法自稱得到了平靜，尤其是過去的幽魂還糾纏著他，而未來更是如冥河般黑

‧跨越二十年的圖博旅行見聞，今昔對照，見證人權實況‧跨越千年的歷史爬梳，圖博視角，顛覆常人認知‧跨越文化與族群定見的深刻反思，重看自身，為每個想表達自己的民族與個人發聲圖博自古時即是獨立的國家，有時由蒙古、滿洲提供軍事保護，有時根本不依賴哪國。──第十三世達賴喇嘛當我們被他者強貼某種身分來標定自己而不能表達自身，將承受巨大的精神痛苦。這正是圖博人長久以來的處境──被漢民族大中華視角以「西藏」稱呼、被以「邊疆民族」認知，從雪域獨立國被貶為帝國邊陲。這與圖博人怎麼認知自己、又希望怎麼被世界認識，相距甚遠。這本書，為圖博人、更為每個想表達自我的民族與個人發聲。作者陳斐翡多年前旅行圖博，返台後爬梳大量史料，發現了千年時空中的圖博面貌。2019年，她帶著印證史料的企圖，再次闖關、冒險前往。此時的圖博氣氛更加詭譎，人民處境更加艱難。土地被政商強佔，文化受大肆破壞，歷史更被荒唐扭曲。在極權嚴密監控下，圖博人在自己的家園成了弱勢族群，說不出自己，也不願傷害漢人，只能透過一次次的自焚喚起國際社會對圖博人權的重視。本書極為「貼地」地寫入當今圖博人的生活日常，並在古代唐、清，近代西方列強與當代中國等不同視角間靈活轉換，映照出立體的民族主體，與當權者單向度的霸道謊言形成諷刺。雖遠在高山雪原，圖博所映射的認同與人權危機卻近在我們眼前。在不同宗教、民族與政治立場頻頻交戰的今日，如何以多元視角看待自身與他者，共存共榮，是本書最急切的提醒。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－《圖博千年》成書二十五萬字，之深之長，就只是清晰、具體、簡明地告訴我，亡國兩個字怎麼寫。──盧郁佳這本書不僅是旅行指南，更是審視圖博殖民現況之作，探索了圖博無法錯過的千年縮影，深刻揭示層層關卡鎖鏈雪域的故事。──安樂業此書讓我屏息震撼，作者有著誠實、堅強的意志，除了以文史資料作論證，同時為此書踏上佈滿安檢的旅程，帶回藏人在極權監視下的現狀。我看到一位旅行寫作者是如何善盡人權見證的責任。──陳亮丰撼動推薦──　安樂業 / 藏人多語作家　李中旺 / 資深紀錄片工作者　陳亮丰 / 諮商心理師、紀錄片工作者　盧郁佳 / 作家　鍾文音 / 作家

生而為人，如何定義自由？抵達自由的瞬間，是否就能開啟天堂之門？　――一個男孩悲傷的成長史，顛覆歐洲中心主義意識形態書寫的非洲歷史――二〇二一年諾貝爾文學獎得主入圍布克獎經典代表作，全新繁體中文譯本　他告訴自己，他不會再為父母哀傷。他不會。他們在許多年前拋棄了他，換取自己的自由，現在輪到他拋棄他們。如果他的深陷牢籠曾讓父母得到些許喘息，現在也結束了，因為他將打造自己的人生。當他自由漂浪草原，或許有一天他會去拜訪他們，感謝他們的嚴苛教訓，讓他得以面對人生。――〈同一血塊〉《天堂》來自坦尚尼亞的古納，於一九六〇年代移居英國求學，著有多部小說，作品圍繞難民與流亡，聚焦身分認同、種族衝突及歷史書寫等，在二〇二一年榮獲諾貝爾文學獎。書評家普遍認為，古納的作品在在呈現了殖民主義對世界的影響、戰爭所留下的創傷及難民流亡等經歷。 《天堂》是古納早期作品，出版當時即入圍布克獎和惠特布萊德獎，既是一個男孩的成長史，也是一個憂傷的愛情故事，更是一個歐洲殖民主義腐蝕非洲大陸的故事。