三民網路書店 中文書 / 藝術設計 / 應用美術 / 色彩/配色

★日本亞馬遜綜合排行榜第一名！ ◎絕對NG的排字：文字全部置中。人的閱讀視線會從左上往右下，置中最難讀。◎基本色只有3種：綠、藍、紅，用色超過6種就退件。◎平面設計的4大NG圖形：版面沒留白、亂加邊框，還有兩個是？◎網頁的一鍵下訂按鈕，放在哪裡最顯眼？對方看完立馬下單。 本書作者為「設計研究所」（這是一人公司），SNS總追蹤數量達40萬以上，是全日本設計類最大規模的自媒體。 但他並非科班出身，僅靠自學，一路從不穩定的零星接案，3年內做到專門承包各大企業的平面設計，更跨足設計T恤、攝影等領域，講座人數更超過2,000人。 100個實例 ╳ NG對比 ╳ 技法解說，從字級、圖形、色彩、背景與版面，非設計人員的設計入門，讓你不再溝通鬼打牆。 ◎絕對NG的字型、文字設計 ‧置中很美，但齊左更好讀人的閱讀視線多半從左上往右下移動，所以文字置中很難閱讀。專業設計怎麼做？靠左對齊。麥肯錫的內部簡報就是這樣處理。 ‧明體字正經、黑體字廉價，字要放多大才是大，縮多小才是小？別用感覺跟設計師溝通，你得說出明確的「級數」。字級大小不一，怎麼改到位？主訴求，決定閱讀的優先順序。 ◎微調就有差的圖形編排 ‧線條粗細不同，形象差很大粗線有普普風，但容易干擾版面，細線有精緻感，還能營造出時尚風格，關鍵是千萬別隨便加框，畫面很顯雜亂。 ‧放錯幾何色塊，版面變災難將文字配置在色塊上，最能吸引眼球、分割視覺，但大忌是：色塊要長不長，要短不短，怎麼放讀者一看就懂？ ◎暢銷設計最常用的色彩 ‧無彩色也是一種色，灰色是最好搭的萬用色基本顏色只有3種：綠、藍、紅，無彩色不是真的無色，指黑、灰、白，用色少能呈現一致性，超過6種就沒重點，最好搭配的萬用色是灰色。什麼是相似色、互補色？文字有黑又有白，層次感就出來。 ◎背景對了，質感大加分 ‧背景別炫技，適度留白更有型背景可分為色彩、照片和插圖，照片又分為留白、去背和滿版。有加外框和沒加外框，視覺上哪裡不一樣？想要讓版面熱鬧，就讓插圖四散。畫面不協調？印出來、站遠一點看。 從文字、圖形、色彩、背景與版面，收錄100個實例 ╳ NG對比 ╳ 技法解說，非設計人員的設計入門，學起來就脫離N次修稿地獄。

茫茫書海，如何發現、如何認識一本書？關於書的一張張海報，無疑是傳遞圖書有效信息的重要媒介之一。書的海報，以一本書籍的精髓、一個出版社的理念、一個書店的追求和一場活動的內核為創意核心，觸發受眾內心的共情，架起讀者與書之間的橋樑。2018至2023年榮獲“上海最美書海報”的327幅作品，讓讀者感受書海報的魅力。2018 年開始，上海市書刊發行行業協會副會長、秘書長汪耀華開始“最美書海報—上海書業海報” 的徵集、評選活動。他曾表示，“做成了這件事，我自然有點愉快”。這一評選為書業的傳播和審美提供了舞臺，讓書的藝術獲得了光燈，是上海書業的一件大事。汪耀華因為“愉快”而砥礪不懈， 一做就是六年。經過他的鼓與呼，上海書業海報的影響力、美譽度和品牌價值顯著提升，評選的參與面也更加廣泛。

你可以看到設計師的腦裡和手裡面是什麼！ 「專業人士如何實際發想熟悉的設計，例如標誌、海報和小冊子？」 《感覺自己就站在設計師旁邊，看著他工作》從規劃和想法到使用 Illustrator 和其他繪圖工具的製作技術。 這是一本簡單易懂的入門書籍，適合平面設計初學者學習工作所需的知識和技巧。 作者同時也是專業設計師和設計學院的講師，他將透過實際工作的例子進行講座。 向您展示他們的頭腦和雙手中的東西。 透過能夠看到設計的流程，這將為那些想要設計特定內容的人提供快速參考，同時，它還將提供改進基本設計的技巧和初學者應該注意的要點。 【推薦給這些人】・對設計有興趣的人・想了解日常生活中可以使用的設計技巧的人・想要獲得設計知識和技能並將其運用到工作或業務中的人・設計大學、專門學校的學生、新晉設計師等想要學習實際知識的人

