三民網路書店 電子書 / 文學作品 / 文學 / 東方文學 / 遠東各地文學

最赤裸的臺灣現代詩評論！ 這才是真實，這才是現況，挑戰你對臺灣現代詩與文學史的想像！ ★最真實的新詩評論，最赤裸的新詩現況！ ★書中各章節初稿，曾在《聯合文學》、《創世紀詩雜誌》、《幼獅文藝》、《文訊雜誌》、《印刻文學生活誌》、《聯合報》等重要刊物及研討會中發表，並引起許多討論！ 本書作者長期關注現代詩與文學史議題，無論身在學院內／外，皆持續以書寫展現介入之決心。其視野不自囿於臺灣一時一地，反欲與香港、菲律賓、馬來西亞等華文文學場域積極對話，思考殊途可以不必同歸的在地解答。 全書分為上下兩卷，分別命名為「文學史想像」和「現代詩異語」，既提出對臺灣新詩史書寫與敘述方式的主張，亦涉及框架、世代、跨界、選集、教學、影像、文學社團、數位文學之探討。涵蓋文學歷史回顧、現象剖析觀察、詩歌意見抒發，對余光中、洛夫、林燿德、羅智成、施穎洲、張堃等前輩與「七年級」作家之成績亦多所討論。這些探索還稱不上是發人所未能發、言人所未敢言，唯盼書中所錄種種異語，日後莫成無用囈語！

本書收錄六篇論文，前兩篇是臺灣文學發軔階段的區域性討論，以南明盧若騰的詩歌，一方面論述外來駐軍對金門百姓的戕害，一方面從流亡金門的皇族監國魯王，省察亂世君臣的人際應對。第三篇依歷時性概念，通過「清治—日治—戰後」，囊集臺灣林道乾傳說，扣緊口傳文學集體與流變的特質，觀看傳說如何吸納臺灣的地理條件與海洋性格，蛻變累積出林道乾傳說的多元樣貌。第四篇萃取滑代宦臺黃叔瓒《臺海使槎錄》所蒐錄的平埔族歌謠，解析歌謠內容藉以重塱清代平埔族的生活縮影，同時嘗試剖析官方立埸的采風標準及其造成的歌謠現象。最後兩篇圈選新北市板橋為對象，綜述在地文化遷化，第五篇以清治為斯限，分平埔、移墾、械鬥、文教四期；第六篇由一首火車民謠，改從鐵路興築視角敘述板橋的文化發展。

隨著網路興盛與紙本的漸趨衰微，「結黨營詩」的詩刊時代是否已經結束？面對時代的洪流也許我們無力逆轉，但辦好一份扎扎實實提供創作並探索臺灣詩學的專業刊物，理應是所有學院詩人所無法逃避的使命。《臺灣詩學》二十五年來的堅持已樹立一個值得肯定的典範，過去的承擔是如此堅持，未來的歷史也將持續瞻望。 ——林于弘（臺北教育大學語創系教授） 詩社是情感或理念結合下形成的團體，刊物則為詩社同仁執編與發聲的園地。一部資料彙編就算再怎麼厚，恐怕都難以呈現臺灣詩學季刊社走過二十五年的全貌，但至少它能夠證明，同仁欲以詩學與歷史競走之志向。 ——楊宗翰（淡江大學中文系助理教授） 本書輯錄臺灣詩學季刊社歷年重要文獻與影像紀錄：「回首來時路」選錄李瑞騰、蕭蕭、白靈、蘇紹連、向明等詩人發表精華；「刊物紀事」為《臺灣詩學季刊》、《臺灣詩學學刊》、《吹鼓吹詩論壇》篇目彙編與歷年大事記；「存影成詩」則有刊物封面書影、重要活動照片，不僅具有珍貴的史料價值，更承載臺灣新詩發展史的世代論述與情感！