古納從非洲人的角度講述非洲殖民化的歷程，可謂顛覆了歐洲中心主義意識形態書寫的非洲歷史。 故事從主人翁優素福說起，年幼的他被父親賣掉以償還債務，因此踏上一段難以想像的旅程。他加入債主經營的商隊，體會了東非大陸神祕卻豐富的生活樣態。經歷鄉村草原到濱海城市的生活，他從一個孩童成長為一個青年，目睹部落交易間的角力、難以驗證的迷信事件、商人和村民間的複雜關係，體驗了殘酷的現實世界。身處在東非的多元社會，要面對阿拉伯人、印度人的種族問題，也要面對歐洲人的入侵及衝突。故事透過優素福受盡剝削、身不由己的奴役生活，突顯了悲慘淒涼的命運，思考著自由的真諦。 《天堂》的題目亦極具諷刺意味。在書中，優素福被賣給富商抵債為奴，常在如天堂般的富商家中花園徘徊忘返，但眾人眼中的天堂卻也是他人難以明白的地獄。書中不僅有「天堂裡多數住民是窮人，地獄裡多數住客是貪婪者」這般現實而又帶哲思的觀點，更不斷反思探討自由的意義。古納的文筆細膩動人，從故事裡提煉出多層的隱喻及對生命的叩問。　《天堂》在英國首次出版於一九九四年，與他出版於二〇二〇年的最新創作《來世》相差二十六年，創作格局及企圖心恰成對照，可窺出作家寫作核心的轉移。這些創作路上的歷程轉變，古納在諾貝爾獎獲獎致辭中也表述得相當清楚深刻，致辭講稿亦特別收錄於書中。另一可供讀者參考的彩蛋是，《

「為什麼身在蔗農家，摘自己種的甘蔗竟是犯法的？」蔗農家的長女、為愛奔走的少女、混血的轉學生女孩從日治、戰後到現代，看見臺灣百年的苦甜日常九歌現代少兒文學獎榮譽獎得主、中小學生優良課外讀物推介作者彭素華最新作品感動推薦尹萱／臺東大學兒童文學研究所博士林文寶／台東大學榮譽教授吳宜蓉／《開箱臺灣史》作者、歷史教師傅宓慧／桃園龍星國小圖書館閱讀推動教師廖淑霞／再興小學研究教師謝鴻文／兒童文學作家、遇見小王子書房創辦人深度解說──黃雅淳／國立臺東大學兒童文學研究所教授特別收錄──特邀「戀風草書房」店主邱慕泥撰寫「讀書會討論題目」=內容簡介= 藏在古老的五斗櫃裡，泛黃的紙頁上留著百年前的藥方；一塊小小的黑糖，即將扭轉三名少女關鍵時刻的命運？彰化二林媽祖宮前，擠滿了蔗農，傳聞文化協會的林獻堂會長要來演講，跟著踮腳張望的阿蓮，卻被阿爸告誡「囡仔人有耳無嘴，別多話」。阿蓮未曾上過學，靠弟弟的課本自學，成了村裡少數識字的女孩子。然而她不明白，為什麼身在蔗農之家，摘自己種的甘蔗，熬煮成黑糖，卻是犯法？捧著熱呼呼的碗，濃郁香醇又甜辣的滋味，為了這一小碗黑糖薑汁，為何整個家族承受如此巨大的代價？百年之後，三個女孩，因為藏在五斗櫃深處的黑糖藥方，命運將如何緊密相連？黑糖的焦香苦甜，是她們成長的滋味，也是她們的夢想、她們的歌聲，而她們也將見證歷史上的關鍵時刻。從心碎、堅毅到大膽迎向時代挑戰，以臺灣史上第一個農民抗爭事件「日治二林蔗農事件」為故事起點，結合在地文化、生命奮鬥，以及歷史視野的成長元素，一股溫柔與不凡的力量正發出屬於她們的聲音……=本書特點=1.溫柔動人的成長小說從日治、戰後，到現代，想像百年來臺灣女孩的生活滋味，看見不同時代女孩的勇敢與成長。2.食物X歷史以臺灣史上第一個農民抗爭事件「日治二林蔗農事件」為故事背景。南臺灣盛產甘蔗，為什麼蔗農家砍甘蔗煮糖卻要偷偷摸摸？小小一塊黑糖，牽動著代代人的生活與命運，從而看見「二林蔗農事件」、「嘉義南靖糖廠事件」等與「糖」相關的歷史事件。3.語言X歷史忠實以臺文、日文、北京話、印尼語呈現人物對話，加入地方俗諺、童謠、經典歌曲……展現不同時期台灣的獨特聲響。4.特別收錄共讀題目特邀「戀風草書房」店主邱慕泥撰寫「讀書會討論題目」：從「閱讀素養」、「文學」、「歷史」三個面向，提供共讀討論題目。=本書目錄=第一部 焦甜色的青春──黑糖薑汁（大正14年）第