▌黃．金．比．例 ▌ 設計師必用的設計美學原則 快速統整、有效傳遞、平衡視覺 「版面研究所系列」攻佔日、台設計書排行榜 日本知名設計團隊ingectar-e 以「終極版」版面設計──融合東西方經典美學「黃金比例」精隨 整理近百個全世界設計佼佼者最常用版面模組變化，助你快速套用 你也能輕鬆晉升設計大師，成功贏得主管與客戶信賴與掌聲！ 3個步驟，掌握「黃金比例」關鍵法則 92個黃金比例範例，塑造最強版面 34個可下載的黃金比例版面模組，AI/PNG皆可重複使用 「6大最強構圖」美學原則，一次開啟設計腦 1.黃金比例（安定感/美感/協調) 2.三分法（整齊/一致感/信賴感) 3.對角線（躍動感/魄力/遠近感) 4.中央（深刻印象/象徵意義/存在感) 5.對襯（對比/規律/認真) 6.三角（安定感/緊張感/空間深度) 範例中亦特別解說字型與顏色的使用原則， 並標示設計須注意事項，全面性統整設計思考。 ★美學年代 人人都適用 不管你是需要執行設計的設計師、攝影師、視覺指導、圖文創作者、創業者、品牌顧問、社群媒體小編， 需審核或鑑賞設計的業主、公司主管、消費者、使用者，只要掌握「黃金比例」，就能做好設計、看好設計！

（原書：Super kawaii萌設計：超可愛的IP之路 封面修訂版） 不只外型可愛討喜 還要有吸金的能力 從人物創造到成功品牌IP，本書公開成功吉祥物的完整設計過程， 揭露可愛的不敗神話 ★專業職人So Cute推推～ 樂容文創╳麻吉貓創作人 黃志平 歐普廣告設計創意總監 王炳南 pain-me選貨店共同創辦人 劉威志 光想靠傳統的產品銷售、創造出品牌印象，已經是不可能的事，而吉祥物(或稱虛擬人物)代表的「萌文化」卻能大舉突破經濟消費的門檻，完美達成宣傳任務，升級有商業價值的IP。 本書透過歐美、日本、韓國、大陸、台灣等最強121個實際案例，引導讀者瞭解吉祥物從2D畫紙上到IP化的商業知識，從主角與配角設定學會藉由縝密的設計，創造出能成為品牌核心的吉祥物。 ▎成功的吉祥物創作6要素 ▎ 靈感來源 吉祥物不光是「可愛」、「療癒感」，針對不同任務都有不同的戰略，透過準確的調查、想向消費者傳達的訊息、過濾核心想法才能完成客戶需要的設計。 草圖繪製 選定主體形象時常見動物、物體或植物、虛擬事物三大類，每種手法都有各自要注意的設計小細節，基本要注意的是擬人化、個性化、性別化 。 動物類要選普遍為大眾喜愛的；物體與植物因為沒有明顯的特徵，要靠「擬人化」的方式進行；至於虛擬事物，外星人和鬼怪是好用的主體設定；重點在於達到主角的性格和作用，加深對組織或企業的印象。 角色設定 造型設計包括臉上的五官、標準表情、衍生表情、服裝特色等。 五官以眼、耳、鼻、口等表現個性細節，統稱為「標準表情」，不管是樂觀或憂鬱，最重要的任務就是讓打動消費者，最普遍是以Q版達成情感共鳴；衍生表情是作為未來預備運用在不同場合；現代吉祥物的服飾設定則常見是地域文化的直接表現。 配色方案 色彩容易給人帶來強烈的心理效應和情感聯想，色彩也傳達角色個性，一般來說，吉祥物會選用偏好能夠令人感到親切、愉快的色彩，而且顏色的使用不宜過多、過雜。 周邊延伸 衍生產品的開發和利用不僅可以帶來可觀的商業利潤，還能使吉祥物得以不斷更新，因此在吉祥物設計初期就要考慮，分為主形象與配角兩類，配角還要擔任豐富主角的任務。 商業應用 將線條和比例設計得更加靈活，使平面的形象能容易地適應一些印刷品的印製。 歐美、日本等國際吉祥物是如何誕生的? 深入史奴比、帕丁頓熊、Line Friends、米菲誕生的背後故事，看設計師如何以打動人心的性格