曾是大貝湖畔三餐難以為繼、晒得紅通的孩子，以阿嬤口述有神跡乍現希望的台灣傳說故事為養分，一種莫名喜悅成為「求生過程」中的動力。匍匐在水田、窩居在書裡，認分而仰望……，黃光男終專精於水墨畫、中國美術史、美術理論、美學、美術行政及博物館學；卓越於文藝界、教育界、文化界、學界、政治界。 ★阿孫仔伊，講古囉…… 大貝湖的故事──此地龍跡斑斑，故事情節印證地方鄉誌，阿嬤一面講古，一面舉出山陵龍脊的形勢，或是在市郊有處「保珠溝」的地方，以及環繞大貝湖四周的「八村王爺」廟，就是地方神──城隍爺，以八個封莊的保護神作為龍神的護衛。 阿嬤接著說：「保珠溝就是龍母吐珠順水而潔，逐光而行，即是龍珠呈瑞，吐真氣和，且帶來了人間福分吉祥！」 ★天都亮了，還想黑暗幹什麼？ 舊里情義──不知哪來的責任感與榮譽心，即便是手腳傷痕斑燦，餓飢難當，吞著口水仍然挺住難忍的憂傷。誰能回答我曾向天吼叫──為何我們家那麼窮；也問阿嬤：「鄰家的孩子為何睡到天亮鳥叫？」阿嬤揉揉眼：「乖孫，『甘苦有時過』。」 ★隨鄉進駐的神靈，正聖光點亮人間大道。 寶島有頌──臺灣觀音山之名甚眾，而我寫其一二，旨在回憶孩童時期，每個家庭無助。聽阿嬤向觀世音佛祖求助，並安慰我說：天無絕人之路，觀世音會降福的。我心誠則靈地牢牢記住觀世音的種種神力，度化我過活的心情，因此看到觀世音就有莫名的平安喜悅，謝謝觀音山的名號。 阿嬤要講的故事應該還很多…… 景象臺灣，黃光男現在說故事給小孫子聽 說給生活在臺灣土地上的你我聽 連結文化、穿越古今…… ─作者簡介─ 黃光男，1944年生，屏東師範、國立藝專美術科，高雄師範大學中文系學士，臺灣師範大學美研所碩士、高雄師範大學文學博士。 歷任總統府國策顧問、行政院政務委員、臺北市立美術館館長、國立歷史博物館館長、國立臺灣藝術大學校長、中華民國博物館學會理事長。專長水墨畫、中國美術史、美術理論、美學、美術行政及博物館學等。 主要著作有《宋代繪畫美學析論》、《台灣畫家評述》、《台灣水墨畫創作與環境因素之研究》等美術與繪畫學術專論十餘部；應邀舉辦國內外個展三十餘次、聯展四十餘次。

我習慣將混蛋打扁 你固執半生 忠於渾脫之圓 我們有悠遊卡進入樂園 榮獲金鼎獎以及多項文學獎的作家蘇善又一新作！ 寫詩，幸福，僅僅在詩裡練習胡思。 要詩不詩，干卿底事。 能詩不詩，真是枉了一路塗塗抹抹，白面之徒。 本書收錄榮獲金鼎獎以及多項文學獎的作家蘇善六十首中文詩作，皆發表於國內重要的詩刊，包括《乾坤詩刊》、《吹鼓吹詩論壇》、《野薑花雅集》以及《人間福報》副刊與《中國時報》人間副刊等。

魔神仔上曉躉貨 買來轉踅 歡迎三魂七魄交換半張面皮 另外半爿慢慢等天堂落價 ★榮獲金鼎獎以及多項文學獎的作家蘇善又一新作！ ☆蘇善台語詩集創作！ 詩是啥貨 按算秤年抑是秤月 有風，來畫話 落雨，淹入破空 養樂多 寫詩，布氣。 這氣，收攏散頁。 讀詩，不器。 這器，盛墨不滴。 本書收錄榮獲金鼎獎以及多項文學獎的作家蘇善六十首臺語詩，皆發表於國內重要臺語詩刊：《海翁台語文學》、《台文戰線》、《臺江臺語文學季刊》以及《中國時報》人間副刊等。