【關於本書】一九八○年代中期，被禁錮已久的臺灣社會，在黨外運動方興未艾的浪潮中猶如怒濤，展現驚人的生命力與創造力，狂暴掙脫著近四十年的束縛與噤聲。這解放的政治動能，以各種天馬行空的創意，在臺北的街頭恣意綻放，為這座因政治而冷漠的城市注入狂野的活力與熱情。 身為一名紀實攝影工作者，從觀景窗看見與快門按落的，是歷史的偶然，但對於臺灣的民主自由來說，卻是步步艱辛的瞬間，這些過程不能只有我輩記得，這是我醞釀許久，將這些照片集結成冊出版的原因。我想讓更多沒有經歷過這段歷史的年輕朋友們，能透過我的照片理解到臺灣自由的空氣不是憑空就呼吸到，而是一群一群臺灣人胼手胝足爭取來的，希望能喚回人們追求理想的渴望，這是我出版這本書的小小初衷。

★義大利波隆納插畫展／葡萄牙Ilustrarte插畫雙年展入選創作者――吳睿哲，首部圖文創作！★鄧彧操刀設計，封面裱布精裝網印，內頁五色印刷，高貴用紙，展現紙本印刷裝幀的藝術級工藝。★限量贈送：【剪花藏書票】乙張（四款花朵隨機送）。「在吳睿哲的花園裡，日子是幾何形狀的配合，顏色彼此對抗，命運的線條溫柔擺放。」――孫梓評★用剪刀畫圖的吳睿哲，剪出一趟迷人的視覺之旅，剪出形狀與顏色的多層次空間。★林小杯、孫梓評、陳姝里、陳柏煜、鄒駿昇――推薦！---------------------------------------------------------------------------------------------------------------「創作對我是這麼一回事：是誠實，是跟著生活走，是沒有辦法強迫。」――吳睿哲2017年入選波隆那插畫展，接著去英國皇家藝術學院進修念插畫碩士，2018年入選葡萄牙Ilustrarte插畫雙年展，2019畢業後應邀在葡萄牙里斯本駐村三個月，身為少數以剪紙和拼貼作為主要創作形式的台灣年輕創作者，吳睿哲的圖像著作令人充滿期待。然而當他在疫情前終於回台，先端給讀者的卻是一本本簡練而精彩的書籍設計作品⋯⋯直到2023年10月，終於迎來他在台灣的第一本個人圖文創作――《有蚱蜢跳》。「日子是這樣的有蚱蜢跳，節拍器被打開有些事，不能說得太明白」《有蚱蜢跳》是一本讓你重新張開眼睛，刷洗腦袋視覺皮層，找回「看」圖能力的特別作品。深綠色裱荷蘭布封面上是簡潔深色的花形（抑或張開雙手的人形？），布面延續至內面，緊接著裸背精裝書體，再連接至一片鮮黃地上的綠草原。接著鏡頭從扉頁開始運轉，旅程開啟，時而推近特寫，時而拉開，作為主人公的「蚱蜢」有時隱身在圖畫細部（請務必睜大眼找找），有時巨大溢出跨頁。吳睿哲剪刀下的敘事是視覺性的，而非傳統情節性的。透過簡練的線條、純粹的幾何形狀，以及大膽鮮明的對比色塊，巧妙拼疊出不同空間的存在與轉換。如此一來，服務於意義的故事性時間得以消弭，取而代之的是動靜瞬間的唯一性，以及其中所迸發出的詩性和美感。「日子是這樣的，想像成為一個園丁，泥土還未乾去影子過長，草太尖銳。」從鮮黃到銀黑到白到藍綠，底色調是一種有趣的場域空間劃分和轉換。景物花草昆蟲造型的平面化，讓幾何形狀的純粹美感得以突顯。圖像之外，曾得過文學獎、入選過散