先有準則，再談創意。掌握實用、易讀以及視覺美感的「Editorial Design編輯設計學」全方位指南。 「Editorial」原指「社論」，亦即在特定時間，對特定議題所發表的意見。編輯設計的最初任務，是要為值得訴說的故事進行全面策劃，並藉由出版刊物分享觀念、興趣或甚至品牌情報。編輯設計如今已不再局限於紙本頁面，而更常跨足到行動載具上。然而，無論是哪個時代的設計師，都肯定同意這門學問最重要的能力在於卓越的溝通技巧，與說故事的熱情。 確實傳達訊息是平面設計師永恆的課題，各式刊物如報紙、雜誌中的資訊分類更是一門精緻學問。本書由英國設計類教科書權威Laurence King出版社策劃、倫敦聖馬丁學院教授與藝術設計類書籍專職作家共同撰編課程內容，以當今主流的閱讀形式如電子雜誌、電子書、各式印刷出版品及刊物為基礎，為讀者規格化「新聞報刊類」平面設計的共通原則，並以大量優秀範例輔助說明，一本讀通這門複雜學程。 除了必須熟悉字型、視覺效果等平面設計的範疇之外，「新聞報刊類」的平面設計師（也就是所謂的編輯設計師）還需要具備能分析資料與讀者行為，並綜合廣告主以及讀者需求之後將資訊視覺化、甚至延伸到行動媒體上互動功能的能力。「編輯設計」的工作，其所需具備的準確度與複雜度與其他平面設計大有不同，關注的設計價值也有所出入。本書以七大章節為讀者建立編輯設計工作的基本觀念與技巧，任何對雜誌、報刊或其他類型出版品設計，無論數位或印刷有興趣的讀者，都能藉由本書獲得技術和觀念上的長足進步。 Chapter 1：編輯設計什麼是編輯設計？編輯設計師的工作與一般的平面設計有什麼不同？要如何知道自己是否適合成為一名編輯設計師？本章將定義、定位編輯設計工作在媒體界與設計界所扮演的角色與肩負的社會責任。也透過與知名刊物如《Wallpaper*》和《衛報》的直接訪談，加深讀者對編輯設計的初步認識。 Chapter 2：編輯設計格式編輯設計最常應用在報紙、雜誌之中，其中不同性質的刊物，又會衍生出全然不同的設計原則。本章將快速帶領讀者了解編輯設計所涵蓋的範疇，與其各種面向和形式。從新聞、雜誌平面媒體發展至今的軌跡，來概覽這項設計工作曾經以及將會面臨的變化與考驗。 Chapter 3：封面設計封面不僅是一份刊物的門面，更是在編輯設計工作中，最接近

【429個頂尖網頁設計要領，創造滿足使用體驗的版面】 打造絕佳UI/UX的產品體驗，理解使用者感受 結合趨勢設計，電腦或手機都方便瀏覽的技巧 掌握客戶與使用者需要的版面，成功創造友善設計 善用小工具，提高網站易用性與使用者黏著度 - 全書429個範例均附QRCODE，隨找隨用立即溝通設計寶典 - 「希望與客戶討論時，能有範本具體歸納出方向性。」 「雖然有構想，卻不知道需要什麼？該怎麼做？」 「想不出設計的點子。」 本書就是能夠在這些情況派上用場的好幫手！ 【一次掌握網頁新法】 ◆協助新手破解設計迷思 ◆七個視角達到客戶需求 ◆隨找隨用可溝通事典 ◆掌握版式構成要訣 ◆全書範例均附QRCODE 【超給力設計補給站】 ◆12個最新網頁設計趨勢網站 ◆45個優質可授權圖庫網站 ◆4大成功傳遞網頁訴求法則 ◆6個可免費使用的調色盤產生器 嚴選429件優質網頁設計範例，從「基礎知識」、「形象」、「配色」、「行業」、「排版、構圖」、「素材、字型與程式」、「趨勢」、「區塊」這八個方向進行網頁製作分析，依客戶需求、品牌識別、產品特色、使用者習慣打造響應式網頁設計。不管在電腦或手機介面上觀看都可以輕鬆瀏覽，符合現代趨勢的設計。 案例非常多，有「我想打造具透明感的設計」「以黃色基調的配色」「要製作餐廳、咖啡廳網頁」「想要多欄式排版」「動態影片的設計」「響應式網頁設計」或「調色盤產生器」「買斷式授權的圖庫網站」支援工具，能夠依目的找到符合需求的設計，很適合當作需要時再來翻閱的事典運用。此外，書中每個範例都有網址與QRCODE供你參考使用，加強學習效果。 【本書的目標讀者】 ◆想不出設計點子的人 ◆對設計沒有自信的人 ◆想準備與客戶討論時使用的範本，讓方向性更明確 ◆想知道網頁設計最新趨勢的人

