三民網路書店 中文書 / 文學作品 / 文學 / 中國文學 / 詩詞曲賦

▍內容簡介：《頹城裝瘋》收錄香港詩人洛楓從2006年到2020年合共五十首詩創作，分成「碎裂的城」、「愛在危城」、「一舞傾城」、「時間焚城」和「生死孤城」等五輯，關乎城市、愛情、生死、時間、病變與人的惡性。以縷述詩創作歷程的文章〈坎坷過後有詩路〉作序，同時收錄日本詩人四元康祐的訪問，附錄有學者張美君、余麗文和翻譯家顧愛玲等英文評論的中譯。此外，更有詩人隨機即興的攝影照片， 記錄變幻城市的異形面貌，跟詩一起暫托象喻！ 在洛楓的詩中，錯失不斷發生的城市成為一個舞台，讓人扮演自己的角色，探索關於「行何事？」和「如何活？」等倫理問題。――香港學者：張美君洛楓詩的張力，反映在我城之異變、詩人對我城之感覺、我城與歷史之間被建構的關係等三種異變之上。――香港學者：余麗文洛楓的詩作雖然蘊藏抽象思考，但同時有描寫身體和觸感的篇章……藉着對肢體動作和感官的描寫，探索種種人際關係和情感。――美國翻譯家：Eleanor Goodman 〈頹城裝瘋〉將一段個人的、男女之間的愛恨糾纏，跟政治的控制與從屬的關係互相並置， _鋪陳許多私人與公共、藝術與政治、男與女、思想和身體、愛與死亡等二元性的層次，既深刻獨特又高度普世。――日本詩人：四元康祐〈Disintegration〉，確是，分崩離析，falling apart，人心的撕碎與社會的撕裂，說不出何者更痛，或者無以分割。〈愛情屍變〉，有若復仇之花。――香港作家：潘國靈

本書精選作者生平創作之古典詩二百四十題，按題材分為六輯，涵蓋感懷、詠物、紀遊、悼亡等不同內容，體裁上以律絕為多，詩筆質樸圓熟，頗能反映香港當下古典創作風貌。

李煜是中國文學史上著名的詞人。他一生傳奇，經歷了從江南小皇帝到汴梁階下囚的巨大變化；因此，他早期的作品，明艷活躍，後期的作品，哀傷淒切，而用詞都平易淺白，直抒胸懷，為詞的發展開拓了一個新的境界。除了詞作上的成就，李煜對書法、繪畫、音樂、歌舞也十分精通，頗有佳績。本書收錄了李煜詞作四十一首，分南唐時期、北宋時期、存疑之作三個部分進行編排，並逐一作出題解、譯注及賞析，幫助讀者透過作品，瞭解作者的生活、思想與創作的發展過程。前言全面而系統地評介作者的生平及其作品，題為「情真．情切．情深」，點出了李煜其人其詞的特色。

大量使用田野調查和王氏後人家藏文獻，是本書一大特色。在梳理文獻過程中提出並解決了一些王鵬運研究中的新舊問題。本書第一章考證王鵬運詞集現存諸多版本之歷史及現況，討論其特色、優劣；第二章追溯後世學者彙編整理王鵬運詞集之學術史。第三章討論王鵬運校刊《四印齋所刻詞》之財務背景、此書與王鵬運校詞思想之關係、以梁啟超為代表的後世學者對該書的接受，以及王鵬運校勘的另外三種詞籍未入選此書之原因等；第四章梳理王鵬運與康有為、朱祖謀、鄭文焯之關係，並討論王鵬運批校本《心日齋十六家詞選》之意義；第五章考查王鵬運之金石書畫及藏書，是王氏研究史上首次涉及此論題。附錄兩種，附錄一以王鵬運九百餘首傳世詞作、詩文序跋及時賢友朋的作品編年線索為基礎重編王鵬運年譜，此譜較目前已刊之王氏年譜編年更加詳贍可靠；附錄二首次以表格形式統計出王鵬運全部詞作不同版本之存世現況，是重編王鵬運詞集的基礎。本書特色1. 本書運用了大量田野調查及王氏後人家藏文獻，梳理文獻並同時解決了一些王鵬運研究中的問題。2. 書中的王鵬運年譜稿擴展文獻材料來源，以補充譜主行實事履，對填補王鵬運生平中的行履空白，還是探討其思想發展變化，都有重要意義。