封面文案 周夢蝶／鄭愁予／葉維廉／杜國清／席慕蓉／莫渝／陳義芝／瓦歷斯‧諾幹／陳克華 本書特色 嚴選九位戰後台灣詩壇前行代與中生代的佼佼者， 縱觀半世紀來的現代詩史，揭示詩中永恆的孤獨。 內容簡介 本書嚴選台灣九位代表性詩人：周夢蝶（1921-2014）、鄭愁予（1933-）、葉維廉（1937-）、杜國清（1941-）、席慕蓉（1943-、莫渝（1948-）、陳義芝（1953-）、瓦歷斯‧諾幹（1961-）以及陳克華（1961-），他們在台灣現代詩史上，都具有重要的意義。 50年代的鄭愁予是「現代派」的健將，他以知性與感性、古典與現代兼具的風格，示範了現代的抒情模式；而藍星詩社中，周夢蝶作品的語言與思想，塑造了強烈的個人魅力。60年代是台灣現代主義的興盛時期，創世紀詩社的葉維廉，帶動強大的現代主義思潮並有相應的創作。而笠詩社發起人之一的杜國清，也是艾略特研究專家，他的著作無論是詩或詩論，都與現代主義的觀點相互參照。70年代鄉土文學崛起，長年擔任笠詩社主編的莫渝，在創作與評論方面，都累積不少能量。80年代，一個政治解嚴的關鍵年代，社會更加開放多元，席慕蓉的《七里香》詩集造成轟動，引發「新詩大眾化」的論戰，但她始終堅持自我的時間美學；而90年代，陳義芝的創作有很大的突破，這一方面出自超越自己的內在需求，另一方面也呼應社會體制鬆動的氛圍。這種來自自我與社會的雙重較勁，在陳克華身上亦可印證；從《欠砍頭詩》到《善男子》，無論以抒情詩看待或作為同志詩的範例，都足以考驗詩史的新論述。而原住民詩人瓦歷斯‧諾幹，透過漢語詩作切入台灣社會，反映對原住民文化的關懷，為詩史展示不同的視野。

軍中作家做為群體的名稱，在文學史論中也多以總論的方式討論他們，從而常有一種同質性的概念加諸他們身上。 本書透過對於也是出身軍中的田原作品的討論，說明這種既定印象並不適用於每一個軍中出身的作家，田原即是一例。田原有許多懷鄉書寫，其與歷史交會的題材、肖形的人物描摹、精采的語言重現讓人印象深刻；田原亦有許多以台灣本土為背景的作品，雖然這些作品曾被評為「不太成功」，然本書亦說明此乃作者與評者間的視界差距下所形成。田原受限於語言與生活經驗，並無法對於台灣農村、農民有著深刻的描繪，然田原透過他擅長的場景描繪、語言描摹、人物塑造，成功呈現也是屬於台灣本土的城市市井庶民生活景象，其中對於商業、商場議題的經營，更是其重要特色，而這些均少見於相關文學史論述中，甚而是被忽略。 田原少數作品的確有著明顯愛國、反共的意識形態展現，許多作品也以記憶中的故園為場景；若干作品或也無法避免潛意識中的教化思想，而有著「擬寫實」的傾向。然除此之外，本書也將說明，田原是一位軍中作家，也是一位觀察本土、書寫本土的作家－－在台灣現代文學史中，他應有如此地位才是。 本書特色 台灣文學發展史上另一個重要的現象——軍中作家的創作，以田原為主要對象，分析了田原眾多寫台灣本土的社會發展及各族群的互動交融狀況的長篇小說。

首部以臺灣歷史為背景的吸血鬼小說， 結合歷史文化真實脈絡，融入想像與驚奇的迷人故事。 ◎以說故事的方式述說，情節懸疑跌宕，激發讀者一窺究竟的好奇心。 ◎情節推進節奏合宜、人物性格分明，融合臺灣歷史文化，讀來倍感親切、熟悉。 荷蘭人、西拉雅人、漢人，結合歷史文化真實脈絡，融入想像與驚奇的迷人故事，隨著臺灣歷史博物館導覽員的解說介紹，一段段展開…… 四百年前，揹著棺材的瑪蒂娜從荷蘭飄洋過海來到福爾摩沙； 為了她所認定的正義，她對抗荷蘭統治者、刺殺鄭成功…… 吸血鬼瑪蒂娜，身上還揹負了哪些祕密？！ 西元一六五五年，臺灣臺南麻豆社附近平原。 幾十個殭屍，成群結隊地走了過來，西拉雅少年達萊看見他們，覺得有些眼熟。 「這些人……不就是之前瘟疫死去的人嗎？之前瘟疫盛行時，我擔任埋屍的工作，每天都要埋葬很多死者，可是有一天，我發現埋好的屍體，竟然都不見了……」 「你的意思是……有人偷走屍體？」 「我親愛的大小姐，我剛到你家的城堡時還只是個小女孩，但是我永遠記得每當伯爵大人收到殭屍殺人報告時，都會淚流滿面，就像你現在一樣呢！」安東妮雅說道。 瑪蒂娜抬起頭，她滿臉都是血，像血一般的淚珠還不斷地汨汨流出…… 古老的吸血鬼傳說，與古老的臺灣歷史故事，正是絕佳的組合。