把你的《萌心》化為具體事物！一次創作或二次創作都好，你是否曾經想製作同人誌，把熱情和喜愛的心情化為具體事物？可是我不知道該怎麼做，而且還要花錢，參加同人展感覺很恐怖⋯⋯有人這樣想過嗎？由於身邊沒人參加過同人活動，不知道該問誰才好，所以許多人剛開始只能有樣學樣，自己不斷摸索並參與活動。本書將為初學者進行解說，由具備相關經驗的人傳授同人知識。本書可同時學到漫畫和小說的製作方法。請務必跟著這本書一起開始同人活動吧！！

「程序，才是真正需要設計的。」將系統性、程序性思考導入應用於平面設計與藝術，瑞士字體排印學派傳奇設計師卡爾．格斯特納的設計方法論，超越時代、永不過時的設計學名著臉譜藝術設計書系「Zeitgeist」──葉忠宜｜卵形──選書／中文版設計 所謂「設計程序」（Designing Program），是方法也是過程，同時也是設計與程序互動出來的所有可能。格斯特納主張在提出單一的解決方案以前，應該要先設計一個能導出最佳答案的程序。在這個面向上，設計與食譜、圖樣、編織、電子音樂或樂譜的道理是共通的。格斯特納在設計中強調理性客觀的形式主義，並將之導入廣告設計與字型設計。在本書中透過四大篇專文，為他自身的設計方法論提供了一個基本導引，並在形態學、理論、網格、攝影、文學、音樂、字型與字體排印、圖樣等領域中找出得以援引的設計方法與基礎原理。

禮品、美食、日用、運動、家居… 環保、童趣、便利性… 集結各種領域的特殊創意包裝，給你滿滿的靈感啟發！ 隨書附贈結構圖DVD，可供下載製作 ◆創意包裝百科全書，集結創意發想的設計大全 ◆獨具匠心的包裝設計：紙盒基本結構 & 精選設計師作品 ◆禮品、美食、家居…剖析135個作品+70個模板 ◆全彩內頁：包裝效果圖及包裝結構圖展示 ◆附全書結構圖，收錄DVD向量模板檔案下載 (PC、MAC) -主要紙盒結構類型 盤式摺疊/黏貼、管式摺疊/黏貼、管盤式摺疊/黏貼、特殊折疊 -多樣化的產品包裝結構設計 手提式、間隔式、鎖扣式、開窗式、懸掛式 -各式領域的包裝結構應用 禮品、美食、護膚、日用、運動、家居…

符號學乍看難讀，細究卻迷人。面對設計，好看是好看，為什麼這樣做？這問題，往往是個黑盒子，卻沒有專門的工具來開啟，奧妙何在？這本書，我們將應用「符號學」的語言來說「設計」，還給「設計」它自身擁有的學問。本書從符號學與結構的基本概念談起，使讀者藉由符號與符碼來進行「符號分析」，以利於進入「設計符號」的領域，開啟「設計感」與「意蘊」的符號視野，其後進一步探索設計修辭—「象徵」、「雙關」、「擬態」等四類修辭，讓讀者透析這不同的符號操作與表現技巧。最後由外在的「風格」探索向內觸及「意識形態」如何影響設計表現，以及如何以「敘事」作為設計策略，並以「符號化」說明設計如何在符號的生命週期將創意再生，為文化點燈。全書十五章，每章包含一篇情境式的敘事短文，為該章主題帶來充滿畫面的臨場感與戲劇性，並透過數幅以瑪麗蓮夢露及作者形象作為符號的插畫，展現設計師與符號間，觀者與被觀者間的遊戲；同時又準確地將該章節的重要概念，做一圖像性的陳述，使本書的文字與插畫，各自盡情表述、獨出巧思又互相圓滿詮釋符號與設計之間的關竅。為創作者在苦思茫然之際，伸出一雙撥雲見月的手，一杯灌頂的醍醐。