【本書特色】歌頌吟詠《唸唐詩》，涵養性情、豐富經驗，奠定語文超能力！搭配親子活動與遊戲，手腦並用樂在其中。學習古人的經典智慧，內化自我的人文素養1. 用柔和童趣的畫風及古人精練的詩句，讓孩子在《唸唐詩》的律動世界下樂逍遙。2. 反覆朗誦《唸唐詩》，讓孩子培養好氣質，奠定語文超能力！★除了開本超大、字體適中、標音清楚、版面簡潔和內容豐富之外，你一定要知道的本書4大特色1. 書本中並有QR Code，讓孩子可以隨時隨地聆聽故事內容除了搭配書本邊聽邊唸之外，也能隨時隨地播放，當成孩子遊戲時的背景音樂喲！2. 詩的涵義(1) 用於親子共讀，父母輕鬆掌握唐詩的語意，孩子經過家長的導讀，有助於加深印象和理解。(2) 若是孩子在家自學，除了向父母尋求解答之外，也可以試著自己讀出唐詩的箇中滋味。3. 親子活動在家也可以模擬體驗《唸唐詩》的情境鋪陳，增進親子間的感情交流。4. 國字學園摘錄自當頁該首唐詩的紅色關鍵字，作圖像延伸及生活造詞，讓孩子自然而然認識42個常用國字。5. 唸詩玩遊戲讓家長陪著孩子一起念唐詩，一起玩多元化的互動遊戲，讓學習更有樂趣。

〈衝突〉詩跟詞／打架了／受傷的／是隱喻 《小小實驗》是詩人飛鵬子繼《雌袋鼠》後，在臺灣出版的第三本詩集，收錄七十二首全新未發表詩作。〈迴紋針〉我成全了他們／他們成全不了我〈謠言〉放大鏡和望遠鏡一起照哈哈鏡 飛鵬子聚焦於日常物件，摹擬各種情感、關係與現象。他以微妙的幽默感作詩，也許拋出疑惑，也許書寫落寞，嘗試在對比之間穿透原本的距離。〈常態〉疋㠪㱏正企止〈超越〉不／仐／㔻／夲 飛鵬子亦以字形為器，透過相似卻陌生的字，思索是否有絕對正常的個體，然而多變、多元，對群體來說也許才是常態。又或是變化字形，讓字和字之間形成具有圖像意義的另類漫畫。 閱讀飛鵬子，每一首詩都是一場小小實驗。

序豪記唱片公司在老闆--吳東龍的領導下，秉持著對音樂一貫的堅持理念，對於時下國語流行音樂市場皆有譜可尋，而有感！進而發行本公司所屬之台語流行音樂樂譜！！本冊樂譜囊括豪記唱片所屬歌手--龍千玉、林姍、張秀卿、張蓉蓉、黃思婷、唐儷、朱海君、陳思安、林良歡、楊靜、翁立友、吳俊宏、陳隨意、謝宜君、向蕙玲、楊哲、陳淑萍、喬幼、謝金晶、莊振凱、談詩玲......等等唱片主打歌曲，以及本公司所屬知名詞、曲製作團隊--張燕清、巴布、蕭蔓萱、邱宏瀛、王尚宏、吳梵、林東松、朱立勛、石國人、台灣阿典、城城、文傑、廖偉志、竹間也、吳舜華、黃明洲、簡立峰、鄭弘、蔡湘宜、黃俊銘、江雯....等等膾炙人口的作品，願能滿足喜愛歌唱或彈奏台語歌曲的朋友。