金鼎獎繪本作家劉旭恭 最新作品一個訴說感恩與慈悲、真誠與靜心的故事 在廟裡長大的小和尚，每天都會寫一張毛筆字「雨」，在慢慢書寫的過程中，煩躁的心得以平靜。誠心誠意寫出的一張又一張的「雨」，最終化為甘霖，滋潤了乾旱的大地，也讓感傷的心獲得撫慰。★專文推薦楊茂秀│毛毛蟲兒童哲學基金會創辦人暨董事長★感動推薦海狗房東│繪本工作者陳欣希│臺灣讀寫教學研究學會創會理事長曾品方│教育部閱讀推手、萬興國小圖書館老師游珮芸│台東大學兒童文學研究所副教授葉嘉青│臺師大講師暨天鈺環境永續基金會顧問總監賴嘉綾│作家、繪本評論人（依姓名筆劃排序）【本書特色】★不設限的畫風，充滿濃濃東方況味；場景變化萬千，彷彿欣賞紙上電影般引人入勝。搭配作者手寫毛筆字，翻開每一跨頁，猶如欣賞水墨畫作般別具風味。★故事跳脫現實框架，描述在廟裡長大的小和尚，因寫毛筆字而得以靜心，最終更藉此與世界有了連結。引人深思，回味再三。【故事】小和尚出生的時候就在廟裡，由老和尚照顧長大。有一天，雨一直下一直下，小和尚覺得好煩。老和尚帶著小和尚寫毛筆字「雨」，寫著寫著，小和尚的心也一點一點靜下來。從此之後，小和尚每天都會寫一張「雨」，一寫就是二十年。小和尚長大了，變成大和尚。大旱災來了，很久都沒下雨。和尚們決定下山去，為人們唸經祈求上天。大和尚也帶著這些年寫的毛筆字出發。廣場上到處都是金碧輝煌的祭壇，祭壇上的師父們吵成一團，互相指責對方時，大和尚拿出一張又一張的「雨」，想起許多以前的事，淚水滴在紙上。他拿起這些「雨」，恭敬的舉起來……◆紙上電影般的閱讀體驗曾獲無數國內外繪本大獎的繪本作家劉旭恭，在新作《雨》中，以畫紙作為電影鏡頭，帶領讀者走入悠悠山林裡的小寺廟，看著與世無爭的小和尚靜心寫毛筆字「雨」，娓娓訴說一個交織著小和尚身世與誠心祈雨的故事。◆在畫中感受天氣變幻繪圖手法不設限，劉旭恭的每本新作皆開展出截然不同的新風格。《雨》隨著故事娓娓道來，時而陰雨綿綿、時而烈日灼灼、時而起風降雨，天候變幻在畫中不言自喻、淋漓盡致。◆祈雨儀式中感悟信仰真義在許多傳統宗教裡，認為降雨是由神祇所管轄。當久旱不雨時，人們會舉行祈雨儀式祈求降雨。時至今日依然可見。故事中乾旱降臨，寺廟裡的和尚們帶著經書、佛珠，以及大和尚多年書寫的毛筆字，下山進城。然而城裡廣場上盡是金碧輝煌的祭壇、只顧比拚行頭的各方師父，與素樸的和尚們形成強烈對比。最

百年前的創作冒險，百年後的書寫自由 十名當代青年創作者V.S.十四位日治時期青年作家 閱讀臺灣日治時期 文學作家最佳讀本 如果閱讀是一趟冒險，文字就是最原始的虛擬實境、沉浸式體驗！ 一百年前，臺灣這片土地正處於日治時期，新舊交雜，亦是內部傳統、外在環境皆鉅變震盪的時代。啟蒙思潮引進，新文化、新文學運動漸興，各式嶄新的技術、體制、觀念大量地湧入。 對於這座島嶼上的人們而言，「世界」仍是有著未知卻充滿各種可能的抽象概念，雖然讓人懷有夢想，卻也帶來許多不安。於是，有群青壯年作家試圖以「創作」和世界接軌，透過文字書寫，反映當時紛亂現況，更進一步探索多元與開放，讓這片長期在日語文化浸淫下的土壤，開出特有的燦爛之花。 【文學冒險卷】 十位當代青年作家，以非虛構的創作書寫，將日治時期的文學前輩們的生平以及作品，交織成故事，透過十個主題：社會運動、資本主義、語言、詩與歌、民俗、愛情、電影、舞蹈、原住民，帶領讀者體驗一趟屬於日治時期的文學冒險。 