德國工業設計之父，二十世紀最有影響力的設計師本書為台灣第一本Dieter Rams專書，277個經典設計，302幅彩色照片長達73年的永恒設計「Dieter Rams：對Apple深具影響的傳奇設計師。」——CNN「Rams的作品及帶給我們的啟發，稱得上是設計之本。」——Jony Ive，前蘋果首席設計長此作品全集與Rams本人密切合作，是了解Rams，這位史上對後世影響最深遠的產品設計師之終極參考書。六十多年來，Rams為世界上最受歡迎的消費品定義了外觀、感覺和功能。他將「好設計十原則」做為一種理念和實踐，以更全面、更負責任的方式讓這個領域變得更好，也讓他建立了享譽全球的聲名。這本書是Rams一生中所有設計產品的詳細目錄，是對他在工業和產品設計領域開創性貢獻的真正紀念。書中包括302幅彩色照片，按時間順序編排，且每件產品都附有說明和規格明細。Dieter Rams是德國著名的工業設計大師，1932年出生於德國威斯巴登，1947年，進入威斯巴登藝術學院（Werkkunstschule Wiesbaden）攻讀建築和室內設計。1955年，投身德國家電企業Braun，隔年開啟與家具品牌Vitsoe合作的契機，1961年成為Braun首席設計師，1981年受聘為漢堡設計學院教授。他領導百靈設計部門超過三十年，產品橫跨咖啡機、電腦、收音機、視聽設備、家電產品與辦公室用品，經典作品如留聲機SK-4、D系列幻燈片投影機、RZ57模組化家具系統、606通用貨架等，為世界各地博物館收藏。“Less, but better” （少，卻更好）是Rams一生追求的設計理念，可謂當代極簡主義和新功能主義的設計大家，與日本最重要的工業設計師、GK 設計集團創辦人榮久庵憲司志同道合。拉姆斯認為好設計是創新的、實用的、具美學價值的、簡單明瞭的、不突兀炫耀的、克制的、經久耐用的、周密的、環保的、愈簡單愈好的；他提出的好設計十原則，被奉為設計最高準則和美學典範，強調功能、以實用為核心，乾淨俐落、簡約優雅的設計，對前蘋果首席設計師Jony Ive、深澤直人都有著深遠的影響。德國20世紀中後期的工業設計，給予21世紀成功電子產品一個無可取代的靈感來源，而Rams顯然是最重要的靈魂人物。本書堪稱Rams的設計生涯全紀錄，以五大時序呈現，從1947年的手繪草圖拉開序幕，到2020年最新一版的606通用貨架，

【本書特色】巧妙運用心理法則，創造更有效、更有說服力的設計，讓消費者看了就想買、讓讀者掃過就想點進去看，帶動銷售與點閱率，成為叫好叫座的一流設計。★統整【銷售心理學＋視覺效應＋色彩心理學＋構圖法則】，一本到位！★以108個設計實例，逐一說明，一眼就懂！★平面、海報、網頁web、banner或APP等視覺設計都適用！【內容簡介】一頁一法則，歸納呈現暢銷設計所需的所有的元素！具衝擊力‧印象深刻‧有效且具說服力‧改變形象‧促使行動的……各種心理設計法則我們每天都會無意識地受到各種網頁、電視、街頭看板等影響，不知不覺就被誘導做出各種選擇，其實這些商業設計都是刻意利用了心理學，讓你「不知不覺就快手按下購物車結帳」「覺得贈品太吸睛太欠買」「因為這個APP太順手而付費使用」……★想要商品熱賣，務必要看這本！本書將以常見的網頁、海報、banner等為範本，剖析當中所隱藏的心理法則，接著以一頁一法則、搭配圖例的方式說明各種心理學效果、視覺錯視原理、色彩效應、構圖原則等，是設計師、行銷宣傳和商品企畫人員必備的暢銷寶典！

《平面設計測驗問答》是一本全新感覺的書籍，利用問答遊戲，讓人可以愉快地學習到設計基礎知識。►明明資料只要製作得更簡潔就能讓人了解……►明明只要調整得更明亮，看起來就會很漂亮……►明明只要多站在使用者的立場思考，就能夠賣得更多…… 只是擁有簡單的知識，就可以大幅改變設計的成果，沒有知識卻只是以模糊的感覺做設計是很可惜的事情。要如何將普通的設計修改成好的設計是有「秘密」的，這個秘密毫不保留地分散在本書的47個問答測驗中。［了解了設計的秘密之後，就能做到下列的事情］● 能夠順利地將事物「傳達」給他人，美感和創意也變得更好● 能夠在短時間內正確地將事物「傳達」給他人● 能夠將想像化為實體、判斷設計的好壞● 能夠依照目的、場所和時間使用不同的設計● 配合使用者做出最適合的設計 而書的內容與版面的設計方式，讓人在「愉快地回答問題時，不知不覺就知曉了設計的秘密，而學會了設計的基礎！」從一般大眾到平面設計師等等，不論是哪一種創作者，閱讀後都能輕鬆理解，絕對不是很艱澀的內容。 設計的基礎知識可以使用在工作上、興趣上等，學到這些知識之後，甚至會注意到至今從來沒有思考過的事物，看待事物的觀點也會改變。 用頭腦思考的經驗，會變成自己的知識，一生都受用！工作、嗜好、生活，人生的所有場合都能派上用場。【本書內容】不知不覺中就理解設計的5個秘密觀點CHAPTER 01 ///// 設計無法以「模糊的感覺」製作►知道就能派上用場！ CHAPTER 02 ///// 如何作出腦海中描繪的形象►能夠設計出想要的風格！CHAPTER 03 ///// 每個宣傳品都有想傳達的►符合目的，工作上也能使用！CHAPTER 04 ///// 什麼時候、在那裡會看到設計►思考地點和時間！CHAPTER 05 ///// 想要表現給誰看？設計是誰要使用？►配合人製作！