今存明末王次回詩詞，僅〔疑雨集〕、〔疑雲集〕二種，他如〔泥蓮〕等書，雖見著錄，遍尋不獲，疑已湮滅，或在若存若亡間。將所傳二集，合為一冊。校飭厥文，並加標點，重排付印。〔疑雨〕在前，〔疑雲〕在後，題曰〔王次回詩集〕，以便讀者。

明代大戲劇家湯顯祖的代表作《牡丹亭》是可與元代王實甫的《西廂記》媲美爭勝的古典戲曲名著，是中華戲曲史上為數不多、享有盛名的傳世之作。它通過夢幻死生的浪漫主義情節，演繹了杜麗娘和柳夢梅曲折離奇的戀愛故事。其中有許多曲詞優美動人，歷來膾炙人口，使它一問世，即不脛而走，贏得了「家傳戶誦，幾令《西廂》減價」的美譽。四百年來，長演不衰，更顯示了它恆久的藝術生命力。 本書首次以存世最早的國家圖書館藏《牡丹亭》善本（明萬曆四十五年石林居士序本）為底本，參照其它重要版本精心校勘，注釋詳明（難字並加注音），極便於讀者的閱讀和鑒賞。書中穿插有暖紅室刊本精美插圖四十幅，圖文並茂，相得益彰，令人賞心悅目；書前校注者撰有長篇引言和考證；書後附錄有關湯顯祖的傳記、《牡丹亭》據以改編的話本小說以及各本的序跋題詞等，為讀者的深入瞭解和研究提供了彌足珍貴的參考資料。

本書特色• 榮獲2021年新加坡金筆獎（詩歌組）季軍；新加坡南洋理工大學博士候選人。• 書寫成為了逆境中的自我救贖。在嘈雜擾攘的大城市裡，詩人只能夜裡反思、沉澱，回顧無數個「自己清楚」的經歷和場景。• 《一個時刻》中刻意讓諸多「語境」（context）缺失，以場景描繪、濃烈的意象，刻畫出條理分明的思路，幾乎看不到鑿痕的情況下，築建出刻骨銘心的記憶碎片；其中，夾帶著布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離」之感。• 閱讀何杉的詩，如同空腹飲酒，會燒出灼熱感，但卻令人強行清醒著，一杯接一杯。有些記憶並不足為外人道也，有些痛處也只有親身經歷才能歷歷在目，有些詩只有讀過了才能從此強忍歡笑，捨棄虛華的光環，當起城市的隱者。序●序一／優秀的詩拷問正常◎得一忘二（范靜嘩） 詩，無論側重史、事、情、思的哪個維度，首先還是語言的藝術，它藉助獨特的形式，呈現可能並不透明，甚至不會被充分解讀出來的內容。從寫與讀的角度看，一位優秀詩人起碼要具有以下幾方面功力：敏銳的感知力、明銳的自省力、鋒銳的語言感，以及棱銳的形式感。在這幾個方面，讀者面前的這本詩集都展現了非常優秀的品質。而我們提及的這幾方面的銳利，都指向一條：拷問正常。也就是，詩人的創作能敢於挑戰我們視為理所當然的、隨波逐流的生存、感知與審美慣性。 對很多人來說，「做個正常的人，／不好嗎？」（見〈正常〉）；然而，對於「正常」的期待往往是與一種媾和與妥協。所謂的「正常」的詩，也許更像一種消費品，一種撫慰劑，一種空氣芳香劑。那種「說著關於『生長』的讚美」的詩，可能會讓人讀得輕鬆愉快，讓習以為常的生活更加歲月靜好。然而，真正觸動我們精神的詩必然是拷問正常的詩。 閱讀這本詩集，是穿行於一條進入靈魂深處的崎嶇旅程。這本詩集五個部分構成了作為感受主體的詩人的行踪。這位敏感敏銳的靈魂，具有著銳利的靈視，以刀斧般的語言，給我們表現了一幅良知之旅的沿途景象。他在「人間」所見可說是人世的苦厄，在這兒他也試圖以「短章」給自己一點停下來觀注世界的機會，然後他抬頭看路，吐出哽咽的「斷續歌」，再向前，他陷入「病院」，直至被病人拋棄，以至於最終他「在流放地」，面對著近於荒原的自我。 詩人首先為我們描述了我們當下世界的表象。我們活在這個世界上，即是「活在狂歡節裡　活在買與賣中」（見〈節慶即景〉），而我們也習慣於被推銷，推銷員成為我們這個世界的餵養人，代