【作品選文卷】 透過四大主題：以文學探索現實；新與舊，詩與歌，日本與臺灣之間；多彩的摩登文化冒險；原住民主體的聲音，編選十四位日治時期青年作家的作品，輔以作家小傳及導讀，帶領讀者領略屬於日治時期的日常體現和跨界冒險。 ▍套書特色 ☉臺灣日治時期，最佳文學跨界讀本｜一套兩卷，對照參閱： 【文學冒險卷】10位當代青年作家，10種主題，挖掘日治時期作家的創作故事。 【作品選文卷】14位日治時期作家作品選，收入文類包括：小說、散文、論述、詩歌、歌詞。 ☉國立臺灣文學館．原著授權｜新編新選： 優先編選未被廣為認識的作家、作品，重新取得作品授權及修訂，提供作家簡介、導讀評析，引介大眾。 ☉特邀知名插畫家蠢羊，獨家繪製內頁封面、海報拉頁： 重繪日治時期的作家人物，風土地景，再現人文薈萃之風華；內附全彩拉頁海報，作家群熱血回顧。

臺灣山地自然史失落的環節 以百萬年尺度追尋高山植物的地理起源與身世 從橫斷山、東海大陸棚到琉球支路，臺灣的高山與植物揭示我們與世界的獨特連結 要瞭解臺灣，要走向更遠的地方。繼《通往世界的植物》後，游旨价從東亞特有的山地杜鵑花、硬葉櫟與小檗等植物類群著手，前往泛青藏高地的廣大山域追尋臺灣高山植物的地理起源，試圖釐清喜馬拉雅與橫斷山和臺灣高山生物相之間的關係。將近一百年前登上玉山的鹿野忠雄，臺灣高山的林相與其中的動、植物類群，總讓他聯想到喜馬拉雅山。鹿野著迷於亞熱帶高山生物相，他鍾愛的山地杜鵑花，有的匍匐抵抗強風霜雪，有的直立達三層樓高，有的則盤據在山脊上形成山友口中的杜鵑地獄，充分展現亞熱帶高山豐富的環境異質性。但二戰時失蹤的鹿野，不再有機會到喜馬拉雅山。近一百年後，游旨价追隨鹿野忠雄未竟的夢想，涵養歷代植物研究者、獵人、登山探勘者的知識積累，來到泛青藏高地進行植物考察，進一步發現臺灣山地自然史失落的環節，就在橫斷山。臺灣高山生物（尤其是植物）與泛青藏高地生物相間的關聯，是臺灣學術界探索至少百年的謎題，但備受東亞學者矚目的橫斷山－臺灣間斷分布現象，在臺灣卻鮮少為人所知。二十一世紀伊始，橫斷山逐漸成為全球生物多樣性研究熱點，學界更發現全球最古老的山地植被，可能就在橫斷山。臺灣與橫斷山之間呈現的間斷分布，說明這個年輕的高山島，竟與北半球最古老的山地植被存在親緣性。本書從科學最前沿的角度，包含地質、氣候、化石與DNA研究，力圖呈現這些植物類群可能的遷徙之謎。在游旨价筆下，臺灣的高山不只是一處生物

以詩歌辨析文明的脈絡，遙祝永隔的靈魂，安放離散的身軀廖偉棠文學歷程代表作「我知道一本書闔上的地方必然有另一本書被打開直到我們每一個人都是一本辭典」 「劫後重逢，最怕的是見面不相識，笑問客從何處來。但有詩為證，我們定能辨認本來面目，詩是明月，我們就是起伏的千巖。」 本書收錄廖偉棠二〇一八到二〇二二年間作品，分為三部詩集：拓孤之地；凶年巡禮；母語辭典。孤魂的傲氣與特立獨行，「台灣」─拓孤之地遍路上沒有人是倖存者，「大疫」─凶年巡禮母語是她們最終的倚恃，「香港」─母語辭典 拓孤之地，以台灣文化為寫作主題，涉及文學、音樂、歷史及歷史，以詩歌形式再次詮釋近代化歷史中的重要人物和事件：自現代文學之父賴和開始，接連寫到呂赫若、江文也、柯旗化、雷震、羅曼菲、劉宸君……等曾經燃燒的火光。懷抱各自理想的眾人，如何面對台灣，形塑台灣。