※線上課程「彭星凱論設計｜改變觀看視野的思考與實作」※指定參考書籍提出設計師宣言∣創辦TED∣提倡休假力量Pink Floyd專輯、I❤NY、IBM LOGO、英國交通識別、網格系統【1915-2017˙跨百年精選】平面設計大師的勵志人生學巔峰之作＋座右銘＋彼此點評＝讀了精華版的平面設計史在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？聶永真、何佳興、彭星凱等台灣平面設計11人┼專業4人──讚賞推薦保羅•蘭德、Saul Bass、Otl Aicher、田中一光、橫尾忠則、五芒星、施德明、MM/Paris、嬉皮諾斯底……看見他們的追求與路徑！收錄77位平面大師的生平，理念及生涯※入選5分鐘讀設計「這20本書，大大升級你的風格」選書※∎令人好奇的平面設計師故事●發揮平面設計的專業，二戰時期為猶太人假造證件的人道設計師──威廉•桑德伯格●用詩人與商人的語言，賈伯斯與無數平面設計師尊敬的識別設計教父──保羅•蘭德●60年代的設計偶像，抹除平面設計與觀念藝術分野，為滾石樂團設計出最吸睛專輯──羅伯•布朗瓊●當仁不讓提出設計師宣言「優先事物優先」，用設計改變世界，始終信仰自身理念的革命設計師──肯•加蘭●斜槓設計師第一把交椅，創辦TED演講致力於資訊傳達設計的建築師──理查•索爾•伍爾曼●日本安迪•沃荷，融合神祕學與迷幻風意象，與現代主義背道而馳──横尾忠則●不被金錢支配、活出自我理想，《Joy Division》第一張專輯的偉大設計師──彼得•薩維爾●玩弄設計的第四道牆，包辦Pink Floyd及大咖樂團的專輯設計，不惜做出一隻9尺巨大豬汽球，只為拍一張專輯封面照──嬉皮諾斯底●站上TED Talk，暢談「休假的力量」、創造幸福的7條定律，不惜關閉工作室一年，保持創作能量的葛萊美獎專輯設計師──施德明●他們之中，有人擅長業務，有人專長得獎，有人讓客戶買帳，拿相同薪水，獲利能力差距三倍，但人人都扮演重要角色的成功設計事務所經營之道──五芒星∎為理念行動，他們的人生是一則則難忘的動人故事平面設計門檻不高，在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？平面設計的演變與設計史的脈動息息相關，於生活中無所不見，但我們對於成為一位平面設計師的概念卻是過於簡單，甚至是匱乏的。平面設計師自然對自己的工作有十足的駕馭力，但光靠描繪生平，也許連他們自己都很難