長銷語文書《揮別錯別字》《再別錯別字》《有趣的中國文字》《猜謎識字》作者陳正治教授又一力作提升中小學生語文能力，補充學校未教的28堂詩詞素養課！你學的不只是詩詞和修辭，還有寫作與人生！從詩經、樂府、唐詩、宋詞、元曲中精選42首詩歌，剖析用詞遣字、修辭藝術、寫作結構、時代背景，帶你深入理解隱藏在文字背後，詩人沒有說出口的祕密……學習詩詞，不僅只是讓孩子體驗文字、聲韻的美妙，更應該要做的，是讓孩子理解在字句之間，詩人所傳達的喜、怒、哀、樂等情感，以及歷史、環境等時空背景，從而建構、培養出包含語言、品格、藝術與歷史觀……等豐富內涵的人文素養。孔子曾說：「詩三百，一言以蔽之，思無邪！」更對兒子孔鯉說：「不學詩，無以言。」（《論語·季氏》）。可知孔子不僅要自己的孩子學詩，還將詩做為學生弟子學習認識世界、感悟生活、培養情操，以及觀察世情與針砭時代的絕佳教材。本書從歷代名作中精選42首詩歌，皆是同類型、同主體作品中的翹楚。將帶領讀者破解詩詞裡的字詞、聲韻、修辭、結構、情感、意象、時代等祕密，探問詩人的生命故事和創作靈感，進而學習詩人如何優雅的表達意念與情感的創作手法――現在就跟著陳正治教授，一起遨遊精采的「詩」界吧！我們與詩人的距離，不只是眼界：1. 李紳的〈憫農詩〉和范仲淹的〈江上漁者〉，想表達的底層人民的辛勞？還是諷喻上層階級的生活奢華、不知體恤？2. 杜甫〈春望〉裡的山、河、花、草，意喻的是春日的欣榮，還是戰亂流離的荒蕪？詩人的想法從來不簡單，他們的世界才沒有你想像的風花雪月且浪漫呢！詩人作的不只是詩，其實還有寫作心法：1. 情景交融法：從張繼的〈楓橋夜泊〉、杜牧的〈秋夕〉，學如何用「以景寓情」、「藏意於事」的手法偷渡概念？2. 總分結構法：韋莊〈菩薩蠻〉、白居易〈憶江南〉的「先總–後分–再強調」，為何是破題寫作的妙招？3. 正反襯法：李白〈贈汪倫〉和馬致遠〈天淨沙．秋思〉，都用了景色喻情，但巧妙有何不同？還有誇飾法、擬人法、設問法、象徵法、類疊法……各種修辭寫作手法，這裡統統有，不怕你學，就怕你學不完！詩裡沒有說的，是詩人的祕密心事：1. 你以為詩經裡的〈碩鼠〉是感嘆老鼠偷吃稻穀，其實是諷刺執政者比老鼠更貪婪？2. 你以為陳子昂的〈登幽州臺歌〉感嘆的是人力的渺小，其實他是想抱怨職場不得志的苦悶？3. 你以為朱熹的〈觀書有感．其一〉描繪的是山水美景，其實他是想裝酷的告訴你「