凶年巡禮，以至今未察成因，有史以來最險峻的傳染疾病，新冠肺炎肆虐期間，人如何看待生離死別，國家機器又如何（吃力地）運作，先天下感知的詩人該如何扮演稱職的角色？思索生命，判斷價值，為人類發聲。母語辭典，身分是漂泊者終須面對的問題，從中國到香港，香港到台灣，詩人如何尋求自我的認同。從香港近年來的轉變中，回溯記憶和過往的風土如何影響一代人。二十一世紀的世界，繼續存在著離散的群眾，持續編纂著我們的母語辭典。 本書特色 精美盒裝，首刷限量發行。《劫後書》是廖偉棠定居台灣後完成的首部力作，以入世的主題，表現出詩人的社會責任和歷史定位。特別是《拓孤之地》中，探尋了台灣與台灣人的關係和脈絡，從入詩的歷史人物可發現，廖偉棠提供了主流論述之外的另一層思考；既是本土化也是全球化的涉略與解答。

一場　觥籌交錯的盛宴 一幅　暗藏玄機的夜宴圖 一名　說畫少年的故事人生 「離恨恰如春草，更行更遠還生。」 南唐是「離亂」的年代，氓哥兒在紛亂中被至親「離棄」。 這名少年說書人，畫作有何魅力，讓整個東大市為之瘋狂？ 他怎麼和宮廷畫師顧閎中的〈韓熙載夜宴圖〉牽扯上？ 這幅傳世珍寶中，又有什麼世人眼不能見的故事？ 且隨著年輕間諜畫師，潛入這場名人雲集的盛宴； 以畫筆、顏料和構圖傳遞機密，捕捉故事外的故事。 這幅長卷如實再現了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，也細膩描繪出韓熙載的神情。關於此畫眾說紛紜，對作者蔡宜容而言，〈韓熙載夜宴圖〉的「謎」人之處並不是看畫的順序、畫家的身分，或者畫作完成的朝代，而是韓熙載與賓客們的視線──特別是韓熙載的視線。 他彷彿冷眼觀看著世人所不知道的事，其目光所及竟是其他人看不見的地方。這幅畫把觀者的目光牽制在幾個場景裡，畫中人的視線卻在春山外？那裡究竟發生了什麼事？ 懸而未決的謎團，由《離人》說個分明。本書特色 1北京故宮博物院正式授權〈韓熙載夜宴圖〉，可培養藝術欣賞之美 〈韓熙載夜宴圖〉是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品，小魯文化為了讓讀者能透過小說的閱讀，進一步能領略〈韓熙載夜宴圖〉之美，特別向北京故宮博物院申請〈韓熙載夜宴圖〉授權，並非常難能可貴地獲得北京故宮博物院正式授權出版、使用。經由作者的賞析、解讀，相信讀者除了可從中欣賞〈韓熙載夜宴圖〉遒勁流暢的線條，富有想像力的構圖外，進而可培養藝術欣賞的能力。 ２.兼具史實與想像的小說，一探戰爭與藝術並存的五代史 本書作者結合對〈韓熙載夜宴圖〉的解謎欲望，以跳躍、穿梭的文字鋪陳與敘寫，在充滿曲折與高潮迭起的情節中，帶領讀者隨書中的故事發展與情境，逐一抽絲剝繭，捕捉故事外的故事，一探五代戰爭與藝術並存、華麗又蒼涼的歷史。 ３.精采詳實的分鏡解讀，捕捉圖中圖密碼與隱藏版故事 偉大的作品是怎麼畫出來的？歷來閱讀〈韓熙載夜宴圖〉有許多方式與不同的順序，依著長卷從右至左共有「聽樂」、「觀舞」、「歇息」、「清吹」以及「送別」等五個場景，本書再從二十四個視角，帶領讀者逐步賞析，在時空的多重可能中，創造屬於自己的多重解讀！得獎紀錄 ★「好書大家讀」年度好書得主繼《癡人》後又重磅之作各界佳評如潮 【藝文名家口碑推薦】 李義弘／藝術家 林谷芳／禪者、音樂家、文化評論