全面學習日本商品的包裝創意 用風格一腳踩穩品牌定位 ●特別收錄──31款包裝盒結構圖設計● 給設計師最實用的禮物 ▌品牌定位｜LOGO識別｜產品包裝｜周邊商品｜版面設計｜日系用色 ▌ 的參考大全 配色、圖案、版面、材料，4大主軸打開產品設計腦 日本茶、煎茶、納豆、清酒、醬菜、醬油、糕點、糖果、蘋果氣泡水、薑汁啤酒、牛奶、 餐具、文創商品、烏龍麵、巧克力、味噌、豆沙醬、積木、壽司、香薰…… 日本茶「日の茜」、「京都甘納豆」、新瀉清酒「King of Modern Light」 便利商店Lawson識別及全商品、包裝大賞金獎「郡上八幡蘋果氣泡水」 ●精彩範例：日本平面設計師協會評審｜無印良品藝術總監：新村則人 ＆知名品牌總監：窪田新、小玉文、關本明子、粟辻麻喜、粟辻美早…… ▌點出三大趨勢，不一樣的包裝創意設計書 Lawson便利商店，如何將旗下700種自有商品，改頭換面？圓形盒、方盒、提盒、提袋，常用包裝的結構圖要如何畫？「日の茜」是一種紅色茶湯的綠茶，設計師如何運用綠紅漸層，把商品特色視覺化？福岡咖哩如何用實物攝影，翻轉「圖片僅供參考」的印象？如何運用圖案設計，暗示不同階段的五款清酒？書中精選獨具特色的日本商品及包裝創意，從品牌定位、識別圖案、產品包裝、版面設計、色彩搭配，提供完整參考資訊。更針對當前三大趨勢，提供案例。 ●喚起情感共鳴：將感性、情感注入包裝設計，與消費者共感。例如日本百年醬油「楠成屋」推出一款香菜風味的醬油，包裝上用醒目文字寫著吃飯時發出的「啪嗒啪嗒」聲響，簡單幾個字喚起人們對美味菜餚的欲望。 ●創造氛圍感：為消費者帶來身歷其境的感受，知名設計公司nendo（佐藤大開創的設計工作室）2020年為Lawson便利商店旗下近700種自有品牌商品重新設計識別和外包裝。設計時除了考慮到不同商品之間的視覺統一，將商品置於消費場景中，力圖在商品與貨架、店內環境及消費者關係上達到和諧一致。 ●圖片非僅供參考：長久以來「圖片僅供參考」這句提示語會出現在產品包裝上，明確告知此乃美化後效果，並達到規避責任目的。日本店家反其道設計，強量「看到的就是買到的」。福岡咖哩包裝外盒主圖，即採用產品攝影的方式，用真實照片呈現。 ▌從產品獨特性找亮點，那些令人矚目的好設計 當前日本已經發展為「低欲望社會」，消費者自八零年代經濟泡沫後便不斷降低，品牌的激烈競爭發展到包裝設計層面。 ●

◆賈伯斯評價為史上最偉大的平面設計師 ◆美國LOGO設計教父最精闢、犀利的經典言談 ◆從商標設計到好設計的標準，道盡設計人該懂的所有事 ◆瑞士新浪潮平面設計運動之父 Weingart 撰序 ◆所有設計人不能錯過的大師開講 ◆最一針見血的思考與經驗談 保羅．蘭德（Paul Rand）為美國當今乃至全球，最傑出的logo設計師、思想家及設計教育家。他為IBM、ABC、UPS、西屋所設計的商標無人不識，蔚為經典。他對設計的見解犀利，深信好設計的力量，為業界所尊崇，是美國當代最具影響力的設計師與教育家。 1995年2月，亞利桑那大學傑出學人計畫（ASU Eminent Scholar Program）邀請保羅．蘭德到此客座講學，帶領學生思考設計前該知道的所有事。這本書的內容便是這段講學期間的摘錄。從平面設計初學者該懂的事、該看的書，電腦對設計的幫助，與客戶的溝通，到設計是什麼，透過精闢的問答，道出最一針見血，最直指核心的答案，機鋒處處卻有深富教育性與啟發性，讓人不得不佩服大師的智慧。 大師開講 Q&A Q：設計的定義是什麼？ A：設計是一種關係，一種比例。 Q：對大學設計系的學生來說，教設計的最佳方法是什麼？ A：必須給所有詞彙下定義。學生必須知道他們在做什麼。 Q：這一代設計人最應該研究什麼？ A：了解情況。 Q：初學者應該學什麼？ A：運用雙手非常重要。那正是你和母牛以及電腦操作員不同的地方。 Q：用電腦的好處？ A：你不會因為有了電腦就變成創意天才。 Q：可以做出完美的設計嗎？ A：除非你是上帝，否則不可能有完美的設計。 Q：設計有過時的問題嗎？ A：設計只有好與壞的差別，不必擔心夠不夠新。 Q：我們如何判斷好設計與壞設計？ A：這問題無法回答。 Q：設計商標時要注意什麼？ A：不能從「多大」的角度去思考，要從「多小」去考量。 Q：設計過程的第一要務？ A：思考。你要怎麼做，而不是你要做什麼。 Q：如何與客戶溝通？ A：如果確定你的想法正確，答案只有一個，接受或拉倒。 Q：要如何才能為你工作？ A：為我工作是最糟的，因為你永遠不會有機會做設計。 關於保羅．蘭德（Paul Rand，1914.8.15-1996.11.26） ．當今美國乃至全球，最傑出的logo設計師、思想家及設計教育家。賈伯斯讚譽他為「史上最偉大的平面設計師。」設計理念源自包浩斯倡導的現代主義美學