本書特色• 洋洋灑灑的六十篇組詩，史詩般的波瀾壯闊，從移民、離散、國族、族群等，重新譜寫南洋和新加坡華人的民族記憶；並以尋找父親在歷史洪流裡的足跡，反觀與檢視自己的族群、文化身份認同。• 《查無此人》在藝術表現上，採取了篇篇皆無題目的方式，有企圖地發揮詩的無限可能與特性。散文化的句式為詩歌演繹（Performance Poetry，又譯口語詩）提供了更大空間與韌性――不論靜態閱讀、舞台表演，能靜能動，寧願「詩」的力量和影響力能有更深遠的傳播。• 曾國平之作曾經獲得台灣詩學創作獎散文詩佳作獎，台灣「華文現代詩五週年詩獎」正獎，台灣「人間魚詩社年度詩人金像獎」，入圍新加坡文學獎，第四屆「方修文學獎」詩歌優秀獎等等。序●序一／隱藏與悖論◎秀實 晚間枕畔傳來窗外大河的流水聲，我蜷伏床上，想到生平中那些後悔的事。當然我沒有詩人張棗在〈鏡中〉的淒麗華美：「只要想起一生中後悔的事／梅花便落了下來」。我活躍的思維一直在推敲那些後悔的事背後的隱藏部分。窗外的大河，是黃揚河。這個城鎮，叫斗門。我企圖完成一件事，不留下悔疚。 曾國平是新加坡詩人。新加坡小而中國大，日近而長安遠。但詩歌在嚴峻的空間與時間中，並不曾退卻。它壁立著，在迫退空間的局限與時間的流逝。所有寫詩的人，無非都在困迫中詮釋存在，在消失中挑戰遺忘。國平詩〈查無此人〉（以下簡稱〈查〉）是一首長詩，其創作的意圖也正如此。〈查〉約七百行，分為六十節，以雙軌跡進行。我想起台灣名小說家王文興的《家變》。寫父子不和，父親離家出走。小說同樣是雙線發展。兩個時間軸這種垂直書寫，讓小說的發展具有強烈的時間感。內容既寫滄桑浮沉的生命，也寫恩仇共生的親情。王文興以阿拉伯數字標示過去，描述主角范曄成長與家庭變遷，以英文字母標示現在，記述了尋父的經過。這是一個經典級小說的結構。但詩歌畢竟不同，它的特征不在完整的敘事，而是在述說之外的隱藏部分。所謂隱藏，並非是詩人刻意不說。盡，是寫作人不可抵達的文字的局限。小說還好，總有「劇情」存焉。詩則大可不必，詩人追求的並不是「盡」，而是「到」。也則藝術表達的恰如其分。可以說，詩歌是追求隱藏部分較之呈現部份更多的藝術。 詩題〈查〉這個題目充滿「悖論」（paradox）。美國新批評家克利安思・布魯克斯（Cleanth Brooks）說：「科學家的真理要求其語言清除悖論的一切痕跡，詩人要表達的只能用悖論的語言。」

《唐詩三百首》一直是華人世界裡相當普及的詩歌選本，可惜多年來大家對其中詩歌的理解多半止於蜻蜓點水的簡評，辭不達意的語譯，隔靴搔癢的解讀，甚至以訛傳訛的說明，始終缺乏對這本書作全面細膩而深入的賞析與導讀，因此無法讓大家真正悅愛詩歌，享受到美好的賞讀經驗。為了彌補這個缺憾，本書作者耗費二十年的時間，經過十餘次的修訂，以清暢優美、言簡意賅的散文，引導讀者深入三百一十五首唐詩的情境之中，去充分領略唐詩藝術的宗廟之美、百官之富。