「這一代的憂鬱，是樹的憂鬱；上一代的憂鬱，是鹿的憂鬱。一隻動物上路，四蹄一躍，光溜溜，幾近無法回頭，無太多行裝，因而遷居至此，忍痛割捨。」這是一部關於香港、臺灣兩地的小說。二○一九年後，隨著社會運動波盪與國際政治形勢劇變，對香港人而言，臺灣有了新的意義：是共同體、避風港、烏托邦，也可能是再次離開的中途停頓點。《樹的憂鬱》寫下二○一九年後，港臺兩地間，人們流離的複雜心理：留下與離去、噤聲無語與續存記憶，每個抉擇都困難。因流亡、求學、移民、或結婚落腳臺灣的港人，在異地面臨的文化衝突，離開後的內在歉疚、遭遇更多元且衝突的政治分歧衝擊，格格不入或融入，夾在其間該如何調適。「直至妳發現，人們擁獲的種種權利、關懷和愛，也許都像室友們每部電腦或手機殼後斑斕且交錯的思潮與主張貼紙們，匯成的蜃景。那麼好看，又那麼易於破損，輪常替換。」——〈野貓〉「一個人，在將要失去自由，甚至死亡前，他必須先捍衛其微不足道而深切的價值，有時是尊嚴，有時是記憶，有時是遺憾，有時是恥辱。」——〈辦雜誌〉「我們要怎樣翻譯我們的語言，才能抵達遠方？」——〈愛人〉

在坑裡不是人，出了坑才是人！那一段黑暗與繁華交織的歲月如果不回頭去尋覓我們不會知道自己遺忘了什麼吳念真／導演，作家，礦工子弟陳方中／輔仁大學文學院院長戴伯芬／輔仁大學社會系教授，礦工子女王新衡／雲林科技大學文化資產系副教授──專文推薦曾經有一群人，承受現代人無以想像的勞苦，在地底下搏命只為求生存。在濕熱暗黑的狹窄坑道中，埋伏著重重危險，有時生死就在一瞬間被決定，而死亡對他們之中的許多人來說，並不陌生。「只要有一個找不到，就用聞的，哪邊最臭，就挖那個磐石，就在裡面！」然而，即便在這樣艱苦的環境中，他們依然堅忍度日，無分性別，撐持著自己寶貴的家，盼望更好的明天，更幸福的下一代。「當年懷孕到快生了還是在篩仔腳輸送帶邊撿石頭，那時肚子很大不能彎腰，工作時要側著身子，越到孕期末越痛苦，一直做到陣痛的那一天。」大家都是為了謀求生路來到礦場，在這裡結合成緊密的社群，形成一個產業的文化。異鄉變成了他們歸屬的家園，也成了他們孩子的故鄉。「整個礦場就是他們的大遊樂園──無論是在坑木場追逐跑跳、推著空台車攀上爬下、趁大人不在跑到礦場浴室玩水，或嫌浴池太小就到洗煤水塘玩個夠……那是孩子們一方自在的天地。」如今，曾經繁盛的礦業已成過往雲煙。那段堅苦卓絕的年代，那一種生活的樣態，跟著煤田一起荒廢。礦工們曾在地底下奮鬥，而他們的生命史現在彷彿也澱積於地底，等待被發掘。作者朱健炫為昔日臺灣煤業的風華拍攝了許多珍貴照片。他以這些影像為線索，尋找當年碰巧入鏡的礦區工人與居民，遊走於過去與現在，在因緣際會下串起煤礦歲月的情感與記憶。這些受訪者之中有當年的礦工、女礦工、原住民移工、周邊工作者及礦區的孩童，還有礦災受難者的遺屬。他們的回憶讓礦區的歷史甦醒過來，讓我們認識煤業環境下特有的生活與工作文化，也省思時代留下的傷痛與不公。透過時間的距離回望，煤礦文化史更顯珍貴。各界推薦（按姓氏筆畫排列）王又男／台灣礦業經濟文化促進會理事長朱天心／作家周朝南／猴硐礦工文史館創辦人林曉薇／中原大學建築系副教授翁庭華／資深攝影家徐添福／台灣攝影學會名譽理事長張偉郎／臺北大學經濟系助理教授陳次雄／攝影家陳碧岩／攝影家陳慶隆／新北攝影學會名譽理事長陳識仁／前輔大歷史系主任劉興欽／漫畫家鄭怡雯／北科大通識教育中心副教授蕭道中／輔大歷史系主任賴克富／前海山煤礦礦業所副所長簡永彬／攝影家顏麗華／台北攝影學會副理事長龔俊逸／新平溪煤礦