「在全球各地的企業中，顏色的不當運用屢見不鮮，每天都在影響資料的閱讀和理解。正確使用顏色能將資料敘事和儀表板設計推向新的高度。Kate Strachnyi在本書中整合了你需要掌握的色彩運用知識和觀念，有助於提升資料視覺化的成果。」— Bernard Marr，暢銷書《Data Strategy》作者在當今商業領域，資料被譽為最具威力的工具，因此，有效地呈現資料故事變得至關重要。然而，在資料視覺化過程中，「顏色」這一關鍵資訊傳遞要素卻經常被忽略。在本書中，DATAcated創辦人Kate Strachnyi為讀者呈現了一份關於圖表、表格和資訊圖表中顏色運用的終極指南。本書內容實用且具啟發性，非常適合資料分析師、商業分析師、資料科學家以及從事資訊圖表和資料視覺化設計的專業人士。書中深入探討了顏色運用的技巧和訣竅，包括色彩背後的理論、各種色彩搭配的效果與成因。此外，本書還涵蓋了顏色的心理學、歷史和文化等多方面知識，更是學習如何運用顏色提升資料敘事技巧和儀表板設計的絕佳教材。本書會帶給你：‧深入了解色彩學在資料視覺化和敘事中所扮演的角色‧掌握各種有助於改善資料視覺化效果的顏色運用技巧‧明白顏色如何影響觀眾對資料視覺化內容的理解‧學會巧妙地搭配顏色，並有效引導觀者的閱讀方式‧掌握使色覺缺陷者也能輕鬆閱讀的顏色應用技巧‧學會如何將本書的原則應用於專案中Kate Strachnyi是 DATAcated公司的創辦人，為數據公司提供品牌加值服務。她曾主持過眾多與資料敘事、儀表板設計技巧以及視覺最佳實務範例等相關的課程和演講。亦曾主辦DATAcated研討會，吸引了數千名資料專業人士參加，並主持《DATAcated On Air》podcast頻道。Kate分別在2018年和2019年被評選為LinkedIn資料科學與分析領域的頂尖聲音(Top Voices)之一。

設計的後腳踩著被設定的目的時，前腳所邁出的每一步，隨著向著未知的世界。所有的設計企劃，都是人類為了給現實帶來變革所做的規劃。被託付給設計的宏大敘事消逝已久，現今在自己的崗位上持續發光發熱的平面設計師們，抱持著什麼樣的思考與理想呢？答案盡在本書中。《未來設計師 : 日本現代平面設計方法和態度》採訪了日本40組參與當代文創活動的年輕平面設計師，並介紹了他們的基本工作態度以及對於自身工作項目的執著。 此本書籍由idea雜誌前總編室賀清德先生，採訪近年來的價值觀、技術環境、社會條件的變化反應靈敏的設計師。和日新月異的新技術與商業模式相較，平面設計師更加傳統，所以室賀清德先生也將觀察的重點擺在新生代如何活用、運用這樣的平面設計。書籍中收錄大量設計專案與出版、藝術、時尚等文化領域有關，書籍中側重於設計師的來歷、背景和工作環境以及想法與初衷，希望讀者可以從本書精心挑選的設計專案，多方面地了解到設計師創作活動的全貌。

平面設計師之父約瑟夫．穆勒－布洛克曼（Josef Müller-Brockmann）影響當代平面設計40年不墜網格系統應用經典教本 ▍臉譜藝術設計書系「Zeitgeist」──葉忠宜｜卵形──選書／中文版設計 ▍約瑟夫．穆勒－布洛克曼（Josef Müller-Brockmann，1914-1996），是瑞士主義設計學派的領銜者之一，與美國的保羅．蘭德（Paul Rand）、義大利的布魯諾・莫那利（Bruno Munari）等人並稱，是二十世紀戰後最具代表性的平面設計大師之一，曾擔任IBM歐洲總部的設計顧問，以簡潔有力的設計風格聞名。本書自1981年出版後，影響當代平面設計無數後進。約瑟夫．穆勒－布洛克曼以其對網格系統通透的理解，介紹了網格系統的理論基礎，透過豐富的圖例說明如何以網格系統，解決平面設計、文字排印、空間設計等領域會遭遇的設計問題。同時，作者也論及紙張尺寸、字體選擇、分欄寬窄、行距、頁邊距和頁碼等諸多網格系統的細節要素。在應用方面，本書亦收錄多國平面設計師的作品，其中包括維姆．克魯維爾（Wim Crouwel）、保羅．蘭德（Paul Rand）、奧托．艾舍（Otl Aicher）、馬西莫．維涅里（Massimo Vignelli）等設計作品，並一一對照與作品相對應的網格系統運用。