▍內容簡介：曹馭博 ― 詩人瀚欽的詩歌冷澈如大理石，但其紋路內裡卻擁有火的質地，像是一條條 指引心靈的途徑，一字一句揭開苦難的細節，看似抒發的心靈小史，卻 能成為整個時代最沉重的話語。《碎與拍打之間》勃發的語言提供了一 種動能，催動著讀者心中被年歲摧朽的想像力，也一再提醒人們，在現 世的耗損之中，別忘了聆聽宇宙為我們開放，如同禱詞的救贖餘音。廖偉棠 ― 詩人這是一場難度極高的詩藝成人禮，瀚欽交出了漂亮的答卷;他把我們帶回新詩的風華正茂的時代，我彷彿看見瘂弦們的青春在他的文字上再次煥發，這些充滿氣血的詩，彷彿在這個合圍的時代中突擊。《碎與拍打之間》共分六輯，第一輯題為「壞日記」，雖然抒情起伏不彰，但充滿著殘酷的浪漫。「解構的愛情」、「後現代的愛情」，都明說愛情是不可解讀之物。 第二輯收錄的是有關外遊的詩。有些詩人寫外遊過於著重異鄉情調，其詩反而被所描寫的景色所吞噬，沒有過此景色的讀者更是不知所云。但是嚴瀚欽並沒有踏進這個陷阱，正如他 在〈野柳〉中寫道:「而我只是個匆匆走過的旅人/不懂如何臆造更多看海的 日子」。 第三輯題為「碎，和那些鏡們」。一塊鏡碎裂 成多塊，便會反射出多個自我的影象。這輯詩都是詩人寫給他人的，某種程上他人也影射著詩人的一部分。 第四輯和第五輯隱隱約約的主題似乎是「失序」。詩人故意顛倒「霧臨」系列詩 作的序列，還在〈囈語〉中故意打亂數字順序而排列詩節。這些細節都已透露 著生活與詩的失序。 第六輯收錄詩人在閱讀中得到的靈感。《等待戈多》、楊牧、《大象席地而 坐》、《生命中不能承受的輕》、《西遊記》、特朗斯特羅默等逐一登場。

《望雲窗詩稿》詩稿分六篇：甲、乙篇為古代文哲、軍政者，丙篇為文學類人事，丁篇答酬，戊篇感興，己篇遊踪。

本系列三冊圖書，精選一百五十餘首漢代至元代的古典詩、詞、曲作品。本書為系列第二冊，選取唐宋詩五十首，每篇作品分兩個閱讀階段，通過【詩詞自己讀】學習詩詞知識，通過【詩詞帶我讀】學會品鑒、賞析作品，了解中國古典文化知識，體會中國詩詞之美。

▍內容簡介：《如是跋涉》收錄了胡惠文五年來的作品，紀錄了他詩觀和詩風的改變，詩集分為三輯，按作者所言「一則方便讀者閱讀，二則把不同階段的思緒整理一下，就像整理紊亂的人生，這就是我整條跋涉的路線。」《思源篇》裡，許多作品和作者的童年有關。詩人梁璇筠指出：「首先讓我發現的是詩裡第一輯所用的「自然」意象。雲端、小狗、蜻蜓、松鼠和鳥等等，米米寫進詩裡的方式幾乎變成不是意象，自然得滑進詩中構圖，動植物的出現並不是想像出來的，是與自然近鄉生活同呼同吸的氣息，所以就有一種清新的味道。不是風花雪月式的「唯美」意象，詩中要提到的風就是「自然之天」，並不是為了療癒你，而是詩人行經的歲月，風吹過的田野。」《當下篇》的作品從一個身處城市邊緣的視角，書寫成年人（特別是中年人）生活的困局和期許，讀過本篇的點題作，你大概就明白 「有些東西只是掛着/ 就掛着吧 / 有些樹只是搖 / 但已經停止生長了 / 今天寫這封信時 / 收信人可能已經坐了半個世紀 / 都寫不出半句 / 對我説的話 / 他氣餒地丢下整個身體 / 有些事我們是明白的 / 但必須去做/ 我們必須好好地生活下去」而本篇收錄的散文詩，是作者的新嘗試，詩人梁璇筠認為有小小說的質感。從《瞻望篇》的作品，看到作者「逾越」和「延伸」的渴望，逾越現世的生命、逾越自己，向別人、向未知的遠方伸展。好像作品的結尾「牠將無有顧忌地趨向人類 / 以西伯利亞的語言/ 告訴我/ 曾經在初春時份/ 目見一個身形和我相像的人/ 橫過磅礡的湖面 / 在落日的吟誦裡騰飛起來