在文字的形上信仰中挖掘臺灣歷史、定位與家國 由中央大學康來新教授專文推薦 本書試圖闡述21世紀小說運用「宗教修辭」建構臺灣人肉身血緣與宗教宇宙觀之連結，並論述其中隱含之島國史觀，從而推導作者寓於小說的終極關懷。 書中討論對象包含：朱西寧、李喬、王文興、施叔青、陳耀昌、李昂、宋澤萊、林央敏、陳玉慧、陳燁等人作品，借鏡「新歷史主義」與記憶觀點，保羅‧田立克神學論述中的終極關懷、生存勇氣等概念論析小說。正文共分四章，分別研討小說以神話／神祇、真實地理與異質空間、神聖空間、宗教義理做為宗教修辭，所詮釋的生命觀與史觀。 小說與小說家關切的究竟是世俗屬性的身世認知與身分認同，或者超越地上國度入境神聖呢？抑或藉宗教上的彼岸／天國之說，將臺灣歷史、定位等課題世界化、形上化？本書主要分成若干面向進行推導，企求更周延地貼近小說或言明或消音的核心關懷。若從這批小說發掘小說家的終極關懷有所歧異，那是令人欣然的，足以進而區分小說家精神關注的焦點；倘若其終極關懷皆導向此岸／家國的國族認同，那麼也十分有趣，又可進一步思考「宗教修辭」之必要。

嘉義文人賴惠川（1887-1962），橫跨晚清、日治與戰後時期，是臺灣極為重要的傳統詩人。在寫作形式上，賴惠川學習新詩作法，跳脫舊詩平仄規則之束縛，同時他也運用大量方言、俗諺與童謠來寫作竹枝詞，讓竹枝詞的形式充滿實驗性精神；在題材內容上，他將臺灣早期的風俗、信仰、節慶、地理景觀、地方特產、天象氣候、社會現象，以及百姓生活的各類情狀寫入竹枝詞中，是臺灣早期歷史、文化的最佳教材與範本。

古代有一對貌美如花的排灣族雙胞胎姊妹花，瑪嘉與瑪娜公主，同時愛上年輕有為的漢人陳正文，善良的姊姊瑪嘉屢遭善妒的妹妹瑪娜陷害，總能化險為夷，不過大武山的試煉，命中注定只有一個人能夠活下來，會是姊姊還是妹妹？ 現代剛調任古樓國小的閩南人李子平老師，對排灣族文化充滿濃厚興趣，在參加同事王佳玲老師的家族祭祀時，無意中踏進祖孫兩代的「雙胞胎姊妹」世界裡，像得到一把穿越時空的鑰匙，開啟了許多不為人知的祕密。

收集二十四位客語書寫現代詩作者──杜潘芳格、羅浪、葉日松、范文芳、彭欽清、曾貴海、黃卓權、羅肇錦、利玉芳、陳寧貴、陳黎、張捷明、黃子堯、江昀、黃有富、羅思容、彭歲玲、張芳慈、葉國居、劉正偉、劉慧真、邱一帆、羅秀玲、彭瑜亮，跨足老、中、青三代，每人以一至六首不等的作品呈現目前客語現代詩的書寫風景。探索各自深入土地關懷客家的豐碩成果，宛如生根番薯，落泥更護土。

這本台語詩集是作者的第一本書，收錄作者自2005年至2015年的詩作49首，以及2首英詩台譯，共51首。內容包含作者對生態、政治、教育、鄉土、身邊人物的關懷，以及關於愛情、旅遊與生命的感觸等主題，其中4首應高雄美術館之邀為藝展活動寫的賞畫詩、三首收錄在小學台語課本的兒童詩、兩首英詩台譯。 本書特色 含笑詩叢為台灣女詩人作品集匯，各具特色，而共通點在於其人其詩，含笑不喧，深情有意， 款款動人。 策畫／李魁賢 名人推薦 李魁賢