金鼎獎繪本作家鄭淑芬手繪童年故事笑中帶淚、值得世代珍藏的台灣記憶繪本作家鄭淑芬生長於永和的新生地，在她讀小學那段時間，是刺繡外銷高峰期，許多住新生地的大陳婦女會在屋外擺放繡架，一邊在毛衣上繡花一邊聊天。當然，代工不只有刺繡，小學期間，她還參與過塑膠花、聖誕飾品、撿廢鐵、摘香花、鞋面珠繡、包裝免洗筷、印便當盒、剪燒酒螺、髮夾彩繪、金銀紙分裝⋯⋯。代工生活有苦有樂，也有人情世故的一面。這些點點滴滴不僅是她童年回憶裡最珍貴的寶藏，也是探尋台灣文化記憶的重要線索。暖心推薦――林世仁（童書作家）海狗房東（繪本工作者）童話透中島（知名兒童Podcast）鄭順聰（作家）盧方方（後青春繪本館主編）儲玉玲（繪本創作者）謝仕淵（國立成功大學歷史學系副教授）（依姓氏筆畫排序）一個人的回憶史，也是屬於台灣社會的回憶。作者以暖心、童趣的圖文，寫出了那個貧窮卻不困窘的年代――因為情感和心靈的真摯，使生活豐富了起來！見證了「凡是走過，皆成有情」的人生滋味。――童書作家 林世仁閱讀作者的童年有一種熟悉的感覺，就是那種簡單樸實、物資匱乏的年代，一點點小事就讓人感到快樂。在代工的童年裡，輕嚐了酸甜苦澀的人生滋味，「苦中作樂」的同時，卻也有著單純面對困難的正向力量。――繪本創作者 儲玉玲

本書榮獲2024年第48屆金鼎獎文學圖書獎！郝譽翔、言叔夏專文導讀作家 周芬伶、凌性傑、張馨潔、莫澄詩人 徐珮芬真誠推薦！《濃霧特報》雖寫疏離，寫死亡，寫黑暗，寫惡，但其實卻是一本心痛之書，柔軟之書，溫暖之書，即使濃霧瀰漫，卻又曖曖內含光，而那才是文學真正打動人們心靈的所在。──郝譽翔大地有縫，填補以安插在其上的房舍與木麻黃林，掩飾著縫存在的現實。生活是補釘的野獸。但《濃霧特報》使我們看到，那些匍匐凹折的變形姿勢，其實是一種生存的掙扎，一種想活下去的渴望，因此，也就有了一種前進的可能。──言叔夏在張牙舞爪的野獸世界，找到溫暖憐憫的看太陽的方式犀利地直視人心最黑暗的角落，勇敢地書寫厭世而不棄世之作，楊莉敏如孩童純真明亮的文字，撥開生活的迷霧下的人生真相。榮獲時報文學獎、聯合報文學獎、林榮三文學獎等多項大獎首獎的楊莉敏，暌違多年推出最新散文集《濃霧特報》，以如卡夫卡般陰翳荒謬的敘述方式，將讀者引進迷離憂傷的大霧中……同名篇章〈濃霧特報〉，作者走過不幸的霧霾，剩下的是生活的疲憊，睡眠不足加上工作業務的困頓瑣碎，男友無止境的傾訴與焦慮，而她只想踩著地面，平庸而不費力地生活。父親過世後，面對一心念佛的母親、無所事事的哥哥，作者只能〈變身〉父親，承擔起祭祀、遺產、各式稅賦，乃至小叔叔的精神狀況，心緒彷彿漫進一片迷霧，經常淺眠和幻夢。〈大滅絕〉從生機滅絕的破敗房舍，開始追溯楊氏家族幹練的平埔母系族譜，後來卻淪落為〈藍屋〉中豢養暴躁的猴子、牆面滿是昆蟲標本的詭異人家。〈航向宇宙〉敘說大疫警戒期間，令人聯想《蟲師》裡被影子遊戲吞沒、寂寞地活著的無人街道，禁不住渴望合群，被接納成宇宙的一分子。面對現實中張牙舞爪的野獸世界，她是被親情和公務綑綁在家鄉的困獸，卻勇於寫出血淋淋的生存掙扎，找到溫暖憐憫的看太陽的方式。楊莉敏用孩童般純真明亮的文字，犀利地直視一般人不敢碰觸的內心黑暗的角落，勇敢地書寫厭世而不棄世之作。終日坐困一成不變、濃霧瀰漫的生活牢籠，楊莉敏像說出國王沒穿新衣的孩子，吶喊出人性惡意的存在、人生不完美的真相，反倒令人看清生命的蒼涼與華美。