《詩歌讀本》收錄了大陸詩人紫凌兒、香港詩人雲影與秀實三位的詩歌作品。紫凌兒的「終南山」在陜西西安，雲影的「西貢」在香港以南，秀實的「穗園」是廣州市的一個片區。終南山的連緜浩瀚，西貢的寧靜港灣，穗園的煙火人間，呈現於詩歌中，各具特色。三人的詩篇都斟酌於詞，縝密細膩，別具懷抱。其掌握的藝術距離，為美保鮮，讓讀者可解可嘗！故名為「詩歌讀本」。

《詩經》收錄的是上古歌謠；但樂譜遺失了，只有歌詞流傳下來，看起來像《花間集》、《絕妙好詞》之類的詞集。康熙御製詞譜序說；「夫詞寄于調；字之多寡有定數，句之長短有定式，韻之平仄有定聲。」上古還不認識聲調，研究《詩經》，不可能整理出平仄譜；不過各詩篇裡封存着字句多寡長短的文字譜，迄未發掘。我們可以肯定地說，中國詩詞的格律濫觴於《詩經》。本書詳註詩經每篇的篇法、章法、句法與韻式，從詩歌與樂曲的角度探討詩經的格律，藉此重新審視古韻的分部。腳註不避繁瑣，皆涉訓詁與語法；縱使詩無達詁，總求其文從字順以便標點句讀。其有詞義未安者，則存疑待考。

★ 榮獲台灣第五屆周夢蝶詩獎評論類首獎（原名《域外行旅與文學實踐——以旅歐詩人徐志摩、王獨清和王統照為例》）★ 國立中興大學中國文學系助理教授趙家琦專文推薦！旅歐詩人——徐志摩、王獨清、王統照在中國之外的時代家國省思！晚清以降，旅外先驅者如斌椿、志剛、郭嵩燾、張德彝、薛福成和王韜等人，他們的跨疆域流動不只開拓了時人嶄新的時空觀念，無形中也改變了近代中國的思想、知識與文化結構，中外各層面的交流因而頻繁起來。進入民國以後，隨著社會環境的變遷與交通運輸的迅速發展，旅行者不再侷限於官僚、商人或教徒等擁有特殊身分的人士，秉持著各種原因和目的前去歐洲的人不勝枚舉，特別以留學生為主體，甚至建構了中國的新文學場域。當時的文人看待域外的「歐洲」或「歐羅巴」，基本上與「世界」等同，走向歐洲即走向世界，反之亦然。民國的詩人群中也有不少人遠赴歐洲異域，不管是遊山玩水、留學考察、流浪放逐還是避難旅居，一再地挑戰我們對「旅歐」的認知，因而他們在旅程中所產生的文學思考與啟發更引人好奇。本書聚焦於三位同代詩人：徐志摩、王獨清和王統照特殊的旅外模式，考察他們旅歐期間的生平事跡與文學實踐，並且發掘域外行旅對他們個人與文學生命的文化意義。從他們與行旅相關的文學活動和表現，本書進而探究詩人們如何通過詩以及各種文學體裁和書寫樣式，在瞬息萬變的時代中面向世界、安頓生命和自我表述。他們的旅歐經驗每每指向的不止於中國詩的革新與創造，也觀照中國文化、文學和文體的發展。